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Tchaïkovski 2026
La Seine Musicale
Une confrontation mystique entre l'âme russe et la ferveur autrichienne, pour une expérience a cappella d'une pureté absolue. Ce concert fait dialoguer deux grandes traditions spirituelles à travers deux joyaux du répertoire choral rarement donnés en concert. Avec la Liturgie de Saint-Jean Chrysostome de Tchaïkovski, la musique se déploie sans instruments, entièrement portée par la voix humaine. Profondément enracinée dans la tradition orthodoxe russe, elle transforme le choeur en espace de prière et d'élévation intérieure. En regard, les motets de Bruckner inscrivent cette quête dans l'univers catholique. Écrits pour la liturgie, ils concentrent en quelques pages une forte intensité expressive, faite de silences, de tensions et d'apaisements. Deux écritures, deux rites, mais une même expérience du sacré : une musique de l'écoute, de la lenteur et de la profondeur, où la voix devient lieu de recueillement et de mémoire. Entièrement a cappella, sans un seul instrument, ce programme rare confie tout à la voix humaine. Porté par Accentus — l'un des choeurs les plus admirés d'Europe — c'est une expérience de dépouillement absolu.
dès 38€
Labess : Dima libre
Top résa
Le Virtuoz Club
En chantant en arabe, sa langue maternelle, en français ou en espagnol, Nadjim Bouizzoul le fondateur et chanteur de Labess démontre sur scène la puissance des croisements et du métissage. Créé en 2004 au Québec, le groupe invente un genre nouveau, le gipsy-chaâbi. Un mélange unique entre les sons rumbas et flamenco et la musique chaâbi originaire d'Alger. Labess, qui en arabe veut dire "Tout va bien", a publié 5 albums. À travers ses chansons, ils abordent des sujets légers ou plus.
dès 8,95€
Le Classique du Dimanche : Le Tour du monde en 80 jours
La Seine Musicale
Le compositeur Marc-Olivier Dupin a transformé le célèbre roman de Jules Verne en un spectacle total où la musique évoque instantanément les étapes du voyage, suggérant par des couleurs et des rythmes variés une atmosphère singulière et dépaysante. La musique, tantôt mystérieuse, tantôt endiablée, nous fait vivre chaque étape de leur chevauchée fantastique à travers les continents de Phileas Fogg, un gentleman anglais, et de Passepartout, son fidèle serviteur. L'orchestre, un récitant, et des illustrations animées nous guident dans cette folle aventure. Rires, suspense et émerveillement garantis pour petits et grands dans cet époustouflant voyage musical autour du monde. Jules Verne, comme toujours, reste un virtuose inégalé de l'art du feuilleton. Parce que la musique se découvre dès le plus jeune âge, La Seine Musicale invite petits et grands mélomanes à partager un moment hors du temps. Le Classique du Dimanche, c'est le rendez-vous des familles curieuses : concerts pédagogiques, ciné-concerts, contes et histoires en musique... À l'Auditorium de La Seine Musicale, la musique classique prend mille visages et se vit à hauteur d'enfant.
dès 16€
Abd al Malik : Gibraltar, identités réconciliées
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Artiste aux multiples talents, Abd al Malik oeuvre à la fois comme auteur-compositeur-interprète, réalisateur, scénariste et metteur en scène. Quand il sort Gibraltar en 2006, c'est l'album de la consécration. Sur le fond, le rappeur aborde avec éloquence les problématiques migratoires de l'époque, brossant des portraits ciselés. Sur la forme, il se forge une identité musicale unique, à la croisée de multiples influences : rap, jazz, slam, variété française, et des inspirations venues de la poésie. Les textes sont puissants, vibrants d'une urgence à comprendre, à agir et à unir. Il célèbre aujourd'hui ce jalon de la culture française, additionné de compositions plus récentes, à travers un dialogue qui chante le partage et l'humanité. Entouré de quatre musiciens, d'un danseur et d'une ambitieuse création scénique, l'artiste revient au premier plan.
