🎵 Spectacles musicaux (86 rĂ©sultats)

Affiche de Les Producteurs

Les Producteurs

Top résa
Théâtre de Paris Après 2 saisons triomphales de 2021 à 2023 au Théâtre de Paris, 300 000 spectateurs et 2 Molières, la délirante comédie musicale "Les Producteurs" de Mel Brooks, mise en scène par Alexis Michalik, est de retour et ça va refaire Führer ! Avec douze Tony Awards au compteur, "Les Producteurs" est LA comédie musicale de Broadway la plus primée ! Créé en 2001 et resté à l'affiche pendant six ans, ce spectacle est l'adaptation sur scène du film, réalisé par Mel Brooks en 1967, devenu un monument du cinéma comique et satirique. Osé, irrévérencieux, drôle et particulièrement déjanté, le spectacle, adapté pour la première fois en France en 2021, est mis en scène par Alexis Michalik, le prodige du théâtre français (Le Porteur d'histoire, 2012 ; Le Cercle des illusionnistes, 2014 ; Edmond, 2016, Passeport, 2024). Le spectacle "Les Producteurs" revient cette année avec une troupe renouvelée de 16 artistes accompagnés de 7 musiciens tout autant loufoques. Par sa thématique, "Les Producteurs" résonne étonnamment dans l'actualité et pose la question de "Peut-on rire de tout ?" "Espérez le meilleur, attendez-vous au pire, la vie est un jeu. Nous n'avons pas répété" Mel Brooks L'histoire Un producteur de Broadway au bord de la faillite imagine une arnaque à l'assurance en montant "Des Fleurs pour Hitler" la pire comédie musicale, sur le pire scénario, dirigée par le pire metteur en scène avec le pire casting qu'on puisse imaginer. Les choses se compliquent lorsque le flop espéré devient un succès inopiné...
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8/10 (678 avis)

dès 20€

Affiche de Joséphine Baker, le musical

Joséphine Baker, le musical

Top résa
Bobino "Le retour sur scène de notre mère Joséphine Baker forever !" - Brian Bouillon Baker Cette toute nouvelle version "spécial 50e anniversaire" commémore la disparition de la star du Music-Hall mais célèbre aussi son grand retour à Bobino, il y a tout juste 50 ans. Découvrez le destin musical émouvant et festif d'une des femmes les plus inspirantes du 20e siècle, porté par une troupe de 12 artistes éclatants qui la font revivre comme par enchantement ! Mariée à 13 ans, issue du ghetto noir du Missouri, la jeune Joséphine débarque en France et devient l'icône du tout-Paris des années folles, elle s'engage dans la résistance et symbolisera la grande femme universelle tout récemment célébrée au Panthéon... "Joséphine Baker le musical" c'est l'artiste éblouissante aux talents de danseuse et de chanteuse hors du commun, précurseuse du Hip-hop. Ce spectacle révèle aussi la vie romanesque de cette femme libre et engagée. On y croisera ses partenaires (Gabin), ses amants (Paul Colin, Pépito), ses maris (Willie Baker, Jo Bouillon) et les héros, comme elle, qui n'hésiteront pas à mettre leurs vies en danger pour sauver des Juifs et déjouer les plans des Nazis. Elle militera toute sa vie contre la ségrégation raciale en rejoignant Martin Luther King Jr et en adoptant 12 enfants de toutes origines pour créer sa tribu arc-en-ciel. De beaux tableaux chorégraphiés en costumes d'époques flamboyants ! Note de l'auteur : "Rien n'arrêtait Joséphine Baker. Elle était l'énergie à l'état pur. Il y a plus d'une femme dans la vie de cette femme multifacette et arc-en-ciel. Telle la lumière qui se diffuse dans le prisme, elle nous a inspiré une succession de tableaux hauts en couleurs, des musiques originales dansées qui retracent son siècle d'ombres et de lumière !" - Jean-Pierre Hadida Shaïna Pronzola a été élue révélation féminine des trophées de la comédie musicale 2024. À savoir : L'équipe du théâtre fait le maximum pour commencer le spectacle à l'heure. Nous vous recommandons d'arriver une demi-heure minimum avant le début du spectacle. Le spectacle commence précisément à l'heure annoncée. 5 minutes avant le début de la représentation, les places numérotées ne sont plus garanties. Une fois celui-ci commencé votre placement par catégorie ne sera plus garanti et vous serez placé de façon à ne pas gêner la représentation en cours.
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9/10 (135 avis)

