Ses critiques
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-Le théâtre rend hommage au cinéma 8/10 Certes, en tant qu'amateur de théâtre, j'ai pu trouver ce spectacle un peu trop didactique par moments. Mais, en tant qu'amateur de cinéma s'intéressant à l'histoire de celui-ci, j'ai vraiment apprécié ce spectacle. Je ne savais que peu de choses sur Alice Guy. Ce spectacle qui lui rend hommage m'a permis de mieux connaître sa vie et de replacer celle-ci dans l'histoire du cinéma. Un bel hommage à Alice Guy, un bel hommage au cinéma. # écrit le 11/11/24
| -Beau et douloureux chant d’amour/Une femme forte, un homme blessé, une joute verbale 8/10 1) Ménélas Rebétiko Rapsodie Simon Abkarian nous offre un beau et douloureux chant d'amour. Il s'agit d'un texte magnifiquement écrit, un long et beau poème en prose. Par moments, son interprétation devient hélas un peu monocorde mais on retiendra surtout des passages d'une belle grâce. 2) Hélène après la chute Après Ménélas Rebétiko RapsodieSimon Abkarian continue son oeuvre de réhabilitation de Ménélas. Sa faiblesse et son amour intact affrontent la force d'Hélène. J'ai apprécié la joute verbale imaginée par Simon Abkarian et la façon dont les rapports de force évoluent au fil du spectacle. J'ai été moins convaincu par la présence du piano qui ne m'a semblé contribuer à l'action qu'à de rares occasions. # écrit le 03/11/24
| -Beau et douloureux chant d’amour 8/10 Simon Abkarian nous offre un beau et douloureux chant d'amour. Il s'agit d'un texte magnifiquement écrit, un long et beau poème en prose. Par moments, son interprétation devient hélas un peu monocorde mais on retiendra surtout des passages d'une belle grâce. # écrit le 03/11/24
| -Jeune et talentueux 9/10 " Message personnel " est une autofiction à l'écriture ciselée, dans laquelle Jessé transforme en art ses blessures et ses fragilités. " Message personnel " est aussi un exercice où il nous révèle sa maîtrise de l'exercice du stand-up, sachant intégrer à son spectacle tous les imprévus que lui apportent les incertitudes du spectacle vivant et les bénéfices d'un très incisif jeu avec le public. En quelques mots, " Message personnel ", c'est à la fois très drôle et fort émouvant, tout en étant très intelligent. D'aucuns se demanderont si Jessé sera capable de transformer l'essai , s'il aura encore quelque chose à dire après ce spectacle dans lequel il se livre déjà beaucoup. Gageons que son talent continuera de l'aider transformer ses fêlures en spectacles, que ce soit encore dans la veine autobiographique ou dans d'autres domaines. # écrit le 01/11/24
| -Bel objet artistique non identifié 8/10 S'agit-il d'une pièce de théâtre ? d'un roman-photo ? du remake d'un célèbre film italien ? S'agit-il de fiction ? S'agit-il de réalité ? S'agit-il du Liban ? S'agit-il d'art, de politique, d'amour ? S'agit-il de rire ? S'agit-il de s'informer ? S'agit-il de réfléchir ? Assurément, je réponds " oui " à chacune de ces questions. Assurément aussi, cet objet artistique non identifié nous offre une belle soirée particulière. # écrit le 25/10/24
| Seul(e) en Scène: La Place
-Auto-socio-biographie 8/10 Nous voilà bien, avec " La Place ", au coeur de la démarche auto-socio-biographique d'Annie Ernaux, qui fait de sa vie et de celle de ses proches – ici, celle de son père – le matériau de son oeuvre littéraire et sociologique. La mise en scène de Michèle Harfaut et le jeu de Marie Bucher restituent pleinement cet aspect de la démarche d'Annie Ernaux, y compris les douleurs et les émois de son statut de transfuge de classe. Un autre choix important de l'adaptation et de la mise en scène est, par des compléments audio ou vidéo, de magnifier la dimension émotionnelle des souvenirs. Cela donne des couleurs inattendues au style neutre et " à plat " de l'écriture d'Annie Ernaux, l'estompant quelque peu, sans toutefois dénaturer le fond de son oeuvre et en mettant en relief son affection pour son père. # écrit le 23/10/24 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -Peu accessible 5/10 Il est possible que ce spectacle soit accessible à des spectateurs connaissant de façon approfondie l'histoire et la culture lituaniennes. Tel n'est pas mon cas et je ne suis pas du tout entré dans ce spectacle, me contentant d'apprécier la virtuosité dans la manipulation des marionnettes à fil. # écrit le 20/10/24
| -Intéressant mais confus 6/10 Comme il l'avait fait précédemment sur un autre sujet politique -le fascisme – , avec Edelweiss France fascisme, Sylvain Creuzevault m'a, avec son Banquet Capital, intéressé sans toutefois parvenir à me délivrer un message clair. Il nous donne envie d'en apprendre plus sur la révolution de 1848, sur les désaccords au sein de la gauche à cette époque, sur le procès de Bourges mais aussi sur la théorie économique de Marx, sans parvenir à être vraiment didactique, brassant nombre de sujets différents sans établir vraiment de lien clair entre eux. Par ailleurs, le dispositif bi-frontal, s'il est adapté à une scène de banquet, rend difficile la clarté du propos des comédiens lors des scènes de dispute. Alors, on ne s'ennuie pas mais on repart de ce banquet avec un sentiment de confusion qui domine. # écrit le 19/10/24
| -Besoin de mots qui sauvent des vies 9/10 Le spectacle commence par une citation : " Aujourd'hui, nous n'avons besoin que de mots qui sauvent des vies. " Voilà qui forge l'urgence et la nécessité de ce spectacle, qui constitue un geste politique authentique et fort mais aussi un grand geste artistique. # écrit le 15/10/24
| -Très inégal 6/10 Sept chorégraphies de sept minutes, fort inégales, qui n'ont pas toutes parlé à mes émotions. J'en sortirai deux du lot : " Life in Lycra " expose le rapport de force entre un chorégraphe et un danseur. Cette pièce est pleine d'humour. " Dance me " est un joli duo plein de charme sur " Dance me to the end of love ". C'est tout ; le reste, au mieux, m'a laissé indifférent, voire m'a bien ennuyé. # écrit le 10/10/24
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