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Affiche de Eric Muller & Akin Nilphairoana, récital de piano

Eric Muller & Akin Nilphairoana, récital de piano

Chapelle des Marins
Dukas L'Apprenti Sorcier Moussorgski : Une Nuit sur le Mont Chauve Respighi : Les Pins de Rome ***** Busoni : Carmen Fantaisie BV.284 Schubert : Fantaisie en do Majeur D. 760 "Wanderer" Ravel : Gaspard de la nuit : Ondine - Scarbo Eric Muller commence la musique dès son plus jeune âge et réussit brillamment ses premières années d'études au Conservatoire de Nancy, où il obtient ses premiers prix de Piano, de Musique de Chambre et de Formation musicale. Il remporte également à l'unanimité le P.S.I.R., Prix Supérieur Inter-Régional, où se retrouvent en compétition les meilleurs élèves des Conservatoires du Grand Est de la France et du Luxembourg. Il entre au CNSM, où il obtient son Premier Prix à l'unanimité. Un Premier Grand Prix d'Interprétation à l'unanimité lui est également décerné lors du Concours International "Pierre Lantier", avec le Prix spécial "Chantal Auber", ce qui lui permet de jouer sur les plus grandes scènes telles que celles d'Osaka au Japon, Vancouver au Canada et Trieste en Italie. Il affine son jeu au contact des plus grands maîtres du piano : Olivier Gardon, Michel Beroff, Jacques Rouvier, Catherine Collard, Jean-Bernard Pommier ou encore Evgeni Malinin au Conservatoire de Moscou. Son talent lui vaut d'être invité à de nombreux festivals de renom, dont le prestigieux Festival Chopin, mais également de participer à des émissions et à des enregistrements pour France-Musique. De nombreuses collaborations jalonnent son parcours, comme avec les chefs Jean-Sébastien Béreau, Nicolas Brochot, ou de grands interprètes telle la soprano Christiane Stutzmann, ou encore le hautboïste Jérôme Guichard, le clarinettiste Olivier Dartevelle, le guitariste Philippe Villa ainsi que le pianiste Didier Castell-Jacomin. Akin Nilphairoana a commencé son parcours musical à l'âge de cinq ans. Aujourd'hui âgé de 12 ans, le piano est devenu l'élément central de sa vie. Il puise une profonde inspiration dans les oeuvres des grands maîtres classiques tels que Schubert, Chopin, Ravel, Prokofiev et Liszt. Pour Akin, le piano est un havre de joie et un centre de concentration, un moyen puissant par lequel il canalise ses émotions et son âme dans la musique. Il se consacre actuellement à la maîtrise d'un répertoire nouveau et exigeant afin d'élever encore son art, avec l'ambition de se produire dans davantage de concours internationaux et de récitals à l'étranger. Akin continue actuellement à affiner sa musicalité et sa maîtrise technique sous la tutelle de M. San Jittakarn, éminent artiste Steinway en Thaïlande. En plus de ses études régulières, il a eu le privilège de participer à des masterclasses avec des pianistes de renommée mondiale tels qu'Antonio Pompa-Baldi, Didier Castell-Jacomin et Sara Bryans Davis. En 2025, il remporte le Grand Prix et 1er Prix du Concours de piano pour jeunes Steinway en Thaïlande et est invité à se produire dans le cadre de notre festival.

