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Musique du monde à Paris

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Affiche de Maksim

Maksim

Casino de Paris
Le phénomène mondial du piano crossover Maksim se produira à l'iconique Casino de Paris le 11 mai 2026 dans le cadre de sa tournée internationale Segmenti World Tour. Avec plus de 5 millions d'albums vendus dans le monde et de nombreux disques d'or et de platine, MAKSIM a captivé les publics en Europe, en Asie, en Amérique du Nord et enAustralie grâce à son mélange électrisant de maîtrise classique et d'énergie moderne. La tournée Segmenti célèbre son douzième album studio, une fusion audacieuse de Chopin, Prokofiev et Tchaïkovski réinventés aux côtés de tubes légendaires d'ABBA et deQueen. Les publics parisiens vivront également les performances les plus emblématiques de Maksim, incluant Exodus, Game of Thrones et Pirates des Caraïbes. Fort de ses concerts sur les scènes les plus prestigieuses au monde – du Hammers mith Apollo de Londres et du United Palace Theatre de New York à l'Opéra de Sydney et àl'Esplanade Concert Hall de Singapour –, Maksim apporte maintenant son spectacle spectaculaire au coeur de la France. Mélangeant virtuosité, effets visuels et puissance émotionnelle, Segmenti est plus qu'un concert : c'est une invitation à vivre la musique comme une force vivante qui relie les générations et transcende les frontières.

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dès 48€

Affiche de François Puyalto : Malrevert

François Puyalto : Malrevert

Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey
Il est entouré de ses nouveaux complices Michel Schick (clarinettes) et Raphaël Dumas (mandoline) pour parcourir en live le répertoire de son nouvel album "Malrevert" (paru le 10 octobre chez Le Furieux), mêlé à de belles incursions dans ceux de ses spectacles annexes (avec des artistes tels que Boule, Nour Azzam, Lembe Lokk ou Blaubird). "Bassiste à la voix grave un poil crooneuse sans pour autant forcer le trait : On se délecte !" - Télérama "Malrevert oscille brillamment de l'humour à la noirceur, de la limpidité au mystère, sans jamais perdre le fil d'un propos enivrant d'un bout à l'autre" - Indiepopock "Voix suave accompagné de sa basse mélodique, il embarque l'audience dans son univers qui échappe au fil du temps" - La Dépêche du Midi

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-25%

dès 16,50€

Affiche de Shkoon : Traces

Shkoon : Traces

Casino de Paris
Né de deux mondes, la Syrie et l'Allemagne, Shkoon revient avec un album et une tournée intitulés Traces : un projet profondément personnel qui interroge les souvenirs qui subsistent lorsque tout le reste s'efface. Traces n'est pas une élégie. C'est un soulèvement silencieux, une réflexion intime et chargée d'émotion sur ce qui demeure quand tout disparaît : les pas de celles et ceux qui nous ont précédés, le calme après la tempête, les échos de la transformation. Shkoon s'est imposé comme un véritable pionnier, mêlant le folk arabe, les mélodies traditionnelles et les rythmes électroniques pour créer un univers qui leur est propre. Avec Traces, Shkoon ouvre aujourd'hui un nouveau chapitre — façonné par une résistance discrète et par la force persistante de la mémoire.

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dès 36,70€

Affiche de Buena Vista Social Cub : Live Tribute

Buena Vista Social Cub : Live Tribute

Le Balajo
Le 29 mai, cap sur la Havane... sans quitter Paris. Le Balajo se transforme le temps d'une soirée en club cubain chaleureux et festif, où la musique fait vibrer la salle et où l'envie de danser devient irrésistible. Sur scène, un live tribute envoûtant rend hommage aux légendes du Buena Vista Social Club. Les classiques intemporels résonnent dans une ambiance latino pleine de vie, entre rythmes cubains, guitares chaleureuses et percussions ensoleillées. Attendez-vous à une nuit chaleureuse, festive et dansante, où l'on chante, on danse et on voyage au coeur de la musique cubaine. Dress code : latino / Havane — lin, chemises légères, robes fluides, couleurs chaudes.