-20%

dès 20€

Affiche de The Opera Locos

The Opera Locos

Offre limitée
Théâtre Gaîté Rive Gauche Porté par 5 chanteurs lyriques, The Opera Locos revisite avec humour les plus grands "tubes" de l'Opéra en live pimentés de quelques emprunts à la pop music. À savoir : En raison du plan Vigipirate renforcé, aucun bagage ou sac de grande contenance ne sera accepté en salle ni au vestiaire. En cas de non respect de cette consigne, l'accès en salle sera refusé.
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9/10 (1114 avis)

-50%

dès 19€

Affiche de Le Fantôme de l'Opéra

Le Fantôme de l'Opéra

Théâtre Antoine Inspirée de l'oeuvre iconique de Gaston Leroux, cette toute nouvelle adaptation prend la forme d'une comédie musicale moderne et envoûtante. Découvrez des chansons originales, un regard neuf, une écriture captivante et une mise en scène inédite et éblouissante. Un opéra hanté, un fantôme masqué, une cantatrice ingénue, un triangle amoureux... Entre mystère, rires, larmes et suspense, venez découvrir cette comédie musicale aux chansons enivrantes. Une relecture audacieuse du Fantôme de l'Opéra, dans un écrin fabuleux. Recommandé à partir de 8 ans. Surtitrage en anglais et chinois A savoir : 5 minutes avant le début de la représentation, le placement numéroté n'est plus garanti. The Phantom of the Opera arrives in France for the first time in an original production at the Théâtre Antoine in Paris. Inspired by Gaston Leroux's iconic work, this brand-new adaptation takes the form of a modern and captivating musical. Discover original songs, a fresh perspective, captivating writing, and a dazzling, original staging. A haunted opera house, a masked phantom, a naive opera singer, a love triangle... Between mystery, laughter, tears, and suspense, come and experience this musical with its intoxicating songs. A bold reimagining of The Phantom of the Opera, in a fabulous setting. Recommended for ages 8 and up. English and Chinese subtitles
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7/10 (69 avis)

dès 16€

Affiche de Forever

Forever

Le Grand Rex Le seul spectacle au monde approuvé par trois membres de la famille Jackson : Latoya, Jermaine et Joseph Jackson, rendant hommage au Roi de la Pop. Une mise en scène spectaculaire et une expérience unique plongée dans l'univers de Michael Jackson. Avec plus d'1.000.000 de spectateurs à travers le monde, dans des pays comme le Mexique, Porto Rico, la France, le Danemark, la République Tchèque, l'Allemagne, Israël, le Portugal, la Pologne, la Suisse, etc. Une expérience fascinante, un voyage intense à travers les plus grands succès de Michael, avec de nouvelles chansons, de nouvelles chorégraphies et une mise en scène époustouflante, qui captivera aussi bien les fans que les admirateurs de sa musique et de son oeuvre. Le 25 juin 2009, le monde a perdu l'artiste pop le plus influent de tous les temps. Un départ inattendu qui a bouleversé la planète. Michael Jackson a laissé derrière lui un héritage bien plus grand que la musique : son message et son amour pour la Terre et la nature sont aujourd'hui plus pertinents que jamais. Forever est une occasion unique de revivre la musique de Michael à travers un spectacle réunissant plus de 20 artistes sur scène.

Nouveau !