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Affiche de Eren Parmakerli, récital de piano

Eren Parmakerli, récital de piano

Chapelle des Marins
Wolfgang Amadeus Mozart Rondo en ré mineur, K. 511 Frédéric Chopin Nocturne en fa dièse Majeur, Op. 15 n° 2 Ballade n° 3 en la bémol Majeur, Op. 47 Étude révolutionnaire, Op. 10 n° 12 Claude Debussy Children's Corner, L. 113 Serge Prokofiev Suggestion diabolique, Op. 4 n° 4 Ahmet Adnan Saygun Sketches n° 1 et 10, Prélude Anno Schreier Nebraska : Préludes n° 5, n° 10 et n° 14 Eren Parmakerli est né en 2011 à Heidelberg, en Allemagne. Il a commencé à prendre des cours de piano à l'âge de quatre ans auprès d'Erika Tieg à l'école de musique de Mannheim/Edingen-Neckarhausen, puis est devenu l'élève du professeur Sontraud Speidel à l'École supérieure de musique de Karlsruhe. Eren Parmakerli se produit dans des lieux prestigieux tels que l'église Sainte-Agnès de Köthen, la Maison Schumann à Leipzig et le Musikverein à Vienne. Dans le cadre des tournées de concerts des " élèves de la classe du professeur Speidel ", il a joué à plusieurs reprises dans la salle de musique de chambre de la Steingraeber-Haus à Bayreuth. Grâce à sa participation à des festivals, il s'est également présenté en Grande-Bretagne, en Espagne, en Suisse et en Turquie. En tant que lauréat du Prix Mozart 2021, la Mozartgesellschaft Stuttgart l'a introduit au public en avril 2022 lors d'un concert à la Hochschule für Musik de Stuttgart. Il a donné son premier récital en solo en novembre 2024. Il a fait ses débuts avec orchestre en 2023, où il a joué avec la Badische Staatskapelle sous la direction d'Ulrich Wagner au Badisches Staatstheater de Karlsruhe. Après avoir passé avec succès les auditions de sélection, il s'est produit en tant que soliste en juillet 2024 lors du concert de clôture du Festival international de piano de Malaga, aux côtés de l'Orchestre symphonique de Malaga sous la baguette de José Luis López Antón. Il a remporté de nombreux concours : on peut citer le 1er prix au Concours Clara Schumann de Leipzig en 2022, un 1er prix absolu ex aequo au concours européen en ligne Euplayy 2022 et le 1er prix dans la catégorie " Jeunesse " au Concours Prof. Dichler du Séminaire de musique de Vienne en 2024. Au concours solo de l'International Piano Festival Málaga, il a gagné le 1er prix ex aequo dans sa catégorie d'âge. Lors du France Music Competition 2023, il s'est vu décerner un " Prix d'Honneur " et lors du concours " Nouvelles Étoiles " 2023, il a remporté le " Prix du Vainqueur Absolu " avec 100 points. Au concours Jugend musiziert, il a jusqu'à présent obtenu les meilleures notes possibles pour son âge. En 2025, il a obtenu le premier prix ex aequo du concours de concertos pour piano d'Ulm et a joué avec le Ponte Ensemble. En mars 2026, il a reçu la note maximale au concours régional Jugend musiziert et se prépare actuellement pour le concours national.

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Affiche de Récital de Tania Cardillo, piano

