Musique classique à Paris

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Affiche de Mozart : 2 Concertos n°4 & n°5 - Turc pour Violon et Orchestre

Mozart : 2 Concertos n°4 & n°5 - Turc pour Violon et Orchestre

Église St Philippe du Roule
Mozart - 2 Concertos n°4 & n°5 - Turc pour Violon solo & Orchestre Concerto n°5 - Turc : le plus connu des concertos de Mozart pour violon. Remarquable joyaux du répertoire de Mozart. Chaque mouvement offre une richesse émotionnelle et une virtuosité technique impressionnante. Concerto n°4 : qualifié de Grand concerto, cependant rare en concert et enregistrements. Élégant dans ses circonvolutions soyeuses et multiples thèmes mélodiques. par l'Ensemble Monceau Edouard-Axel Moubachir – Violon solo & Fondateur de l'ensemble Monceau : Après une première partie de carrière à arpenter les scènes nationales et internationales en tant que violoniste, Edouard-Axel Moubachir se forme à la direction d'orchestre à New-York et à Paris auprès du Maestro Mark Shapiro, professeur à la Julliard School de New York et au sein de l'European American Musical Alliance (EAMA). Edouard-Axel dirigea notamment le Fort Green Orchestra à New-York. Animé par ce profond désir de transmission, il fonde l'Ensemble Monceau dont il est le directeur musical et artistique.

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dès 2€

Affiche de Yannick Jacquet

Yannick Jacquet

Le Solo
Yannick vit mille vies dans la musique : violoncelliste classique et jazz, compositeur de musique de film, pianiste en mer, clarinettiste vibrant au rythme de la cumbia colombienne ou du chaâbi marocain, participant de The Voice 2022... De sa musique se dégage comme un apaisement, comme une petite laine au coin du feu. On y retrouve l'introspection lyrique de Leonard Cohen, la mélancolie joyeuse de Vincent Delerm ou encore la rythmique poétique de Mathieu Boogaerts.

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dès 20€

Affiche de Kemit en concert

Kemit en concert

La Divine Comédie
Kemit sera en concert dans le magnifique théâtre de la Divine Comédie, dans le cadre de sa tournée Jade Tour. Un rendez-vous majeur qui marque l'ouverture de sa tournée été 2026. Une soirée musicale intense, sensible et sincère, portée par son orchestre.

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dès 22€

Affiche de Sur les chemins de nos désirs

Sur les chemins de nos désirs

Les Rendez-vous d'ailleurs
Porté par les oeuvres de Kurt Weill et Stéphane Leach, ce concert tisse un fil sensible entre les époques et les émotions. Chaque pièce devient une étape, un écho aux désirs qui nous traversent tous : désir d'amour, de liberté, de grandeur, de fraternité, de reconnaissance, d'estime de soi, de justice sociale, de patrie. Outre un concert, Les chemins de nos désirs est une traversée émotionnelle, un miroir de nos quêtes intérieures, où la musique devient langage universel des désirs qui nous unissent.

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-41%

dès 12,95€

Affiche de Lucas et Arthur Jussen pianos

Lucas et Arthur Jussen pianos

Théâtre des Champs Elysées
Au programme de la soirée : Bach Chorals BWV 208, 599, 106 Kulenty Van, pour piano à quatre mains Brahms Variations pour deux pianos sur un thème de Haydn op. 56b Lutoslawski Variation pour deux pianos sur un thème de Paganini Fauré Six pièces pour piano à quatre mains op. 56 "Dolly" Ravel Introduction et Allegro pour deux pianos Gershwin Rhapsody in Blue, version pour deux pianos Jeanine Roze Production

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Affiche de Les Quatre Saisons