dès 24€
Orchestre Pasdeloup : Hommage à Beethoven
La Seine Musicale
Lors de ce concert, vous entendrez l'ouverture de Coriolan, suivie du 3e Concerto pour piano. Il se terminera par la célèbre et brillante 5e Symphonie. Deux femmes sont à la tête de ce concert : la cheffe Marzena Diakun, invitée régulièrement à diriger l'Orchestre Pasdeloup et la pianiste Shani Diluka, programmée pour la première fois. Nous vous plongeons dans l'univers beethovénien en interprétant un choix de ses plus belles oeuvres. Programme Ludwig van Beethoven, Coriolan, ouverture Ludwig van Beethoven, Concerto pour piano n° 3 Ludwig van Beethoven, Symphonie n° 5
dès 21€
Vous trouvez ça classique ? Schubert
La Seine Musicale
Avec Vous trouvez ça classique ?, changez de regard sur les grandes oeuvres du répertoire. Aux côtés de Mathieu Herzog et de l'Orchestre Appassionato, ce format propose une immersion vivante au coeur des partitions : éclairages, clés d'écoute, 'tips' et récits viennent enrichir l'expérience du concert. Pendant 1h15, le chef d'orchestre s'adresse directement au public avec passion, humour et pédagogie pour faire découvrir les "tubes" de la musique classique, mais aussi les anecdotes surprenantes qui se cachent derrière leur création, révélant ce qui les rend toujours aussi puissantes aujourd'hui. Le quatuor à cordes La Jeune fille et la Mort de Schubert s'appuie sur un lied écrit quelques années plus tôt, où la Mort apparaît à une jeune fille terrifiée comme un repos consolateur. Nous sommes en 1824 : le musicien se sait condamné et jette ses dernières forces dans le travail. Cette tension entre effroi et apaisement traverse toute la partition. Le premier mouvement frappe par son urgence tragique. Le second, variations sur le thème du lied, installe une gravité calme, comme une méditation sur l'inéluctable. Le Scherzo, farce sinistre et nerveuse, réactive la tension, tandis que le Finale, danse macabre haletante, semble courir vers un destin inexorable. Véritable théâtre intérieur où se confrontent la fragilité humaine et la fatalité, le quatuor est mal reçu lors de sa création. Il ne triomphera qu'après la disparition du compositeur, comme un écho tragique à la vie de Schubert. Dans une version élargie pour orchestre à cordes, Mathieu Herzog et l'Orchestre Appassionato plongent avec nous dans l'univers bouleversant de Schubert, entre ombre et lumière, et nous feront entendre comment la musique sublime nos tourments.
dès 42€
Vous trouvez ça classique ? Beethoven, Symphonie n°5
La Seine Musicale
Avec Vous trouvez ça classique ?, changez de regard sur les grandes oeuvres du répertoire. Aux côtés de Mathieu Herzog et de l'Orchestre Appassionato, ce format propose une immersion vivante au coeur des partitions : éclairages, clés d'écoute, 'tips' et récits viennent enrichir l'expérience du concert. Pendant 1h15, le chef d'orchestre s'adresse directement au public avec passion, humour et pédagogie pour faire découvrir les "tubes" de la musique classique, mais aussi les anecdotes surprenantes qui se cachent derrière leur création, révélant ce qui les rend toujours aussi puissantes aujourd'hui. On connaît toutes et tous la Cinquième Symphonie de Beethoven. Ou du moins les notes qui ouvrent son premier mouvement comme un coup de tonnerre qui déchire le silence, le fameux pom, pom, pom, pom ! Ce début tonitruant est souvent décrit comme le destin qui frappe à la porte. Avec cette poignée de notes, Beethoven compose toute une symphonie. Cette formule initiale est la clé de la partition, le petit motif à partir duquel le discours musical se déploie. Puissamment narrative, l'oeuvre déferle d'abord telle une tempête. Elle se fait plus douce, puis sensuelle et explose enfin, triomphale. La métamorphose de cette force initiale dans le dernier mouvement symbolise la dimension lumineuse du destin. Mathieu Herzog et l'Orchestre Appassionato vous guident dans la fabrique d'une partition mythique du répertoire, véritable tourbillon formé à partir de quatre notes légendaires ! Distribution Orchestre Appassionato Mathieu Herzog, direction Programme Beethoven, Symphonie n° 5
dès 42€
Le Grand Concert du Nouvel An Chinois 2027
La Seine Musicale
À l'occasion du Nouvel an chinois, La Seine Musicale célèbre l'entrée dans l'année de la Chèvre en invitant l'un des meilleurs orchestres de musique traditionnelle de Chine. Un voyage poétique et festif, entre héritage millénaire et créations contemporaines. Musiques traditionnelles et compositions d'aujourd'hui dialoguent dans ce programme qui met en valeur toute la richesse de la musique chinoise. Aux côtés d'un des orchestres chinois les plus reconnus, des solistes remarquables mettent en lumière différents instruments chinois emblématiques.