Récital de Tania Cardillo, piano

Chapelle des Marins
Bach : Suite, en Fa mineur, BWV 823 Mozart : Fantasie, en CDo mineur, KV 475 Schubert : Allegretto, in C minor, D. 915 Chopin : Ballade No. 4, in Fa mineur, Op. 52 Brahms : 3 Intermezzi, Op. 117 Moscardi : Intermezzo Op. 43 No. 8 - World première Balakirev : Nocturne No. 3, in D minor La pianiste sicilienne Tania Cardillo s'est formée dans un environnement profondément imprégné de tradition musicale, s'initiant au piano dès l'enfance: elle a commence ses études musicales avec sa grand-mère, Maria Teresa Baldeschi – élève d'Alfredo Casella – et, après l'obtention de son diplôme, s'est perfectionnée auprès de maîtres de renommée internationale, parmi lesquels Sergei Dorensky et Fausto Zadra, consolidant, surtout avec ce dernier, une vision interprétative fondée sur l'équilibre formel et poétique. Lauréate de distinctions dans des concours internationaux, elle a entrepris un parcours qui la voit protagoniste en récitals solistes et en formations de musique de chambre, principalement avec le Fenìlya Trio, avec lequel elle a également enregistré en 2014, pour les Edizioni Novecento, un CD comprenant des oeuvres de Brahms, Rachmaninov et Kapustin. Ses qualités lui permettent d'aborder des répertoires variés avec cohérence stylistique et une forte personnalité narrative. Son attention à la musique italienne contemporaine est significative. En particulier, la collaboration avec le label international Da Vinci Classics a donné naissance à l'idée de l'enregistrement intégral, en 1ère mondiale, des oeuvres pour piano du compositeur Luca Moscardi. Le projet, actuellement arrivé à sa troisième publication, a contribué à la diffusion d'un catalogue d'une valeur artistique rare et précieuse. Les enregistrements ont également été présentés dans des contextes radiophoniques de premier plan, notamment à Radio Vaticana, et ont reçu l'attention et l'appréciation de la critique. En particulier, le Vol. 1 du cycle "Luca Moscardi Piano Works" a obtenu la note maximale de 5 étoiles de la part de la célèbre revue musicale spécialisée Amadeus: Récemment, elle a été professeure au Conservatoire "Giuseppe Tartini" de Trieste et a donné une masterclass à la Muzicka Akademija de Cetinje, au Monténégro, où elle a également offert un récital très applaudi, centré sur des oeuvres italiennes contemporaines. Dans sa ville, elle est professeure de piano à l'Istituto Comprensivo "XX Settembre" et collabore avec le prestigieux Conservatoire "Vincenzo Bellini".

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Affiche de Maria Gabriella Mariani, piano

Maria Gabriella Mariani, piano

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Mendelssohn : Variations Sérieuses, Op. 54 Brahms : Variations sur un thème de Robert Schumann Op.9 Schumann : ABEGG Variations Op. 1 / Thème avec variations sur le nom de "ABEGG" Op.1 Liszt : Sonate en Si mineur Mariani : "Come l'onda" Pianiste, compositrice et écrivaine napolitaine, elle a commencé sa carrière à l'âge de 13 ans. Elle a remporté 20 concours nationaux et internationaux et reçu cinq Global Music Awards en tant que pianiste et compositrice. Elle se produit régulièrement en Italie et à l'étranger en tant que soliste, interprétant souvent ses propres compositions en concert, ce qui lui vaut les éloges du public et de la critique. Ses morceaux sont régulièrement diffusés par les principales stations de musique classique du monde entier. Son album "Visions" a été inclus parmi les meilleures sorties classiques - Spotify et MusicWebInternational (Royaume-Uni) l'ont classé parmi les meilleurs albums de 2022 pour son inventivité et son brio, louant particulièrement sa composition "Mediterranea". Son dernier CD, entièrement dédié à Schumann, a également été chroniqué par le magazine japonais Rekoodo Geijutsu, qui a salué son imagination artistique et sa virtuosité technique, la qualifiant de l'une des principales interprètes de Schumann. Elle a fait l'objet d'articles, tant en tant que pianiste que compositrice, dans : Staccato Verlag, Textura, Music Web International, Concerti das Deuthsche Musik Lieben, Klassiek Centraal, Fanfare, Musica, Classic Voice, Music Voice, Amadeus, Repubblica, Corriere della Sera, Il Fatto Quotidiano, Repubblica.

