Patrick C.

Théâtre contemporain: On ne se mentira jamais

-Mensonges délicieux et interprétation magistrale
Très belle soirée de théâtre. Le texte d’Éric Assous, fin et subtilement construit, est porté par une interprétation remarquable, notamment celle de Nicolas Briançon, toujours aussi juste et nuancé. Curieux et agréable écho pour moi : autrefois mari trompé dans Le Canard à l’orange, il incarne ici celui dont le mensonge trouble le couple. Une comédie intelligente et savoureuse.
# écrit le 14 Mars

Comédies pop’: Toute la famille que j'aime

-Une comédie de boulevard au souvenir fugace
Après avoir récemment vu Catherine Hiegel sur scène puis, le lendemain, deux pièces inspirées des textes de Philippe Besson, le contraste avec cette comédie de boulevard apparaît particulièrement sensible. L’intrigue accumule des quiproquos appuyés et des situations convenues qui peinent à convaincre par leur subtilité. La présence de Michel Boujenah attire indéniablement le public ; son principal atout demeure sa notoriété, bien davantage que la qualité de l’ensemble proposé sur scène. La soirée se laisse suivre, même si le souvenir de la pièce risque de s’estomper très vite.
# écrit le 14 Mars

Théâtre contemporain: Un garçon d'Italie

-Sobriété de mise en scène, intensité des émotions
Quelle belle et agréable soirée. La mise en scène, d’une grande sobriété et d’une réelle intelligence, met admirablement en valeur une écriture élégante, incisive et profondément sensible. Les trois comédiens livrent une interprétation juste et habitée qui maintient l’attention du public du début à la fin. Une expérience théâtrale intense, délicate et profondément émouvante.
# écrit le 14 Mars

Spectacles: Vous parler de mon fils

-La puissance d’un texte magnifiquement incarné
Très belle soirée de théâtre. Nous étions venus initialement pour Un garçon d’Italie et avons ensuite découvert Vous parler de mon fils. La force du texte de Philippe Besson y apparaît avec une intensité remarquable, portée par l’interprétation saisissante de Matthieu Touzé, seul en scène. La mise en scène, d’une grande sobriété, laisse toute sa place à la puissance du récit et à l’émotion qu’il suscite. Un moment de théâtre rare, profond et particulièrement marquant.
# écrit le 14 Mars

Théâtre: Les règles du savoir-vivre dans la société moderne

-Une leçon de théâtre signée Catherine Hiegel
Magnifique soirée au Théâtre des Bouffes Parisiens. Le texte de Jean-Luc Lagarce, d’une finesse et d’une intelligence remarquables, transforme un ancien manuel de savoir-vivre en une satire drôle et subtile de nos conventions sociales. Seule en scène, Catherine Hiegel, grande figure de la Comédie-Française, livre une prestation magistrale : diction parfaite, rythme impeccable, présence fascinante. Nièce du célèbre conteur Pierre Bellemare, elle possède manifestement le même art de captiver son auditoire. Un spectacle brillant, intelligent et réjouissant.
# écrit le 14 Mars

Comédies pop’: Le Jeu de la Vérité avec Adil Rami

-Quand l’improvisation sauve une comédie potache
La pièce relève d'un registre léger, parfois franchement potache, et ne se distingue ni par une intrigue très élaborée ni par une grande ambition intellectuelle. J'ai néanmoins apprécié plusieurs moments d'improvisation : ces instants où les comédiens semblent se laisser surprendre par leurs propres répliques et rient de leurs saillies, créant une connivence très agréable avec le public.
# écrit le 14 Mars

Comédie: Le bal des voleurs

-Une mise en scène audacieuse aux identités brouillées
Représentation d’une grande exigence scénique, servie par des comédiens investis et une mise en scène audacieuse jouant habilement des masques et du brouillage des identités. L’accueil immersif avant le lever de rideau constitue un moment particulièrement réussi. Si la virtuosité est indéniable, l’ensemble pourra toutefois dérouter par la densité de son dispositif et la complexité de sa lecture.
# écrit le 14 Mars

Comédies contemporaines: L'art d'avoir toujours raison

-L’intelligence du théâtre à l’état pur
Soirée d’une rare intensité intellectuelle, que j’ai véritablement appréciée, avec une sincérité entière. J’ai été profondément séduit par l’intelligence du propos, la rigueur brillante de la démonstration et l’élégance d’une satire à la fois fine, incisive et admirablement interprétée. Tout y est maîtrisé avec une précision remarquable. Un moment magnifique, stimulant et réjouissant.
# écrit le 14 Mars

Théâtre: En thérapie

-Une plongée bouleversante dans l’âme humaine
Une pièce intense, profondément humaine, qui nous tient en haleine du début à la fin. La mise en scène sobre magnifie la puissance des dialogues et la finesse psychologique des personnages. Francis Huster y déploie tout son talent : présence magnétique, fragilité contenue, autorité vacillante… il incarne son rôle avec une justesse bouleversante. On ressort secoué, questionné, habité. Cette œuvre nous plonge au cœur de nos contradictions et de nos silences. Une expérience théâtrale rare, qui ne laisse personne indifférent. Mais au fond, qu’apprenons-nous vraiment sur nous-mêmes en écoutant les autres se dévoiler ?
# écrit le 14 Mars

Historique: Le Chant des Lions

-Un théâtre puissant entre mémoire et émotion
Un spectacle d’une intensité remarquable, profondément émouvant et d’une grande justesse. Le récit fait dialoguer l’Histoire et l’intime avec finesse, porté par des comédiens habités, une mise en scène inventive et une musique omniprésente. Le final, avec le Chant des Partisans, m’a littéralement saisi, la gorge serrée. Un moment de théâtre puissant et nécessaire.
# écrit le 14 Mars