Girls and Boys

Seul en scène fort et intense, où l’on passe par toutes les émotions. La performance de la comédienne est incroyable, touchante et parfois glaçante (en bien). Bravo !

Laissez-vous entraîner dans l'histoire de Girls and Boys... Comme vous serez surpris, c'est tripant ! #pourdevrai

J'avais vu le spectacle à Paris, je ne connaissais pas la pièce et j'ai adoré le spectacle ! Ophélie Audon est impressionnante ! À travers le portrait d'une femme qui raconte son histoire, elle nous fait passer par toutes les émotions. Des moments joyeux au moments les plus sombres d'une vie, Ophélie Audon est bouleversante captivante et intense ! D'autant plus qu'elle nous fait entendre avec encore plus de justesse le très beau texte de Dennis Kelly. Grande découverte d'une très talentueuse actrice ! Spectacle à ne surtout pas rater ! Je recommande amplement !!

J'ai passé un magnifique moment. Ce joli texte, sublimé par Ophélie Audon, nous permet de vivre un moment à la fois drôle et profondément touchant. Seule sur scène, avec seulement une chaise, et pourtant le voyage fut envoûtant. Cela questionne sur les relations amoureuses qui peuvent basculer. Sur la fine frontière, très souvent difficilement perceptible, entre une relation saine et toxique. Le jeu d'Ophélie Audon est humble, prenant et émouvant.

Une performance théâtrale extraordinaire ; un spectacle FORT, EMOUVANT, PRENANT... ça ne peut pas laisser indifférent... Je recommande ABSOLUMENT

Grosse claque ! Un seule en scène incroyable sur un texte formidable et une interprétation exceptionnelle et incarnée. Mise en scène et scénographie dépouillées pour laisser toute la place au récit.. À voir absolument !

Bravo ! tout est incroyable, un texte poignant, drôle et qui fait froid dans le dos, réaliste, d'un auteur contemporain. Seul en scène porté par Ophélie Audon, une performance de comédienne ! Le public était captivé, foncez le voir

Nous avons passé une excellente soirée. Un immense bravo aux metteurs en scène pour cette mise en scène remarquable, qui sublime un texte fort, à la fois poignant et captivant. Et un immense bravo à la comédienne, qui est tout simplement exceptionnelle. Elle incarne son personnage avec une intensité rare, une grande sensibilité et une puissance émotionnelle qui nous ont profondément touchées. On est complètement embarquées dans son interprétation du début à la fin. Une pièce que je recommande à 100 % : courez la voir !

Bravo à la comédienne : une performance d'excellente qualité ! Elle incarne, elle vit chaque mot et quels mots justes sur un terrible sujet. La montée en intensité est incroyable , magnifiquement portée par la comédienne, sur un texte incisif et percutant ! Tout le monde doit le voir !

Tout commence innocemment. En entrant dans la salle, Ophélie Audon est déjà là, prête à commencer. Elle demande simplement si tout le monde est prêt. Et rien ne nous prépare vraiment à ce qu’elle fait peu à peu apparaître sous nos yeux : l’histoire d’une relation presque banale, heureuse même, d’un couple qui se construit, d’une femme qui semble trouver dans cet amour la force de se dépasser. Puis survient une aventure passagère, qui fissure progressivement l’équilibre du couple… À moins qu'il ne s'agisse d'autre chose...? J’ai découvert Dennis Kelly à travers sa série Utopia, où il excelle à tendre un fil mystérieux et dangereux. Ici, le piège se referme sur le spectateur lui-même. Le texte avance masqué, joue avec notre confort, notre confiance, et l’uppercut arrive de côté : le temps de comprendre ce qui nous percute, on peine déjà à s’en relever. Ophélie Audon porte ce basculement avec une maîtrise impressionnante. Tour à tour drôle, complice, légère puis profondément bouleversante, elle donne parfois l’impression de raconter une histoire réellement vécue tant son interprétation est juste et incarnée. Son humour et la distance qu’elle installe au début rendent l’effondrement final encore plus brutal. Les scènes de reconstitution avec les enfants sont d’une finesse remarquable, et la mise en scène de Thibault Truffert et Marc Delétoille accompagne avec beaucoup d’intelligence cette montée progressive vers l’horreur, sans jamais forcer l’émotion. Un spectacle dont on sort silencieux, un peu hébété, avec la sensation rare d’avoir vu le théâtre transformer un fait intime en tragédie politique.