Les Liaisons Dangereuses

Quelle performance et quel peps de cette troupe qui nous a enchantés dans cette sublime et originale adaptation à notre époque de ce chef d'oeuvre de Laclos magistral dans la restitution intense de la subtilité et de la complexité des relations sociales entre les hommes et les femmes toujours d'actualité. Spectacle captivant et passionnant adossé au texte intégral de ce brillant auteur essentiel dans notre littérature. Un grand bravo, un immense merci pour ce moment rare.

Un très beau texte, une parfaite mise en scène et interprétation des cinq comédiens. Spectacle unique dans sa catégorie ! Idéal pour ceux qui trouvent leur plaisir dans l'écoute des mots, du sens et qui aiment faire frétiller leurs neurones.

Dans un petit théâtre écrin, le texte parfaitement adapté et mis en scène permet de passer un excellent moment. Les comédiens y sont excellents et nous emportent dès les premières minutes. Bravo !

Je suis enchanté d’avoir découvert l’intrigue du roman "Les Liaisons dangereuses" à travers cette adaptation brillante. La mise en scène, inspirée des années 60, apporte une touche originale et immersive, tandis que le jeu des acteurs nous emporte. Foncez !

Les comédiens incarnent à merveille la cruauté raffinée des personnages du roman. La transposition dans les années 60 souligne habilement le parti pris du metteur en scène, qui est de mettre en évidence la dimension féministe de l’œuvre originale. La petite taille de ce théâtre permet une agréable proximité avec les comédiens. Je recommande !

Les Liaisons dangereuses... un roman épistolaire de 175 lettres, écrit à partir de 1779 par Choderlos de Laclos et publié en 1782. Cette oeuvre littéraire majeure du XVIIIe siècle, qui narre le duo pervers de deux nobles manipulateurs, roués et libertins du siècle des Lumières, est considérée comme un chef-d'oeuvre de la littérature française... Aucun élément n'est gratuit, chaque épistolier a son style et la polyphonie des correspondances croisées construit un drame au dénouement moralement ambigu... qui continue à fasciner le lecteur et à susciter de nombreuses adaptations... Ici la seule adaptation qui met en avant uniquement les lettres de Choderlos de Laclos... Un clin d'oeil aux années 60 à la clef pour le film français de Roger Vadim... A découvrir !

Niché au fin fond d'une cour sur l'île Saint Louis, ce petit bijou artistique annonce la couleur... C'est la proximité avec le public qui saute aux yeux. Difficile de faire plus "intimiste" avec la troupe. Les premières tirades sont échangées et l'on ressent déjà l'intensité dramatique de la pièce. Le metteur en scène se veut le plus fidèle possible du récit initial et plonge le spectateur dans l'univers de ces lettres que l'on s'échangeait jadis. Le jeu de lumière est splendide, des tons jaunes, pour mettre en avant la jeunesse et l'innocence de Cécile et puis ce mélange entre le rouge, symbole de la passion et le bleu, celui de la raison sans doute, ou pour laisser le personnage "en off", qui répond aux missives de ses conquêtes. Plus la fin approche et plus on redoute une issue fatale pour l'un d'entre eux. Les artistes sont bluffants de réalisme, mention spéciale pour Monsieur le Comte qui campe avec brio le rôle du séducteur pris à son propre piège. 1h30 de régal et de moments de flottements, suspendus... On ne ressort pas 'indemne" de cet éloge de l'amour et de ses jeux. Encore un grand merci à tous, vous avez mis des étoiles dans nos yeux !

Excellente adaptation de l oeuvre de de Laclos par Terry Misseraoui.Tous les acteurs sont remarquables.nous avons passé un très bon moment.Merci

Il y a la force éternelle du texte de Laclos bien sûr. Il y a l'inventivité jubilatoire de la mise en scène. Il y a le miracle du lieu. Il y a la magie du décor et des costumes. Et puis... Et puis il y a le génie des comédiens, qui emportent le théâtre et bientôt Paris tout entier dans un ballet polyphonique de regards, de sourires, de pleurs et de fièvres. Un tourbillon sensoriel où certains mouvements des yeux, de mains dans les cheveux, rappellent ceux d'Anouk Aimée ou de Patrick Dewaere dans d'autres chefs d'oeuvre, et nous arrachent à notre siège, installés si près de la scène que nous tombons de vertige dans le sourire de Madame de Merteuil, les genoux de Valmont, les mains de Madame de Tourvel, les cheveux de Danceny, les yeux de Cécile de Volanges. Trois humbles micro-critiques : la légère incongruité de l'affiche, le volume de l'accompagnement musical parfois, et, si près de l'orchestre, les lettres dactylographiées plutôt que manuscrites. Rien du tout qui puisse ternir cette adaptation sublime d'un des plus grands joyaux de la littérature française. Du très grand théâtre, ou il n'en exista jamais.

Une adaptation et une mise en scène très réussies ! Une pièce portée par d'excellentes comédiennes et comédiens. Très jolie circulation de ces lettres entre temps de lecture et purs moments de jeu. Allez-y c'est délicieusement... empoisonné ;) Un grand bravo à Terry Misseraoui et à sa jolie troupe.