-30%

dès 27,30€

Affiche de Merlin, La légende musicale

Merlin, La légende musicale

Offre limitée
Folies Bergère Son destin le conduit vers une quête, celle du Graal dont lui seul connaît la puissance et les origines. Sa rencontre avec Arthur, un être au coeur pur, digne d'Excalibur, est déterminante pour sauver le peuple celte du chaos.
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9/10 (141 avis)

-87%

dès 5€

Affiche de Les Folies Gruss à Paris

Les Folies Gruss à Paris

Chapiteau Alexis Gruss Vous avez aimé la 50e création ? Un nouveau chapitre s'ouvre sous le chapiteau, la Compagnie Alexis Gruss revient à Paris avec un tout nouveau spectacle ! Explorant encore davantage l'univers de la comédie musicale avec des musiques 100% originales, les artistes de la Famille Gruss rendent un hommage émouvant à Alexis Gruss, fondateur de la compagnie et maître écuyer de renom, disparu en 2024. Réunis autour de Stephan Gruss, directeur artistique, les artistes réfléchissent à la nouvelle création... Mais au fait, comment ça se crée, un spectacle Gruss ? Tous les artistes se lancent dans une aventure théâtrale, où chacun incarne un personnage clé, en chantant et dansant, faisant de chaque moment une scène vivante et unique. Acrobates, musiciens, écuyers, équilibristes, jongleurs, chanteurs et acteurs, tout ça dans un seul et même spectacle ! Cette nouvelle création met bien-sûr à l'honneur la magnifique cavalerie de 50 chevaux à travers des tableaux exceptionnels et des couleurs musicales variées valorisant chaque race et leur histoire. Tout le répertoire saltimbanque sera également honoré par les membres de la famille dans une scénographie totalement renouvelée ! Un spectacle inédit où le répertoire de la Compagnie révèle toute sa puissance, sa beauté et sa singularité, on découvre enfin l'envers du décor et on nous livre les secrets de la création ! Vivez l'expérience des Folies Gruss, en trois temps forts : Le pré-show : déjeunez ou dîner avant le spectacle et profitez d'interventions artistiques et musicales ! Le spectacle : découvrez la 51e création des Folies Gruss, un grand spectacle équestre, aérien et saltimbanque, unique en Europe ! L'aftershow : une photo, un autographe, un échange ? Prolongez cette expérience conviviale avec les artistes ! À savoir : Gratuit pour les enfants de moins de 3 ans (sur les genoux d'un adulte). Restauration : pensez à réserver votre table ! Ouverture de la restauration et du pré-show : - à 12h30 pour une séance de 15h - à 19h00 pour une séance de 21h Réservation PMR uniquement par téléphone (Numéro indiqué sur votre contremarque).
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9/10 (158 avis)

dès 20€

Affiche de Mozart, moi ? Jamais !

Mozart, moi ? Jamais !

Théâtre Libre François Moschetta revient à la Scène Libre avec son one piano show dans une version encore plus explosive ! Pianiste classique un brin rebelle, François n'aimait pas Mozart... jusqu'au jour où tout a basculé ! Entre confidences, éclats de rire et passages virtuoses, il nous entraîne dans un voyage aussi tendre qu'inattendu, où l'histoire du plus facétieux des génies résonne avec sa propre histoire... et peut-être la vôtre ? Un moment de grâce, d'humour et de partage qui redonne vie à Mozart comme jamais. Préparez-vous à être surpris, émus... et conquis !
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10/10 (213 avis)

