Huis Clos Théâtre du Nord Ouest

Il est à signifier tout d'abord que ce spectacle relève vraiment de la performance physique tant la chaleur de la salle est infernale! Spécialement pour Garcin, en costume et "bras de chemise" pour la quasi totalité de la pièce. Ce Huis Clos nous prend complètement en otage et nous implique, nous public, dans l'enfer de ces personnages, conférant ainsi à la pièce une dimension tout à fait intéressante, presque dérangeante. La mise en scène très sobre ne semble être là que pour laisser voir les comédiens, et finalement, ce qui emplit absolument cette pièce, se sont eux. Je dirais que le seul bémol majeur de ce projet reste Inès. Un gros manque d'énergie et de présence chez ce personnage pêche lourdement à côté des deux autres, réactifs et vivants. Ce qui implique une irrégularité dans le rythme et une réplique mal répartie parfois. Ce Huis Clos reste tout de même une interprétation à voir. Un bon texte qui se trouve néanmoins être bien défendu. De l'implication physique. De la sueur. Et une salle étonnante.

Une très bonne mise en scène de la pièce. tout y était... Avec en plus la chaleur de la salle qui collait parfaitement au decor lol. De très bons comédiens, du passeur a Estelle en passant par Garcin, de vraies propositions de jeu et une belle énergie. Déception pour la comédienne qui joue le rôle d'Ines ... Quoi qu'il en soit, a voir abdolument dans ce theatre vintage.

Une petite salle intime où on se sent proche des comédiens et où on participe à leurs réflexions: les spectateurs se retrouvent eux aussi dans l'antichambre de l'enfer! Une manière de mieux se rendre compte que "l'enfer c'est les autres"...

Cette pièce classique de Sartre fait partie des "incontournables".Merci à vous acteurs (trices)pour votre travail. Malgré un petite faiblesse du "garçon",on a affaire à un bon spectacle professionnel, notamment grâce à la présence d'Inès. Néanmoins,la variation du registre des acteurs pourrait être plus engagée. A voir, revoir et à conseiller à ses amis.

La pièce est géniale, merci Jean-Paul. Même s'ils buttent parfois sur le texte, les acteurs mettent beaucoup de coeur et d'énergie pour habiter leurs personnages... La mise en scène épurée et la configuration de la salle servent avantageusement la pièce. Un Bémol tout de même pour les costumes : Estelle n'est pas une bimbo et Inès n'est pas une campagnarde (pas plus qu'elle n'est une nymphomane sous la plume de Sartre). Aucun doute que la pièce gagnera en qualité avec le temps et les représentations !

La salle est petite, on a presque l'impression d'être sur scène avec les comédiens. Ce côté intimiste contribue à nous plonger dans cette pièce très bien interprêtée par ces 3 comédiens qui savent nous communiquer les angoisses de leurs personnages..

Très bonne soirée; nous sommes venus à 6 de 14 à 79 ans (3 générations); 14, c'est un peu jeune mais à partir de 16 ans, unanimité pour dire un grand MERCI

On s'y croirait, on y est en enfer , avec eux. Il fait chaud et sombre, le décor est planté, pas besoin d'artifice. Ni soufre, ni bûcher, ni grill, juste 3 comédiens qui vous montre l'enfer vu par Sartre. On plonge et on souffre avec eux ! Et on se rappelle qu'on est la somme des ses actes ! Mention spéciale à Thierry Angelvy !! Bravo !

une mise en scène très sobre,des acteurs superbement dirigés Garcin et Inès sont absolument époustouflants,ils nous entrainent et nous enchainent dans leur "huis-clos" angoissant. Une fabuleuse façon de découvrir pour les junior, revisiter pour les seniors l'oeuvre de Jean-Paul S. Courez voir cette pièce,amenez vos ados,vos amis,vos collègues,même votre mari...attention plus que 2 représentations!!!Quel dommage il faudrait prolonger .....

spectacle intense, sincère, dans un rythme soutenu, qui nous fait partager ce huis clos avec grand plaisir; Le garçon nous plonge avec justesse et richesse, dans l'ambiance qui va suivre; Garcin prend la relève avec une force de jeu incroyable; Estelle continue sur le même rythme avec une belle présence ; seul bémol,les hésitations d'Inès et son jeu un peu trop monocorde. On en redemande et on revient!