Avis et critiques : Sylvie Guillem

Eonnagata : D'où vient ce mot ? De l'histoire inspirée par le chevalier d'Eon et l'art Onnegata du Kabuki. Et en effet, le spectacle débute par une mise en scène japonisante. J'aime le mélange des genres et j'ai été gâtée : des danseurs qui parlent, exposent l'argument, chantent et ne manquent pas d'humour. Mise en scène aussi épurée qu'ingénieuse. 3 danseurs pour incarner la vie d'un personnage dans ses identités alternées. Très belle musique. Et puis la danse elle-même, à ne pas oublier : tout en finesse, incluant jeux d'ombres et jeux d'épée, faisant resurgir le Chevalier de Saint-Georges et tellement d'autres choses. Le tout couronné par les ovations du public : un vrai triomphe. Heureusement que la fête se poursuivait avenue Montaigne avec les illuminations de Noël. Grand besoin de silence dans le frais de la rue pour laisser le spectacle se prolonger. Merci aux trois artistes de nous avoir fait débuter l'année aussi brillamment.

Je suis une amoureuse quasi inconditionnelle du travail de robert Lepage et après avoir vu les quelques extraits mis en ligne sur le site du théâtre des champs Elysées, je pensais passer hier soir une soirée inoubliable... Elle l'est effectivement! Mais pas de la façon escomptée. Sur un thème aussi riche que la problématique transgenre qu'incarne le chevalier d'Eon, c'est un spectacle sans propos qui nous est servi. Une débauche de moyens au service de ... rien. Pour un narrateur habituellement aussi subtil que Lepage c'est incompréhensible. On voit en Sylvie Guillem une danseuse hors pair qui interpretre tous les clichés et les poncifs possibles quand on parle d'incercitude sur le sexe... Quelques beaux instants ne rachète pas ce ballet ...