Ses critiques
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Théâtre contemporain: Œdipe Roi
-Une émotion venue du fond de l’Antiquité 9/10 Bien sûr, j'ai été ému par le destin tragique d'Œdipe. Aussi par celui de Jocaste et encore par ceux d'Antigone et d'Ismène, dont le bonheur ouvre la pièce et le malheur la referme dans la belle et sobre mise en scène d'Éric Lacascade. En tant que spectateur de théâtre, j'ai aussi été tout simplement ému de me dire que les mots que j'entendais avaient été écrits il y près de deux mille cinq cents ans ; de constater que Sophocle, deux mille ans avant Molière, savait déjà, pour installer la théâtralité, créer une complicité en partageant avec le spectateur des informations inconnues de ses personnages. Œdipe Roi, un mythe tragique et un beau moment de théâtre. # écrit le 15/04/25 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -En attendant de jouer Phèdre ou Célimène 10/10 Les rôles de Phèdre ou de Célimène, souhaitons-les à Fatima Ndoye, pour qui ils n'ont constitué qu'un rêve pour elle jusqu'à maintenant. Avec " Quand j'étais blanche ", c'est sa vie qu'elle met sur scène, dans un spectacle créé il y a dix ans, qu'elle reprend et adapte aujourd'hui. Elle fait de sa vie un spectacle, avec talent. Par la danse, elle exprime ses émotions. Par le texte, elle les cache derrière un humour toujours subtil, parfois aussi incisif et féroce, qui dénonce avec brio stéréotypes et préjugés. Au fil du spectacle, l'émotion prend quand même le dessus. " Quand j'étais blanche " mêle le politique et l'intime, Fatima Ndoye y démontre son talent de comédienne et de danseuse, celui d'autrice aussi. Courez vite au Théâtre Lepic, il reste trois dates au fil du mois d'avril. # écrit le 09/04/25
| -De Thèbes à Kaboul 10/10 Mythes et chefs d'oeuvre peuvent parler à tous, à travers le temps et les lieux. Il y a quelques jours, au TGP de Saint-Denis, je découvrais " Taire ", de Tamara Al Saadi, qui s'appuyait sur le mythe d'Antigone pour défendre la cause des enfants, dans un parallèle entre l'héroïne antique et une enfant française d'aujourd'hui ballotée de familles d'accueil en foyers. Aux Bouffes du Nord vient le tour des " Messagères ", de Jean Bellorini, d'après l'Antigone de Sophocle, avec les comédiennes en exil à Lyon de l'Afghan Girls Theater Group. Pas d'équivoque, le texte de Sophocle, en dari (la langue persane parlée en Afghanistan) surtitré en français est enserré entre deux textes courts pour dédier le spectacle aux petites filles afghanes cloîtrées derrière leurs fenêtres, dont les comédiennes aujourd'hui sur scène sont les messagères. Entre cette introduction et cette conclusion, Bellorini s'appuie sur la vitalité et la force collective des jeunes comédiennes de l'Afghan Girls Theater Group pour nous livrer l'histoire d'Antigone, Antigone la victime du patriarcat, des péchés de ses ancêtres et de l'imposture tyrannique de son oncle Créon, Antigone celle qui dit " non " et refuse de plier, défendant l'honneur et la mémoire de son frère Polynice. La scénographie de Bellorini, plastiquement très réussie, manie l'eau et le feu, sous une gigantesque Lune qui s'allume ou s'éteint au gré de l'évolution des états de l'âme d'Antigone. C'est beau et c'est fort. # écrit le 08/04/25 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -Drôle et pudique 8/10 Un deuil bouleverse une vie et le surmonter fait traverser des étapes successives d'états d'âme avant toute reconstruction possible. Voilà un stand-up hors du commun, à la fois très drôle et plein de pudeur, une autofiction émouvante, dont la première version fut écrite en 2012, à une époque où ce type de spectacles était encore peu répandu. # écrit le 03/04/25