Les Quatre Saisons

Salle Gaveau
La flamboyante virtuose ne manquera pas d'impressionner lors d'une nouvelle série de concerts passionnants. Interprété par l'Orchestre FILMharmonique sous la direction de Francis Choinière, Les Quatre Saisons de Vivaldi sera porté par un souffle de jeunesse, alors que Les Quatre Saisons de Buenos Aires, signé Astor Piazzolla, nous plongera dans l'univers sensuel du tango argentin. Aussi en primeur pour cette tournée sera la première mondiale de Les Quatre Saisons du Québec du célèbre compositeur François Dompierre. Programme Antonio Vivaldi • Les Quatre Saisons Astor Piazzolla • Les Quatre Saisons de Buenos Aires François Dompierre • Les Quatre Saisons du Québec Interprètes Isabella d'Éloize Perron • Violoniste Francis Choinière • Direction L'Orchestre FILMharmonique

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dès 20€

Affiche de Orchestre de chambre de Paris / Vadym Kholodenko piano

Orchestre de chambre de Paris / Vadym Kholodenko piano

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Schumann Concerto pour piano et orchestre op. 54 Symphonie no 2 op. 61 Production Orchestre de chambre de Paris

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Affiche de Bébé Concert : Franz Liszt

Bébé Concert : Franz Liszt

Salle Gaveau
Cette fois-ci, rendez-vous autour des oeuvres de la première star de l'histoire de la musique : Franz Liszt. Romantique, prodigieux, captivant, infatigable... difficile de définir en un mot cette comète du piano. Sa musique vous fera voyager à travers les histoires les plus fantastiques, des contes de fées aux aventures épiques, en passant par les plus belles histoires d'amour.

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dès 10€

Affiche de Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Concertos

Les 4 Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Célèbres Concertos

Eglise Saint-Germain-des-Prés
Programme : "Divertimento in D major, K. 136" de Mozart, "Les Airs Bohémiens" de Sarasate, Les 4 Saisons de Vivaldi "Hiver", "Carmen" de Bizet arrangement Sarasate, "Crisantemi" de Puccini , "Pizzicato Polka" de Strauss, "Clair de Lune" de Debussy, "Chaconne" de Vitali, "Légende" de Wieniawski, "Ave Maria" de Caccini, "Canon" de Pachelbel Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
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7/10 (3 avis)

-32%

dès 22€

Affiche de Chopin / Mozart / Beethoven

Chopin / Mozart / Beethoven

Eglise Saint Ephrem
Jacques Comby, piano Chopin, Nocturne, ballade, valse – Beethoven, La Tempête Mozart, variations sur "ah, vous dirais-je maman"

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-40%

dès 19,50€

Affiche de Zoltan Despond, violoncelle & Vesselin Stanev, piano

Zoltan Despond, violoncelle & Vesselin Stanev, piano

Salle Cortot
Ludwig van Beethoven - Sonate pour violoncelle et piano n°5 op. 102 n°2 Robert Schumann - Romances pour hautbois et piano, op. 94 (version pour violoncelle et piano) Richard Strauss - Sonate pour violoncelle et piano en fa majeur op. 6 Né en 1992, le violoncelliste Zoltan Despond se forme auprès de Pierre-Bernard Sudan à Fribourg et de Marc Jaermann à Lausanne, puis auprès de Thomas Grossenbacher à la Hochschule der Künste Zürich, où il a obtenu un master de soliste en 2018. A la Pavia Cello Academy il bénéficie des précieux conseils d'Enrico Dindo et participe aux Master Class d'Antonio Meneses, de Christophe Coin ou de Giovanni Sollima. Ses tournées de concerts le mènent dasn l'Europe entière. Il aime se produire avec des musiciens tels qu'Ilya Gringolts, Silvia Simionescu, Marko Milenkovic ou Anahit Kurtikyan. Il participe aux activités du Luzerner Sinfonieorchester. Le pianiste Vesselin Stanev, originaire de Varna (Bulgarie), a été formé à l'Académie de musique de Sofia puis auprès de Dmitri Bashkirov au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou, d'Alexis Weissenberg et au Conservatoire national supérieur de musique de Paris. Il a reçu des conseils supplémentaires de Peter Feuchtwanger à Londres. Il a été lauréat du Concours Tchaïkovski de Moscou et du Concours Marguerite Long – Jacques Thibaud. Il se produit régulièrement dans de grandes salles de concert européennes, comme le Wigmore Hall à Londres, la Philharmonie de Berlin, le Gewandhaus de Leipzig ou la Salle Gaveau à Paris. Il se rend également dans les pays nordiques, en Europe de l'Est et du Sud-Est, en Russie et au Japon. Il cultive particulièrement la musique de chambre, par exemple avec la violoniste Ekaterina Frolova, la flûtiste Eva Oertle ou le violoncelliste Zoltán Despond. Il a enregistré de nombreux CD pour RCA, Sony Classical et le label bulgare Gega New.

