Juste la nuit

Un texte prenant et quelle énergie sur scène ! Je débute le festival d’Avignon de la plus belle des manières…message à l’artiste : vous mettez la barre très haute pour la suite du festival 🤩 merci pour ce moment !

Un seul en scène poignant, porté par une mise en scène et un jeu intelligent. La pièce de Koltès est dépoussiérée.

Très belle pièce ! Léa Dumont est bouleversante dans ce seule-en-scène où chaque mot semble arraché à l'urgence de survivre. Sa performance, physique et sans filet, happe du début à la fin. La mise en scène est efficace : Sébastien Truchet a eu l'idée lumineuse de confier aux spectateurs des lampes torches don chaque faisceau arrache le personnage un instant de l'obscurité. Un spectacle intense qui raisonne longtemps après. Courez-y !

Magnifique pièce... Faite avec panache et coeur. Une actrice qui joue a merveille et dont le regard est persan. Je ne peux que vous dire d'aller voir ce spectacle.

Enfin une adaptation de Koltès qui ne ressemble pas à un mausolée. Ça gicle, ça déborde, ça transpire. La mise en scène a la bonne idée de s'effacer là où il faut pour laisser une actrice et un texte se jeter l'un contre l'autre. On ressort avec des phrases dans la tête et quelques bleus au cœur. C'est rare. Foncez voir ça, bon sang: c'est urgent !

Une actrice, un texte, un espace. Une adaptation réussie. Un monologue qui traite d'un sujet d'actualité incarné avec justesse et force dans une mise en scène efficace. Un spectacle participatif avec une idée originale. Si vous êtes à AVIGNON un conseil ALLEZ-Y !!

Il y a des spectacles qu'on consomme et des spectacles qui nous consomment. Juste la nuit appartient à la deuxième catégorie. Adapté de La Nuit juste avant les forêts de Bernard-Marie Koltès, ce seule-en-scène de Sébastien Truchet fait un choix fort et assumé. Dans l'original, un homme parle à un homme du désir, de l'amour, de la peur de l'autre. Ici, c'est Léa Dumont qui porte le texte et quelque chose se déplace. La parole devient universelle ce désir de l'autre, cette peur de disparaître nous appartient à tous. Léa Dumont est impressionnante. Pas dans l'excès, dans la justesse. Elle tient 65 minutes sans filet, vibrante, drôle parfois, bouleversante souvent. Elle sent la salle, elle s'y adapte, elle y plonge. Mais ce qui rend ce spectacle vraiment singulier, c'est son dispositif : les spectateurs reçoivent à l'entrée une lampe torche. Ce sont eux qui éclairent la scène. Ce sont eux qui décident collectivement, instinctivement où poser la lumière. On devient complice de la comédienne mais aussi des menaces qui l'entourent. On ne regarde plus un spectacle. On en fait partie.

Un texte saisissant, difficile mais une comédienne qui s'en empare avec beaucoup d’intelligence et de force. A voir absolument.

Du rire aux larmes, nous avons passé un excellent moment. L’actrice est sensationnelle. Je recommande chaudement !

1h05 de seul en scène d'une rare intensité et inventivité : non seulement j'ai été happé par le texte, mais je me suis senti impliqué et en forte complicité avec la comédienne grâce à sa formidable interprétation et au génial dispositif scénique. Foncez-y à Avignon !!