Musique classique à Hauts-de-Seine (92)
Les nouveautés
Rhapsodies, Danses folkloriques et Chants populaires
La Seine Musicale
La promesse d'un voyage musical envoûtant ! Les Jeunes Talents de la promotion Bartók, accompagnés de Philippe Jaroussky, Nemanja Radulovic, Anne Gastinel et Cédric Tiberghien, vous invitent à un concert de musique de chambre. Assistez gratuitement aux Masterclass de l'Académie Jaroussky, du 14 au 17 décembre 2026. Les masterclass sont des cours donnés par des musiciens renommés aux Jeunes Talents de l'Académie. Le public a ainsi l'opportunité d'écouter les musiciens dans un cadre privilégié, d'entendre les conseils de leurs professeurs, de voir leur pédagogie à l'oeuvre et de comprendre comment fonctionne le travail d'artistes professionnels.
dès 22€
Le Classique du Dimanche : La Fugue Enchantée
La Seine Musicale
Imaginez que Wolfgang Amadeus Mozart lui-même fasse découvrir et aimer la musique classique à vos enfants ! Dans ce concert plein de malice, découvrez un génie qui a gardé toute sa vie un coeur d'enfant : espiègle, curieux, joueur... et surtout incroyablement créatif ! Blanche et Octave rechignent à s'appliquer à l'apprentissage du piano, au grand désespoir de leurs parents. Mais un beau jour, le frère et la soeur font la connaissance d'un mystérieux correspondant tout droit venu de Salzbourg et nommé... Wolfi ! Ce nouvel ami les impressionne par ses exploits tant sportifs que musicaux, et va bientôt transformer leur quotidien. Conté avec tendresse et humour par Pauline Lambert et illustré par les chatoyantes improvisations au piano de Karol Beffa, ce conte musical s'inspire de la vie de l'éternel enfant prodige que fut Mozart et de son opéra La Flûte enchantée. Une manière originale de plonger dans l'univers féerique et pétillant de Mozart et de découvrir la musique en s'amusant ! Parce que la musique se découvre dès le plus jeune âge, La Seine Musicale invite petits et grands mélomanes à partager un moment hors du temps. Le Classique du Dimanche, c'est le rendez-vous des familles curieuses : concerts pédagogiques, ciné-concerts, contes et histoires en musique... À l'Auditorium de La Seine Musicale, la musique classique prend mille visages et se vit à hauteur d'enfant.
dès 16€
Le Classique du Dimanche : Habiter les nuits
La Seine Musicale
...le réel et l'imaginaire dans l'intervalle mystérieux et fascinant entre la tombée du jour et les premières lueurs de l'aube. Partez à la rencontre des vivants et des esprits qui peuplent la nuit comme leur refuge. L'occasion de s'interroger sur ses frontières mouvantes, au bord du risque de la disparition, grignotée qu'elle est, petit à petit, par nos modes de vie et nos éclairages urbains envahissants... Les paroles intimes et les mélodies planantes d'Erwan Raguenes forment une trame sonore qui fait écho aux créations visuelles poétiques de Victoria Follonier et Élie Blanchard. Une invitation à (r)allumer les étoiles et à ouvrir grand les yeux... et les oreilles ! Ce ciné-spectacle documentaire et musical fait suite à Quitter son caillou, déjà présenté à La Seine Musicale, à découvrir en famille. Parce que la musique se découvre dès le plus jeune âge, La Seine Musicale invite petits et grands mélomanes à partager un moment hors du temps. Le Classique du Dimanche, c'est le rendez-vous des familles curieuses : concerts pédagogiques, ciné-concerts, contes et histoires en musique... À l'Auditorium de La Seine Musicale, la musique classique prend mille visages et se vit à hauteur d'enfant.