dès 10€
Paris Classique
Théâtre Victor Hugo
Avec les musiciennes solistes de l'orchestre, la flûtiste Hélène Giraud et la harpiste Florence Dumont, l'orchestre nous fait entendre des tubes tels que l'incontournable Concerto pour flûte et harpe de Mozart mais aussi la très célèbre Symphonie "La Poule" et son deuxième mouvement caquetant à souhait que Joseph Haydn compose à Paris en 1785. Le chef d'orchestre Reinhard Goebel nous invite également à découvrir quelques notes d'un opéra méconnu, Amadis de Gaule, dernière composition de Johann Christian Bach. Une mise en musique d'un roman racontant les aventures fantastiques d'un chevalier errant, d'une grande beauté au point qu'on le surnomme le "beau ténébreux"... _____ Apéro-mômes offert aux enfants accompagnés de leur famille avant le concert
dès 6,95€
La Belleza
Maison de la Musique
Rodrigo Cuevas réinvente le folklore avec une audace singulière : entre cabaret queer, élégance de diva et moustache d'hidalgo, il brouille les codes et revendique une liberté totale. Loin d'un rythme figé ou d'un simple vernis électro, sa musique est vivante, hybride et profondément sincère. Pour lui, le folklore appartient à tous : chacun peut le transformer, le réinventer, le partager. Une invitation ouverte à écouter autrement – et à s'approprier, à notre tour, cette mémoire vibrante.
-49%
dès 17,50€
Beethoven Héroïque
La Seine Musicale
Porté par la puissance inédite d'un double orchestre, Beethoven brise les codes : de l'éclat impérial à l'épopée héroïque, la musique devient révolution. Beethoven pour ouvrir la saison – et pas n'importe lequel. Le souffle de l'Empereur et l'élan héroïque résonnent ici dans l'écrin puissant d'une interprétation en double orchestre. En première partie, le Concerto pour piano n°5, dit "L'Empereur", composé en 1809 alors que Vienne est bombardée par les troupes napoléoniennes. Le piano y surgit d'emblée, sans attendre l'orchestre, et instaure une relation nouvelle : non plus l'affrontement, mais le dialogue entre soliste et orchestre. David Fray l'aborde ici pour la première fois. Avec la Troisième Symphonie, l'"Héroïque", l'élan individuel s'élargit en une vaste épopée collective, portée par la puissance réunie d'Insula orchestra et d'Insula camerata – l'orchestre sur instruments d'époque fondé par Laurence Equilbey et son académie de jeunes musiciens, réunis pour l'occasion dans un dispositif à double orchestre d'une rare ampleur. À leur tête, Laurence Equilbey, dont l'engagement pour Beethoven sur instruments d'époque s'inscrit au coeur du projet artistique d'Insula orchestra depuis sa fondation – et qui aborde ici ce programme avec la force et la conviction d'une chef au sommet de son art.
dès 10€
Stuttgarter Philharmoniker : Hommage à Tchaikovski, Ravel et Mozart
La Seine Musicale
L'Auditorium, la salle emblématique de La Seine Musicale avec sa disposition à 360 degrés et en vignoble, est l'écrin idéal pour accueillir Les Grandes Œuvres, une programmation qui convie grands orchestres, choeurs et récitals intimistes. Chaque saison l'orchestre résident à La Seine Musicale, Insula orchestra, ainsi que les grands orchestres français et internationaux se produisent aux côtés de solistes et d'artistes émergents qui font l'actualité de la musique classique. Présentation Magdalene Ho, au piano, et Ruth Reinhardt, à la baguette, ont conçu un fascinant voyage avec l'Orchestre philharmonique de Stuttgart : fidèles à leur approche singulière du répertoire, elles ont réuni un trio passionnant de compositeurs, joignant le raffinement français au romantisme russe en passant par le divin Mozart. L'instinct incroyable de la jeune pianiste et l'imagination de la cheffe allemande, étoile montante à la réputation déjà solide, revisitent le répertoire avec passion et intelligence, et explorent toutes les qualités sonores et expressives des oeuvres. Le Tombeau de Couperin de Ravel, hommage à l'élégance lumineuse de la musique du XVIIIème siècle, fait résonner une profondeur harmonique résolument sensuelle. Le Concerto pour piano n° 13 de Mozart témoigne d'un équilibre parfait entre lyrisme et théâtralité, le piano dialoguant avec l'orchestre avec naturel et fantaisie, cherchant à plaire aux musiciens avertis comme aux non-connaisseurs. Enfin, la Symphonie n° 5 de Tchaïkovski est traversée par le thème implacable du destin jusqu'au triomphe final, éblouissant.