dès 13€

Affiche de The Empire Strips Back

The Empire Strips Back

Théâtre du Gymnase Marie-Bell Entre danse et défilé, le tout costumé, ne passe surtout pas à côté du show le plus osé de la galaxie ! Nous t'attendons du côté obscur de la Force ! The Empire Strips Back met en scène nos personnages préférés de la SF dans un spectacle entre comédie et séduction. Une parodie aussi séduisante qu'hilarante où chaque détail compte. Prépare-toi à voir des Stormtroopers très sexy, un Boba Fett dangereusement attirant, des Twi'leks alléchants, un Taun Taun irrésistible, un Skywalker plus efféminé que l'original, des droïdes revêches, et bien plus. Alors ? Intriguant, non ? Spectacle présenté en alternance par Farid Chamekh et Kino. Avertissement : il s'agit d'une production parodique. Star Wars et ses personnages sont des marques déposées de Lucasfilm Entertainment Company Ltd ou Lucasfilm Ltd. Cette production n'est pas sponsorisée, ni approuvée par, ni affiliée à Disney, Lucasfilm Entertainment Company Ltd, Lucasfilm Ltd ou à l'une de ses filiales ou sociétés affiliées et/ou tierce partie sous licence.
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9/10 (4 avis)

-20%

dès 19,90€

Affiche de Orso et le secret des étoiles

Orso et le secret des étoiles

Nouveauté
Théâtre Le 13ème Art Orso et le secret des étoiles est un conte musical familial écrit par Sylvie Gaillard et mis en scène par Ludovic Marcato (Mozart l'opéra-rock, Mugler Follies...). Ce spectacle haut en couleur traite, avec humour et énergie, de la peur de la nuit, du temps et de la confiance en soi. Pour accentuer la poésie de ce voyage, la musique et le chant se sont invités dans cet univers aérien où l'ambiance drôle et décalée vous embarque immédiatement, au rythme des chansons fabuleuses de Gaëtan Roussel, Nach (Anna Chedid) et Martin Luminet. Le spectacle est porté par une troupe de comédien·nes, chanteur·euses et danseur·euses vêtus de costumes spectaculaires, qui feront danser et chanter toute la famille. Un marchand de sable superstar, une fée des étoiles faussement surmenée, un Soleil tellement flamboyant interprété en alternance par Claudia Tagbo et Alex Ramirès, des crabes farceurs et des effets spéciaux dont une catapulte à étoiles filantes pas toujours au point... feront briller les yeux des petits et grands rêveurs.
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8/10 (21 avis)

-30%

dès 23,80€

Affiche de Lilly et le palais du music-hall

Lilly et le palais du music-hall

Théâtre de la Tour Eiffel Éblouie par les merveilles qui l'entourent, elle se perd... et se retrouve sans batterie sur son téléphone ! Mais cette journée, à première vue ordinaire, prend rapidement une tournure extraordinaire lorsqu'elle rencontre Monsieur Hotchpotch, un personnage aussi fascinant qu'inspirant. À la sortie du parc, Lilly est transformée. Cette rencontre inoubliable l'incite à découvrir sa passion pour l'art et à se lancer à la poursuite de ses rêves. Plongez avec Lilly et Monsieur Hotchpotch au coeur du Palais, explorez les trésors enchanteurs du musée, et laissez-vous emporter dans une aventure où rêves et magie se rencontrent grâce aux acteurs, chanteurs et danseurs qui illuminent ce spectacle. Porté par Oscar Sisto, avec Ahcène et Jenna, jeune talent de 11 ans, le spectacle est produit par Nicolas Garry et mis en scène par Mau. Les musiques originales, signées Oscar Sisto, viennent sublimer cette création pleine d'émotion et d'énergie. À savoir : L'accès de l'établissement est interdit aux enfants de moins de 3 ans pour tous les spectacles.
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10/10 (2 avis)