dès 16€
Le Classique du Dimanche : Le Carnaval des animaux
La Seine Musicale
Quand les animaux prennent vie grâce aux instruments de l'orchestre, c'est une invitation au voyage et à la rêverie à hauteur d'enfant, mais aussi à s'amuser en famille autour d'un joyeux bestiaire ! Dix instrumentistes, un conteur et une dessinatrice pour faire découvrir la musique aux tout petits grâce à la partition somptueuse de Camille Saint-Saëns, Le Carnaval des animaux, qui mêle malice et émotion et fait dialoguer la féerie avec le comique. Pour l'occasion, Alex Vizorek a composé des alexandrins facétieux pour accompagner les personnages de cette drôle d'aventure zoologique. Tour à tour, chacun d'eux s'anime sous vos yeux grâce aux dessins en réalité virtuelle de l'illustratrice Karo Pauwels qui fait surgir des éléphants, des poissons et des paysages ! Comme Pierre et le Loup de Prokofiev, ce pastiche animalier offre une occasion idéale de faire découvrir et aimer la musique classique aux enfants. Une expérience artistique totale pour découvrir, en famille, ce chef-d'oeuvre et savoir reconnaître les instruments de musique en s'amusant et en s'émerveillant ! Un spectacle visuel et musical qui met la réalité augmentée au service de l'art pour en faire une aventure immersive qui régalera petits et grands ! Une initiation musicale interactive à vivre en famille. Parce que la musique se découvre dès le plus jeune âge, La Seine Musicale invite petits et grands mélomanes à partager un moment hors du temps. Le Classique du Dimanche, c'est le rendez-vous des familles curieuses : concerts pédagogiques, ciné-concerts, contes et histoires en musique... À l'Auditorium de La Seine Musicale, la musique classique prend mille visages et se vit à hauteur d'enfant. ----
dès 16€
Le classique du dimanche ciné-concert : Charlie Chaplin
La Seine Musicale
Karol Beffa redonne vie à cette tradition en improvisant l'accompagnement musical des aventures de Charlie Chaplin et de son célèbre personnage, Charlot, et nous replonge dans l'atmosphère vivante et joyeuse des premières projections. Tour à tour prisonnier en cavale et gentleman maladroit et agité, Charlot accumule les situations cocasses et les péripéties, pour le plus grand plaisir des plus petits et de leurs parents. Ce comique burlesque, d'une redoutable efficacité, inspire au pianiste des improvisations pleines d'énergie et de fantaisie ! Ce ciné-concert invite ainsi à redécouvrir les débuts du cinéma : un art muet à l'écran, mais animé par la musique jouée en direct, qui accompagne avec humour et inventivité les aventures irrésistibles de Charlot. Parce que la musique se découvre dès le plus jeune âge, La Seine Musicale invite petits et grands mélomanes à partager un moment hors du temps. Le Classique du Dimanche, c'est le rendez-vous des familles curieuses : concerts pédagogiques, ciné-concerts, contes et histoires en musique... À l'Auditorium de La Seine Musicale, la musique classique prend mille visages et se vit à hauteur d'enfant.
dès 16€
Le Classique du Dimanche : Le Tour du monde en 80 jours
La Seine Musicale
Le compositeur Marc-Olivier Dupin a transformé le célèbre roman de Jules Verne en un spectacle total où la musique évoque instantanément les étapes du voyage, suggérant par des couleurs et des rythmes variés une atmosphère singulière et dépaysante. La musique, tantôt mystérieuse, tantôt endiablée, nous fait vivre chaque étape de leur chevauchée fantastique à travers les continents de Phileas Fogg, un gentleman anglais, et de Passepartout, son fidèle serviteur. L'orchestre, un récitant, et des illustrations animées nous guident dans cette folle aventure. Rires, suspense et émerveillement garantis pour petits et grands dans cet époustouflant voyage musical autour du monde. Jules Verne, comme toujours, reste un virtuose inégalé de l'art du feuilleton. Parce que la musique se découvre dès le plus jeune âge, La Seine Musicale invite petits et grands mélomanes à partager un moment hors du temps. Le Classique du Dimanche, c'est le rendez-vous des familles curieuses : concerts pédagogiques, ciné-concerts, contes et histoires en musique... À l'Auditorium de La Seine Musicale, la musique classique prend mille visages et se vit à hauteur d'enfant.