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-44%

dès 17,50€

Affiche de Eugie

Eugie

Le Solo
Portée par son piano et sa guitare, l'artiste dévoile sur scène un univers à la fois délicat et intense, où chaque chanson raconte un fragment de vie. Diplômée de l'école ATLA et du Dalida Institute, Eugie compose avec passion : à partir de ses ressentis, de ses failles, de ses élans. Ses influences — Françoise Hardy, The Weeknd, yoa — nourrissent une musique qui oscille entre sensibilité, nonchalance et sonorités rétro. Ce concert acoustique est une rencontre intime avec une artiste en quête d'authenticité — un moment de partage où la poésie prend vie.

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dès 20€

Affiche de Les Siècles / Pierre Bleuse direction

Les Siècles / Pierre Bleuse direction

Théâtre des Champs Elysées
Philharmonia Chorus Maîtrise de Radio France Elise Arancio Hommage au soleil (lauréate du prix Pisar 2026, création mondiale) Bernstein Symphonie no 3 "Kaddish", pour orchestre, choeur mixte, choeur d'enfants, récitant(e) et soprano (1963), sur le texte Un dialogue avec Dieu de Samuel Pisar (2003) Dvorák Symphonie no 9 "Du Nouveau monde" La symphonie no 3 de Bernstein s'articule autour d'un texte qui s'inspire du Kaddish, la prière juive pour les morts. Au crépuscule de sa propre vie, le compositeur, auteur du livret d'origine, demanda à son ami Samuel Pisar, survivant d'Auschwitz et grand défenseur des droits de l'Homme et de la mémoire, d'écrire un nouveau texte. C'est ce "Dialogue avec Dieu" qui mêle mémoire intime et prémonitions sur un avenir inquiétant, que nous allons entendre. Il sera lu en anglais par l'épouse et la fille cadette de l'auteur. Coproduction Théâtre des Champs-Élysées | Les Siècles Avec le généreux soutien d'Aline Foriel-Destezet Grand Mécène de la programmation artistique du Théâtre des Champs-Élysées

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Affiche de Chopin / Beethoven / Tchaïkovsky

Chopin / Beethoven / Tchaïkovsky

Eglise Saint Ephrem
Natasha Kadyrova, piano Chopin, Ballades. Beethoven sonate Pathétique. Tchaïkovski : valse des fleurs, Pas de deux, Trepak extraits de Casse Noisette

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dès 22€

Affiche de Liszt / Schumann / Chopin / Debussy

Liszt / Schumann / Chopin / Debussy

Eglise Saint Ephrem
Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem, dont l'acoustique est remarquable, se situe dans un écrin de verdure en plein centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l'église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique.

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-32%

dès 22€

Affiche de Boléro de Ravel / 9ème Symphonie de Beethoven

Boléro de Ravel / 9ème Symphonie de Beethoven

Eglise de la Madeleine
Au programme : Boléro de Ravel / 9ème Symphonie de Beethoven Orchestre Hélios & Choeur Tempestuoso Direction : Yann Molénat Le Boléro est l'oeuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création le compositeur avait donné les droits d'auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand public. Cette oeuvre est l'archétype de l'ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle par les différents instruments de l'orchestre sur une formule rythmique à la percussion. La 9ème Symphonie de Beethoven à été écrite à la fin de sa vie, lorsqu'il était déjà sourd. Le passage le plus connu est l' " Ode à la joie ", inspiré du poème de Schiller qui exprime l'idéal de la fraternité pour la race humaine, vision partagée par le compositeur. Cette mélodie a été reprise comme l'Hymne Officiel de l'Union Européenne. Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
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3/10 (2 avis)

