Comédie à Montpellier
Les nouveautés
Bipolaire
Carré Rondelet Théâtre
Cécile est bipolaire. Entre humour et gravité, elle se livre au public en tant que telle. Toutes les phases de sa maladie défilent à toute vitesse. Confrontée à plusieurs psychiatres, elle raconte ses démêlés avec sa fille, la directrice de l'école, son mari et d'autres patients d'une unité psychiatrique. Un spectacle grinçant et profond, qui permet de réaliser ce qu'est cette maladie et la violence mentale qu'elle entraîne. "Bipolaire" lève bien des tabous et préjugés et offre une belle partition pour une comédienne seule en scène.
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dès 17,50€
La Thérapie de l'Amour
La Comédie du Mas
Par un abus d'hypnoses indiennes, Nathan (psy le plus honnête de tous les escrocs de sa catégorie) a trop forcé sur le côté féminin de Yanis et masculin de Tessa. Résultat : Yanis raisonne et se comporte désormais comme une femme... et Tessa comme un homme... Heureusement, grâce à une nouvelle thérapie issue de l'intelligence artificielle, Nathan va parfaitement réussir à... empirer la situation... Mensonges et quiproquos pour une comédie jubilatoire à la sauce vaudeville !
-26%
dès 20,50€
Ubu Roi
Théâtre Beaux Arts Tabard
À la croisée du clown, de la marionnette, du théâtre d'objet et du petit écran, ce spectacle est un OVNI ludique et merveilleusement populaire, réconciliant les novices, les amoureux du théâtre et des lettres, les jeunes et moins jeunes, les réfractaires, les cinéphiles et les téléphages. Une forme à la fois contemporaine et ancestrale, qui touche de par son inventivité, son humour, mais surtout par son étroit rapport avec la violence de l'actualité. Trois comédiens-marionnettes refabriquent l'épopée dans leur machine à spectacle, petit "télécinématographe" vivant, convocateurs d'un monstrueux bestiaire de tyrans, d'accessoires à hurler de peur, de palais, de grottes, de pouvoir et de violence mélangés.
-15%
dès 18,50€
Yerma
Carré Rondelet Théâtre
Un espace qui s'effondre, une couleur qui disparaît, une femme qui reste. Yerma, obsédée par son désir d'enfant se heurte à la stérilité de son couple, jusqu'à la mort. Un espace saturé de couleurs, un sol vif, presque organique, qui évoque la fertilité et l'imaginaire de Yerma est progressivement démonté, jusqu'à laisser apparaître un plateau en bois nu, vidé de toute illusion. L'espace s'épure, comme si le monde lui-même se retirait. On assiste en direct à l'effondrement intérieur de Yerma qui se heurte au silence du monde. Et puis, soudain, des oiseaux s'envolent. Les oiseaux en origamis, sont d'abord présents des signes fragiles de vie et d'espoir, puis suspendus, ils tournent dans un envol sec et mécanique, marquant un point de rupture irréversible. La parole de Lorca, poétique et charnelle, est portée dans une proximité qui rend chaque souffle perceptible.
-30%
dès 12,95€
Douze
Carré Rondelet Théâtre
Que se passerait-il si, dorénavant, dans la vie de tous les jours, chacun ne s'exprimait plus qu'en alexandrins ? Imaginez un monde où tout le monde parle en alexandrins, tout le temps, pour commander un café, une baguette de pain, pour déclarer sa flamme ou divorcer, pour invectiver un automobiliste trop lent, pour faire la guerre, un monde où même les femmes et hommes politiques débattraient en vers de douze pieds ! Une vie entière en alexandrins, de la naissance à la mort. C'est ce que tente d'imaginer ce seul-en-scène poético-humoristique, en prenant le pari que l'existence serait peut-être plus drôle, plus douce, plus musicale ... Enseignant universitaire en droit, mais aussi romancier, auteur de théâtre et de chansons. Il célèbre, dans un seul-en-scène teinté d'humour, sa passion de l'alexandrin.