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-39%

dès 14,50€

Affiche de Belinda Davids : The Greatest Love of All, Tribute to Whitney Houston

Belinda Davids : The Greatest Love of All, Tribute to Whitney Houston

Le Grand Rex
Reine de la soul et du RnB, celle qui fut peut-être la plus grande chanteuse de tous les temps : Whitney Houston ! Après l'immense succès à la salle Pleyel de Paris, Belinda Davids se prépare pour une tournée dans toute la France ! La Diva sera réincarnée par la chanteuse Belinda Davids qui est l'une des seules voix contemporaines à posséder une tessiture de 4 octaves nécessaires pour interpréter les chansons de Whitney Houston. En 2017, Belinda Davids remporte l'émission "Even Better Than the Real Thing" de la BBC, animée par Paddy McGuinness. Elle y donnera une interprétation époustouflante du titre "I Will Always Love You" qu'elle interprétera ensuite à l'Apollo Theater de Fox TV, animée par Steve Harvey. Deux performances qui marqueront à jamais le public et seront le point de départ d'une carrière fulgurante suivie de plus de 200 concerts dans le Monde. Le Concert Extraordinaire est heureux de pouvoir faire découvrir au public Français une artiste exceptionnelle capable de s'approprier le répertoire unique de Whitney Houston grâce à une interprétation plus vraie que nature et une performance vocale que seule Belinda Davids est capable de maîtriser.

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dès 27,50€

Affiche de Grey Wiese le show

Grey Wiese le show

Casino de Paris
Grey Wiese a enfin trouvé sa scène à Paris - ville de lumières, de liberté et d'inspiration infinie, où chaque soirée ressemble à un petit spectacle, où l'on apprécie la sincérité plus que la forme, et où la scène devient le prolongement de la vie. Grey Wiese le show n'est pas simplement un concert, mais une soirée festive où la musique, la performance et l'échange vivant se rejoignent dans un même espace. Le public retrouvera des compositions familières et découvrira de nouvelles explorations musicales, des échanges sur l'essentiel et le futile, avec humour, rires et une légère autodérision, des scènes de la vie, la mode comme geste et comme image, ainsi que des moments inattendus. Il y a ici des coulisses, des surprises, et cette atmosphère rare où l'artiste et le public se retrouvent sur la même longueur d'onde. Le show est une soirée où la scène cesse d'être une frontière pour devenir un espace d'émotions, de liberté et de présence vivante. Lors de cette soirée, Grey Wiese partagera la scène avec ses amis et artistes proches de son univers, et, bien sûr, Lucy sera là aussi, afin de créer ensemble l'atmosphère d'un chaleureux kapoustnik créatif, où tout naît avec sincérité, liberté et authenticité.