-20%

dès 17,50€

Affiche de Bollywood Masala

Bollywood Masala

Palais des Congrès de Paris - Amphithéâtre Bordeaux Créée par Toby Gough, le scénariste et metteur en scène primé de La Fabuleuse Histoire de Bollywood et Taj Express, tous deux chorégraphiés par les soeurs stars Vaibhavi et Shruti Merchant. Le spectacle regorgera de danses entraînantes, de costumes colorés, de romance épique, de comédie et de toutes les chansons à succès de vos films Bollywood préférés comme Devdas , Lagaan , Dhoom et la chanson oscarisée Naatu Naatu du film RRR . Les danseurs ont été sélectionnés parmi les meilleures troupes de danse de Bollywood et ont dansé aux côtés de légendes du cinéma telles que Shah Rukh Khan, Amitabh Bachchan et Salman Khan. Bollywood Masala raconte l'histoire d'un célèbre chef indien, le Maharaja du Masala, M. Kari Balti, qui a inventé le concept de restauration sur les lieux de tournage à l'époque où l'industrie du cinéma a commencé. " Bollywood " est un terme créé à partir des mots Bombay et Hollywood et représente l'industrie cinématographique la plus florissante du monde. " Masala " est le terme utilisé pour désigner une sauce curry faite d'un mélange d'épices magiques. C'est aussi le mot utilisé pour décrire les films Bollywood qui mélangent action, comédie, romance et mélodrame, tandis que la " musique Masala " est un mélange de styles indiens et occidentaux. Le cinéma et la gastronomie sont deux des plus grands dons de l'Inde au monde, et Bollywood Masala combine les deux dans ce nouveau spectacle unique et coloré. À voir avec toute la famille.
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8/10 (3 avis)

dès 47,46€

Affiche de La légende de Monte Cristo | Le musical

La légende de Monte Cristo | Le musical

Le Dôme de Paris - Palais des sports 1815, Edmond Dantès, jeune capitaine, est victime d'une machination et est injustement emprisonné au soir de ses fiançailles avec la belle Mercédès, dans les geôles du château d'If au large de Marseille. Après quatorze années de captivité, il parvient à s'échapper et l'aventure le conduit au trésor caché de l'île de Monte-Cristo. Il entame une nouvelle vie sous le nom du Comte de Monte-Cristo. Devenu riche et puissant mais ayant perdu l'amour de sa vie, Dantès est bien déterminé à assouvir sa vengeance en faisant payer ceux qui l'ont envoyé en prison... " La Légende de Monte-Cristo, le Musical " est une adaptation en comédie musicale du chef-d'oeuvre d'Alexandre Dumas et sera l'évènement de l'année 2026. Avec GJON'S TEARS dans le rôle de DANTES et PHILIPPINE LAVREY dans celui de MERCEDES et plus d'une vingtaine de personnes sur scène, ce spectacle, mis en scène par SERGE POSTIGO fera vibrer les spectateurs au travers de chansons, chorégraphies et décors fabuleux. A partir de JANVIER 2026 au DOME DE PARIS et en tournée dans toute la France ainsi qu'en Suisse et en Belgique.

Nouveau !

-30%

dès 28€

Affiche de Brassens l'amour des mots

Brassens l'amour des mots

La Scène Parisienne - Salle 2 Après tant d'années à fredonner ses chansons, je me suis plongé dans les interviews, les écrits et les pensées de Georges Brassens. Peu à peu, un fil s'est tissé, non pas pour raconter sa vie, mais pour lui rendre hommage : hommage au poète, au faiseur de couplets, à l'amoureux des mots. Ce spectacle mêle ses chansons, ses réflexions et son regard singulier sur le monde, révélant un Brassens fidèle à lui-même, libre et profondément humain. Une célébration de son art, de son esprit, et de cet héritage intemporel qui résonne encore aujourd'hui.
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10/10 (102 avis)