-30%
dès 12,95€
Mayel El Hajaoui dans Il était une fois... Mayel
Comédie Kawa Montpellier
La famille, les relations, les différences culturelles, les petits travers de chacun ... Entre autodérision, interactions avec le public et moments plus sensibles, il propose un véritable moment de partage. Un spectacle qui fait rire, mais aussi réfléchir, sans jamais exclure.
dès 27€
Le jeu de la vérité
La Comédie du Mas
Trois potes depuis toujours, se retrouvent régulièrement pour dîner. Un soir, celui qui les reçoit leur fait une surprise : leur amie d'enfance également, la "bombe" du lycée qui faisait battre leurs coeurs d'ados, va les rejoindre. Une surprise de taille les attend...
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dès 20,50€
Le Père Noël est une ordure
La Comédie du Mas
Vous pensiez passer un réveillon tranquille avec une dinde aux marrons et des chants de Noël Oubliez ça. Cette année, la magie des fêtes s'invite sur scène, et elle a un sérieux coup dans l'aile ! Bienvenue au standard de Détresse Amitié, la permanence téléphonique où la solitude trouve (normalement) une oreille attentive le soir du 24 décembre. Aux commandes de cette nuit de garde, deux bénévoles un poil névrosés, d'une politesse à toute épreuve mais totalement dépassés par les événements. Ce qui devait être une nuit calme et solidaire va rapidement virer au cataclysme burlesque. Entre un ascenseur qui lâche, des quiproquos monumentaux, des répliques cinglantes et cultes et un gâteau qui ressemble à de la m...., la trêve des confiseurs explose en plein vol. C'est fin, c'est féroce, ça se mange sans faim et c'est surtout un pur moment de folie théâtrale à l'humour noir irrésistible. Nos comédiens survoltés n'attendent plus que vous pour ouvrir les cadeaux. Réservez vos places dès maintenant ! (Et promis, on ne vous forcera pas à goûter aux doubitchous)
-26%
dès 20,50€
C'était quand la dernière fois ?
La Comédie du Mas
Quoi de plus efficace pour régler un problème que de s'en débarrasser de manière " définitive " ?... Un soir, comme tous les soirs de sa petite vie bien ordonnée, une femme va commettre le pire : l'indicible et inavouable acte d'empoisonner son mari. Une comédie délirante et pleine de rebondissements.
-26%
dès 20,50€
L'épicier
La Chocolaterie
Dans un monde mené par l'idéologie capitaliste et fondé sur l'accumulation du profit, il y a certaines règles à respecter pour qu'un commerce puisse prospérer. Pourtant, un homme ne répond à aucune de ces règles... l'épicier.
-15%
dès 16,50€
La vérité n'est que mensonge
La Chocolaterie
Paul, commercial célibataire, ne supporte plus les mensonges, les fake news, les photos retouchées, les personnes qui s'inventent une vie sur les réseaux sociaux... Jim, son pote journaliste, relativise en mettant l'accent sur l'utilité du mensonge. Mais lorsque Paul fait le voeu de les enlever de la surface de la planète, les 2 protagonistes se retrouvent face à des vérités dures à dire et à digérer. Où est la frontière de la vérité ? Quelle est l'importance du mensonge ? Dans un monde où seule la vérité fait foi, qu'adviendrait-il de notre monde, de nos relations sociales, professionnelles ou encore de la diplomatie mondiale ?
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dès 14,50€
Emilie In Montpellier
La Comédie du Mas
Direction Montpellier ! Entre rencontres inattendues, situations cocasses et personnages hauts en couleur, laissez-vous embarquer dans une comédie moderne, rythmée et pleine de bonne humeur.
-26%
dès 20,50€
Noël family detox
Le Point Comédie
Si cette phrase vous parle, vous êtes au bon endroit. Sinon... vous vous voilez peut-être un peu la face. Si les " Alors, toujours célibataire ? " vous angoissent. Si vous n'en pouvez plus des réflexions de votre oncle bourré à table. Si votre père ne fout rien pendant que votre mère gère tout... Alors il est peut-être temps de mettre un bon coup de pied dans le sapin ! Venez vivre avec nous un vrai Noël sain : une soirée pour déconstruire les comportements toxiques, rire de nos familles... et peut-être repartir avec quelques outils pour survivre au prochain repas. Et qui sait ? Votre famille en ressortira peut-être plus saine grâce à Noël Family Detox !
