Ses critiques
-Crève-cœur 8/10 Très joli mélodrame au Studio Hebertot, porté par Ophélie Brette et Charles-Édouard Durot. Ce genre est effroyablement difficile puisque le risque de verser dans le mièvre ou le larmoyant ennuyeux est patent et le jeu se fait sur une corde raide. Les deux acteurs s'en tirent fort bien pour une première et donnent consistance et crédibilité aux deux personnages qui frisent au premier abord le stéréotype, le bourru tourmenté et la pétasse à la voix aigrelette. Les psychologies deviennent de plus en plus fines et complexes au décours de la pièce et le jeu de rôle basique se modifie jusqu'à un face-à-face douloureux, fin, joué avec empathie, non sans chassé-croisé de piques humoristiques pour éviter de se dévoiler , et de crises convulsives passionnelles du type nous nous sommes perdus, retrouvons-nous. Le livret de William Gibson est finalement touffu et creuse son sujet avec profondeur jusqu'au final déchirant. Si vous avez aimé "Sur la route de Madison"... # écrit le 03 Juillet , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -Prometteur 6/10 Divertissement en dents de scie au Studio Hebertot. Chloé Donn a bien plus de bouteille au chant et au jeu que ses collègues. Yasunori Sasa m'a fait bon effet, Raphaël Temim est à l'ouest pour cette partition. L'intrigue en elle-même est très intéressante mais souffre , pour le moment, de trop de trous dans la raquette. Le rodage devrait améliorer le filage , c'est mon adage, je le souhaite, pour cette épopée burlesque. Les chansons, terriblement canailles, sont des pépites que Chloé Donn restitue à merveille avec ce qu'il faut de juste mime et d'élégante polissonnerie aiguisée. Un éclair génial de jeu ,très bien amené , nous fit même entrapercevoir l'actrice...dans le plus simple appareil, et cette fulgurance imprima mes prunelles. Fort belle, je ne m'attendais pas à me retrouver l'imprudent Actéon qui surprend involontairement la déesse dans toute sa splendeur. Mais la surprise était voulue, comme de bien entendu, j'en prends l'offrande, qui plus est musicale et remercie le personnage. # écrit le 24 Juillet , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -Peu intéressant 4/10 Ambitieux et terriblement tentant sur les prospectus, ce spectacle s'est révélé pour moi une cruelle déception. Le jeu de marionnettes caricaturant les humains est très en deça des productions du genre actuelles ou passées, l'humour n'est pas très fin et les sujets d'ironiser sont balourds. La multiplication de saynètes, très et/ou trop courtes, n'aide pas à la compréhension. L'onirique ou l'allégorique passent à la trappe, et le côté merveilleux de la transposition d'une échelle à une autre (cf. les Contes de La Fontaine) n'a pas joué pour moi. Franchement, les Muppets ou les Guignols , références déjà vieilles, font cent fois mieux. # écrit Il y a 3 semaines , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -Un petit diamant 10/10 Dans une mise en scène sobre, mais toute en efficacité, Christophe Canard et Constance Carrelet signent un petit chef d'oeuvre de toute beauté que je ne m'attendais à voir, étant là au débotté à la Scène Parisienne, amené par une amie qui court toutes les salles. Il n'y a rien de véritablement neuf dans les idées de décor ni dans le synopsis - dont le point de départ rappelle franchement le film "Manchester by the sea" du réalisateur Kenneth Lonergan, ou la pièce de Fabrice Tosoni "Le destin se moque des choix" représentée l'année dernière au théâtre Lepic - mais les Mémoires ne déroulent pas moins une tension propre , dans une atmosphère légère, voire absurde. La suite des évènements ne permet qu'à la toute fin de cerner la problématique qui oscille souvent entre belle histoire d'amour, burlesque fantasque et inquiétante étrangeté. Les tableaux ou saynètes s'enchassent les uns dans les autres avec grande fluidité et dans des ambiances très différentes donnant une impression plaisante de grand vagabondage et d'être sur un petit nuage de théâtralité. Les acteurs ont un évident plaisir à être sur les planches et de filer le fil d'une pièce rébus qui traite de l'impensable sous un humour charmant. # écrit Il y a 1 semaine , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -Restons enfants ! 9/10 Génial spectacle tout public qui contourne avec poésie le fait de ne pas avoir un budget de Jurassic Park ou d'Indiana Jones pour montrer des dinos sur scène. Vous en aurez au contraire pour votre argent et bien plus. Le rythme est trépidant et l'humour et l'auto-dérision constants. Un grand moment pour continuer à être de grands enfants. # écrit le 03/09/23