dès 16€
Alevtina Ioffe : Hommage à Rimski-Korsakov, Prokofiev et Moussorgski
La Seine Musicale
...du tournant des XIXe et XXe siècles, dont les splendeurs de l'écriture orchestrale recèlent une dimension volontiers satirique. L'ouverture de l'opéra Le Coq d'or de Rimski-Korsakov, composé d'après le conte de Pouchkine, est un feu d'artifice orchestral. L'orchestre y scintille de mille feux et d'ironie brillante. Le climat change avec le deuxième Concerto pour piano de Prokofiev : sa virtuosité toute en fulgurances affiche des contrastes abrupts, entre lyrisme sombre et puissance percussive du piano. Le jeu charismatique d'Arsenii Mun s'épanouira dans cette partition aussi spectaculaire qu'intense. Enfin Les Tableaux d'une exposition de Moussorgski, à l'orchestration flamboyante, entraînent l'auditeur dans une galerie d'images sonores saisissantes, tantôt grandioses, tantôt grotesques. ---- L'Auditorium, la salle emblématique de La Seine Musicale avec sa disposition à 360 degrés et en vignoble, est l'écrin idéal pour accueillir Les Grandes Œuvres, une programmation qui convie grands orchestres, choeurs et récitals intimistes. Chaque saison l'orchestre résident à La Seine Musicale, Insula orchestra, ainsi que les grands orchestres français et internationaux se produisent aux côtés de solistes et d'artistes émergents qui font l'actualité de la musique classique. ---- Programme : Rimski-Korsakov, Le Coq d'or, ouverture Prokofiev, Concerto pour piano n° 2 Moussorgski, Les Tableaux d'une exposition
dès 35€
Philippe Herreweghe : Hommage à Schubert et Beethoven
La Seine Musicale
Deux visions du romantisme naissant : l'une introspective et poignante, l'autre plus ardente et conquérante, à éprouver au plus près de l'époque de composition dans l'interprétation historique de l'Orchestre des Champs-Élysées et son chef fondateur Philippe Herreweghe, de retour à La Seine Musicale pour éclairer l'authenticité et la modernité de deux oeuvres majeures. Connu et reconnu dans la musique ancienne, Herreweghe évolue en réalité au milieu des partitions du XIXe siècle depuis longtemps. Il a d'ailleurs gravé une magnifique intégrale des symphonies de Beethoven. Mais d'abord, la soirée s'ouvrira sur la Symphonie n° 8 de Schubert, fascinante de mystère. Inachevée, elle déploie en deux mouvements une intensité lyrique bouleversante, dans un perpétuel jeu d'ombre et de lumière, caractéristique du compositeur. Murmurée et grave, elle se fait ensuite tendrement chantante et irradie d'un chaleureux éclat dans l'Andante. À ses côtés, la Symphonie n° 7 de Beethoven rayonne elle aussi. Elle est portée par un élan rythmique quasi dansant et une attention sensible du chef au phrasé qui fait respirer le tissu orchestral. L'énergie ne s'épuisera que dans le finale, incandescent. ----- L'Auditorium, la salle emblématique de La Seine Musicale avec sa disposition à 360 degrés et en vignoble, est l'écrin idéal pour accueillir Les Grandes Œuvres, une programmation qui convie grands orchestres, choeurs et récitals intimistes. Chaque saison l'orchestre résident à La Seine Musicale, Insula orchestra, ainsi que les grands orchestres français et internationaux se produisent aux côtés de solistes et d'artistes émergents qui font l'actualité de la musique classique.
dès 35€
Stuttgarter Philharmoniker : Hommage à Tchaikovski, Ravel et Mozart
La Seine Musicale
L'Auditorium, la salle emblématique de La Seine Musicale avec sa disposition à 360 degrés et en vignoble, est l'écrin idéal pour accueillir Les Grandes Œuvres, une programmation qui convie grands orchestres, choeurs et récitals intimistes. Chaque saison l'orchestre résident à La Seine Musicale, Insula orchestra, ainsi que les grands orchestres français et internationaux se produisent aux côtés de solistes et d'artistes émergents qui font l'actualité de la musique classique. Présentation Magdalene Ho, au piano, et Ruth Reinhardt, à la baguette, ont conçu un fascinant voyage avec l'Orchestre philharmonique de Stuttgart : fidèles à leur approche singulière du répertoire, elles ont réuni un trio passionnant de compositeurs, joignant le raffinement français au romantisme russe en passant par le divin Mozart. L'instinct incroyable de la jeune pianiste et l'imagination de la cheffe allemande, étoile montante à la réputation déjà solide, revisitent le répertoire avec passion et intelligence, et explorent toutes les qualités sonores et expressives des oeuvres. Le Tombeau de Couperin de Ravel, hommage à l'élégance lumineuse de la musique du XVIIIème siècle, fait résonner une profondeur harmonique résolument sensuelle. Le Concerto pour piano n° 13 de Mozart témoigne d'un équilibre parfait entre lyrisme et théâtralité, le piano dialoguant avec l'orchestre avec naturel et fantaisie, cherchant à plaire aux musiciens avertis comme aux non-connaisseurs. Enfin, la Symphonie n° 5 de Tchaïkovski est traversée par le thème implacable du destin jusqu'au triomphe final, éblouissant.