-21%

dès 22€

Affiche de Un samedi soir dans l'histoire

Un samedi soir dans l'histoire

Théâtre Clavel Une comédie musicale queer, pop et flamboyante, au coeur de la nuit parisienne. Plongez dans l'histoire... d'un samedi soir en boîte de nuit. Une nuit comme tant d'autres, et pourtant : c'est celle où tout bascule. Sous les néons moites de la Cocotte Night, temple mythique de la fête parisienne, six âmes se croisent : trois vingtenaires avides d'avenir, trois trentenaires hantés par leurs choix. Entre désirs, désillusions et ivresses partagées, ils dansent, s'aiment, s'affrontent et se découvrent — sous le regard lucide et mystérieux de Lola, barmaid-philosophe et gardienne des âmes perdues. Pourquoi sort-on en boîte le samedi soir ? Pour fuir la solitude ? Pour briller ? Pour exister, juste le temps d'un refrain ? Les réponses se mêlent et se confondent dans un ballet d'émotions porté par les chansons de Juliette Armanet, dont chaque titre devient un miroir vibrant de nos contradictions : l'envie, la tendresse, le feu du désir et la peur du lendemain. "Un samedi soir dans l'histoire" est une ode queer à la fête, à la jeunesse et à la liberté — une déclaration d'amour à la vie nocturne parisienne, à ses excès et à sa poésie. Entre rire et mélancolie, cette comédie musicale vous entraîne dans un tourbillon pop où chaque battement de coeur résonne comme une note sur la piste. On vous y attend pour danser, chanter, vibrer — et peut-être vous retrouver.
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10/10 (49 avis)

dès 19,50€

Affiche de The Rise

The Rise

Le Dôme de Paris - Palais des sports Dans la Nouvelle République, les Barbares sont la main d'oeuvre du régime et sont parqués par milliers dans des cités ouvrières souterraines. Ors, fils d'un haut fonctionnaire, est envoyé dans les bas-fonds pour prévenir un soulèvement. Il commence peu à peu à questionner les fondements du régime, jusqu'à provoquer une révolte qui mettra au jour le lourd secret qui se cache derrière son histoire.
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7/10 (7 avis)

dès 34€

Affiche de Pirates des Caraïbes en ciné-concert : La malédiction du black Pearl

Pirates des Caraïbes en ciné-concert : La malédiction du black Pearl

Le Grand Rex Jack Sparrow, le pirate le plus loufoque de l'histoire, fait son grand retour à Paris à l'occasion du ciné-concert de Pirates des Caraïbes : la Malédiction du Black Pearl de Disney les 13-14 mars 2026 dans la salle mythique du Grand Rex ! Pendant plus de 2h30 de performance, les 70 instrumentistes et choristes du Yellow Socks Orchestra & Choir interprèteront en live la bande-originale de Klaus Badelt et Hans Zimmer en parfaite synchronisation avec la projection du film (VOSTFR) sur grand écran. Le compositeur Hans Zimmer, lauréat d'un Oscar® et d'un GRAMMY® Award, a composé avec son équipe toute la musique de la franchise Pirates des Caraïbes. Sur ce premier opus, il signe une partition orchestrale "de cape et d'épée" portée par la puissance des cuivres. Une bande-originale devenue iconique, notamment grâce à l'implacable mélodie de son thème principal qui a contribué à la légende du film... Embarquez aux côtés de Jack Sparrow et Will Turner réunis pour récupérer le Black Pearl et sauver Elizabeth Swann des griffes du capitaine Barbossa. Tremblez à la vue de son équipage condamné à vivre comme des morts-vivants, le tout accompagné par la puissance de l'orchestre symphonique et du choeur en live ! Rendez-vous les 13 & 14 mars 2026 au Grand Rex à Paris pour vivre une expérience cinématographique inoubliable et découvrir le premier volet de la saga comme vous ne l'avez jamais vu... Première partie : 65 min Entracte : 20 min Seconde partie : 78 min Durée totale : 2h43 Yellow Socks Orchestra Le Yellow Socks Orchestra est un orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film. Il a été créé en 2017 par la société de production uGo&Play et placé sous la direction musicale de Nicolas Simon. Le Yellow Socks Orchestra participe à de nombreux ciné-concerts dans toute la France : Jurassic Park, E.T. l'extra-terrestre, La La Land, Star Wars, le Seigneur des Anneaux, Azur et Asmar, Les Choristes, la saga de films Harry Potter, les Parapluies de Cherbourg, Microcosmos, Amadeus... Le Yellow Socks Orchestra a eu l'honneur d'être dirigé par de grands compositeurs tels que Michel Legrand et Justin Hurwitz. Sous la direction exceptionnelle de Joe Hisaishi, le Yellow Socks Orchestra a également interprété - avec 250 musiciens sur scène - les plus belles musiques issues de l'univers de Hayao Miyazaki (Studio Ghibli). Il interprète également des programmes mettant en avant les oeuvres de compositeurs de renom comme John Williams et Hans Zimmer qui nous ont offert des musiques de film inoubliables mais aussi des artistes du monde du manga et de l'anime avec Manga Symphonic Odyssey. Le Yellow Socks Orchestra est placé sous la direction musicale de Nicolas Simon. uGo&Play et le Yellow Socks Orchestra soutiennent le projet Philharmonicoeur. À propos de Disney Concerts Disney Concerts est la division de production et de licences de concerts de Disney Music Group, la branche musicale de The Walt Disney Company. Disney Concerts produit des concerts et des tournées, et octroie des licences pour la musique et le contenu visuel Disney à des orchestres symphoniques, des choeurs et des présentateurs dans le monde entier. Les forfaits de concerts de Disney Concerts comprennent une variété de formats, tels que des ciné-concerts " en direct " et des concerts de compilation instrumentale et vocale à thème allant de performances symphoniques uniquement instrumentales à des productions multimédias mettant en vedette des chanteurs et des choristes en direct. Avec des concerts des plus grandes franchises cinématographiques au monde - de Walt Disney Pictures, Walt Disney Animation Studios, Marvel Studios, Lucasfilm, Pixar et 20th Century Studios - les titres actuels incluent la série de ciné-concerts Star Wars, Toy Story, Disney Princess - The Concert, Coco, Le Roi Lion, Là-haut, L'étrange Noël de Monsieur Jack de Tim Burton et L'expérience du concert Muppet Christmas Carol et Infinity Saga Projection du film : version originale sous-titrée français (VOSTFR) Orchestre : Yellow Socks Orchestra Production : uGo&Play

