Penthésilée d'après Kleist

Monologue intérieur Nous nous accordons la liberté "de jouer avec Kleist..." L'oeuvre monumentale est interprétée ici par une comédienne qui reprend l'ensemble des répliques de Penthésilée. Le résultat est étonnant. Dégagé de l'histoire légendaire, ce choix dramaturgique, qui est aussi une expérience, place Penthésilée au centre du tableau, l'épopée devient monologue intérieur, les autres personnages ne sont plus que des fantômes, des fantasmes.

Par amour... Sur un champ de bataille, près de Troie, Penthésilée, reine des Amazones, surprend par son comportement. Celui-ci est étrange, inexplicable, imprévisible. Par amour elle doit vaincre celui qu'elle aime, le héros grec, Achille. Combat impossible, paradoxal, irrationnel, au bord du gouffre. Dans son vertige, Penthésilée ne comprend pas ce qui lui arrive. Les sentiments qu'elle éprouve pour Achille échappent à toute convenance. Penthésilée, dévorée par l'amour, dévore l'être aimé. La frontière est si mince entre le baiser et la morsure, entre Eros et Thanatos.

Incertitude L'oeuvre de Kleist met en scène l'incertitude, l'incompréhension, la fragilité de l'être. Penthésilée est une tragédie-énigme. Sa lecture suscite une fascination embarrassée. L'amour de Penthésilée pour Achille est à ce point violent et confus que l'on ne s'imagine pas être capable d'en éprouver un semblable et pourtant...la fragilité de ce personnage extrême est la notre. Comme lui, on ne comprend rien à nous même. Peut-être, est-il des secrets qui rendent fabuleuses nos tristes destinées ? Beauté d'une écriture Mais Kleist, le poète, ne nous abandonne jamais à la désespérance. Il y a la beauté de son écriture, qui est aussi désir de vie, hymne à l'amour absolu.

"C'est l'histoire d'une femme excessive. Ses caprices donnent à sa personnalité un côté exécrable.

Mais derrière ce tempérament de feu, cette violence déchaînée, c'est une guerrière amoureuse et frustrée qui hurle sa colère, pour ne pas pleurer. Cette femme c'est Penthésilée, reine des Amazones, amoureuse d'Achille qu'elle ne peut posséder. Cette passion entraîne sa démence jusqu'à l'obsession, jusqu'à dévorer son héros. Dans cette oeuvre de Kleist le décor, la mise en scène sont épurés. Le décor : un radeau incliné qui prend toute la scène. Au-dessus de lui, les personnages entraînent les spectateurs dans un univers fébrile, d'où le sang peut jaillir à tout moment. Au-dessous, c'est l'enfer, c'est Hadès qui vole les corps. Penthésilée est incarnée avec beaucoup de générosité et de puissance.

Un jeu qui surprend et fait frissonner jusqu'aux larmes. Sa partenaire est tout aussi impressionnante. Un spectacle plein de poésie et d'émotions. Une belle adaptation, à la hauteur de son auteur ! " Aurélie SALVERT La Provence, mardi 27 juillet 2004