dès 35€
Beethoven / Weber
La Seine Musicale
L'ouverture Coriolan ouvre la soirée sur le conflit intérieur d'un exilé partagé entre fureur et renoncement – l'un des portraits psychologiques les plus saisissants de Beethoven. Le Concerto pour clarinette n°1 de Weber apporte un contraste lumineux : la clarinette s'y impose comme voix soliste à part entière, et Pierre Génisson en révèle avec éloquence toute l'étendue expressive. La Symphonie n°8 de Beethoven conclut le programme sur une note inattendue : non pas l'héroïsme triomphant, mais une liberté de forme jouée avec ironie et malice. À la baguette, Raphaël Merlin – longtemps violoncelliste du Quatuor Ébène, aujourd'hui à la tête de l'Orchestre de chambre de Genève. Un musicien de chambre dans l'âme, dont la sensibilité au dialogue et à la couleur promet une lecture subtile et énergique.
dès 10€
Le Classique du Dimanche : Habiter les nuits
La Seine Musicale
...le réel et l'imaginaire dans l'intervalle mystérieux et fascinant entre la tombée du jour et les premières lueurs de l'aube. Partez à la rencontre des vivants et des esprits qui peuplent la nuit comme leur refuge. L'occasion de s'interroger sur ses frontières mouvantes, au bord du risque de la disparition, grignotée qu'elle est, petit à petit, par nos modes de vie et nos éclairages urbains envahissants... Les paroles intimes et les mélodies planantes d'Erwan Raguenes forment une trame sonore qui fait écho aux créations visuelles poétiques de Victoria Follonier et Élie Blanchard. Une invitation à (r)allumer les étoiles et à ouvrir grand les yeux... et les oreilles ! Ce ciné-spectacle documentaire et musical fait suite à Quitter son caillou, déjà présenté à La Seine Musicale, à découvrir en famille. Parce que la musique se découvre dès le plus jeune âge, La Seine Musicale invite petits et grands mélomanes à partager un moment hors du temps. Le Classique du Dimanche, c'est le rendez-vous des familles curieuses : concerts pédagogiques, ciné-concerts, contes et histoires en musique... À l'Auditorium de La Seine Musicale, la musique classique prend mille visages et se vit à hauteur d'enfant.
dès 16€
Piotr Anderszewski
La Seine Musicale
Anderszewski n'interprète pas les oeuvres, il les habite, explorant les ombres et les silences du piano romantique avec une rare intensité. Dans ce récital, le pianiste polonais met en regard deux sommets du répertoire pianistique. La Sonate en do mineur D 958 de Franz Schubert, écrite en 1828, ouvre la soirée : une musique tout en tension retenue et en intériorité. En regard, Anderszewski propose une sélection de pièces pour piano de Brahms. Pages ramassées, presque murmurées, écrites à la fin de la vie du compositeur, elles explorent une autre forme d'intériorité, privilégiant la concentration du discours, la retenue et la nuance.
dès 10€
Biréli Lagrène dans Elegant People
La Seine Musicale
Bien qu'il continue de nous éblouir par son inventivité phénoménale et son sens inné du swing, Biréli Lagrène dépasse aujourd'hui la virtuosité pure pour atteindre un ordre supérieur de qualité : comme en témoigne son dernier album " Elegant People ". Ce musicien hors-norme donne à sa guitare un tour multidirectionnel où se manifeste son génie protéiforme. S'exprimant surtout de façon acoustique, il réinvente quelques standards, revisite les racines du blues, fait un détour par le Brésil ou s'octroie quelques moments de poésie pure. Il se permet même de sublimer la composition du groupe Weather Report qui donne son titre à ce nouvel opus, en lui offrant une cambrure toute personnelle. Le retour de Biréli Lagrène à La Seine Musicale est une occasion unique de mesurer le chemin parcouru par ce musicien totalement intuitif, admiré de ses pairs à l'échelle internationale : qu'ils s'appellent Jaco Pastorius, John Scofield, George Benson ou Jean-Luc Ponty... tous ont reconnu en lui l'artiste absolu. La Seine Musicale poursuit son exploration, faisant résonner les affinités entre jazz et musiques du monde, portée par le goût de la diversité et de la découverte. Au-delà des styles, dépassant les frontières générationnelles, sa programmation présente de grandes figures internationales, révèle des talents émergents et propose des rencontres inédites. Autant d'invitations à s'enthousiasmer aux rythmes trépidants du swing, du groove, et à partager l'euphorie de l'improvisation !
