Spectacles à Hauts-de-Seine (92)
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Espace Icare
...en voguant entre la poésie et la pop culture. La transformation de la matière, les symboles associées aux matériaux, leurs usages au quotidien, mais aussi leur aspect, leur poids, leurs textures et leurs couleurs... tout est prétexte à nourrir la chorégraphie. La danse devient ainsi, à son tour, un matériau recyclable, à éplucher, tourner, broyer, construire, assembler et désassembler à l'envie. Cette pièce explore comment le mouvement peut véhiculer différents états de la matière, nous donne à voir le concret dans nos vies et nous rend donc plus perméables et attentif au monde et à ce qui nous entoure.
-16%
dès 12,95€
Secrets de beatmaker
Théâtre 71 Scène Nationale
Le trio franco-britannique raconte un parcours fait de débrouille et d'expérimentation. Sur scène, synthé, téléphone des eighties et circuits imprimés retracent l'histoire de trois amis d'enfance devenus musiciens. À l'heure de l'IA et des compositions standardisées, entre énergie live et pop sophistiquée, ils dévoilent avec sensibilité les mystères de la création sonore. En partenariat avec la Direction de l'éducation de la Ville de Malakoff. Mise en scène Olivier Prou, avec Etienne De Bortoli, Jon Sayer, Romain Simard, lumière Josselin Allaire, son Mickaël Boufflers. Production Ecstatic Playground et Victorie Music. Avec le soutien de la SACEM.
dès 10,95€
Les Meneuses
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Célébrée dans les plus grands cabarets parisiens et muse phare de Jean-Paul Gaultier, la talentueuse Maud Amour nous embarque dans sa revue décalée, escortée de trois figures, Romain Brau, Clara Brajtman et Lilimarche. Entourées d'un trio d'invité.e.s surprises, les artistes ravivent l'héritage des plus grandes vedettes telles que Line Renaud, Joséphine Baker ou bien Zizi Jeanmaire. Dans un tourbillon de strass scintillants, de coiffes plumées et de porte-jarretelles, elles convoquent sur scène le répertoire de ces chanteuses, poétesses et actrices célèbres, dans des tableaux à la chorégraphie léchée. En se jouant des codes, elles se proclament les Meneuses d'au jourd'hui, plus libres, engagées et modernes que jamais, en prônant l'inclusivité. Au programme de cette soirée : danser, chanter, rire, faire résonner les fiertés et célébrer toutes les folies !
dès 24€
Laura Vazquez et Anne Paceo
Théâtre 71 Scène Nationale
Entre Laura Vazquez, prix Goncourt de la poésie en 2023, et Anne Paceo, figure de proue de la nouvelle scène jazz, mots et rythmes s'accordent avec intensité. Leurs deux écritures singulières, portées par une même attention, tissent un territoire habité, entre pulsation et souffle. Ici, la poésie devient matière sonore, la musique langage. Plus qu'un dialogue, une traversée sensible où s'invente une manière d'être au monde, vibrante et profondément reliée. Avec Laura Vazquez (voix) et Anne Paceo (batterie, voix, claviers), scénographie, lumières Eric Soyer, son Sébastien Tondo
-25%
dès 25€
Le Classique du Dimanche : Pierre et le Loup
La Seine Musicale
Et si c'était leur tout premier concert ? Offrez à votre enfant la magie de Pierre et le Loup. Un premier concert tout en douceur pour émerveiller les petites oreilles... et les grands coeurs ! Pierre et le Loup de Prokofiev fut composé comme un conte poétique et pédagogique qui familiarise les enfants avec les instruments de l'orchestre... sans oublier de plaire aux adultes qui les accompagnent. Malgré la mise en garde de son grand-père, Pierre ouvre la porte du jardin et part dans la forêt. Il y croise un canard, un oiseau, un chat et un loup ! Chaque personnage est affublé d'un timbre (basson, violon, hautbois, flûte, clarinette, cor...) et d'une mélodie caractéristique. Alex Vizorek, bien connu des ondes de la radio, contera avec malice les aventures de Pierre et le Loup illustrées en direct par Karo Pauwels, tandis que l'Ensemble Est-Ouest interprétera les intermèdes musicaux, tantôt joyeux et dansant, espiègle et agile ou menaçant et dramatique ! Comme Le Carnaval des animaux de Saint-Saëns, ce conte symphonique offre une occasion idéale de faire découvrir et aimer la musique classique aux enfants. Une expérience artistique totale pour découvrir, en famille, ce chef-d'oeuvre et savoir reconnaître les instruments de musique en s'amusant et en s'émerveillant ! Une initiation musicale interactive à vivre en famille.