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dès 39€

Affiche de Aïe

Aïe

La Scène Parisienne - Salle 2 Aïe, c'est son prénom. C'est une petite fille qui a mal un peu partout : parfois au ventre, souvent au coeur. Jusqu'au jour où une fée-infirmière pour le moins loufoque, il faut bien l'avouer, mais tellement lumineuse, fait irruption dans sa vie. Ensemble, comme une marelle, saut après saut, chanson après chanson, elles apprivoisent par le jeu les bobos qui ne se voient pas : les peurs ! Pour que la magie opère, il leur faut suivre une recette bien précise : une respiration, un rythme, une mélodie... et les couleurs reviennent ! Livret de Salomé Granelli et Marie Ronarc'h Mise en scène et chansons de Sebastiao Saramago Interprété par Ana Ka et Cassiopé Mayance Scénographie et décors de Melusine Mayance Costumes de Sandra Grelier Lumières de Jordan Chevallier Effets visuels de Fred Razon D'après une idée originale de Bénédicte Potonnier
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10/10 (23 avis)

-16%

dès 15€

Affiche de La Rua Madureira

La Rua Madureira

Théâtre du Gouvernail Paris des années 50, le compositeur et grand romantique Nino, se rend dans un cabaret pour assister à une revue. Il tombe alors sous le charme d'une jeune chanteuse à l'accent étranger, Ana, et décide d'en faire sa muse. Tout au long de la nuit, une histoire d'amour éclos entre eux. A huis clos, la jeune femme et le jeune homme parlent de leur vie, il lui parle d'amour et elle, de son pays. A travers cet échange nous découvrons l'histoire d'Ana, les souvenirs de son enfance auprès de son frère et de sa mère dans une favela Brésilienne. La violence de ce passé est enjolivée par la poésie des chansons et des rêves de chacun des personnages. La pièce se clôt sur la célèbre chanson de Nino Ferrer : La Rua Madureira, celle-ci conte en musique la tragique séparation des deux protagonistes et donne son nom à ce récit. En chanson, la Compagnie Lunearis saura vous transporter dans la douceur des nuits d'été parisiennes jusqu'aux rives rythmées de Rio et ses montagnes.

Nouveau !

-26%

dès 12,95€

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