Ses critiques
-Etonnante Roxane Pas de Cyrano et Christian sans Roxane. Roxane Le personnage féminin du théâtre francophone. Roxane c'est la modernité, celle qui dit "j'aime", qui traverse les lignes de front, qui cherche le beau....uniquement le beau. Donc aller voir un une pièce qui se nomme "ROXANE" en se disant "Je vais voir un Cyrano". Je tiens a dire que je ne connais personnes dans la distribution. et je tiens a dire aussi qu'ils et elle sont toue et toute parfait dans leur rôle respectif. Sylvain Bestonero a triturer le texte, il inverse, change, replace, malaxe le texte pour en donner une autre lecture... et ca marche super bien, parce que l'attention du spectateur est toujours en éveil Et ca pour un spectateur c'est vital... "Tiens un Cyrano nouveau" et rien de blasphematoire envers Edmond. Ca passe crème... La mise en scène est fluide et invisible, elle est là...mais ou est-elle? et ca c'est super bon d'être calé dans son siège en oubliant que nous sommes au théâtre. donc bravo a Célya Humann et Sylvain Bastonero. La scénographie est simple et efficace. En tant que spectateur c'est ce que je viens chercher au théâtre. Etre surpris, de l'émotion vraie, de la simplicité et de l'inventivité... En dire plus serai dévoiler des surprises mais le texte est passé au shaker littéraire . Ca commence comme une adaptation simple avec Roxane au centre de tout et puis... un pas de coté, un pas de l'autre et un autre pas encore et encore... Réellement Bravo a cette belle compagnie. Et puis Célya Humann est dans l'émotion de bout en bout...elle se donne. Sylvain Bastonero est un Cyrano humain et simple. Les autres personnages sont tous a leur place. De Guiche vantard a souhait, un beau méchant Christian un être perdu qui flotte dans le monde de Cyrano. Ragenaud et le prêtre sont les moments de légèreté et de joie. Allez y... vous ne le regretterez pas. Et ... je suis bien rentré. # écrit le 19/09/24 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -Louise attaque... et ca fait du bien 10/10 Passer un heure 15/20 avec Louise c'est une thérapie d'une justesse et d'une férocité quotidienne infinie. C'est de l'humour brut, brut d'émotion. Nous nous laissons happer par Louise (Aurélie Calvo complètement justedans son interprétation) cette assistante sociale au bout du rouleau...des rouleaux...elle déroule et roule à très grande vitesse sur nos scènes de vie. Son groupe de parole devient un exutoire et au fils de quelques répliques....quelques....plusieurs, foultitidue de réplique nous nous rappelons de quelques humains croisés dans notre " vraie vie "... ça fait mal, ça clash, ça tourneboule, ça émeut et tout cela est fait avec une superbe technique... C'est brillant, énervant, c'est Pierre Deprogien, Jermey Ferrarisque, Blanche Gardinalesque, Laurenr Violetien mais surtout Aurélie Calvotien (car oui elle est aussi à l'écriture du spectacle) Ce ne va pas plaire à tout le monde...ça pique...ça fait sauter sur son siège...sauter de rire bien sûr, ca fait dire des "Ho!!!" "Ha!!!", "Nonnnn!" et c'est tellement bon. C'est assumé, lancé aux visages des spectateurs. Ça rappel aussi les petites phrases que nous pouvons dire sans penser à mal...vous savez ces petites phrases qui s'infiltrent et qui deviennent des généralités. C'est très bien exécuté (oui exécuté car ça tire à tout va)... en tout cas moi ça m'a enchanté. Une belle énergie, une Louise affreusement et atrocement drôle... Courez y pour la voir de très très prêt... # écrit le 02/11/24 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -Inoubliable 10/10 Hier soir nous nous sommes rendus au théâtre Darius Milhaud pour y découvrir "Ça commence..." Nous y allons en couple. Pour ma part avec une envie de découvrir