Avis et critiques : Le Mariage de Figaro avec Philippe Torreton

La pièces on la savait excellente ! Le jeu, la diction, la mise en scène le sont ! Et, à l'orchestre, on est bien...

Beaumarchais serait fier de cette interprétation Bravo a route la troupe

Un grand moment de théâtre. Une superbe distribution Et une mise en scène très originale Un pur moment de bonheur

Une grande performance de tous les comédiens ! Une mise en scène rythmée et juste. Les textes de Beaumarchais sont d'une force et d'une actualité incroyable. A voir et revoir absolument.

On a découvert des comédiens si talentueux !! Quelle justesse et finesse dans le jeu sur scène ! Merci beaucoup

Très beau texte ciselé et si moderne de Beaumarchais traitant de sujets toujours d'actualité (hélas ). Une troupe de Théâtre incroyable au meilleur de sa forme , grande justesse dans l'interprétation et présence scénique de tous les acteurs sans exception. Sinon pas fan des décors surtout au début de la pièce , petit bémol sur la différence d'âge entre mère et fils cela m'a un peu déconcertée (crédibilité limite).

Quel moment exceptionnel, le texte, les acteurs, la mise en scène, toute la salle était embarquée avec bonheur sur deux thèmes tellement d’actualité : la classe sociale où l’on naît et le genre que l’on a, tout cela avec une truculence qui fait du bien. Merci

On c’est régalé ! Le jeu des acteur , la mise en scène , tout était parfait !!! Bravo

Ce Figaro fut une jubilation permanente. Le plus enthousiasmant moment de théâtre vu depuis longtemps, et les scènes franciliennes en offrent beaucoup... La lecture féministe – devenue trop souvent à mon sens une sorte d’exercice imposé dans les programmations et, parfois, une forme barbante de théâtre militant -est ici d’autant mieux assumées et d’autant plus nécessaire qu’elle s’appuie naturellement sur le texte précurseur de Beaumarchais. Elle enrichit la compréhension sans s’imposer aux autres dimensions de la pièce , et notamment au rythme et à la farce joyeuse d’un « boulevard » qui aurait été écrit par un poète, qu’exploite magistralement la mise en scène de Léa Brabant. Et puis, il y a le jeu d’une troupe formidable dont chaque membre est au sommet de son art, dont chaque prestation est en soi une master class, et qui démontre en passant que nulle part mieux qu’au théâtre, l’âge s’efface derrière le talent. J’ai parfois ressenti comme des emprunts aux années 30 trouvant des air de Suzy Delair et d’Arletty dans la gouaille de la fringante Marie Vialle, des intonations à la Jouvet chez l’impressionnante Annie Mercier, voire des accents de Harry Baur dans le rôle d’Antonio. Torreton fait du Torreton : il est parfait dans ce rôle de révolté social et d’amoureux persécuté qui se démène avec faconde contre des injustices authentiquement systémiques. Faut-il encore évoquer le texte truffé de citations « cultes » ? Certes, Beaumarchais semble avoir eu du mal à arrêter d’écrire et la pièce connaît plusieurs « climax » ce qui pourrait donner une impression de longueur. Mais quand tout est si bon, cela ne fait que prolonger le plaisir. Bref : courez y. Comment ? Vous n’y êtes pas déjà ?

Bel entrain de la troupe ! Une mention spéciale pour l'acteur qui joue Chérubin, pour l'actrice qui joue Marceline, et pour Philippe Torreton. La tirade féministe semble écrite hier...