| -Sublime rigolade en miroir 9/10 Invité par des amis, je dois dire que le spectacle était une surprise excellente. Un heureux hasard ou plus vraisemblablement l'air du temps font que deux pièces qui interrogent en abyme le théâtre lui-même, son procédé et sa possibilité de représentation, ont lieu en même temps, Un léger doute à la Renaissance et Panique en coulisses aux Variétés. Panique en coulisses est plus ambitieux par le nombre de protagonistes et le dispositif. L'idée tout à fait géniale est de donner à voir une représentation calamiteuse, puis de tourner le plateau de façon à ce que depuis les coulisses nous reconnaissions le spectacle depuis ses bribes entendues pendant que les acteurs nous font comprendre le comment du pourquoi d'une telle capilotade, sans compter le fait d'en rajouter des couches et donc des lectures différentes. On jouit sur place d'un tel burlesque effréné qui est évidemment un hommage au théâtre, à la régie, aux acteurs. Ce monde merveilleux a aussi ses rouages, mais on ne peut nous le conter à nous autres spectateurs que comme l'histoire d'une histoire, affabulation et vérité se tenant encore une fois par la main. Rebondissements sans fin, coqs à l'âne, amants au placard, histoires de fesses et, last but not the least, belles académies de ces dames rajouteront en plus du piment au sel de cette fantaisie complètement débridée . Bravo ! J'ai trouvé Un léger doute plus mordant, plus spirituel dans une épure très simple tenue à bout de bras par quatre excellents acteurs (deux couples). Le scénario peut rappeler le théâtre de l'absurde ou un savant sabotage à la Marx Brothers, mais est surtout une superbe jouissance et un hymne à la puissance du théâtre de nous captiver à partir de riens comme des enfants. Constamment sur le fil de la vraisemblance, de l'invraisemblance, du quiproquo et du " ça ne passera jamais cette fois sur scène ", l'heure et demie de valses-hésitation et de désordre est une savante deconstruction - reconstruction de l'illusion théâtrale qui fera votre bonheur. On marche de débâcles annoncées , d'illusions en ravissements. # écrit le 11/10/23
| -Le poids des événements 10/10 Excellente pièce sur un scénario inattendu, la transformation, sous le pression des événements, dans une France pétainiste et soumise, d'un catalogué handicapé mental, d'un artiste attentiste et d'une femme battue et amorphe. Un texte fort sur la solidarité , et très bien joué, dont l'auteur. Même si le scénario est imaginaire, on replonge aisément dans les affres de l'Occupation dont les souvenirs sont encore bien sensibles chez nous. Bravo. # écrit le 17/10/23
| -La lumière dans le noir 10/10 Pièce déchirante sur des dernières conversations dans un train de la mort se dirigeant sur Auschwitz. Le texte de Gilles Segal est magnifique et l'interprétation de David Brecourt, en tout point splendide et incarnée, soulève la majesté au (mi)lieu de l'horreur. Courez ! # écrit le 25/10/23
| -Nirvana atteint 10/10 Pièce ahurissante par la qualité du scénario (patinant et doutant de lui-même comme un scénario irréel, comme un peu en ce moment, c'est une mode ou un besoin réflexif semble-t-il, dans Un léger Doute et Panique en coulisses) et le degré de composition des acteurs. C'est tout bonnement bluffant de voir une telle incarnation d'un jeu " théâtral " si consommé, et mille fois bravo à Valérie Crouzet, Clotilde Mollet, Grégoire Œstermann, Hervé Pierre pour la réalisation de leurs personnages autant burlesques qu'étranges, véridiques et familiers, et pour leurs, à juste titre bien nommées, compositions, lesquelles m'ont fait atteindre la félicité. Notez qu'avec un tel scénario de bouffonnerie auto-destructrice où le second degré et le flou sont au fondement le jeu des acteurs se déguste de plein fouet et se savoure tout autant dans l'après-coup, car devant vous il se joue... le jeu, le jeu avec des acteurs qui font semblant (ou pas ?). Un rare régal d'apothéose théâtrale où argument et comédiens sont, dans cette vraie-semblance fictionnelle, invraisemblablement délectables. Mais courez donc, courez-y ! # écrit le 29/10/23
| Théâtre contemporain: Dorothy
-Magnifique 10/10 Zabou Breitman a été parfaite, dans son air de quasi bavardage badinage avec la salle sciemment maîtrisé , en nous décrivant sur plusieurs saynètes, l'humour pince-sans-rire, quelquefois, souvent tragique, de Dorothy Parker, femme d'esprit newyorkaise et touche-à-tout caustique . On en apprend beaucoup, dans ces tranches de vie, presque trop légères à force d'être sur le fil de l'humour distançant, admirablement servies par Breitman, qui, là, incarne à merveille ce que l'autrice a surtout destiné au papier, sur une époque, sur les relations humaines d'alors à la Grande Pomme , sur l'incommunication entre les sexes (bref, des relations gaies comme un tableau d'Edward Hopper). Le journal, intime et acide, par le théâtre est devenu monologue, et le monologue jeu pluriel d'une seule actrice. C'est très réussi. Bravo. # écrit le 04/11/23
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