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Affiche de Kareen Guiock Thuram : Hommage à Nina Simone

Kareen Guiock Thuram : Hommage à Nina Simone

Espace Culturel André Malraux
Rendre hommage à Nina Simone est un défi que Kareen Guiock-Thuram relève avec justesse. Entre incontournables du Jazz et textes personnels, ce spectacle révèle la part intime de la chanteuse et journaliste, nourrie par une filiation assumée avec la " Haute Prêtresse de l'Âme ". Une conversation entre deux destins où la voix de Kareen se fait l'écho contemporain d'une légende qui a marqué l'histoire du Jazz et des libertés. Pionnière des médias, Kareen Guiock-Thuram voit en Nina Simone bien plus qu'une influence artistique mais une figure tutélaire : " Si j'ai cette assurance aujourd'hui, c'est parce que je suis une petite-fille de Nina Simone ", confie-t-elle. De son enfance entre la France et les Antilles à sa carrière sous les projecteurs, elle a puisé dans l'oeuvre de l'icône la force de briser les plafonds de verre. Sur scène, cette filiation s'exprime sans mimétisme, à travers une interprétation qui privilégie la précision émotionnelle à la démonstration technique. Accompagnée par un groupe de jazz, Kareen Guiock-Thuram déploie une voix mate et limpide pour revisiter des classiques comme Feeling Good ou Mr Bojangles, tout en exhumant des raretés du répertoire de l'icône. Vingt ans après sa disparition, le rêve de Nina Simone se poursuit, transmis et magnifié par une nouvelle voix. Un spectacle comme un passage de témoin, où la fureur et la beauté de l'icône trouvent un écho résolument moderne.

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dès 27€

Affiche de Tony Chasseur

Tony Chasseur

Top résa
Sud Est Théâtre
Depuis plus de 40 ans, Tony Chasseur fait rayonner les musiques antillaises en France et à l'international grâce à sa voix singulière et son énergie communicative. Artiste majeur de la scène caribéenne, il s'est imposé au fil du temps avec de nombreux succès devenus incontournables, en solo comme aux côtés de groupes mythiques tels que Malavoi ou Kassav. "Tony Chasseur [...] déploie une esthétique singulière, construite comme un dialogue vivant entre les pulsations de la Caraïbe, les harmonies du jazz, le zouk et les rythmes traditionnels." - Le Parisien Tony Chasseur, chant Kaïlyn Ryse, cchoeurs Thierry Vaton, claviers Rody Céréyon, basse Grégory Louis, batterie Ali Angel, guitare Bago Balthazar, percussions

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dès 17,50€

Affiche de Fanny Azzuro

Fanny Azzuro

Grange Dîmière - Théâtre de Fresnes
Inspiré par Hypnos, dieu du sommeil dans la mythologie grecque, la pianiste nous invite à un moment hors du temps, entre contemplation et rêverie. Son programme rassemble des oeuvres de grands compositeurs romantiques comme Frédéric Chopin, Robert Schumann, Clara Schumann et Johannes Brahms. Issue d'une famille de musiciens italiens, la musique colorée de Fanny Azzuro est traversée par les oeuvres romantiques de la première moitié du 20e siècle. Formée par le maître Boris Petrushansky et nourrie par ses voyages, cette " Artiste Yamaha " transforme ses concerts en de véritables carnets de voyage. Si son univers est ancré dans le classique, elle adore s'évader du côté du jazz et du tango.

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dès 18,50€

Affiche de Antoine Delie

Antoine Delie

Le POC
Révélé au grand public comme finaliste de La France a un incroyable talent (2025) et de The Voice (2020), Antoine Delie, étoile montante de la scène musicale française et belge, séduit par sa voix unique, son charisme et son univers tout droit sorti de la pop culture. Souvent comparé à un Elton John francophone, son univers musical est influencé par une variété d'autres artistes, de la chanson française d'Edith Piaf et Charles Aznavour, au glam rock de Freddie Mercury, jusqu'à la pop de Mika. Il écrit et compose ses propres chansons et offre des performances live qui allient passion, émotion et énergie contagieuse. Des titres entraînants et touchants où l'on retrouve cette fantaisie élégante qui évoque l'héritage des grandes icônes pop. Un spectacle généreux et vibrant, une parenthèse de couleurs, d'émotions à partager et à découvrir au POC !