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Affiche de Vardan Mamikonian & Didier Castell-Jacomin, piano

Vardan Mamikonian & Didier Castell-Jacomin, piano

Chapelle des Marins
Mozart/Grieg : Sonate K.545 Do Majeur Mozart : Sonate à 2 pianos K.448 Ré Majeur Schubert : Fantaisie 4 mains Fa mineur Op. 103 D.940 Saint Saëns : Danse Macabre (2 pianos) Op.40 Babadjanian : Armenian Rhapsody (2 pianos) Né à Erevan, en Arménie, Vardan Mamikonian a commencé l'étude du piano à l'École de Musique Spendiarian de sa ville natale, sous la direction d'Arkui Haroutunian. Il a poursuivi ses études à l'Ecole Centrale de Musique de Moscou ainsi qu'au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou avec Valery Kastelsky, l'un des derniers protégés du légendaire Heinrich Neuhaus. Il se perfectionne ensuite à l'Académie de Piano d'Imola, en Italie, sous la direction de Lazar Berman. En 1992, il remporte le World Music Masters Competition de Monte Carlo, réservé aux lauréats de concours internationaux. Il a joué aux Etats-Unis avec des orchestres renommés comme ceux d'Atlanta, San Francisco, Détroit, Pacific, Houston et National Symphony de Washington, ainsi qu'avec l'Orchestre Philharmonique de Los Angeles au Hollywood Bowl. Il est l'invité des plus grands festivals internationaux comme ceux de Verbier en Suisse, Ravinia aux Etats-Unis, La Roque d'Anthéron en France, le Schleswig Holstein Musikfestival en Allemagne, le Hong Kong Arts Festival en Chine et le festival de Saint-Moritz en Suisse. Il donne des récitals dans les plus hauts lieux de la musique : Musikverein à Vienne, Carnegie Hall à New York, Théâtre des Champs-Elysées à Paris, Herkulessaal à Munich, Wigmore Hall à Londres, Tonhalle à Zurich, Davies Symphony Hall à San Francisco et Kennedy Center à Washington. Vardan Mamikonian a participé à des enregistrements pour la radio et la télévision ainsi que pour le label allemand ORFEO. Ses enregistrements ont reçu les éloges de la presse internationale. Disciple de Catherine Collard, György Cziffra et Fausto Zadra, le pianiste Didier Castell-Jacomin a joué sur les plus grandes scènes internationales de la Philharmonie de Berlin au Concertgebouw en passant par le Carnegie Hall. En Allemagne, il a joué avec la Baden Baden Philharmonie, en Suisse Au New Year Festival de Gstaadt et en France, à la salle Cortot en compagnie de Brigitte Fossey dans un programme dédié à Clara et Robert Schumann, ainsi qu'au Théâtre de l'Athénée. Sa discographie, saluée par la critique (Diapason...) comprend des oeuvres de Mozart, Beethoven et Schumann. Son CD "Regards" est consacré aux compositrices (Chaminade, Bonis, Schumann...). En 2023, il a donné des concerts aux USA, puis en tournée en Europe dont Paris, Londres, Dubaï et Bangkok. "Artiste Steinway" il fut l'un des trois membres du jury du 7th Steinway Youth Piano Competition, Thailand 2025, à Bangkok en mai 2025. En collaboration avec l'écrivaine Eulalie Steens Didier Castell-Jacomin crée en juillet 2022 les "Rencontres Musicales autour du Piano", à Cayeux-sur-mer. Après avoir joué ensemble, Paul Badura-Skoda affirme qu'il est un véritable mozartien.

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Affiche de The Wall & The Dark Side of the Moon

The Wall & The Dark Side of the Moon

Zenith d'Amiens
Célébrez la musique légendaire de Pink Floyd avec deux albums emblématiques interprétés en direct par un groupe et des invités uniques ! Assistez au "plus grand opéra rock" de tous les temps, avec des musiciens originaux et des invités vedettes qui ont joué avec Pink Floyd en tournée. Revivez les chansons emblématiques de "The Wall" et "The Dark Side of The Moon" avec une production scénique à couper le souffle qui capture l'essence de cet album monumental. A Savoir : Concert hommage à Pink Floyd. Roger Waters, David Gilmour et Nick Mason ne font pas partie de ce concert. Ce spectacle n'est pas un ciné-concert. Les images de The Wall ne seront pas diffusées. Spectacle présenté en anglais sans sur-titrage.

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