Avis et critiques : Une Bête sur la Lune

"Une bête sur la lune" : nominé sept fois, ce texte, qui est "une intrusion dans l'intimité d'un couple de rescapés du génocide arménien", a récolté à sa sortie, des Molières dans cinq catégories ! Ces excellents acteurs nous plongent dans l'Histoire avec un grand H ! Très émouvant, à voir absolument !

Nous avons été transportés dans la vie de deux survivants arméniens le temps d'une soirée. Pièce très dense en émotion avec un beau jeu dans le duo de madame Patey et de mr Kutalian, plus vrai que nature. Je recommande vivement

La pièce est vraiment très belle et émouvante, la mise en scène est fluide, très claire, le trio d'acteurs se trouve bien et nous embarque. Mention spéciale à l'interprétation brillante du personnage d'Aram !

Un texte simple et très puissant qui nous plonge dans la vie de deux orphelins déracinés grâce à d'excellents comédiens . C'est fin, c'est drôle, c'est tragique , on est téléportés aux États Unis dans les années 30 . Petite salle mais très grands horizons. Bravo Clémence Patey !

C'était une superbe pièce, de bons acteurs, qui avait prononciation claire même pour ceux qui ne connaissent pas très bien le français comme moi. Je pouvais presque tout comprendre et être ému.

Le magnifique texte de Richard Kalinoski est servi ici par une mise en scène et des comédiens impeccables, canalisant l'émotion par des touches de légèreté. L'histoire de Séta et Aram Tomassian nous renvoie à notre propre histoire, celle de la reconstruction d'orphelins du génocide des Arméniens, dans une immersion totale permise par l'intimité de la salle. A voir absolument avant le 30 juin...

Un très beau texte servi par trois acteurs excellents. Les personnages sont extrêmement touchants et profonds. À ne pas manquer !

Ne vous fiez pas à l'affiche, cette pièce est extrêmement forte et émouvante, grâce à une écriture ciselée et à des comédiens qui oscillent sans cesse entre gravité et légèreté.

L'histoire bouleversante d'Aram et Seta, rescapés du génocide arménien, exilés en Amérique. Le début est un peu hésitant puis l'émotion prend place grâce au talent des comédiens visiblement très investis.

Je suis encore éblouie par la qualité exceptionnelle du jeu des comédiens, surtout celui qui incarne le narrateur et l'enfant. Sa capacité à passer de l'un à l'autre avec virtuosité m'a impressionné. Sa voix captivante et son regard nous ont plongés dans l'histoire, créant un lien intime avec le public. Puis, en incarnant Vincent, il a fait preuve d'une fraîcheur et d'une naïveté touchantes, capturant l'innocence et la curiosité de l'enfance avec une justesse remarquable. La mise en scène sobre et efficace, accompagnée d'une scénographie intelligente, a permis de mettre en lumière les thèmes poignants de cette pièce tels que l'immigration, la résilience et l'identité. Je vous conseil à tous de la voir ! Vous en sortirez changés !