dès 16€
Ballet Preljocaj présente Le Lac des cygnes
La Seine Musicale
Après la grandiose exploration de nos rituels contemporains dans Mythologies, et la majestueuse plongée dans un requiem chorégraphique dans Requiem(s), Angelin Preljocaj est de retour en Grande Seine et renoue avec le ballet narratif et son goût pour les histoires en reprenant un monument du répertoire classique : Le Lac des cygnes. Fidèle à l'oeuvre originelle, cette relecture de ce ballet cultissime inscrit le mythe intemporel de la princesse-cygne au coeur des préoccupations contemporaines, en faisant écho avec les enjeux écologiques et sociétaux de notre époque. L'inventivité et la richesse du langage chorégraphique d'Angelin Preljocaj, toujours nourri d'onirisme et de sensualité, font de ce Lac des cygnes, interprété par les formidables interprètes de sa compagnie, une nouvelle réussite ! Odette est une jeune fille sensible aux questions environnementales. Quant à Siegfried, il est le fils du PDG d'une entreprise spécialisée dans la vente de plates-formes de forage. Un soir où Odette flâne au bord du lac des cygnes, elle se retrouve nez à nez avec Rothbart, un entrepreneur véreux et sorcier à ses heures. Celui-ci a découvert un gisement d'énergie fossile aux abords du lac et cherche à exploiter ces terrains. Mais confronté à la jeune fille, dont il craint qu'elle ne contrecarre ses plans, il use de ses pouvoirs et la transforme en cygne... Entre ombre et lumière, nature et pouvoir, cette interprétation contemporaine déploie toute la puissance poétique et dramatique du ballet, dans un écrin où l'émotion rejoint l'engagement. Un lac léger comme une plume qui offre une parenthèse magique et poétique pendant les fêtes de fin d'année sur l'Île Seguin. Fidèle à sa volonté de tendre des passerelles entre les esthétiques et d'inviter à l'échange, La Seine Musicale continue de proposer cette saison des créations inédites, à la croisée des genres et des disciplines artistiques : musiques, danse, improvisation, poésie...
dès 45€
Simon le Saumon
Espace St Jo' - Le vieux théâtre
Une promenade musicale à travers des chansons poétiques, drôles et joyeuses ! Un voyage merveilleux et une première sensibilisation à l'environnement et à l'écologie (pollution des eaux, pêche intensive...) De Bob le Crabe à Calinours, l'ours rêveur qui regarde sauter les saumons, en passant par la petite étoile et Malo le pêcheur, c'est tout un univers à la fois poétique et réaliste qui défile devant les jeunes spectateurs.
-10%
dès 8,95€
Nino et la valse des flocons de neige
Centre culturel de Courbevoie
Nino vit avec sa grand-mère sur l'île Coco au milieu du Pacifique. Il joue de l'Alto presque toute la journée dans sa chambre ou sur la plage. Il se met à l'ombre d'un bel arbre, regarde la mer, et joue... C'est le mois de novembre, Noël approche. Sa professeure de musique lui donne une nouvelle partition à travailler : La valse des flocons. Mais c'est très, très difficile... Nino s'énerve, il pense que s'il connaissait la neige, le froid, les paysages blancs, il réussirait à jouer cette musique. Alors il part. Il prend des trains, et des bateaux, il part tout autour du monde à la quête des flocons de neige...Et il rapportera à sa grand-mère le Noël dont elle a toujours rêvé !
-20%
dès 7,95€
Shrek, le musical
Théâtre André Malraux
Le plus célèbre des ogres devient le héros d'une comédie musicale familiale qui entraîne petits et grands dans un univers désopilant, pop rock, soul et funky. Après avoir joué à guichets fermés à Broadway, Shrek Le Musical réunit tous les personnages truculents du film d'animation culte des studios DreamWorks, en live, dans une parodie des contes de fées aux dialogues hilarants. Ce spectacle événement est adapté par Philippe Hersen (Flashdance, Madagascar, Charlie et la chocolaterie, Priscilla folle du désert...).
dès 38€
I.A. : Intelligence Artificielle - Magie Réelle
Théâtre de la Clarté
Entrez dans une dimension où la magie défie les lois de la physique, présentée par le renommé Xavier Constantine, connus dans "Incroyable Talent" et "Got Talent All Star". Ce spectacle unique en son genre mêle comédie cinématographique et réalité magique, offrant une exploration fascinante de l'intelligence artificielle et du voyage dans le temps. "I.A. : Intelligence Artificielle - Magie Réelle" vous embarque dans une histoire captivante où un conférencier, expert en temporalité, s'allie à une intelligence artificielle prédictive. Ce duo improbable brise les frontières du réel, introduisant le public à une série d'effets magiques époustouflants, y compris la téléportation à travers l'espace et le temps, pour une expérience immersive et révélatrice. Grâce à une mise en scène spectaculaire combinant magie holographique et interactions avec une intelligence artificielle, Xavier Constantine réinvente l'art de la magie. Les spectateurs sont invités à une réflexion sur notre relation au temps et à la technologie, tout en profitant d'un spectacle riche en humour, en émerveillement et en surprises.