| -Pour rire sans discontinuer 9/10 (spectacle vu au Métropole, à Paris) Pas un instant de répit, Umut Koker vous fera rire sans discontinuer. Son spectacle est suffisamment bien conçu pour permettre un bon équilibre entre les improvisations dans le dialogue avec le public et un texte co-écrit avec Waly Dia. Un bon équilibre aussi entre les sujets légers ou futiles et d'autres plus sérieux, comme le racisme et les préjugés. Que vous soyez ou non familier avec le stand-up, n'hésitez pas à aller passer un très bon moment avec Umut Koker. # écrit le 20/03/25 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -Une histoire touchante, un grand sens de la théâtralité 9/10 (spectacle vu en mars 2025 à Sartrouville) Mme Rosa avait son Momo, le trio plein de chamailleries de Misericordia a son Arturo, un enfant porteur d'un handicap qui limite ses facultés intellectuelles mais pas son goût pour la danse. Cet enfant orphelin et ses trois prostituées de marraines, voilà des personnages qu'Emma Dante aime affectueusement. Ce regard bienveillant n'enlève rien à ses qualités d'autrice et metteuse en scène. Emma Dante possède un très grand sens de la théâtralité, notamment (mais pas seulement) dans la veine comique. Ses comédien.nes sont impeccables. Elle nous livre là un petit bijou. # écrit le 20/03/25
| -Étrange mais... 8/10 Me voici en étrange situation : celle d'avoir fort apprécié un spectacle sans être certain d'avoir saisi l'intention de l'auteur, en tout cas de l'avoir saisie complètement. Il s'agit d'un conte. Quelle en est la morale ? Je ne saurais le dire et me sens incapable de dire où Rasmussen Lindberg a voulu en venir avec cette histoire de mort de chien. Peut-être s'agit-il de dire que notre libre-arbitre n'est rien face à la destinée ou aux hasards de la vie. Peut-être. En revanche, sur le plan formel, il s'agit d'une vraie réussite. Produit de l'écriture originale, de l'adaptation ou bien de la mise en scène - peu importe ! -, le défi est relevé : un récit déstructuré et faisant fi de toute trame chronologique finit par être parfaitement clair; après le spectacle, on sait raconter l'histoire, on sait ce qui est arrivé à ce chien, à ce " dog " du Dan Då Dan Dog. La part de mystère issue de la déstructuration du récit mais aussi de la scénographie et des éclairages se dissipe avec le dénouement de la pièce. Surtout, la mise en scène est pleine de créativité ; elle sait intelligemment faire appel à la machinerie et aussi à des solutions très simples mais fort astucieuses (celle choisie pour représenter le chien est une merveille théâtrale). Le jeu des acteurs est tout en subtilité et nous rend parfaitement l'humour fataliste et désabusé de la pièce. Étrange, certes, étrange mais réussie ! # écrit le 17/03/25 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| Théâtre contemporain: Par la mer
-Par la mer/mère 8/10 Semble-t-il par le plus grand des hasards, la mer/mère réunit trois femmes cabossées par la vie dans un huis clos émouvant entre de vrais personnages de théâtre. Voilà un spectacle simple et beau, dont les ressorts ne se dévoilent que peu à peu dans une délicate histoire de transmission. Que vous soyez ou non sensible à sa dimension magique et onirique, il y a de bonnes chances que vous appréciiez cette fable pleine d'humanité et de solidarité portée par une belle équipe de femmes. # écrit le 13/03/25
| -Rire de la mort 8/10 Rire de la mort ? Non, il ne s'agit pas d'un défi métaphysique ou philosophique, juste d'un exercice de style, à savoir multiplier les saynètes au cours desquelles des marionnettes trouvent la mort. Le parti pris est délibérément comique, parfois même grand-guignolesque. Les scènes sont inégales mais, tout bien pesé, l'ensemble est fort réjouissant. # écrit le 08/03/25
| -L’amour en temps de guerre 7/10 Deux amoureux correspondent en temps de guerre en s'envoyant des vidéos. La mise en scène s'appuie sur une scénographie originale. Je retiens quelques moments forts mais aussi des passages un peu longs au cours desquels je ne suis pas parvenu à ne pas décrocher. # écrit le 07/03/25
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