Croire aux fauves

Original, interessant, qui donne à réfléchir, avec peu de moyen, et peu d'espace, la mise en scène nous transporte.

Ce spectacle nous a transportées mon amie et moi, un dimanche après-midi, dans le Kamchatka - Original et tellement bien joué par les 3 - Allez-y 💥

Sur le plateau, trois artistes ultra talentueux, une équipe qui fonctionne super bien: Constance Dollé, Camille Grandville et Miglen Mirtchev. A travers son adaptation et son récit mêlé, Constance ne se contente pas de raconter, elle vient parler directement et tendrement à notre essentialité. Un beau et grand moment à vivre, si on se laisse aller au voyage.

Un spectacle saisissant explore la frontière ténue entre humanité et animalité à travers le visage d'une femme défigurée par un ours, offrant une expérience théâtrale brute et poétique qui interroge notre place dans le monde sauvage.

Après un démarrage un peu lent, on rentre dans l’histoire pour ne plus la quitter. Bon jeu du trio sur la petite scène de la Scala.

J'ai beaucoup aimé. Pièce bien écrite bien mise en scène bien jouée. Un beau trio. Spectacle drôle et émouvant. Mais une histoire un peu trop noir et pas assez claire. Merci et bonne. À recommander. (Théâtre "la Scala").

Croire aux fauves est une fable habitée par les esprits de la nature, un récit où l’invisible semble frôler le plateau. Les trois comédiens incarnent leurs personnages avec une intensité sincère, donnant chair à ces forces sauvages qui traversent l’histoire. La mise en scène exploite avec intelligence l’espace singulier de la Piccola Scala. Jeux de lumière et mouvements précis composent un écrin inventif qui amplifie la dimension poétique du spectacle. Un moment de théâtre sensible et immersif, à découvrir.

Au croisement de deux expériences, celle de l'anthropologue Nastassjia Martin attaquée par un ours sibérien et celle des comédiennes Constance Dollé et Sandrine Raynal, leurs questionnements quant à la transformation, à la reconstruction, comment endosser un rôle, une autre vie ? La scénographie ingénieuse, les sonorités astucieuses et les éléments de décors bien choisis sous-tendent les prestations des acteurs, à l'aise dans les différents personnages. Enfin, le jeu de Constance Dollé, sensible et puissant, comme incandescent, m'a impressionnée. Un spectacle exigeant d'une exceptionnelle originalité ! ??????

On sort avec un drôle de ressenti...on y a cru (aux fauves) ! Bravo aux trois artistes !

Spectacle en deux parties à la Scala St-Martin, la première en Russie avec une magnifique prestation d'acteurs réalisée avec une grande économie de moyens, on ne peut plus élégante. Du grand théâtre, ça dépote, on est en Sibérie, ambiance vodka, empire délabré , conditions extrêmes et Dersou Ouzala au coin de la rue . Une seconde en France qui traîne en longueur, s'éternise dans un propos New Age et chamanisme de bon aloi, et ce ne sont pas les acteurs, mais le texte qui plante. Enfin, on adhère ou pas. Ici , l'interprétation des évènements m'a laissé sceptique, mais pas du tout celle de Constance Dollé, Nathalie Cerda et  Miglen Mirtchev, parfaits dans leurs rôles multiples. C'est une pièce à voir ! Quant à Nastassja Martin, l'autrice , elle est une anthropologue et un détour s'imposera pour vérifier dans le livre si son propos est bien rendu ou pas. Qu'elle ait tenu tête peut être vraisemblable, peut se tenir, de là à un deal demande des explicitations dues à ce courant anthropologique de l'animisme moderne et que la courte pièce ne rend pas, ou par affirmations un peu abruptes.