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dès 29€

Affiche de L'Echo des sables Maand, Raga et Kathak

L'Echo des sables Maand, Raga et Kathak

Centre Mandapa
Plongez au coeur des palais du Rajasthan et des terres arides du Nord de l'Inde avec Écho des Sables, une création où la musique s'incarne en mouvement et où le rythme devient souffle. Ce concert exceptionnel réunit trois maîtres de la scène classique indienne pour une exploration du Maand, cette forme semi-classique envoûtante, née des chants populaires des déserts, magnifiée ici par la noblesse du Raga. Le spectacle repose sur un dialogue intime entre trois disciplines majeures : Le Chant de l'Âme : Le virtuose Dilshad Khan fait chanter son Sarangi, l'instrument à cordes frottées dont la sonorité est réputée être la plus proche de la voix humaine. Chaque inflexion évoque la nostalgie et la splendeur des mélodies ancestrales. Le Coeur Battant : Sous les doigts agiles de Nihar Mehta, le Tabla installe une architecture rythmique complexe et puissante. Son jeu, tout en finesse et en autorité, guide l'auditeur à travers les cycles temporels du nord de l'Inde. La Poésie du Geste : La danseuse Isabelle Anna donne vie à ces sonorités à travers le Kathak. Entre frappes de pieds fulgurantes (tatkar) et pirouettes vertigineuses, elle incarne la fluidité de la narration indienne, où chaque mudra (geste) raconte une histoire. "Un voyage sensoriel où le sable du désert rencontre la rigueur du temple et la grâce de la cour royale." Dilshad Khan est aujourd'hui considéré comme l'un des plus éminents joueurs desarangi d'Inde. Dès l'âge de six ans, il a été formé par son oncle, le légendaire Ustad Sultan Khan, et son grand-père, Ustad Gulab Khan, dans le style Sikar Gharana. Prodige de la musique indienne, il a collaboré très jeune avec certains des plus grands artistes de cette tradition, tels que Zakir Hussain. En 2022, il a reçu une mention spéciale du prestigieux prix de musique Aga Khan à Mascate, Oman. Dilshad Khan a également participé au projet " Masters of Percussion " du maestro Zakir Hussain et s'est produit dans le monde entier, notamment au festival Darbar au Royaume-Uni. Il a par ailleurs donné des concerts en solo en France, notamment à l'auditorium du musée Guimet à Paris, pour le label Nice Music Live et au festival Namastè France en 2016. Il a aussi accompagné des chanteurs indiens, particulièrement dans le répertoire classique indien (ghazal et musique soufie), comme Hariharan. Dilshad excelle dans l'improvisation mélodique et rythmique autour des ragas, et son sarangi, l'un des instruments indiens les plus exigeants, exprime une infinie variété et subtilité sonore. Dilshad a inauguré une nouvelle ère passionnante pour la musique de l'Inde du Nord en popularisant les compositions folkloriques du Rajasthan, héritées de ses ancêtres. Il est aujourd'hui très respecté et recherché sur la scène musicale nationale et internationale. Nihar Mehta est un artiste reconnu par le gouvernement indien pour son jeu de tabla, spécialement auprès de la radio et de la télévision indiennes (All India Radio/Television) et de la Sangeet Natak Academy du Gujarat. Issu d'une des plus importantes familles traditionnelles d'Inde, il est reconnu pour sa contribution à la philosophie, à la littérature et à la musique, et particulièrement pour avoir fondé le Saptak Festival, le plus ancien festival de musique du pays, qui se tient depuis 45 ans à Ahmedabad. Installé en France depuis 2002, Nihar Mehta est le fondateur de l'Association Saptak India, aujourd'hui largement reconnue en Europe pour son excellent travail de promotion de la musique indienne. Il a joué avec des musiciens indiens et occidentaux de renommée internationale et a collaboré avec d'importantes institutions européennes, parmi lesquelles Shujaat Khan, Shahid Parvez, Vishwa Moha Bhatt, Rajan et Sajan Mishra, Kala Ramnath, Shubhendra et Saskia Rao, Rakesh Chaurasia et Jordi Savall. Il s'est produit dans de nombreuses salles prestigieuses d'Europe, telles que les Philharmonies de Paris, Krasnoïarsk et Duisbourg, les scènes nationales de Paris et Nantes, ainsi que dans de prestigieux musées d'art asiatique et d'ethnologie à Paris, Nice, Zurich, Lyon, Lieden, etc. Il a également participé à de nombreux festivals en Europe, au Moyen-Orient, aux États-Unis et en Inde. Nihar a été un proche collaborateur et organisateur de tournées pendant plus de douze ans pour le légendaire maître de tabla, Ustad Zakir Hussain. Isabelle Anna Danseuse, chorégraphe, Kathak Baignée dans les arts du spectacle indien depuis sa naissance, Isabelle Anna se spécialise dans la danse Kathak (Lucknow Gharana) et devient la disciple de Pt. Jaikishan Maharaj, fils de Pt. Birju Maharaj, pendant ses neuf ans en Inde. Rare soliste française reconnue par le gouvernement indien, elle se partage entre transmission, récitals traditionnels et ses explorations chorégraphiques et contemporaines où elle donne au langage du Kathak une nouvelle dimension hors frontières. Isabelle enseigne également à l'Université Sorbonne Nouvelle ("Introduction au théâtre indien" / atelier de pratique "Le kathak, une danse narrative").

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-25%

dès 16,50€

Affiche de Bakha

Bakha

Casino de Paris
Tokha Family casse les codes et ouvre les portes d'une scène mythique à toute une culture. Soninkara, cette soirée est la vôtre ; une fierté, une identité, une énergie qu'on ne vit qu'une fois. Ce n'est pas juste un concert, c'est un moment qui marque une génération. Prenez vos places maintenant ; ou entendez en parler toute votre vie.

