Amanda Sthers Actualités et spectacles à l'affiche

Amanda Sthers est une autrice et dramaturge française dont le travail passe aussi bien par le théâtre, le roman, le cinéma et les chansons. Son écriture aime les relations humaines, les secrets de famille, les rapports de pouvoir et ces petits sujets que l’on évite généralement d’aborder à table.

Elle commence par écrire pour la télévision, notamment pour Caméra Café, avant de publier son premier roman, Ma place sur la photo, en 2004. Mais c’est au théâtre qu’elle se fait particulièrement remarquer en 2006 avec Le Vieux Juif blonde, monologue créé pour Mélanie Thierry et mis en scène par Jacques Weber. Le texte raconte une jeune fille persuadée d’être habitée par l’esprit d’un survivant de la Shoah et devient rapidement un succès en France comme à l’étranger.

Elle poursuit avec Thalasso, Le Lien, Mur, Lili Lampion, Conseil de famille et Amis, coécrit avec David Foenkinos. Ses pièces s’intéressent souvent aux couples, à la famille, aux différences culturelles et aux non-dits, avec une écriture qui fait passer les sujets sérieux par la comédie.

En parallèle, elle construit une importante carrière littéraire. Elle est notamment l’autrice de Chicken Street, Les Promesses, Lettre d’amour sans le dire, Le Café suspendu, Les Gestes et C, publié en 2025. Lettre d’amour sans le dire reçoit en 2020 le Prix Roman France Télévisions.

Amanda Sthers passe également derrière la caméra avec Je vais te manquer, puis Madame, Holy Lands et Les Promesses, adaptations ou prolongements de son univers littéraire. Holy Lands est notamment adapté de son roman Les Terres saintes.

Elle revient régulièrement au théâtre et signe en 2025 Le Rôti, mis en scène par Benjamin Elharrar. La pièce transforme un dîner entre amis en véritable champ de bataille autour de la religion, de la tolérance et des préjugés. Un rôti de porc suffit visiblement à déclencher une crise diplomatique.

Avec une œuvre aujourd’hui traduite et jouée à l’international, Amanda Sthers s’est ainsi construit un univers où l’intime permet de parler du monde, avec toujours une place importante pour l’humour, les contradictions et les dialogues qui piquent là où ça fait mal.