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dès 22€
Pièces Détachées
Théâtre des 13 Vents (Centre Dramatique National)
Trois courtes pièces comme trois souffles, qui déplacent l'air autour de nous. Dans "Grosse "fugue, les corps s'élancent, se frôlent, s'agrègent et se dispersent, comme une fugue en fuite, emportés par une pulsation collective presque sauvage entre vitalité et désespoir. "Duo d'Eden" resserre l'espace : deux présences, peut-être deux amants au jardin d'Eden, se cherchent, s'affrontent et s'apprivoisent, dans une tension fragile et charnelle où chaque geste devient aveu. "Ça quand même", c'est d'abord un texte de Maguy Marin et une musique de Denis Mariotte, pour deux corps et leurs images multipliées, où affleurent le quotidien intime et politique des arts, les inquiétantes injonctions d'efficacité et de communication qui menacent le processus de création. Maguy Marin Il y a un lieu de naissance, autre qu'une ville. Toulouse. Un emplacement atteint suite à une série de déplacements provoqués par des mouvements politiques en Espagne. Ainsi, grandir par-là, en France, au tout début des années 50. Puis il y a un désir de danser qui se confirme par un enchaînement d'études – de Toulouse, à Strasbourg puis à Mudra (Bruxelles). Une volonté qui s'affirme avec le groupe Chandra puis au Ballet du XXème siècle. De 1980 à 1990, portée par la confiance de l'équipe de la Maison des arts de Créteil, la recherche se poursuit avec Christiane Glik, Luna Bloomfield, Ulises Alvarez, et bien d'autres encore. En 1987, la rencontre avec Denis Mariotte ouvre le champ des expériences. 1998, année d'une nouvelle implantation. Un nouveau territoire pour un nouveau Centre chorégraphique national à Rillieux-la-Pape. Avec la nécessité de reprendre place dans l'espace public pour y célébrer les richesses des différences et le plaisir du jeu très vivant de la création. L'année 2011 sera celle d'une remise en chantier des modalités dans lesquelles s'effectuent la réflexion et le travail de la compagnie. Après l'intensité des années passées au CCN de Rillieux-la-Pape, s'est ouvert à partir de 2012 la nécessité d'une nouvelle étape à partir d'un ancrage dans la ville de Toulouse. Depuis janvier 2015, Maguy Marin et la compagnie ont retrouvé l'agglomération lyonnaise. Une installation à Ramdam qui a vu le déploiement d'un nouveau projet partagé avec d'autres artistes : Ramdam , un centre d'Art.
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dès 18,50€
Reprenons
Théâtre du Hangar - Compagnie Jacques Bioules
Il y a quinze ans, Adrien Béal et Arthur Igual ont fabriqué, ensemble, leur première "écriture de plateau" : une pièce en grande partie improvisée chaque soir, intitulée Il est trop tôt pour prendre des décisions définitives. Sans aucune trace audio ou vidéo, qu'en reste-t-il aujourd'hui ? Poursuivant sa recherche autour du temps, celui qui passe et qui se répète, le temps du monde et celui de la représentation, Adrien Béal a proposé à Arthur Igual de s'y remettre, des années après... Ils interrogent précisément le mot "répétition", qui dit au théâtre aussi bien le travail de préparation en amont du spectacle que celui consistant à refaire, soir après soir et en public, ce qui a été répété. Avec nous, ils font dialoguer les deux sens du mot et cherchent joyeusement à comprendre comment une action qui consiste à répéter ce qui a déjà eu lieu (il y a longtemps ou la veille) peut anticiper un avenir incertain. Adrien Béal a étudié le théâtre à l'université Paris III. De 2004 à 2015, il travaille comme comédien au sein de la compagnie Entrées de Jeu, spécialisée dans le théâtre forum. En 2007, il crée la Cie Théâtre Déplié, avec laquelle il met en scène des textes de Michel Vinaver, Roland Schimmelpfennig et Henrik Ibsen. À partir de 2011, les mises en scène de textes alternent avec la création de spectacles écrits au cours des répétitions avec les acteur·ice·s. En 2014, il met en scène Les Voisins de Michel Vinaver, et Le Pas de Bême (création de plateau jouée près de 200 fois). À partir de cette pièce, le Théâtre Déplié initie un nouveau cycle de création avec un même groupe de six acteur·ice·s engagé·e·s sur la durée. Ce travail donne lieu à la création de Perdu connaissance en 2018, des Pièces manquantes (puzzle théâtral) et de Toute la vérité en 2021. En 2022, Adrien Béal met en scène Combats de Nicolas Doutey, pour l'itinérance et interprétée par des acteur·ice·s issu·e·s