-11%
dès 24€
Don Quichotte
La Seine Musicale
Fidèle à sa volonté de tendre des passerelles entre les esthétiques et d'inviter à l'échange, La Seine Musicale continue de proposer cette saison des créations inédites, à la croisée des genres et des disciplines artistiques : musiques, danse, improvisation, poésie... Présentation Après avoir conquis le public de La Seine Musicale en mars 2024 avec Giselle(s), Le Théâtre du Corps de Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault revient avec une création d'envergure : Don Quichotte, une fresque poétique et visionnaire qui transpose le chef-d'oeuvre de Cervantès dans un futur proche. Dans ce monde où les intelligences artificielles façonnent la langue, harmonisent les comportements et " ajustent la vérité au bien commun ", la mythique Dulcinée devient une IA, figure d'une douceur normative et d'un contrôle invisible. Face à elle, un homme choisit l'excès : croire, aimer, risquer. À travers lui renaît le chevalier de la Mancha — héros de l'impossible, défenseur du rêve et de la liberté intérieure. Ce Don Quichotte n'est pas une relecture classique mais une exploration sensible du présent : que reste-t-il de notre humanité lorsque la technologie prétend nous protéger de nous-mêmes ? Aimer une intelligence artificielle, est-ce trahir l'humain ou l'exposer à nu ? La pièce ouvre un dialogue entre poésie et politique, entre chair et code. Sur scène, pas moins de 18 interprètes composent une société en mouvement, traversée de contrastes et d'émotions, et de tensions très actuelles. Du solo fragmenté au choeur collectif, du duel burlesque au cortège lyrique, la chorégraphie et la mise en scène de Pietragalla et Derouault orchestrent un théâtre du corps où la précision technique se marie à l'élan vital. Julien Derouault incarne un Don Quichotte d'aujourd'hui, chevalier fragile et lumineux ; son fidèle Sancho rêve, lui, de devenir " Sancho la star " — duo tendre et ironique, miroir de notre monde hyperconnecté. Entre lyrisme et humour, abstraction et émotion pure, Don Quichotte fait vibrer la scène comme un espace de résistance et de beauté. Le mythe retrouve sa puissance première : non pas celle de vaincre, mais celle de désobéir au renoncement. Distribution Julien Derouault, Don Quichotte Prince Mhai, Sancho Pança Baptiste Ollier, Alberto Antonin Muno, Kitri Lola Derouault Pietragalla, Dulcinée pas de deux Matthias Damay Romey, Clown principal Giulia Aubé, Ylona Bonnet, Louis Combet Vittori, Aleksandra Efimova, Titouan Fourvel, Lise Fromont, Joris Gruvel, Morgan Gruvel, Simon Langin, Gabin Lanterne, Étienne Lloria et Romain Ovieve Ludwig Minkus – Levon Minassian – Adriàn Berenguer – The Prodigy, musiques Julien Derouault, textes Claire Allante, décors virtuels Alexis David, lumières Guillaume de Tonquédec, sound designer Marie-Claude Pietragalla, assistée d'Anna Leidi, costumes Avec la participation de Franck Sorbier et Evanbenjamin
dès 44€
Béjart Ballet Lausanne : Hommage à Maurice Béjart
La Seine Musicale
..., à la croisée des genres et des disciplines artistiques : musique, danse, improvisation, poésie... Découvrez les ballets mythiques de Maurice Béjart interprétés par le Béjart Ballet Lausanne, une occasion unique de revivre à La Seine Musicale les chefs-d'oeuvre du chorégraphe qui continuent d'envoûter et d'inspirer le public du monde entier. Création, redécouverte, chef-d'oeuvre : un programme unique Du 5 au 7 mars 2027 à La Seine Musicale, le Béjart Ballet Lausanne présente un programme mixte exceptionnel dans le cadre de ses saisons anniversaires célébrant les 100 ans de Maurice Béjart et les 40 ans de la compagnie, qui se tiendront à quelques jours des 10 ans de La Seine Musicale. Oskar – Nouvelle création des chorégraphes italien Riva&Repele pour le Béjart Ballet Lausanne. Réunissant l'ensemble de la compagnie sur scène, ce ballet intense mêle poésie, comédie, profondeur et émotion pour raconter la quête de sens du clown Oskar. Mozart-Tango (Suite) – Œuvre rare de Maurice Béjart, où les rythmes du tango rencontrent les harmonies de Mozart. Absente des scènes depuis plus de 30 ans, cette pièce offre une redécouverte fascinante du répertoire. Boléro – l'incontournable chef-d'oeuvre de Maurice Béjart, symbole universel de la danse, clôt cette soirée avec puissance et intensité. Un programme qui mêle création contemporaine, redécouverte patrimoniale et oeuvre mythique, incarnant pleinement l'esprit de ces saisons anniversaires : honorer l'héritage de Maurice Béjart tout en affirmant l'énergie et la créativité du Béjart Ballet Lausanne.
