 jp Vous suivez cet utilisateur Inscrit Il y a 23 ans 5885 critiques Ajouté par 216 internautes Ajouter cet utilisateur
Ses critiques
-Un spectacle qui laisse à distance 2/10 Max le Vioc entre en résistance démarre sur une idée intéressante autour du regard porté sur notre époque, mais le spectacle glisse rapidement vers un discours nostalgique du “c’était mieux avant”. Le comédien possède une vraie énergie scénique, mais certaines chansons et certains propos flirtent avec des idées très conservatrices qui m’ont laissé à distance. Malgré quelques moments efficaces, l’ensemble manque de nuance et reste peu convaincant. # écrit le 27 Mai
| -L’amitié à l’épreuve du temps 8/10 Les Frangines est une comédie musicale qui suit l’évolution de l’amitié entre trois jeunes femmes, depuis les années lycée jusqu’aux choix de vie de l’âge adulte. Le spectacle gagne progressivement en intensité à mesure que les personnages cherchent leur voie, accumulent les erreurs et s’éloignent les unes des autres. Après un début qui peut sembler léger et assez classique, la pièce prend de l’ampleur émotionnelle pour aboutir à une dernière partie plus forte, marquée par les tensions et les désillusions de l’amitié. Les chansons et l’énergie des interprètes accompagnent efficacement cette montée dramatique. Une proposition musicale qui trouve peu à peu sa profondeur et finit par convaincre. # écrit le 27 Mai
| -Entre concert et dérive théâtrale 4/10 Edith Beale au Reno Sweeney est un spectacle atypique mêlant concert et théâtre. Le début, porté par d’excellents musiciens qui deviennent ensuite comédiens, captive immédiatement. La pièce retrace de manière fragmentée le destin des deux Edith Beale, figures du déclassement social américain des années 70. Les interprètes sont talentueux et investis, mais une mise en scène très ouverte, laissant place à de longues séquences improvisées, finit par alourdir le rythme. Malgré quelques scènes fortes, j’ai progressivement décroché face à un propos et une forme qui peinent à maintenir l’attention. # écrit le 27 Mai
| -Une belle réalisation, un propos discutable 6/10 La Dame de pierre est une comédie musicale ambitieuse, portée par de bons chanteurs, des comédiens convaincants et une troupe de danseurs talentueux. L'ensemble offre un spectacle soigné et visuellement réussi. J'ai toutefois trouvé que le récit accordait une place très importante à la dimension religieuse de Cathédrale Notre-Dame de Paris. Si cet aspect fait naturellement partie de son histoire, j'aurais aimé que le spectacle mette davantage en valeur Notre-Dame comme patrimoine commun et symbole culturel partagé par tous les Français. Un beau spectacle, servi par une distribution de qualité, même si son fil conducteur m'a paru parfois un peu simpliste. # écrit le 09 Juillet
| -Brel au cœur d'une intrigue musicale 4/10 Qui a tué Madeleine ? propose une comédie musicale construite autour des chansons de Jacques Brel. L'idée est séduisante et le scénario est intelligemment construit. La mise en scène, sobre et efficace, sert bien l'histoire. J'ai toutefois été moins convaincu par l'interprétation des rôles masculins, qui m'a semblé manquer d'engagement et d'intensité. C'est d'autant plus regrettable que le spectacle possède de réelles qualités et aurait gagné en force avec une distribution plus investie. Une comédie musicale agréable, qui mérite d'être découverte avec une autre distribution masculine. # écrit le 09 Juillet
| Théâtre contemporain: L'Amant
- Les faux-semblants du couple 8/10 L'Amant, de Harold Pinter, explore avec toute l'ambiguïté propre à son auteur les zones d'ombre du couple. Entre vérité, mensonge et jeu de rôles, la pièce dissèque avec finesse la complexité des relations humaines et l'irrationnel qui peut s'installer au cœur de la vie à deux. Les deux comédiens livrent une interprétation remarquable, entretenant constamment le doute sur l'identité des personnages et la réalité des situations. Cette incertitude, savamment orchestrée, entraîne le spectateur dans une réflexion captivante sur le désir, l'amour et le vivre-ensemble. Une mise en scène maîtrisée et deux excellents interprètes font de ce spectacle un beau moment de théâtre et de réflexion. # écrit le 09 Juillet
| -Entre humour et critique sociale 6/10 Deux Frères et les Lions propose une réflexion sur le capitalisme local et ses conséquences humaines et sociales. La mise en scène, au ton singulier, peut surprendre dans un premier temps, mais elle trouve progressivement son rythme et installe efficacement son univers. Les comédiens défendent cette fable contemporaine avec justesse et conviction, permettant au spectateur d'entrer peu à peu dans le récit. Derrière l'humour et la fantaisie, la pièce soulève des questions pertinentes sur notre modèle économique et ses dérives. Un spectacle original qui conjugue plaisir de théâtre et matière à réflexion. # écrit le 09 Juillet
| -Une chronique du couple qui manque de nuance 4/10 Cette pièce ambitionne de retracer l'évolution du couple à travers les âges, mais le résultat ne m'a pas convaincu. Le choix d'une chronologie inversée ne m'a pas paru apporter une réelle plus-value à la démonstration, tandis que la caricature du couple contemporain manque souvent de nuance. Les deux comédiens s'investissent pleinement et défendent le spectacle avec énergie. Leur engagement ne suffit toutefois pas, selon moi, à compenser une écriture qui peine à donner de la profondeur à son propos. # écrit le 09 Juillet
| -Le cerveau comme terrain d'expérimentation 6/10 L'Indiscipline nous plonge dans les débuts de la psychiatrie expérimentale à la fin du XIX? siècle. À travers les recherches de deux médecins, la pièce interroge les méthodes scientifiques de l'époque, qui peuvent aujourd'hui paraître choquantes, mais qu'il convient de replacer dans leur contexte historique. Le spectacle nourrit une réflexion intéressante sur les limites de la science et l'évolution des connaissances. Sans être véritablement captivant, il suscite le questionnement et invite le spectateur à se forger sa propre opinion. # écrit le 09 Juillet
| -L'humour sans la finesse 4/10 Chicandier et Mathou Cann proposent une succession de sketches dans un univers volontairement déjanté. Leur complicité et leur aisance sur scène sont indéniables, et les deux artistes affichent une belle présence qui donne du rythme au spectacle. En revanche, l'humour m'a moins convaincu. L'abondance de grossièretés ne suffit pas, à mes yeux, à construire un véritable propos comique. Si l'écriture existe, elle manque de finesse et ne parvient pas à emporter pleinement l'adhésion. Un spectacle porté par deux artistes talentueux, mais dont l'humour ne m'a pas séduit. # écrit le 09 Juillet
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