cette pièce qui "parle" de la maladie d'Alzheimer... Nous y avons découvert un petit bijou d'intelligence, de finesse, de vérité (pas toujours bonne à dire), de drôlerie (oui oui), de tendresse. Si vous aimez les pièces qui vous font passer par toutes les couleurs de vos émotions, alors cette pièce est faite pour vous. Traité cette maladie par le prisme de la fiction basée sur des informations réelles et vérifiable, c'est ressorti plus intelligent et en émotion du théâtre. La pièce fonctionne car elle est très bien écrite et mise en scène par Christophe Ers. Il nous fait voyager dans le temps et dans les lieux d'une vie. Les changements de personnages se font vitesse V sans que nous nous en apercevions. Et la pièce est servie par un quintette de comédien.ne.s superbes et investis. Frédérique Gautier : parfaite de bout en Bout en personnage qui traverse la maladie. Elle nous prends avec elle et il y a bin des moments ou j'ai eu envie de me lever pour la prendre dans mes bras. Elle retrace le parcours de vie d'une victime d'Al de façon parfaite. Morgane Bouquet : en petite fille de Maryse sa grand-mère est tout a fait juste. Elle endosse aussi un autre rôle qui montre qu'elle peut passe d'un univers a l'autre avec dextérité. François Hatt : Impeccable dans des rôles multiples est bluffant de justesse et de drôlerie teinté de tendresse. Savinien Malpelet de Blic : Endosse les personnages "tête a claque" et il y a bien des moments où on a envie de le "baffer verbalement". Jouer ce genre de rôle n'est pas simple et il s'en sort superbement bien Bunny Chriqui : Passe d'un rôle à l'autre avec une facilité bluffante. Elle est une aide soignante dévouée, une femme d'affaire du milieu pharmaceutique (plutôt envoutante), une journaliste d'investigation, une psy canadienne.. Bref un quintette superbe.. Et pour finir, je suis un fils d'Alzheimer. Ma mère est partie un soir a cause de ce "salaud d'Al" comme je le nomme. Et je remercie cette équipe de nous faire comprendre ce que cette maladie entraine, cette lame de fond silencieuse qui frappe la famille, le corps médical, la politique, le monde pharmaceutique.... il y a des répliques plus vrai que nature...et pour ma part c'est ce que je cherche dans une pièce... Un jeu réaliste et d'une justesse imparable, un texte intelligent et drôle, une mise en scène au top... Courrez voir cette pièce qui mérite le haut de l'affiche... Merci infiniment pour cette soirée. # écrit le 23/11/25 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -Surprenant Invité. Ravi de la connaitre. 10/10 Belle représentation pour ce joli quintette de comédiens qui ne s'économisent pas. De l'énergie et de la belle, de la bonne, de la dirigée (par Romaric Poirier qui est aussi l'auteur de la pièce)., de celle qui donne de l'épaisseur aux personnages et au propos. Des personnages aux énergies différentes (la sur-vitaminé, le calme, le pondéré, la perdue) et aux motivations diverses pour organiser un beau réveillon de jour de l'an. C'est rondement mené et on ne s'ennuie pas. Pour celles et ceux qui aiment l'humour de qualité, la surprise et le traitement d'un sujet de société par le rire finement apporté sur scène...c 'est pour vous. "L'invité surprise" c'est une belle histoire de 5 ami.e.s qui se retrouvent avec...le secret caché qui explose...et qui va faire tomber des masques. Dans la vie il y a les masques et ce que nous sommes vraiment, alors amusons nous de nos masques et de qui nous sommes et laissons la place à toutes et tous. Bref...allez voir cette pièce, elle est top. # écrit le 28 Septembre , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
