Dernier jour d'un condamné

Tout est bien : acteur, mIse en scène

il est essentiel d'entendre ce texte et c'est une chance qu'il existe un tel comédien pour le servir.

Magnifique interprétation!!! , on ne décroche pas de l'histoire de cet homme qui va bientôt mourir. C'est émouvant et bouleversant .. A l'heure où certains voudraient rétablir la peine de mort, allez voir ce spectacle qui vous plongera dans la tête et dans les dernières heures de vie d'un homme. Bravo !!

Un très beau moment de théâtre, un texte fort, un comédien au talent et la présence brûlants. A ne pas manquer.

William Mesguich prête à la fois violence et pudeur à cette mise à nue. Et toute cette vie dans le Dernier jour d'un condamné, et ce verbe vivant... Il a la grâce et la révérence du poète à qui il rend voix, la gueule longue et belle d'un ange, l'air d'un fou, et parfois, c'est le génie de cette ambiguïté prenante dans ce texte bicentenaire et quelques, le regard du meurtrier. Pieds nus sur la non scène du studio Hébertot. Je salue l'excellent phrasé qui permet parfois de clore les yeux et de goûter la verve hugolienne dans une étonnante modernité. On regrette probablement de n'être pas seul dans cette salle presque intime, les yeux rivés dans ceux de l'interprète à subir toutes les décharges électriques de son énergie pleine qui déborde physiquement malgré tout l'excellent travail de la mesure. Je dois aussi attirer votre attention sur la sensualité du jeu, qui lui prête une dimension fascinante.

Très beau texte, acteur merveilleux, pièce magnifique, très bien jouée, jusqu'à l'émotion.

Intensité du comédien, beauté du texte, simplicité du décor et de la mise-en-scène. A voir.

Le texte de Victor Hugo, superbe et universel, merveilleusement interprété par William Mesguich. Quel talent ! En 75 minutes il nous fait partager les derniers moments d'un condamné à mort, ses émotions, sa révolte, ses angoisses,et son détachement final. Son jeu est nuancé mais intense. Bravo !

1 texte poignant et nécessaire. Le comédien est très bien mais la mise en scène m'a semblé 1 peu trop "stylisée" pour créer l'empathie qu'on espérait ressentir. Mais ce n'est que mon avis....

L'avocat élève la voix, off, dans le théâtre encore éclairé. Il conseille à son client de plaider coupable pour sauver sa tête. L'accusé se rebelle : que veut dire la perpétuité quand on a toute la vie ? Le verdict tombe. Une nouvelle vie commence, terrible, jusqu'à la peine annoncée. À la fin du spectacle, le condamné gît au sol. Un autre avocat élève la voix. Nous sommes le 17 septembre 1981. Maître Badinter demande à l'Assemblée Nationale l'abolition de la peine de mort en France. Entre les deux, le héros de Hugo vit devant nous la lente agonie de tout espoir en lui. Son propre deuil et celui des siens avant même que d'être mort. La mise en scène de François Bourcier ouvre le texte de Hugo et la cellule du condamné au public pour un huis-clos proche et intense. Le dialogue intérieur du héros adapté par David Lesné affûte celui de nos âmes avec celle du condamné : que sont nos angoisses face à la panique d'une mort annoncée ? William Mesguich excelle à partager le vertige et la pesanteur d'un fil tendu vers le couperet final. Avec d'infinies nuances, nous voyons son âme se vider de sa substance jusqu'à devenir le pâle reflet d'un être absent à lui-même et retiré au monde. Comment vivre ce châtiment d'un homme par les autres hommes quand on a une mère, une femme, une fille de 3 ans ? Comment ne pas juger la barbarie de tous quand on a soi-même jugé la sienne ? Le miroir nous est tendu. Il faut voir et entendre cette pièce, capitale.