du programme Ier Acte. Il met en scène en 2025 Dialogue avec ce qui se passe de Nicolas Doutey. Depuis janvier 2024, Adrien Béal est directeur du Studio Théâtre de Vitry. Arthur Igual est formé au Conservatoire national supérieur d'art dramatique (CNSAD) dans les classes d'Andrzej Seweryn, Dominique Valadié, Daniel Mesguich, Michel Fau, Muriel Mayette, Philippe Adrien et Árpád Schilling, il collabore de façon régulière et centrale avec Sylvain Creuzevault. Il participe à de nombreuses créations du metteur en scène, parmi lesquelles Baal, Notre terreur, Le Capital et son Singe, Angelus Novus, Les Démons, Le Grand Inquisiteur, Les Frères Karamazov, L'Esthétique de la résistance, Edelweiss [France fascisme], Banquet Capital, Walter Benjamin et Pétrole. Il a également travaillé avec Guillermo Pisani, Macha Makeïeff, Adrien Béal, Roger Vontobel, Laurent Laffargue, David Géry, Frédéric Bélier-Garcia, Árpád Schilling, Muriel Mayette-Holtz et Daniel Mesguich. Au cinéma, il joue notamment dans Un amour impossible (Catherine Corsini), L'Homme fidèle (Louis Garrel), Mal de pierres (Nicole Garcia), Falcon Lake (Charlotte Le Bon) et Pour la France (Rachid Hami).
-31%
dès 18,50€
La parabole du seum
Théâtre des 13 Vents (Centre Dramatique National)
Face aux diverses catastrophes, politiques et climatiques, aux discriminations en tous genres, la dernière création de Rébecca Chaillon nous invite, à sa façon féroce et drôle, à résister. Résister par les marges aux normes qui écrasent tout. Des marges où nous sommes nombreux·euses : pas assez comme ci, trop comme ça, racisé·e·s, précaires, gros·se·s, gays, lesbiennes... ou sans étiquette. Une parabole c'est à la fois une figure de style, un récit qui parle à chacun, qui donne à penser et contient une sorte d'enseignement partagé. C'est aussi le nom de ces objets ronds et blancs qui recouvrent massivement les toits un peu partout, mais plus encore dans le 93, un département dit " sensible ". En argot, le mot " seum " est utilisé pour désigner colère, frustration et amertume. On s'en échappe ici momentanément par la science-fiction, l'exubérance et la générosité des corps libres, les rituels païens, l'astronomie et les stars... Metteuse en scène, autrice, performeuse, membre du collectif RER Q et scorpion ascendant taureau, Rébecca Chaillon milite comme elle respire, adore faire des débats et jouer nue. Son travail se situe entre théâtre, performance, poésie et explore les rapports de dominations. Elle aime raconter les désirs et les violences qui agissent sur les corps avec beaucoup d'amour, d'humour, et de nourriture. Fondée en 2006, La Compagnie Dans Le Ventre est une plateforme d'exploration artistique autour des identités minorisées dans notre société. Abordant des thématiques à la fois intimes, politiques et universelles, son travail prend des formes diverses comme L'Estomac dans la peau (2011), solo sur le désir et l'appétit ; Où la chèvre est attachée, il faut qu'elle broute (2018), pièce qui explore les discriminations à travers le football féminin ; Carte noire nommée désir (2021), spectacle performatif sur la construction du désir chez les femmes noires ou Plutôt vomir que faillir (2022), qui nous plonge dans l'adolescence pour questionner un monde fait par et pour des adultes. Sa dernière création, La Gouineraie (2025), qu'elle co-signe avec Sandra Calderan, déconstruit le mythe de la famille traditionnelle en milieu rural. Autrice et metteuse en scène, Céline Champinot est associée au Théâtre Dijon Bourgogne-CDN (2016- 2021), où elle crée sa trilogie Biblico-pop : VIVIPARES – posthume (2016), LA BIBLE, vaste entreprise de colonisation d'une planète habitable (2018) et Les Apôtres aux Coeurs Brisés – Cavern Club Band (2021). En 2019, elle reçoit le prix Nouveau Talent Théâtre de la SACD et met en scène une adaptation de La Mouette d'Anton Tchekhov pour les lycées en 2020. Artiste associée au Théâtre des 13 vents, elle y démarre un nouveau cycle de création, L'Amour et l'Occident, avec une première pièce pour l'itinérance et les plateaux, Juliette et Roméo sont morts (2024) puis une seconde : Le Mauvais sort (2025). Également associée au Studio Théâtre de Vitry, elle y met en scène Les Acteurs de bonne foi de Marivaux avec des amateur·ice·s (2025), pièce qu'elle recréera en 2028 avec la compagnie de La Bulle Bleue à Montpellier. Elle est par ailleurs, depuis plusieurs années, la collaboratrice à la mise en scène de Rébecca Chaillon.
