La voix humaine

Un goût de nostalgie, d'amour passion pendu à son cordon téléphonique, une image, un partage !

Pour tous les amoureux de Cocteau, La Voix Humaine est indémodable. Poésie déchirante de l'oubli, de la séparation. La mise en scène est une mise en émotion, troublante, simple, hypnotique dont l'actrice nous fait vivre à distance toutes les nuances.

Très belle relecture de la pièce de J Cocteau dont le thème n'est plus seulement l'amour et l'absence mais aussi la vie et la mort. Quand l'auteur écrit sa pièce, il vient de perdre son ami Raymond Radiguet. Le texte est soutenu par une bande son qui résonne comme une longue plainte funèbre, entrecoupée de chansons d'amour. Les éclairages poétiques et subtils plongent l'interprète, Yannick Rocher, tantôt dans la lumière, tantôt dans l'ombre. Celle-ci apporte à son personnage une belle présence et une interprétation pleine de retenue. S'ajoute au spectacle une courte vidéo qui évoque ce que sera peut-être son personnage dans quelques années. Mise en scène, bande son et éclairages sont l'oeuvre de Charles Gonzalès. Le spectacle nous maintient dans une émotion d'une qualité rare. A voir absolument

Une très belle voix, terriblement sensuelle, qui dit très justement ce texte et qui nous emmène dans cet l'univers étrange et triste de l'âme de Jean Cocteau. Il faut absolument aller voir cette prestation, nous n'étions que trop peu nombreux dans cette petite salle !!!

Tout est parfait : le texte de Cocteau bien sûr, mais aussi une actrice qui habite le texte (et quelle classe !), une mise en scène intelligente, des jeux de lumières subtils, des musiques à l'unisson et même une petite vidéo qui s'insère parfaitement et qui apporte un vrai plus (alors que je suis très difficile au niveau des vidéos). Et, au début de la représentation, des indications très bienvenues sur la création de la pièce en 1930.

Une relecture passionnante interprétée par Yannick Rocher qui lui prête sa voix et fait entendre les sonorités du silence par de la le mur de l'absence.La comédienne par le timbre de voix , sa diction,sa posture, tout nous saisit.Les jeux de lumières et d'ombres ainsi que la vidéo projection et les accompagnements musicaux font de ce seul en scène une expérience étrange et pénétrante ou le souffle ne tient qu'à un fil.

Lumières magnifiques, bande son envoûtante... J'ai pris plaisir à savourer chaque mot de ce très beau texte. Très belle relecture, pur moment d'esthétisme. Un instant magique, en suspension. On touche à la perfection. Bravo et merci pour ce magnifique moment de théâtre !

Expérience étrange et impressionnante, cette représentation de LA VOIX HUMAINE de Jean Cocteau laisse un gout d'aventure inédite et déroutante. Nous sommes confrontés à une théâtralité aux contrées intangibles et peu explorées. La mise en scène de Charles Gonzalès, implosive et inductrice, affiche un parti-pris aux allures intimes et complexes. Gonzalès apporte au texte de Cocteau une approche sensible et mystérieuse à la fois, sublimant la voix. Comme un subtil mélange entre un art concret de la représentation du réel et la délivrance d'une mélopée tragique des douleurs de l'amour. Bien sûr, la voix est utilisée comme l'organe qui transmet des messages, dans ses acceptions techniques et matérielles mais elle se révèle aussi le média de propos inavoués et implicites. De non-dits qui résonnent depuis l'univers métaphorique de Cocteau, où le romantisme onirique sait suggérer le dévoilement des relations à l'amour. Nous sommes dans un studio d'enregistrement où la comédienne (magnifique Yannick Rocher) porte un casque et reste immobile le plus souvent, assise sous un micro qui pend. Seule sa voix prédomine. Elle dit le texte sans marquer les intonations, laissant échapper les émotions des mots dits et des situations évoquées. Une monocordie envoutante et émouvante. Plusieurs ruptures viennent interrompre la parole, laissant au corps le soin de nous entreprendre, de nous montrer l'attente douloureuse et la souffrance de l'espoir. La voix parle comme on parle au téléphone, avec des silences laissant deviner l'autre, avec des reprises comme quand la communication passe difficilement. La voix peut être celle d'une femme qui quête un dernier lien avec son amant parti. Elle peut être aussi celle de l'auteur qui parle à la vie ou à son être aimé. La douleur languissante est telle qu'elle ne semble pas pouvoir s'interrompre. Comme si la Voix Humaine se mettait à aimer désormais la souffrance autant voire plus que l'être cher qui la quitte. Face à l'absence d'amour, se résoudre à aimer l'absence comme une mémoire de cet amour ? La structuration scénographique de Charles Gonzalès est d'une adresse travaillée, alliant musiques, sons, vidéos et lumières, construisant un écrin froid, soyeux et épuré pour le jeu. L'interprétation de Yannick Rocher est toute en maitrise et en finesse, à corps et coeur perdus. La voix dit le texte avec des scansions mesurées, jouant des échos parsemés de celle de Berthe Bovy, la comédienne qui créa le rôle en 1930. Impressionnant. Le corps crie ses meurtrissures dans le silence de la solitude et les affres de l'abandon. Un spectacle étonnant, d'une audace inouïe et curieuse. Une proposition novatrice et exemplaire du chef d'oeuvre de Jean Cocteau. Une découverte que je recommande vivement.

Un spectacle rare de beauté. Cette Voix humaine de Jean Cocteau conçue, mise en scène et peinte en lumière par le toujours nouveau et fabuleux Charles Gonzalès qui renverse toutes les contraintes et nous plonge dans l'âme à vif de ce texte extraordinaire enfin revisité avec une vision contemporaine et formidablement servi par son actrice Yannick Rocher. Un spectacle à voir absolument, rare, intense, et hypnotique et un grand merci à la direction du ravissant et habité théâtre de la Contrescarpe d'avoir mis à l'affiche ce spectacle magnifique.

Je suis sorti de cette "Voix humaine" de Jean Cocteau, envoûté par la grâce de ce spectacle, sa magie, son mystère, sa lumière divine! Une mise en scène d'oeuvre d'art, Il faut le voir pour le croire! La signature est celle de Charles Gonzalès ce magicien de la scène! L'inoubliable interprète de Camille Claudel et de sa trilogie qui restera pour toujours dans l'histoire du théâtre. Ici, au théâtre de la contrescarpe où il faut se précipiter, il s'est accaparé le texte de Cocteau d'une façon admirable, comme nul n'avait réussi jusqu'à présent à le faire et très bien servi par l'actrice Yannick Rocher. Je ne peux que vous dire d'aller assister à ce spectacle unique dans Paris. Il faut que cela se sache, ne laisser pas passer ces 70 minutes de beauté! La voix humaine de Jean Cocteau est un pur chef-d'oeuvre. Merci!