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dès 45€

Affiche de Robert Coliné et son Djakavibes

Robert Coliné et son Djakavibes

Rare Gallery
Robert Coliné : conception musicale, percussions Ka et voix Thérèse Henry : basse et voix Julian Jimenez : claviers et voix Alex Deaz : sax soprano Nicolas Cambon : trompette Gwen Sampé : voix Djakavibes et son band Fusion vous entraînent dans un voyage entre mélancolie et transe, aux accents de jazz et de musique caribéenne, échappées sonores rythmées par le son du Ka de son fondateur... Pour le plaisir de vos oreilles, après de multiples collaborations musicales en 2025 et 2026, Robert Coliné est de retour sur scène avec ses quatre musiciens et la chanteuse américaine Gwen Sampé,

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dès 22€

Affiche de Buika

Buika

Casino de Paris
Rejoignez-nous pour une soirée envoûtante avec l'autrice-compositrice-interprète espagnole Buika, lauréate d'un Grammy, dont l'art défiant les genres mêle flamenco, soul, R&B, rythmes africains et jazz dans une expérience musicale captivante. Connue pour sa voix puissante, émotive et sa présence magnétique sur scène, Buika offre des prestations brutes, passionnées et profondément émouvantes, créant une connexion intime avec son public.

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dès 44€

Affiche de Korazon trio

Korazon trio

Théâtre Pixel
A travers une musique acoustique métissée, le groupe tisse des liens entre l'Afrique, la chanson francophone et les sonorités latines. Un voyage du Congo à la Méditerranée, de l'Amérique du Sud à la Caraïbe.

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-21%

dès 12,95€

Affiche de Zily

Zily

Casino de Paris
Artiste majeure de l'océan Indien, elle fait de la scène un espace d'expression, de résistance et de communion. Si elle a conquis les coeurs et les ondes à Mayotte, son nom résonne aujourd'hui bien au-delà de son archipel. Originaire de Mayotte et native de Madagascar, Zily a grandi bercée par les chants traditionnels et les voix de femmes. Chanteuse, compositrice et productrice, elle façonne un univers musical riche et organique, où afrobeat, amapiano, pop et rythmes traditionnels mahorais se mêlent naturellement. Depuis plus de dix ans, elle construit une oeuvre dense, vivante, profondément habitée. Son répertoire hétéroclite, parle d'amour, de lutte, de mémoire et d'espoir, avec une intensité qui touche. Sa voix accompagne le quotidien de toute une génération à Mayotte et rencontre un public toujours plus large à l'international. Première femme artiste de son île à se produire sur les grandes scènes internationales, elle défend une vision engagée et ambitieuse de la culture à travers son label Yeka Music, créé pour porter haut les voix de son territoire. De la Tanzanie au Maroc, en passant par Madagascar, la Finlande, les Comores et la France, Zily impose son style, entre force et émotion. Elle avance sans chercher les titres. Ce qu'elle vise, c'est le lien. Et c'est sans doute pour cela qu'on l'appelle "La Reine Zily" : pas pour une couronne, mais pour ce qu'elle fait naître chez celles et ceux qui l'écoutent.

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dès 46€

Affiche de Gashka trio - Balkans klezmers et tziganes

Gashka trio - Balkans klezmers et tziganes

Centre Mandapa
Mais ce sont surtout ces magnifiques chansons tziganes, klezmer ou yiddish, un mariage heureux au coeur des racines de chacun des musiciens : Russie, Moldavie, Bulgarie, Pologne et Ukraine. Fort de cet héritage, Gashka est une invitation au voyage, à l'espérance, aux émotions, privilégiant en toutes circonstances la force de la vie par la musique. Velizar Assenov, né dans une famille de musiciens, a baigné dès son plus jeune âge dans l'univers de la musique. Dès l'âge de cinq ans, il commence son apprentissage au violon sous la tutelle de sa maman, elle-même violoniste confirmé. Son talent et son dévouement le conduisent à intégrer le conservatoire national de région CNR de Versailles, oui poursuit son apprentissage du violon. En 1999, il est récompensé par l'obtention d'un prix de musique soulignant ainsi son excellence et son engagement dans son art. Toujours en quête d'excellence, Velizar Assenov poursuit sa formation en se perfectionnant auprès de Maurice moulin au CNR de Rueil-Malmaison, afin d'affiner sa technique et d'exploiter de nouveaux horizons musicaux. Au fil des années Velizar développe une profonde connaissance de la musique traditionnelle de l'Europe de l'Est, un domaine qui le passionne et qui nourrit son inspiration artistique. Cette fascination pour les riches traditions musicales de sa région d'origine se reflète dans son travail artistique, et il enchante son public à travers une série de projets artistiques variés et captivant. Né en Moldavie, Gheorghe Ciumasu est diplômé de l'Université des Beaux-Arts de Chisinau (direction de choeur, pédagogie musicale, accordéon). Il enseigne l'éveil musical et l'accordéon et dirige l'orchestre Struguras de Valcinet (musique traditionnelle moldave). Arrivé en France en 2001, il développe son activité d'interprète et se produit sur des répertoires très variés (musiques russes, tsigane, balkanique, klezmer, musette, chanson française, séfarade, fado, tango). À Paris, il a notamment joué dans les lieux suivants : Cité de la Musique, cabaret russe Raspoutine, le Train Bleu, la Mascotte, la Coupole, le Théâtre Essaïon, les Trois Baudets, la Bellevilloise, la Marbrerie de Montreuil, les Yachts de Paris et pour la chaîne de télévision Paris Première. Il a accompagné les groupes et interprètes suivants : Ben Zimet, Bielka, Michèle Tauber, Nicolas Kedroff, Rona Hartner, Nedim Nalbantoglu, Ghenadie Negru, Violaine Lochu, Pletzl Bandits, Gasska. Henry Kisiel joue de la contrebasse et de la balalaïka, il est également professionnel dans le domaine du coaching, de la psychologie et du conseil en ressources humaines. Depuis 2021, il dirige Jazz & Soul Conseil, où il accompagne ses clients dans le développement personnel et professionnel, tout en animant l'émission Yiddish Glick sur RadioJ, où il fait redécouvrir le patrimoine musical juif à travers les oeuvres des grands chanteurs et musiciens yiddish.