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dès 18,50€
La Gouineraie
Théâtre des 13 Vents (Centre Dramatique National)
Sandra Calderan et sa compagne Rébecca Chaillon nous parlent d'elles, entre fiction et réalité, comme on dit. La gouine des champs, dissidente de l'hétérosexualité, vit en bonne intelligence avec son ex-compagnon et leurs enfants, ça va bien. La gouine des villes est parfois là, souvent ailleurs, elle est un peu dingue, mais ça va bien aussi. Elles font et refont la maison ensemble, enfin elles essaient, et envisagent l'avenir de leur corps à corps, de leur communauté particulière. Elles se jouent et racontent — avec humour, tendresse et toute provocation utile — la difficulté de " s'installer " en couple lesbien, à la campagne, l'une blanche et l'autre noire, et de faire famille dans leur " Gouineraie ", comme Tchekhov en sa Cerisaie. Les amantes performeuses y déploient leur fantaisie politique et charnelle, où l'intime devient terrain de lutte et de joie collective. Sandra Calderan écrit depuis longtemps de la poésie, mais de la poésie à dire, à entendre, à vivre. D'abord comédienne et metteuse en scène, elle pense son écriture poétique comme un geste physique, comme un engagement corporel qui doit se transmettre en direct. C'est sur scène que ses poèmes prennent toute leur force. Elle fonde en 2013 la Compagnie des Hauts Parleurs, et mène également de nombreuses actions culturelles pour les établissements scolaires, ou en partenariat avec des médiathèques et théâtres. La poésie est au coeur du travail, engagé, politique, et qui retrace inlassablement les récits des vies oubliées, meurtries, et rayonnantes. Rébecca Chaillon est metteuse en scène, autrice, performeuse, membre du collectif RER Q et scorpion ascendant taureau. Elle milite comme elle respire, adore faire des débats et jouer nue. Son travail se situe entre théâtre, performance, poésie et explore les rapports de dominations. Elle aime raconter les désirs et les violences qui agissent sur les corps avec beaucoup d'amour, d'humour, et de nourriture. Fondée en 2006, La Compagnie Dans Le Ventre est une plateforme d'exploration artistique autour des identités minorisées dans notre société, abordant des thématiques à la fois intimes, politiques et universelles.
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dès 18,50€
Un week-end chargé
Opéra Comédie - Grande salle
Un dîner bascule lorsque Ariane découvre un SMS compromettant sur le téléphone de son mari Fred. Ce message, envoyé par erreur, déclenche une spirale de quiproquos, de mensonges et de manipulations. Entre un patron cynique, une secrétaire ambiguë et un frère envahissant, chacun tente de sauver les apparences mais le week-end vire au cauchemar. Une satire féroce du couple, du pouvoir et du mensonge à l'ère du texto et des smileys.
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dès 21€
Meurtre au Divin Cabaret
Le Point Comédie
Et il l'a été... mais pas pour les bonnes raisons ! Plongez dans les coulisses d'un cabaret flamboyant et menez l'enquête au milieu de strass, des secrets et des suspects ! Une Murder Party immersive qui vous fera découvrir l'envers du décor !
-8%
dès 22€
Coincée dans la tête de mon ado
Le Point Comédie
Une comédie familiale pour les ados et leurs parents !
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dès 19,50€