dès 42€
Wonderful world
La Seine Musicale
L'Auditorium, la salle emblématique de La Seine Musicale avec sa disposition à 360 degrés et en vignoble, est l'écrin idéal pour accueillir Les Grandes Œuvres, une programmation qui convie grands orchestres, choeurs et récitals intimistes. Chaque saison l'orchestre résident à La Seine Musicale, Insula orchestra, ainsi que les grands orchestres français et internationaux se produisent aux côtés de solistes et d'artistes émergents qui font l'actualité de la musique classique. " Chacun à notre manière nous pouvons agir pour un monde meilleur. " Par ces mots, le violoncelliste Christian-Pierre La Marca nous invite le temps d'un concert à vibrer à l'unisson des splendeurs du répertoire, adaptées pour l'occasion à son instrument, si proche de la voix humaine qu'il nous touche immédiatement au coeur. Sa sonorité voluptueuse et magnétique nous entraîne dans une incroyable odyssée musicale à travers toutes les époques de l'histoire de la musique, des sommets du baroque et du classique aux envoûtantes mélodies des minimalistes, sans oublier l'irrésistible standard What a Wonderful World. Le musicien a imaginé ce concert-spectacle comme un voyage où les chefs-d'oeuvre de la musique dialogueront avec les images du photographe Yann Arthus-Bertrand et des textes inspirants sur la préservation de la nature. Par son pouvoir de nous réunir autour du beau, et par les émotions qu'elle nous inspire, la musique peut être le moteur de nos actions pour le changement.
dès 35€
Le Grand Vous trouvez ça classique ? de Noël
La Seine Musicale
N'attendez pas Noël pour vous faire plaisir ! Vivez l'approche des fêtes en musique grâce à la magie d'un concert placé sous le signe de la beauté et du partage. Mathieu Herzog et l'Orchestre Appassionato se sont associés à l'Académie musicale Philippe Jaroussky pour concevoir un programme inoubliable autour des joyaux du répertoire. Telles les lumières d'une guirlande lumineuse qui s'allumeront l'une après l'autre, les pages de Mozart, Delibes, Offenbach, Rossini ou encore Ravel, Tchaïkovski, mais aussi Bizet, Fauré, Chabrier... résonneront, tantôt célestes, tantôt pétillantes comme du champagne, ou fusant comme des feux d'artifices ! L'Ave verum corpus de Mozart, lumineux et doux comme une prière ; le délicat Duo des fleurs de Delibes qui tresse amoureusement deux voix envoûtantes ; la célèbre Barcarolle, ondoyante et rêveuse, d'Offenbach ; l'ouverture du Guillaume Tell de Rossini, entre scène bucolique et cavalcade héroïque ; l'élégante Pavane pour infante défunte, sensuelle et nostalgique, de Ravel ; le tourbillon féerique de la Valse des fleurs de Tchaïkovski... Le temps suspend son vol l'espace d'un concert dans la chaleur d'être ensemble pour découvrir ou redécouvrir des partitions incontournables. Quoi de mieux pour célébrer la magie de Noël que le pouvoir enchanteur de la musique qui unit les générations et illumine nos coeurs !