| -Un road trip en première classe 10/10 " Puisque tu pars " et certainement une des chansons les plus connues de JJG. Pour un cinquantenaire (que je suis) elle fait partie du Panthéon de la chanson française. JJG c'est le meilleur. Cette chanson je l'ai chanté à gorge déployée lors des multiples concerts que j'ai vécu devant la scène de JJG et sa bande. Aujourd'hui " puisque tu pars " c'est une pièce. Et JJG serait bien inspiré de venir la voir. Gaspard Martin Laprade et Bruno Bayeux sont éblouissant d'humanité, de vie et de parcours de vie en équilibre sur un fil entre lumière et ténèbres. Ils sont indissociables et de renvoie la balle à merveille. La mise en scène de Joseph Laurent donne le rythme à ce road trip, les personnages ont pris vie et il leur a donné une belle direction. La scénographie hyper épurée laisse toute la place au texte de Quentin Martin Laprade qui oscille entre humour, sérieux, philosophie et le plus beau pour moi...un sentiment d'amitié familiale entre ce neveu vieux avant d'être jeune et cet oncle jeune alors que déjà presque vieux... C'est un petit bijou que j'avais découvert à Avignon cet été.. j'en étais sorti la larme à l'oeil et le coeur léger.. cette fois ci encore ce soir... j'avais l'oeil léger et la larme au coeur... Rien à dire sinon Bravo à vous les 3 mousquetaires de JJG... Et " confidentiel " de JJG irai aussi très bien à ce road trip émouvant au possible. Dernière chose... en fond sonore à un moment Radiohead... mon groupe préféré depuis des lustres... # écrit le 13/09/23
| -Une soirée sous la douche 10/10 Pas encore sortie du théâtre des Beaux Arts. Normal on y est bien. Très belle salle proche des artistes. Un spectacle de fous!!!! Une belle belle composition de chansons connues et moi connues. Des voix superbes et une mise en scène excellente... c'est un plaisir de voir 5 artistes se donner autant pendant tout le spectacle...: c'est drôle et émouvant.... Bravo bravo bravo... 5 vois à découvrir... superbe!!!!!! # écrit le 24/11/23
| -Dewaere avec nous 10/10 C'est tellement bon de se rendre dans une salle pour assister à une représentation de qualité. Une représentation qui invoque Patrick Dewaere. Qui? Eh oui ça arrive de temps en temps même dans des cours de théâtre ou de cinéma... Patrick Dewaere, celui qui manque depuis 1982. Quel film avons nous manqué depuis cette année... avec lui.... PAR DEWAERE MOI c'est un voyage avec ce fantôme qui hante bon nombre de comédien. Et là il vient hanter un comédien qui doit jouer DEWAERE. Comment le jouer? Comment devenir celui qui était unique, et en plus le jouer au café de la Gare... Celui qui se colle à Dewaere c'est Djahîz Gil...excellentisme. A la fois émouvant, comique, perdu, sincère et humain. Il nous livre sa difficulté à être Patrick. Ou plutôt que son personnage de comédien qu'il joue rencontre une difficulté à joué Patrick... C'est rythmé comme un morceau de jazz, ça se calme et boum ça éclate en cuivre pour revenir au piano... c'est vibrant et touchant. DJAHÎZ se donne a 100% et c'est bluffant de le voir en pianiste de BEAU PÈRE.... Vraiment une super prestation. La mise en scène et l'écriture de Julie Allaimat nous porte. C'est fluide, une mélodie jaaaaazzzzy. C'est toujour ce que j'aime dans ces pièces ou l'on oublie qu'il y a un texte et une mise en scène... c'est la..on est pris et on aimerai que la séance de psy continue un peu plus longtemps... Enfin le lieu...voir cette pièce au café de la gare... c'est un peu le serpent qui se soigne la queue après l'avoir mordu. Jouer un comédien qui a un contrat pour jouer Dewaere au café de la gare...la mise en abîme est sublime. Bref la soirée parfaite ou l'on oublie que l'on est comédien et où on se laisse porter par le duo ... bravo bravo bravo # écrit le 04/12/23
| Comédie dramatique: Huis Clos