dès 49€
Les Étoiles du cirque de Pékin dans Odyssée
Centre Événementiel de Courbevoie
Les Étoiles du Cirque de Pékin, virtuoses incontestées, déploient leur talent dans une mise en scène totalement repensée : - des décors spectaculaires, - des costumes éclatants, - des musiques électrisées, - des numéros qui repoussent toutes les limites. Dès l'ouverture, un premier tableau de neuf minutes rend hommage à l'une des pop stars les plus iconiques de la planète. Une adaptation acrobatique d'un des clips les plus vus au monde. Une claque visuelle et émotionnelle qui fait frissonner petits et grands. Odyssée, c'est le cirque pour tous : les familles, les amateurs de culture, les passionnés de musique et de danse, et même ceux pour qui le cirque est un art un peu désuet. Nul doute qu'ils changeront d'avis après Odyssée.
-23%
dès 25€
Le Noël de Falabulle
Théâtre Le Petit Manoir
Joué par un personnage féérique et accompagné au ukulélé, Falabulle est un spectacle-concert qui met en scène des moments musicaux entrecoupés de jeux, d'histoires et d'échanges avec les enfants.
"Amie des grenouilles, fée de l'étang, je transforme les bulles en chansons pour enfants. C'est moi, la fée Falabulle ! Je t'avais préparé des petites histoires, je t'avais écrit des petites chansons mais les lutins de la forêt se sont amusés avec mes partitions !
Alors si jamais j'oublie, si je ne me souviens pas, est-ce que tu pourras m'aider en chantant avec moi ?"
dès 10,95€
Bezperan : Le jour d'avant
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Bilaka, jeune collectif bayonnais, apporte à la danse actuelle la richesse expressive de la culture basque. Dans le spec tacle Bezperan ("le jour d'avant" en euscarien), danseurs et musiciens livrent un rite d'un type nouveau : invoquer hier et convoquer la nature en soufflant aux abeilles de croire en l'avenir. Aussi fougueux que précis, les interprètes font vibrer le plateau d'une énergie tellurique où leurs arts se mêlent à l'unisson. Les danses traditionnelles comme la makil dantza (danse de bâtons) ou la zinta dantza (danse de rubans) s'entremêlent à leurs mouvements saccadés et leurs sauts dynamiques. Les cordes, les vents, les percussions baignent l'espace de sonorités envoûtantes pour accompagner cette célébration éclatante. Ainsi, Bilaka virevolte jusqu'à l'apothéose et esquisse un jour ardent avant l'arrivée du printemps tant espéré.
dès 24€
Slava's Snowshow
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Depuis plus de trente ans, le Slava's Snowshow déverse son grain de folie qui a révolutionné l'art du clown. Entre rêves et contes de fées, Slava Polunin s'inspire de la fantaisie de Chaplin et de la poésie visuelle de Fellini pour créer un monde ubuesque où tout devient possible. Dans un enchevêtrement de facéties, de rires plus oniriques ou de toiles d'araignées, des silhouettes jaune poussin et vert sapin, aux corps élastiques et aux airs de cabotins, se livrent à des scènes aussi cocasses que mélancoliques. Ces comparses aiment repousser toujours plus loin les limites d'un monde où la frontière entre scène et salle n'existe pas. Ils nous entraînent dans un univers parallèle où se répand, de manière imprévisible, une avalanche de souvenirs de notre plus jeune âge... Comme une invitation à se laisser emporter, à l'occasion d'un show fabuleux, par le bien fameux effet boule de neige !