dès 35€
Vous trouvez ça classique ? Schubert
La Seine Musicale
Avec Vous trouvez ça classique ?, changez de regard sur les grandes oeuvres du répertoire. Aux côtés de Mathieu Herzog et de l'Orchestre Appassionato, ce format propose une immersion vivante au coeur des partitions : éclairages, clés d'écoute, 'tips' et récits viennent enrichir l'expérience du concert. Pendant 1h15, le chef d'orchestre s'adresse directement au public avec passion, humour et pédagogie pour faire découvrir les "tubes" de la musique classique, mais aussi les anecdotes surprenantes qui se cachent derrière leur création, révélant ce qui les rend toujours aussi puissantes aujourd'hui. Le quatuor à cordes La Jeune fille et la Mort de Schubert s'appuie sur un lied écrit quelques années plus tôt, où la Mort apparaît à une jeune fille terrifiée comme un repos consolateur. Nous sommes en 1824 : le musicien se sait condamné et jette ses dernières forces dans le travail. Cette tension entre effroi et apaisement traverse toute la partition. Le premier mouvement frappe par son urgence tragique. Le second, variations sur le thème du lied, installe une gravité calme, comme une méditation sur l'inéluctable. Le Scherzo, farce sinistre et nerveuse, réactive la tension, tandis que le Finale, danse macabre haletante, semble courir vers un destin inexorable. Véritable théâtre intérieur où se confrontent la fragilité humaine et la fatalité, le quatuor est mal reçu lors de sa création. Il ne triomphera qu'après la disparition du compositeur, comme un écho tragique à la vie de Schubert. Dans une version élargie pour orchestre à cordes, Mathieu Herzog et l'Orchestre Appassionato plongent avec nous dans l'univers bouleversant de Schubert, entre ombre et lumière, et nous feront entendre comment la musique sublime nos tourments.
dès 42€
Vous trouvez ça classique ? Dvorák
La Seine Musicale
Changez de regard sur les grandes oeuvres du répertoire. Aux côtés de Mathieu Herzog et de l'Orchestre Appassionato, ce format propose une immersion vivante au coeur des partitions : éclairages, clés d'écoute, 'tips' et récits viennent enrichir l'expérience du concert. Pendant 1h15, le chef d'orchestre s'adresse directement au public avec passion, humour et pédagogie pour faire découvrir les "tubes" de la musique classique, mais aussi les anecdotes surprenantes qui se cachent derrière leur création, révélant ce qui les rend toujours aussi puissantes aujourd'hui. Avant de conquérir l'Amérique, Dvorák gagne sa vie en jouant de l'alto à l'Opéra de Prague. C'est là, au coeur de l'orchestre, qu'il découvre les richesses du répertoire symphonique et l'art d'orchestrer de son compatriote Smetana, qui sut marier traditions savantes et populaires, et de Brahms, dont l'influence transparaît notamment dans le rôle expressif confié aux vents. En 1892, Dvorák est nommé directeur du Conservatoire de New York. C'est là que naissent la Symphonie du Nouveau Monde, le Quatuor américain et le Concerto pour violoncelle, sa dernière oeuvre américaine. Il y glisse une mélodie tirée d'un lied qu'il avait composé pour Josephina, son amour de jeunesse : Lasst mich allein (Laissez-moi à ma solitude). Entre fougue et lyrisme, passion et élégie, ce concerto conjugue souffle héroïque et nostalgie slave, offrant au violoncelle l'une des plus belles pages de son répertoire.
dès 42€
Vous trouvez ça classique ? Le Concerto d'Aranjuez
La Seine Musicale
Changez de regard sur les grandes oeuvres du répertoire. Aux côtés de Mathieu Herzog et de l'Orchestre Appassionato, ce format propose une immersion vivante au coeur des partitions : éclairages, clés d'écoute, 'tips' et récits viennent enrichir l'expérience du concert. Pendant 1h15, le chef d'orchestre s'adresse directement au public avec passion, humour et pédagogie pour faire découvrir les "tubes" de la musique classique, mais aussi les anecdotes surprenantes qui se cachent derrière leur création, révélant ce qui les rend toujours aussi puissantes aujourd'hui. Un concerto pour guitare, quelle drôle d'idée, jamais on n'entendra l'instrument avec tout un orchestre ! Pourtant le Concerto d'Aranjuez de Joaquín Rodrigo est un tube mondial de la musique classique et vous êtes certainement capable de fredonner le thème de l'Adagio, si beau qu'il est devenu un standard repris par Gil Evans et Miles Davis, Fairuz, Jim Hall et même... Demis Roussos ! Composé en 1939 dans une Espagne meurtrie, ce concerto suspend le temps et nous conduit dans les jardins du palais royal d'Aranjuez, près de Madrid, conçus à la fin du XVIIIe siècle comme une oasis. La guitare danse d'abord sur un rythme de fandango, puis noue un dialogue mélancolique avec les instruments de l'orchestre, la clarinette notamment, et danse enfin à nouveau sous le soleil. Emblème musical de l'Espagne, ce concerto ne verse jamais dans l'espagnolade et a donné au genre un pur chef-d'oeuvre. Avec Mathieu Herzog, l'Orchestre Appassionato et Philippe Mouratoglou, embarquement immédiat pour un voyage hors du temps à travers la beauté somptueuse des timbres, gorgés de soleil et de nostalgie.