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Affiche de Samuel Hasselhorn baryton

Samuel Hasselhorn baryton

Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Schubert Le Voyage d'hiver D. 911 Coréalisation MM Arts | Théâtre des Champs-Élysées

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Affiche de Concert de 2 Orchestres venus de l'Illinois, USA

Concert de 2 Orchestres venus de l'Illinois, USA

Église St Philippe du Roule
Concert de 2 Orchestres venus de l'Illinois, USA. All-Stars of Music : 90 musiciens Ensemble à Vent & Orchestre Symphonique Programme : Strauss - Bernstein - Vaughan Williams - Bach - Price - Copland - Mozart... et bien plus encore ! Les 2 Orchestres "Illinois Sr. All-Stars of Music "Brass Band" and "Strings Ensemble"", sous la direction d' Anthony Marinello, entame leur tournée européenne 2026. Composé d'élèves musiciens exceptionnels, sélectionnés par leurs professeurs pour leurs performances et leur leadership exemplaires, cet ensemble représente l'excellence des programmes musicaux de l'Illinois. Après des concerts aux jardins Mirabell de Salzbourg et aux jardins Victoria Embankment de Londres, ils ont l'honneur de se produire à Paris, Champs-Elysées : église Saint-Philippe-du-Roule 75008.

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dès 2€

Affiche de Freddie De Tommaso ténor et Mihai Damian baryton

Freddie De Tommaso ténor et Mihai Damian baryton

Théâtre des Champs Elysées
Orchestre de chambre de Paris Patrick Lange direction Au programme : Verdi, Ponchielli, Puccini Airs et duos d'opéra extraits de La Force du destin, Un Bal masqué, La Gioconda, Tosca... Production Les Grandes Voix

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Affiche de Les Grands Airs d'Opéra

Les Grands Airs d'Opéra

Eglise Saint-Sulpice
L'Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d'un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L'orchestre s'inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel. Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l'Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d'oeuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les oeuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des oeuvres interprétées et l'acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent. L'Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique. Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l'Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets. Au-delà des concerts, l'Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des choeurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d'orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l'ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l'énergie collective et contribue à renforcer l'impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l'objet d'un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés. Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l'Orchestre Hélios s'affirme aujourd'hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, oeuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique. Au programme : Mozart, "La reine de la nuit" dans La Flûte enchantée ; Mozart, "Papageno Der Vogelfänger bin ich ja" dans La Flûte enchantée ; Handel, "Hallelujah" dans Le Messie ; Verdi, "choeur des Esclaves" dans Nabucco ; Bizet, "Habanera" dans Carmen ; Verdi, "Libiamo ne' lieti calici" dans La Traviata ; Verdi, "Triumphal March" dans Aida Bizet, "Choeur des cigarières" dans Carmen ; Bizet, "Vive Escamillo" dans Carmen ; Verdi, "choeur des gitans" dans La Traviata ; Gounod, "Choeur des soldats" dans Faust ; Rameau, "Les sauvages, Forêts paisibles", dans Les Indes Galantes ; George Gershwin, "Summertime" dans Porgy and Bess, Puccini, "Nessun Dorma" dans Turandot

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Musique classique à Paris

🎼 Concert classique Paris : les belles soirées musique à réserver


Tu as envie d’un concert classique Paris pour une soirée plus douce, plus intense ou simplement plus élégante ? La sélection rassemble des programmes autour de la musique classique, avec des œuvres connues, des récitals et des formats plus intimistes.


🔎 Que voir en ce moment ?


✔ Vivaldi et ses Quatre Saisons

✔ Chopin au piano

✔ Ave Maria et airs sacrés

✔ des programmes avec violon, orchestre ou musique lyrique

✔ des concerts à comparer selon les avis et les promos


Un concert musique classique peut être parfait pour une sortie en couple, une soirée culturelle ou une première découverte. L’avantage, c’est de pouvoir choisir selon l’œuvre, le lieu, l’ambiance et le tarif.


📍 Que tu sois déjà amateur ou juste curieux, la musique classique permet de vivre un moment suspendu, sans avoir besoin de tout connaître à l’avance.


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