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-25%

dès 16,50€

Affiche de Paban Das Baul et Mimlu Sen - Chants bauls

Paban Das Baul et Mimlu Sen - Chants bauls

Centre Mandapa
Paban Das Baul vient du Bengale indien. Depuis son adolescence, il chante d'une voix fervente le répertoire des Bauls. Ces troubadours parcourent les villages en transmettant une tradition orale très ancienne. Marginaux au sein de la société bengalie, les Bauls ont rejeté tous les systèmes religieux. Leur quête mystique ignore les conventions, les dogmes et les rituels. Leurs chants ancrés dans la poésie populaire évoquent la nature et le quotidien. Inspirés librement du tantrisme, du vishnouisme et du soufisme, ils comportent aussi des enseignements philosophiques subtils et célèbrent le corps humain comme lieu central du divin et de l'amour. Paban Das Baul, comme tous les Bauls, privilégie la spontanéité et l'émotion de l'instant. Il chante, danse et s'accompagne tour à tour de plusieurs instruments : le dotara (luth à deux cordes), le dubki (tambourin) et le khamak (tambour à tension variable). Paban est soutenu par Mimlu Sen qui l'accompagne avec les cymbalettes karkal ou avec l'ektara (monocorde qui crée un bourdon). Elle présente les chansons de Paban et en traduit des extraits. Mimlu Sen a grandi à Calcutta et a d'abord fait partie des milieux étudiants radicaux avant de s'installer à Delhi puis en France. Elle a rencontré Paban à Paris en 1982 lors de son premier concert hors de l'Inde. Elle l'a suivi jusqu'au Bengale et ils ne se sont alors plus quittés. Mimlu s'est immergée en profondeur dans la culture baul des villages si particulière en Inde et si peu étudiée. À ses yeux, il s'agit tout autant d'un mode de vie menacé et d'une quête métaphysique que d'une simple esthétique musicale. C'est ce qu'elle explique dans son livre "Les vagabonds enchantés" écrit au fil de 30 ans de voyages et d'expériences entre le Bengale et Paris. Il s'agit tout à la fois d'un récit de voyage, du parcours de vie d'une femme à la recherche d'elle-même, d'une enquête ethnographique passionnante et du récit de la très belle histoire d'amour entre Mimlu et Paban. Association Luna

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-25%

dès 16,50€

Affiche de Princess'Lover

Princess'Lover

Casino de Paris
Princess'Lover est une figure emblématique de la Musique Antillaises. Une icône ! Une voix ! Un talent inégalable ! Originaire de la Martinique, Princess'Lover passera avec le Princess'Tour par la Martinique, la Guadeloupe, la Guyane, Sainte-Lucie et l'Afrique ! Le Casino de Paris lui déroule le tapis rouge ! Soyez au rendez-vous ! Car ce concert rentrera dans la légende ! Une véritable présence scénique ! Une voix ! Un talent reconnu au-delà des océans ! Plus de 2h de live avec une présence scénique inégalée ! Princess'Lover une ambassadrice en communion avec son public ! Le Zouk à l'état pur !

