Dommage qu'elle soit une putain

mise en scène très dépouillée laissant la part belle aux comédiens. Sujet complexe (amour frère-soeur) justement servi par les comédiens, pour la plupart très jeunes. On est emporté par cette histoire d'amour mais comme toutes les histoires d'amour, elle finit mal...

Une très bonne pièce, je recommande vivement!!

Cette fois-ci encore, Jean Briault nous livre une très belle mise en scène et a su choisir de très beaux (jeux d')acteurs... Le naturel de leur jeu, malgré l'aspect assez extraordinaire de l'intrigue de John Ford, est très appréciable. Les acteurs nous offrent de belles incarnations, tout autant qu'ils sont, et en ce sens, la troupe fait renaître, avec une subversion de taille, le théâtre élisabéthain en faisant notamment jouer des hommes par des femmes. Continuez à oser ainsi, par exemple en actualisant certains traits de caractère : le Bergetto est très réussi. Un grand bravo pour votre utilisation du son, des lumières et des projections dans toute la pièce : ces outils scéniques sont toujours utilisés de manière très ingénieuse et appropriée, parfois surprenante et novatrice mais toujours justifiée et très bien mise à profit. À titre d'exemple paroxystique, la scène entre Bergetto et Philotis est géniale à tous points du vue : son, lumière et jeu !! Je vous félicite aussi pour la chorégraphie de vos scènes de combat, que vous avez vraiment exploitées, faisant croiser le fer à vos personnages tour à tour peureux, ridicules et vaillants (et je suis contente de voir que vous avez magnifiquement utilisé nos donations d'"ululeurs" ! ;) ). Je regrette tout de même un léger manque de fluidité, dû à l'unique sortie... Et pourtant, vous aviez bien commencé avec le parti pris d'avoir Bergetto je crois qui essaye d'amadouer Putana en lui tapant dans la main au début. Vous pourriez peut-être davantage jouer avec cela pour en finir avec l'illusion théâtrale, profiter des liens ainsi créés entre les personnages et exploiter tout ce non-dit qui est alors donné à voir. Je vous souhaite à mon tour une très belle continuation à Paris cette semaine... et à Avignon le mois prochain !!

Nous avons passé un excellent moment. Cette pièce est largement abordable, dramatique et drôle à la fois. Belle mise en scène mais surtout très bien joué. Notamment la comédienne qui incarne Putana est absolument remarquable !

j'ai vu la pièce en avant premiere et j'ai adoré. un très bon moment, des comédiens talentueux qui reussissent a aporter de la modernité à la pièce. Je recommande vivement

On s'en prend plein la poitrine, et on en redemande. Les comédiens sont beaux et bons, la mise en scène est détonnante, intelligente et surprenante, jouant subtilement le mélange des genres, tragique et comique, classique et contemporain ... Le texte est très bien servi par le jeu ; l'histoire - qui pourrait être longuette - est absolument poignante et on est emporté dans la pièce sans pouvoir rien y faire. Un très, très beau travail de régie, innovant, osé, mais toujours subtil et diablement efficace. Les lumières et les projections sont magnifiques, très fortes, très évocatrices, sans être envahissantes. De même pour la musique et les sons, créant des atmosphères qui nous prennent aux tripes et restent en tête bien après la fin de la pièce. J'suis heureux de voir que nos contributions d'Ulule ont été utilisées à merveille, nous donnant à voir de belles passes d'armes et des images très fortes, qui me restent imprimées sur la rétine - et encore, les costumes seront plus beaux encore à Avignon ! Bien plus que bravo : Merci. Et je vous souhaite une radieuse saison en Avignon - je ne manquerai pas de venir vous voir !!

It was such a pleasure to see this show! This talented group of young actors really put together a wonderful performance. The intimate setting let me feel like I was an active participant of the events that were unfolding on stage, whether it was a moment of laughter, swordplay or heartbreak. I absolutely loved how the actors had multiple roles and it showcased their versatility and creativity. The music and lighting magnified the emotions and created seamless transitions- I was so engrossed I couldn't look away for a second! When the music stopped and we watched Giovanni slip into the madness of his own mind, the complete silence of the room was thrilling! You could of heard one of his tears hit the floor. Overall, it would be a shame to miss the opportunity to see this show. This group has done a service to John Ford and this classic play.

La pièce réussit à rendre le drôle hilarant et le tragique véritablement tragique, sans qu'aucun aspect, contrairement à ce qu'on pourrait attendre, ne pâtisse de l'excellence de l'autre. Les deux font d'ailleurs l'objet d'un travail abouti, dont l'exemple le plus flagrant est la symétrie dans les rôles incarnés par les acteurs, qui passent de l'un à l'autre sans perdre leur conviction (en particulier Soranzo/Bergetto et Anabella/Grimaldi) : chaque rôle renforce l'autre, Bergetto est d'autant plus drôle que Soranzo est digne et menaçant. Aucun temps mort, une exploitation des lumières sans qu'elles envahissent non plus la mise en scène, la musique est discrète mais toujours pertinente)... Bref, un spectacle qui se paie le luxe d'être à la fois prenant et recherché, drôle, dur, authentique, et qui rend un hommage mérité au talent de John Ford pour le mélange des genres. Le plaisir évident des acteurs à incarner leurs personnages est infiniment communicatif. Merci à eux.

Belle esthétique, sobriété, émotion et humour, tous les éléments sont réunis pour passer un bon moment :-) Je recommande, et souhaite bon vent pour AVIGNON !

Une pièce surprenante pour une troupe dynamique et talentueuse! Le mélange des tonalités (du franc comique au tragique sérieux) est particulièrement réussi, et accompagné d'une mise en scène moderne qui épouse totalement les thèmes abordés dans cette pièce pourtant complexe. En bref, un instant théâtral dans lequel nous sommes pris du début jusqu'à la fin! Avignon n'a plus qu'à confirmer ce succès!