Double fracture

Comment ne pas être traversé par l’authenticité d’un témoignage ? Ça voir que les autres aussi ont peiné dans une enfance où le cadre forge la déterminante énergie qui donne aux luttes toute leur lumière. Et le héros sort d’une odyssée tout à fait personnelle, Double fracture donne à voir un homme qui tient debout, magnifiquement, lucide et doux. Émouvant de sincérité, bête de scène pour autant !

Je suis sortie de la salle hier soir avec le cœur lourd et léger à la fois, les yeux encore brillants d’émotion. Ce seul en scène est juste génial : l’écriture est fine, intelligente, tantôt drôle, tantôt. D’une justesse rare. Et que dire du comédien ? Un tour de force. Il incarne ses personnages avec une présence et une vérité qui vous captivent dès les premières secondes. On s’attache à tous les personnages et on repart avec l’impression d’avoir vécu quelque chose d’unique. C’est le genre de spectacle dont on parle encore des jours après, donc en bref : allez-y !

C'est un spectacle qui fait du bien ! Le récit est drôle et touchant, on passe du rire aux larmes en un rien de temps. Beaucoup de tendresse pour la figure du père. Je recommande vivement !

Je sais déjà que ce spectacle va m’accompagner longtemps. Il fera partie de ces œuvres rares qui s’installent durablement dans un coin de la mémoire : celles qui, lorsqu’on en parle, font immédiatement renaître une émotion, des images délicates, et cette sensation singulière d’être plongé dans une histoire qui n’est pas la nôtre, mais qui parle pourtant intimement de nous. D’abord grâce à la mise en scène. La scénographie et le travail de la lumière, dans l’espace pourtant restreint du théâtre de la Comédie des 3 Bornes, accomplissent un véritable tour de force : faire oublier l’exiguïté du lieu, créer des images d’une grande finesse, et offrir au comédien un très bel écrin. Ensuite, et surtout, grâce à Jean-Baptiste Darosey. Il est un comédien remarquable : précis, drôle, bouleversant, et d’une infinie tendresse envers chacun des personnages qu’il incarne. Dans un seul-en-scène aussi intime, le risque de l’impudeur est grand. Mais grâce à une écriture ciselée, rythmée, qui navigue constamment entre rire et émotion sans jamais céder au pathos, et grâce à une interprétation d’une justesse rare, Jean-Baptiste Darosey transforme cette déclaration d’amour à son père — et, au-delà, à tous les personnages qui traversent son histoire — en un récit, je crois, profondément universel. Foncez voir ce petit bijou !

On est transporté d'une émotion à l'autre au cœur d'une famille rurale dont tous les personnages sont finement interprétés par le comédien. On y parle de relation familiale, de drame, d'acceptation et d'épanouissement avec beaucoup d'émotions, de poésie et d'humour. Les scènes se succèdent avec précision et rythme, un spectacle magnifique.

Le comédien joue à la perfection chaque personnage, à lui seul il occupe la scène à merveille. Un spectacle plein de vie, de rebondissement sur un fond de drame allégé grâce à un humour très fin

Un comédien touchant. Chaque personnage est interprété avec justesse. Bien rythmé, on passe du rire à l’émotion avec naturel. Et pour couronner le tout, une très jolie voix. Un grand Bravo !

C’est beau, c’est magnifiquement écrit, la mise en scène est très intelligente et c’est très très bien interprété. À voir absolument !!!

Ce fut un réel plaisir de se plonger dans cet univers à la fois loufoque, drôle et touchant. Je recommande à fond. Jean-Baptiste Darosey nous embarque immédiatement.

De l'émotion voire quelques larmes mais aussi de nombreux rires, un excellent enchaînement de rôles. Une belle performance, bravo ! Une pièce à voir et pas que pour les Haute-Saônois ! J'y retournerai avec grand plaisir.