7/10
Au lieu d'une seul pièce dont les idées sont bien organisées et verbalisées, plusieurs histoires s'entrecroisent en fragments de quelques minutes, où les échanges sortent de l'ordinaire uniquement car ils ont lieu sur scène. Cela oblige à voir et entendre les pressions et projections du quotidien que l'on est habitué(e)s à ignorer, et valorise l'excellent jeu non-verbal des acteurs et actrices qui ne se perd pas derrière le poids ou l'éclat des mots. Certains fragments, chorégraphiés mais sans paroles, sont d'ailleurs parmi les plus émouvants. Quelques passages obligés : une délinquante mutique et topique ; une Sappho ressuscitée en quête de son identité à travers ce qu'on a dit d'elle hier et ce qu'elle en dit aujourd'hui (où se définir ne sonne pas forcément plus réel qu'être définie...). Attendue mais bien incarnée (et très satisfaisante pour celles qui aiment s'identifier), la femme de carrière à la place de laquelle tout le monde pense... Et qui aurait tout aussi bien pu être un homme : l'attente de fonder une famille et de "savoir qui on est" s'impose à tous. La plus poétique aura été la femme au foyer : j'ai adoré l'impressionnisme de sa perception, lié à son ancien métier de bruiteuse, et la grâce de ses gestes plus que les glissements de diction sonore à la Damasio. Et d'autres personnages à découvrir !