dès 25€
Concerto Danzante
La Seine Musicale
Les Arts Florissants, Josépha Madoki et Maud Le Pladec, chorégraphe des Jeux Olympiques, fusionnent musique baroque et danse urbaine pour un spectacle visuel explosif et résolument moderne. De Vivaldi à Bach, le spectacle propose une traversée vivante de l'histoire du concerto, nourrie par un dialogue inattendu avec la danse contemporaine. Sur scène, deux créations se répondent, portées par le CCN–Ballet de Lorraine. Autour de Vivaldi, Josépha Madoki imagine un dialogue aussi audacieux qu'électrisant avec le waacking, danse urbaine à forte dimension théâtrale. Autour de Bach, Maud Le Pladec déploie une écriture chorégraphique puissante, tendue vers l'essence même du concerto. Portés par l'archet de Théotime Langlois de Swarte, Les Arts Florissants insufflent sur scène une énergie musicale irrésistible.
dès 40€
Mozart, les trois dernières symphonies
La Seine Musicale
...une programmation qui convie grands orchestres, choeurs et récitals intimistes Chaque saison l'orchestre résident à La Seine Musicale, Insula orchestra, ainsi que les grands orchestres français et internationaux se produisent aux côtés de solistes et d'artistes émergents qui font l'actualité de la musique classique. Les dernières symphonies de Mozart – les n° 39, 40 et 41 – furent composées durant l'été 1788, en un temps très court donc, et affichent une densité dramatique et une richesse sonore incroyables qui rappellent les opéras Figaro et Don Giovanni. La 39ème s'ouvre avec solennité puis déploie une lumière crépusculaire à la faveur, notamment, de magnifiques solos de flûte et de clarinette. La fièvre inquiétante de la 40ème est hantée par une inspiration lyrique qui confine au tragique. Enfin, la 41ème , surnommée " Jupiter ", fière et majestueuse, concentre toute la science de l'orchestre et le génie mélodique du compositeur qui aura porté le genre vers des sommets d'expressivité ! Un programme jubilatoire avec Tabita Berglund à la tête de l'Orchestre de chambre de Paris qui se produisent pour la première fois sur les planches de La Seine Musicale. La jeune et talentueuse cheffe norvégienne s'attache à construire avec les musiciens une véritable connexion charnelle, si mozartienne !
dès 35€
Béryl Benveniste & Rose Dehors
Théâtre Victor Hugo
Moustik Haterz est un groupe instrumental avec une forte énergie collective, des grooves dansants et une musique imagée. À la croisée de l'énergie solaire d'Ezra Collective, de l'expressivité de Kenny Garrett et de grooves modaux à la manière d'Altin Gün, le groupe développe une musique accessible, rythmée et vivante. Lauréat Jazz migration 2026, sélection Rezzo Jazz à Vienne 2026, Prix du Jeune Jury du Défense Jazz Festival 2025, Moustik Haterz prépare actuellement son premier album. Sous l'impulsion de Rose Dehors, le quartet nit and dogs s'invente un passage à la croisée d'une échappée folk et d'une pop aux accents fauves. La tromboniste compose un chapelet de ballades où l'on oscille entre chaleur des timbres et féérie du glitch. Incidences électriques et grains de sable électroniques viennent ainsi bousculer l'ordre du temps et de nos perceptions.
dès 6,95€
Génération A
Maison de la Musique
Les Noëls du Théâtre Gérard-Philipe de Saint-Denis ont porté une décennie de fiertés musicales africaines, vibrantes et fondatrices. Aujourd'hui, leurs héritiers·ères, afrodescendants·es d'ici, recomposent leurs identités au croisement de l'Afrique de l'Ouest, de Bach, du funk et du blues. Nina Tonji orchestre ce dialogue, revisitant hymnes et berceuses avec WordsofAzia. Ensemble, ils tracent une cartographie vivante, ancrée en Seine-Saint-Denis et projetée sur l'Ouest parisien, tendue vers une évidence : nous sommes là !
-49%
dès 17,50€