dès 42€
Orchestre National d'Île-De-France - Paris classique
Espace Carpeaux
Programme du concert : - Johann Christian Bach Amadis de Gaule, ouverture - Wolfgang Amadeus Mozart Concerto pour flûte et harpe - Joseph Haydn La Poule - Wolfgang Amadeus Mozart Symphonie Paris, ouverture Classicisme parisien Classique chic pourrait être le titre de ce programme qui met à l'honneur des musiques évoquant Paris au 18e siècle. Avec les musiciennes solistes de l'orchestre, la flûtiste Hélène Giraud et la harpiste Florence Dumont, l'orchestre nous fait entendre des tubes tels que l'incontournable Concerto pour flûte et harpe de Mozart mais aussi la très célèbre symphonie de La Poule et son deuxième mouvement caquetant à souhait que Joseph Haydn compose à Paris en 1785. Des tubes et des raretés Grand interprète " historiquement informé ", le chef d'orchestre Reinhard Goebel nous invite également à découvrir quelques notes d'un opéra méconnu avec l'Ouverture instrumentale d'Amadis des Gaules, le dernier ouvrage lyrique de Johann Christian Bach, le dernier fils de Jean-Sébastien. Une mise en musique d'un roman éponyme du 16e siècle narrant les aventures fantastiques d'un chevalier errant, pourfendeur de Géant et d'une grande beauté au point qu'on le surnomme le "beau ténébreux"... Reinhard Goebel, direction Solistes : Hélène Giraud, flûte / Florence Dumont, harpe
-25%
dès 27€
Vous trouvez ça classique ? Mozart, Les grands concertos pour violon
La Seine Musicale
Avec Vous trouvez ça classique ?, changez de regard sur les grandes oeuvres du répertoire. Aux côtés de Mathieu Herzog et de l'Orchestre Appassionato, ce format propose une immersion vivante au coeur des partitions : éclairages, clés d'écoute, 'tips' et récits viennent enrichir l'expérience du concert. Pendant 1h15, le chef d'orchestre s'adresse directement au public avec passion, humour et pédagogie pour faire découvrir les "tubes" de la musique classique, mais aussi les anecdotes surprenantes qui se cachent derrière leur création, révélant ce qui les rend toujours aussi puissantes aujourd'hui. Mozart est un tout jeune homme lorsqu'il commence à composer des concertos pour violon. Ils sont destinés à servir de toile de fond aux soirées salzbourgeoises, mais Mozart y met évidemment son grain de sel ! Il se détache des codes baroques pour faire de la place à l'orchestre et au dialogue avec le soliste, et s'émancipe des influences françaises et italiennes pour imposer son éloquence singulière. Excellent violoniste, Mozart est chez lui à Salzbourg où il s'est produit en concert dès l'âge de 7 ans. Dans ses concertos, qu'il interprète donc lui-même, il exploite toutes les potentialités de l'instrument dans des mélodies qui coulent comme du miel à nos oreilles. Ces oeuvres de jeunesse témoignent déjà d'une inventivité débordante, tantôt très lyrique, tantôt plus frivole mais jamais superficielle. Laissez-vous séduire par la musique lumineuse du jeune Mozart que Mathieu Herzog, l'Orchestre Appassionato et Charlotte Saluste-Bridoux interpréteront avec l'élégance, la tendresse et l'irrésistible pointe d'espièglerie qui la caractérisent. Distribution Orchestre Appassionato Mathieu Herzog, direction et alto Charlotte Saluste-Bridoux, violon Programme Mozart, Symphonie concertante
dès 42€
Vous trouvez ça classique ? Beethoven, Symphonie n°5
La Seine Musicale
Avec Vous trouvez ça classique ?, changez de regard sur les grandes oeuvres du répertoire. Aux côtés de Mathieu Herzog et de l'Orchestre Appassionato, ce format propose une immersion vivante au coeur des partitions : éclairages, clés d'écoute, 'tips' et récits viennent enrichir l'expérience du concert. Pendant 1h15, le chef d'orchestre s'adresse directement au public avec passion, humour et pédagogie pour faire découvrir les "tubes" de la musique classique, mais aussi les anecdotes surprenantes qui se cachent derrière leur création, révélant ce qui les rend toujours aussi puissantes aujourd'hui. On connaît toutes et