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dès 49€

Affiche de Sur la route : De Mano Solo à Lhasa

Sur la route : De Mano Solo à Lhasa

Nouveauté
Théâtre Essaion
Stéphanie Canellis nous embarque dans un voyage intimiste à la rencontre de deux univers, deux poètes singuliers, écorchés à la fêlure lumineuse, donnant souffle aux chansons et révélant son propre monde, célébrant la vie, la mort, l'amour, les joies et les peines, les rages, l'exil, l'espoir.

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-38%

dès 16,50€

Affiche de George Dalaras

George Dalaras

Le Grand Rex
Fils du célèbre chanteur de Rembetiko Loukas Daralas, George a grandi dans un environnement imprégné de musique, posant ainsi les bases de son impressionnante carrière musicale. Le Rembetiko, également connu sous le nom de " blues grec ", est une tradition musicale unique et fascinante qui a vu le jour dans les quartiers portuaires animés et les modestes districts ouvriers de la Grèce au début du XX? siècle. C'est un art qui saisit l'essence de la musique populaire grecque tout en célébrant les histoires de vie des gens, leurs rêves, leurs joies et leurs peines, à travers des expressions lyriques et mélodiques. Dans un programme exceptionnel, le célèbre artiste George Dalaras nous entraîne dans un voyage profond à travers le monde du Rembetiko. Par son interprétation magistrale, il déploie un paysage sonore mêlant la mélancolie nostalgique du passé à l'énergie passionnée du présent. Grâce à sa voix puissante et à sa maîtrise virtuose des instruments traditionnels, Dalaras fait revivre les nuances authentiques de cette musique intemporelle.

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dès 48€

Affiche de En Solo & en Duo - Concert Isabelle Piana & Stéfy Gamboni

En Solo & en Duo - Concert Isabelle Piana & Stéfy Gamboni

Les Rendez-vous d'ailleurs
Animatrice radio et chanteuse Française, aux racines Italiennes, Isabelle Piana poursuit son parcours musical qui trouve ses origines dans son enfance illuminée par une mère passionnée de piano qui a su lui transmettre l'amour de la musique. C'est lors d'un séjour en Grèce qu'elle découvre l'étonnante voix de la chanteuse Italienne Stefy Gamboni. A travers les Réseaux Sociaux, les deux artistes font connaissance et partagent leur passion pour le même univers musical ! Cela les conduit, rapidement, en studio pour donner un magnifique album duo "Seule la Nuit - Solo la Notte" élégant, sexy, glamour, jazzy, bossa ! Il ne restait donc plus qu'à se retrouver sur scène... Ce qui sera, de nouveau, le cas, pour ce concert exceptionnel qui aura lieu aux "Rendez-Vous d'Ailleurs", le théâtre-cabaret-tendance de l'Est Parisien.

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-18%

dès 19,50€

Affiche de Nass El Ghiwane

Nass El Ghiwane

Casino de Paris
Préparez-vous à être transporté dans un voyage musical captivant alors que le légendaire groupe Nass El Ghiwane prendra la scène en direct du Casino de Paris, le jeudi 04 juin 2026 à 20h00. Laissez-vous envoûter par leurs mélodies enchanteresses et leurs rythmes entrainants pendant qu'ils répandent leur magie sur la scène parisienne. Pour ceux qui n'ont pas pu assister aux concerts précédents pour cause de manque de places, cette édition est la vôtre ! Et pour ceux qui veulent revivre la magie et l'ambiance extraordinaire du concert précédent, cette édition est également la vôtre ! Ne manquez donc pas cet événement exceptionnel !

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dès 40€

Affiche de Concert avec le UGS Gospel Mass Choir

Concert avec le UGS Gospel Mass Choir

Eglise Protestante Unie du Saint Esprit
UGS Mass Choir, le grand choeur de l'école UGS Gospel, vous invite à une soirée exceptionnelle de gospel moderne ! Avec la participation spéciale de Curtis, Mely-K, B-Flow et Derose, voix emblématiques de Voice2gether. Laissez-vous emporter par leur talent, sublimé par l'énergie et la passion du UGS Mass Choir, dirigé par la fantastique cheffe de choeur Mélissa. Une soirée pleine d'émotions et de bonne vibes ! Venez nombreux et nombreuses !

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dès 16,50€

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