dès 24€
Léo Lérus : Sibylline
Théâtre 71 Scène Nationale
Avec en tête le proverbe " Pawòl anba fèy pa ka pèd " — les paroles sous les feuilles ne se perdent pas — le chorégraphe Léo Lérus interroge la transmission des mémoires et la manière dont les identités se recomposent aujourd'hui. Création pour neuf interprètes entre danse contemporaine et racines guadeloupéennes, immergée dans un univers musical caribéen mêlé aux mots de la slameuse Dory Sélèsprika, une ode lumineuse à la créolisation du monde. — Dans le cadre de la 24e Biennale de danse du Val-de-Marne, en coréalisation avec la briqueterie CDCN du Val-de-Marne Chorégraphie Léo Lérus en collaboration avec les danseurs et danseuses, avec Arnaud Bacharach, Rosanne Briens, Robert Cornejo, Nangaline Gomis, Mason Kelly, Johana Malédon, Andréa Moufounda, Thaïmee Samut, Asha Thomas assistante chorégraphique Clémence Galliard concept musical Léo Lérus, composition musicale et création dispositif interactif sonore Denis Guivarc'h, slam/textes Dory Sélèsprika, création lumière, direction technique Chloé Bouju, costumes Bénédicte Blaison Production Compagnie Zimarèl / Léo Lérus Coproductions CCN Ballet de l'Opéra national du Rhin / CCNO - direction Collectif ÈS | Orléans / Chaillot - Théâtre national de la Danse / CNDC - Angers / Espace 1789 / Lalanbik CDCN - Océan Indien / L'Artchipel, Scène nationale de la Guadeloupe / La Briqueterie CDCN du Val-de-Marne / La Filature, Scène nationale de Mulhouse / Le Block • CCN de Rillieux-la-Pape / Malakoff Scène nationale - Théâtre 71 / Théâtre Molière Sète - Scène Nationale Archipel de Thau / La Compagnie Zimarèl / Léo Lérus est conventionnée par la DAC Guadeloupe. Elle reçoit le soutien de la Caisse des dépôts, mécène principal. Ce projet fait l'objet d'une demande de soutien auprès du Fonds d'aide aux échanges artistiques et culturels (FEAC) et de l'ADAMI. Léo Lérus est artiste associé de Chaillot – Théâtre national de la Danse et à La Briqueterie CDCN du Val-de-Marne. Diffusion et développement La Magnanerie Administration et production Moka Production
-25%
dès 25€
Chantier parades
Théâtre de Châtillon
Sur scène, trois machinistes tentent de dompter tractopelle, grande grue navale et petite grue qui refusent de travailler et se mettent en grève contre ce chantier de performance. Forcées de réprimer les émotions, elles se révoltent pour enfin se libérer. Dans cette création tout public et sans paroles, mêlant théâtre des marionnettes et musique baroque, les engins deviennent des personnages à part entière et les ouvriers, leurs alter ego marionnettistes. Née d'une fascination pour la beauté des objets utiles, le spectacle questionne notre rapport à la performance et tente de transformer notre paysage intérieur en y enterrant nos tristesses à grands coups de tractopelle.
dès 10,95€
R. OSA
Théâtre 71 Scène Nationale
Sous le signe du "one woman show", le spectacle présente 10 exercices de virtuosité aussi poétiques qu'ironiques, au cours desquels l'interprète Claudia Marsinaco, ronde et fière, enchaîne les gestes gracieux et les adresses malicieuses au public. Inspiré de l'aérobic, des clips de Jane Fonda des années 1980 et des mimiques pop d'une Britney Spears au sommet de sa gloire avec Toxic, R.OSA offre un boost d'énergie positive à quiconque en manquerait.
-25%
dès 25€
De fond en comble
Centre culturel de Courbevoie
Le grenier est un endroit parfait pour toutes sortes de rêveries... surtout quand il renferme un volumineux coffre magique animé par le son, d'où surgit une surprenante collection d'instruments de musique : guitares, synthétiseurs, violon, trompette, boîte à rythmes, casserole, raquette de ping-pong et bouchons de liège ! Dans cet endroit obscur et inspirant, deux cousins facétieux à la ressemblance troublante y créent leur laboratoire sonore et gestuel, terrain d'expérimentation et d'invention musicale infini prenant la forme d'un petit orchestre insolite et ludique. Mélangeant leurs chansons électro-acoustiques à deux voix – issues de leur groupe Nicole Nicole – à des improvisations hardies, Lucien Morineau et Théo Jégat nous plongent avec complicité et humour au coeur de l'art de la composition, mettant au service de cette création leur savoir-faire de compositeurs pour le cinéma, la danse et le spectacle vivant.
-20%
dès 7,95€