Anonyme était une femme

Quator Ariane nous fait découvrir ou re découvrir des très belles mélodies composées par des femmes oubliées ou dont l importance a été minorée dans l histoire de la musique , meme aujourd'hui. A travers les siècles et encore aujourd'hui les femmes ont du déployer des efforts incroyables pour imposer leur art . Quator Ariane nous en fait la démonstration.. elles mélangent la musique, le chant, la danse, la parodie et le clown .. pour un spectacle qui va très vite et qui vous emporte là où elles l'avaient décidé avec baucoup de talent.. courrez le voir.

Une écriture subtile et délicate, pleine de vérité et d'humanisme, avec une touche d'humour ne faisant rien perdre au message transmis. Quatre merveilleuses artistes qui vivent chaque mot dit ou chanté, vocalement et physiquement obligeant délicieusement le spectateur à ressentir le sentiment souhaité. J'invite donc chacun et chacune à prendre le temps de se rendre s'il le peut dans les salles ou cette création est donnée afin de ne pas manquer une occasion de se faire plaisir et de se délecter d'un magnifique spectacle le temps d'une soirée ou d'un après-midi. BRAVOOOOO LES FILLES !!!

Hier soir au Théâtre de l'abbaye de Saint-Maur, j'ai assisté à une véritable révélation artistique. Le Quatuor Ariane et la compagnie de la Petite Étoile nous ont offert un spectacle qui dépasse le simple récital pour devenir un manifeste engagé et nécessaire. Dès les premières notes, Flore Fruchart, Eléonore Sandron, Morgane Billet et Sarah Lazerges nous emportent dans un voyage musical entrainant à travers les oeuvres de compositrices injustement effacées de nos mémoires collectives. Lili Boulanger, Rebecca Clarke, Augusta Holmès résonnent avec intensité. On est tout de suite impressionné par l'habileté de ces quatre artistes à jongler entre musique de haut niveau et moments de comédie. Une comédie qui brise les barrières de la musique classique pour la rendre vraiment accessible à tous. Un moment suspendu survient lorsqu'Eléonore Sandron, compositrice de talent, passe avec une aisance déstabilisante du chant à la composition puis à la danse, incarnant cette polyvalence créative que l'histoire a souvent refusé de reconnaître aux femmes. La mise en scène de Violaine Fournier et Florence Savignat est moderne, alternant les moments d'émotion face à la beauté des oeuvres interprétées et les séquences plus décalées qui soulignent l'absurdité des préjugés de genre dans l'art. Le spectacle arrive à faire passer un message important sur l'injustice historique faite aux créatrices tout en nous offrant un moment léger et joyeux. Les oeuvres de contemporaines peu connues du grand public (Isabelle Aboulker, Tatiana Probst...) trouvent leur place dans ce programme qui nous rappelle que la reconnaissance de ces compositrices doit se poursuivre aujourd'hui. Un vrai moment de pur plaisir qui montre qu'un spectacle engagé est compatible avec une véritable performance, tant musicale que théâtrale. Bravo !

Excellent spectacle. Les 4 artistes ont de multiples talents qu'elles mettent au service d'une cause qui concerne toutes les femmes. On découvre des compositrices d'hier et d'aujourd'hui (dont l'étonnante Eleanor Sandron qui compose, chante, danse avec la même aisance impressionnante), la mise en scène est excellente et les voix magnifiques de ces 4 grandes dames transmettent un message qu'on voudrait faire résonner partout où les femmes sont encore maintenues, plus ou moins ouvertement, dans une position d'infériorité. Et lorsque l'une de ces belles chanteuses se transforme en danseuse, les femmes présentes dans la salle sont entraînées dans ce grand mouvement libération. Difficile de faire passer la défense des femmes de manière plus distrayante. L'enthousiasme de la salle témoigne de l'exceptionnelle qualité de ce spectacle. À voir absolument. D'autant qu'à la défense de la femme s'ajoute une énergique défense de la culture. Bravo, mesdames !

Un spectacle poétique, drôle, dur, sauvage... Bref, une pépite qui tourbillonne, a l'instar des podcasts.