Tout l'Or du Monde

Voilà un spectacle ambitieux qui mêle habilement aventure, mystère et sujet de fond, en l'occurrence une réflexion sur le fonctionnement de notre monde et ce qui nous tient tous: l'argent... et si tout ça n'était qu'une illusion ?... Un spectacle intelligent et bien joué. Bravo !

Intelligent et maîtrisé, nous avons été conquis. Une mise en scène rythmée avec une utilisation de l'espace scénique dynamique, cette création n'est jamais rébarbative malgré un sujet complexe pour l'ensemble de la population, grâce à l'humour parsemé tout au long par des comédiens talentueux qui campant chacun des personnages divers et variés. Bravo.

Nous avons passé un excellent moment grâce à l'équipe de Tout l'Or du Monde et c'est une pièce dont nous nous souviendrons. Le texte est très bien écrit, les comédiens se donnent à fond et la mise en scène est originale. Nicolas Malrone a réussi à s'emparer du sujet de la création monétaire, un sujet qui mériterait d'être beaucoup plus débattu en société, et à en faire un spectacle à la fois divertissant et engagé. Si vous aimez les histoires à rebondissements, ou si vous aimez vous questionner sur les problèmes du monde, n'hésitez pas, cette pièce est faite pour vous!

Un spectacle très documenté et qui vous en apprends beaucoup sur l'épopée de notre monnaie. Qui donne espoir en un futur où les gens refuseront de subir. Un texte très fournit et bien construit qui nous entraine dans les rouages du pouvoir. Bravo à l'auteur Nicolas Malrone et aux actrices et acteurs!!

Je ne peux que recommander cette pièce. Merveilleusement écrite, drôle et glacante à la fois, elle nous propose une intrigue fascinante autour d'un sujet qui nous concerne tous, notre système monétaire. Un parallélisme entre différentes époques y est mise en scene avec brio. On ne s'ennuie pas une minute. Alors à quand la révolution ?

Allez voir ce tourbillon théâtral qui alterne entre les temps anciens des Templiers et notre époque, autour d'un sujet fondamental : la création monétaire et le piège de la dette ! Les actrices et acteurs sont savoureux; un moment de vraie culture garanti !

Un thème fort qui m'a vraiment interpelée et touchée, un texte ciselé qui nous fait voyager dans 3 époques et 4 comédiens qui campent une quinzaine de personnages à la perfection, voici une bonne recette pour un spectacle utile à découvrir au plus vite. Foncez !! Et bravo à toute l'équipe.

Une pièce sur la monnaie et la dette, a priori, ce n'est pas folichon... et pourtant ! Le texte rigoureux et très renseigné de Nicolas Malrone, qui signe aussi la mise en scène, nous entraîne dans une épopée qui nous touche toutes et tous, à travers trois périodes qui s'enchevêtrent : 2024, l'époque des Templiers et celle de Nicolas Copernic. Une épopée qui nous raconte les conséquences que la création de la monnaie et la dette des états qui lui est liée ont sur nos vies. Cependant, ce n'est pas un spectacle didactique, ou professoral, loin de là : l'auteur nous fait entrevoir ces réalités au travers de trois récits palpitants. De nos jours, c'est Marion Kempf, journaliste d'investigation qui enquête sur le directeur de la Banque centrale européenne, en cela aidée par un activiste qui cherche à faire éclater la vérité sur la dette. Aux temps des Templiers, c'est Jacques de Molay, persécuté par Guillaume de Nogaret pour exposer le fameux trésor qu'on n'a jamais retrouvé. Et Copernic et ses théories révolutionnaires sur l'héliocentrisme se heurte lui à la vindicte de Jules de Médicis, qui va utiliser ses notes pour concevoir une machine à fabriquer de l'or afin de devenir pape. Ces trois histoires très denses se répondent au fil de la pièce, chacune éclairant l'autre, dans une mise en scène toujours lisible et d'une remarquable simplicité. Et malgré le sujet, l'auteur préfère considérer que son public est cultivé et niveler par le haut plutôt que se perdre en scènes d'exposition oiseuses qui auraient pu alourdir un sujet déjà bien touffu. Dans le programme, l'auteur donne d'ailleurs toutes les sources de ses pistes de réflexion, car, si tout n'est pas forcément immédiatement compréhensible, cette pièce a le mérite de donner envie d'en savoir plus. Cerise sur le gâteau, le texte ne se prend pas au sérieux, et certaines répliques sont franchement drôles. La distribution est impeccable, et les quatre actrices et acteurs qui jouent devant nous prennent visiblement du plaisir à faire vivre leurs différents personnages. Éve Laudenback interprète brillamment Marion Kempf et Jules de Médicis, Victor Bratovic incarne avec maestria Guillaume de Nogaret et l'activiste, Antoine Michel figure avec finesse le directeur de la Banque centrale européenne et Nicolas Copernic. Mention spéciale à Clémence Bayona, fabuleuse dans les trois plus petits rôles (qu'elle joue en alternance avec Amadine Gaymard), dont Jacques de Molay : chacune de ses apparitions est un enchantement, tant elle est méconnaissable à chaque fois. Elle passe avec une telle aisance de la gravité douloureuse de Jacques de Molay aux facéties aériennes d'Isabelle Copernic à la sombre détermination de l'éminence grise de la BCE qu'elle est notre coup de coeur absolu. En résumé, Tout l'or du monde est une création passionnante de bout en bout, un spectacle engagé et qui en plus fait du bien à une époque où l'on ne cesse de vouloir nous faire culpabiliser sur la dette des pouvoirs publics. Un certain Bruno Le Maire, au lieu d'écrire des âneries sur le renflement brun, pourrait sûrement y prendre quelques leçons d'économie, ce qui, un, nous ferait des vacances, et deux l'empêcherait d'user de ce ton paternaliste alors qu'il ne sait pas de quoi il parle.

Bienvenu dans un monde historico-économique. Dans ce récit qui vous emmène du côté de Jacques de Molay et des templiers jusqu'à nos jours en passant par Copernic et Jules de Médicis, vous vous retrouverez au milieu d'un complot séculaire digne d'une série Netflix. Les comédiens sont impeccables dans leurs rôles taillés sur mesure et sont sans économie de jeu et d'émotions.

un spectacle à voir, pour un thème actuel, abordé pédagogiquement. Mise en scène, décor et costumes minimalistes mais fort bien choisis et efficaces. Les acteurs et actrices sont tous très talentueux/euses. Bref, un beau moment de théâtre, que je recommande.