tous la Cinquième Symphonie de Beethoven. Ou du moins les notes qui ouvrent son premier mouvement comme un coup de tonnerre qui déchire le silence, le fameux pom, pom, pom, pom ! Ce début tonitruant est souvent décrit comme le destin qui frappe à la porte. Avec cette poignée de notes, Beethoven compose toute une symphonie. Cette formule initiale est la clé de la partition, le petit motif à partir duquel le discours musical se déploie. Puissamment narrative, l'oeuvre déferle d'abord telle une tempête. Elle se fait plus douce, puis sensuelle et explose enfin, triomphale. La métamorphose de cette force initiale dans le dernier mouvement symbolise la dimension lumineuse du destin. Mathieu Herzog et l'Orchestre Appassionato vous guident dans la fabrique d'une partition mythique du répertoire, véritable tourbillon formé à partir de quatre notes légendaires ! Distribution Orchestre Appassionato Mathieu Herzog, direction Programme Beethoven, Symphonie n° 5
dès 42€
Paris Classique
Théâtre Victor Hugo
Avec les musiciennes solistes de l'orchestre, la flûtiste Hélène Giraud et la harpiste Florence Dumont, l'orchestre nous fait entendre des tubes tels que l'incontournable Concerto pour flûte et harpe de Mozart mais aussi la très célèbre Symphonie "La Poule" et son deuxième mouvement caquetant à souhait que Joseph Haydn compose à Paris en 1785. Le chef d'orchestre Reinhard Goebel nous invite également à découvrir quelques notes d'un opéra méconnu, Amadis de Gaule, dernière composition de Johann Christian Bach. Une mise en musique d'un roman racontant les aventures fantastiques d'un chevalier errant, d'une grande beauté au point qu'on le surnomme le "beau ténébreux"... _____ Apéro-mômes offert aux enfants accompagnés de leur famille avant le concert
dès 6,95€
Inferno
La Seine Musicale
Le 21 avril 2017, Laurence Equilbey dirigeait le concert inaugural de La Seine Musicale à la tête d'Insula orchestra. Dix ans plus tard, l'orchestre fête cet anniversaire avec une création conçue spécialement pour l'Auditorium Patrick-Devedjian : une nouvelle structure circulaire, faite sur mesure, qui place l'orchestre au centre de la salle et suspend un écran au-dessus de lui. De chaque siège, le spectateur est plongé au coeur du spectacle. Au programme, la Dante-Symphonie de Liszt – inspirée de la Divine Comédie et portée par le rêve d'un art total que le compositeur souhaitait prolonger par des images spectaculaires, irréalisables en son temps. Ce désir trouve aujourd'hui son accomplissement dans la création immersive de Mat Collishaw : une vidéo projetée sur l'écran circulaire qui transpose l'Enfer de Dante dans nos crises contemporaines. Présente tout au long du programme, la voix de Magdalena Kožená – l'une des mezzos-sopranos les plus admirées de sa génération – accompagne cette traversée des Enfers. Une soirée fondatrice, à la croisée de la musique, de l'image et de l'architecture sonore.
dès 10€
Beethoven, La Pastorale
La Seine Musicale
Une ode vibrante à la nature. La Pastorale de Beethoven, dans toute sa puissance évocatrice, et le rare Concerto de Mendelssohn par Lucas Debargue – l'un des pianistes les plus personnels de sa génération. Avec la Symphonie n°6 "Pastorale", Beethoven ne décrit pas la nature : il y plonge, laissant la musique respirer, écouter, traverser les paysages et leurs métamorphoses – du murmure des ruisseaux à la violence de l'orage, jusqu'au retour apaisé de la lumière. Un langage musical d'une modernité saisissante. En ouverture, le Concerto pour piano n°2 de Mendelssohn – oeuvre rare, vive et élégante – est confié à Lucas Debargue, pianiste libre et singulier, dont l'approche personnelle et poétique du répertoire ne ressemble à nulle autre. Ce concert s'inscrit dans le cycle Beethoven à double orchestre que Laurence Equilbey mène avec Insula orchestra et Insula camerata – son orchestre sur instruments d'époque et son académie, réunis pour explorer Beethoven dans toute sa profondeur et sa modernité.
dès 10€