-Huis Clos haletant 10/10 Quand on va voir Huis Clos on attends le supplice du pal, les grilles, le bourreau et le Garcon d'étage. Première surprise de mise en scène au début de la pièce mais faut il le dévoiler dans une critique...à mon avis non... mais la surprise est plaisante et très bien joué. On se prends à sourire et rire (ce que Sartre revendiquait pour sa pièce) donc bon début. Garcin, Mathieu Lehembre, nous attire à lui avec sa présence et sa voix et nous offre une très belle interprétation de ce héroïque lâche. Arrivent ensuite Inès (Aurélia Dudot) entre sur la pointe des pieds, petit sourire en coin, oeil malicieux, prête à jouer avec ses 2 compagnons de cellule.... Elle évoluera vers une Inès plus blessée et forte au fur et à mesure de la pièce. Très juste dans sa façon d'être et de regarder les autres en silence. Estelle enfin, Julia Botton, toute en féminité et vamp (ce qui nous change des Estelle écervelée que l'on peut voir régulièrement dans des mises en scène...et ouf c'est tant mieux). Elle minaude juste ce qu'il faut, s'offusque juste. Les 3 artistes se répondent avec talent, jouent ensemble, se cherchent, se sauvent, se meurtrissent, nous amusent, nous renvoie un miroir de nos lâchetés aussi (même si je n'ai jamais été dans une de leur 3 situations) Aurélia Dudot offre une première mise en scène sérieuse et propre. Une soirée surprenante, haletante (et avec une pièce comme celle la...c'est pas gagné...). Je connais la pièce, je connais l'histoire, les personnages et le contexte...et je ne me suis pas ennuyé, pas de décrochage.... Bref une belle soirée... Et dans ce huis clos " l'enfer c'est ....pas les artistes " oufff ... il nous emmènent plus au paradis...merci à eux pour ce classique maîtrisé # écrit le 20/04/24
| -Un duo ICONIQUE formidable 10/10 La scénographie vous accueille et vous plonge dans l'univers de Sherlock et Watson. L'oeil navigue et cherchez les détails. Voilà nous y sommes. Holmes et Watson prennent vie et se lamente (surtout Holmes) de ne plus rien avoir à faire car leur créateur Conan Doyle n'a rien écrit depuis..... Le duel va commencer entre le peut être fictif Holmes et le bien réel mais quelque peu absent Doyle. Le duel est présent partout. Entre Holmes et Watson, entre Doyle et Louisa sa femme, entre etc etc etc... Le soir où je suis venu il y avait Serge Requête Barville, Francois Hart, Christophe Som et Delphine Husté, tout les 4 énergiques, justes dans leur rôle (leurs rôles). Ils virevoltent sur scène et donnent envie de se replonger dans l'oeuvre de Doyle. Un code de jeu entre Clown, pantomime parlé, commedia et réalisme. Encore une fois un duel entre deux mondes. La mise en scène de Renato Ribero est rapide, sur vitaminé, joyeuse mais aussi tendue (duel) Le texte d'Ophelie Raymond est vivant tout en étant historique (style que j'affectionne) Vous l'aurez compris j'ai adoré ma soirée. Une pièce qui se jouera tout l'été et à la rentrée... allez y!!!! # écrit le 05/07/24
| -Les Cinq Clowns de l'Apocalypse 10/10 Un quintette c'est beau. Ca ne s'explique pas... C'est plus beau qu'un quatuor, qu'un trio, qu'un duo ou qu'un solo... C'est fort, c'est tendre, c'est émouvant... C'est pour cela qu'on les préfère à Cinq... IL faut aller voir pour comprendre cette petite digression. Une scénographie qui vous transporte. Une bande son et lumière fin du monde mais avec une une folie clownesque. Des clowns qui maitrisent, qui nous amuse, nous émeuve, nous font voyager... Ils et elles sont les derniers et ils et elles ne se laisseront pas faire... Ils et elles joueront jusqu'au bout...avec cette fin.... cette fin.... que l'on attends pas... Allez les voir... un quintette c'est beau et émouvant...tout simplement. # écrit le 11/09/25
|
|