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Affiche de L'Orchestre National de Barbès

L'Orchestre National de Barbès

Sud Est Théâtre
Né au coeur d'un Paris métissé, l'ONB revendique une identité à l'image de la société actuelle : diverse, vivante et ouverte. Avec plus de 1 000 concerts donnés de Londres à Montevideo, les dix musiciens ont construit un univers singulier où se rencontrent les musiques d'Afrique du Nord (chaâbi, raï, gnawa) et des influences venues du rock, du reggae, du jazz ou du ska. Sur scène, ce mélange devient un langage commun qui invite à la rencontre, à la danse et au partage.

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dès 17,50€

Affiche de Les brèches d'Aleph

Les brèches d'Aleph

Théâtre Aleph
- Paco Andréo Solo Performance sonore solo habillée en mots répétés, musiques improvisées et traitements électroniques. Une forme hybride où le performeur parfois disparaît derrière le propos et devient auditeur avec le public, comme la sensation qu'on éprouve quand quelqu'un vous partage quelque chose et qu'on regarde, écoute et ressent cette chose à travers sa sensibilité. Paco Andreo - trombone préparé, voix, traitements électroniques - Duo Jazz Lou Ferrand & Liam Szymonik Le duo explore les possibilités expressives du dialogue dans un cadre intimiste. Dans cette conversation épurée, la voix et le saxophone forment un flux vibrant de couleurs et d'émotions. Mêlant dissonances, répétitions et résonances explosives, cette formation explore sans filet le discours libre propre au jazz contemporain, tant dans l'improvisation que dans les jeux de textures sonores et dans l'interprétation du Great American Songbook. Les influences et les écritures se mêlent pour former un langage singulier, ancré dans le présent. Lou Ferrand : chant, écriture, composition Liam Szymonik : saxophone - Trio Mihisa Tzapiky Nourris à la fois par des collaborations avec de nombreux groupes influents de tsapiky malgache (Behaja, Rebona, Mahapoteke, Emary) et par un travail de recherche et de collectage en bal-poussière à Madagascar, le saxophoniste Maxime Bobo et le bassiste François Rosenfeld (Electric Vocuhila, Bobo & Behaja) explorent les rythmiques et sonorités du tsapiky contemporain en compagnie du batteur au jeu vif et puissant Perlin Randrianasolo (Mahapoteke, Mirasoa, Mitsaitsaiky). Cette formule épurée - sans chant ni guitare - amène les trois musiciens à développer de nouvelles structures et offre à la basse une place de soliste inédite. François Rosenfeld : basse Maxime Bobo : saxophone alto Perlin Randrianasolo : batterie

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-25%

dès 16,50€

Affiche de Isabelle's Cabaret Orchestra

Isabelle's Cabaret Orchestra

Le POC
Avec passion et grâce, la pétillante Isabelle Georges vous entraîne dans un voyage envoûtant inspiré des grandes voix féminines américaines du 20ème siècle. Un concert puissantsous le signe du rythme,de la voix et de la danse, une déclaration d'amour à la musique de Judy Garland, Liza Minnelli, Ella Fitzgerald, Dinah Washington, Peggy Lee et Marilyn Monroe... Un retour aux sources où, avec son orchestre, Isabelle s'approprie les grands classiques qui ont bercé son enfance. Une immersion dans la magie intemporelle des chansons qui continuent de résonner à travers les générations.

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-25%

dès 19,50€

Affiche de Macha Gharibian : Phenomenal Women

Macha Gharibian : Phenomenal Women

Le POC
Empreintes de ses trois cultures, Macha est arménienne par ses ancêtres, parisienne où elle vit et new-yorkaise de passage. Phenomenal women, son 4ème album, est un opus sincère qui irradie d'une énergie lumineuse. Une ode à la vie et à la puissance féminine qui révèle Macha Gharibian sous un jour nouveau, car, si elle n'en oublie pas le piano, sa voix trouve enfin une place centrale. Elle s'impose au premier plan et la fait entrer dans le club très fermé qui va de Nina Simone à Jeanne Lee en passant par Mélissa Laveaux. Elle chante en français, en arménien, en espagnol, en anglais et brésilien pour faire valser les frontières et rendre grâce aux racines hybrides du jazz. Préparez-vous à un voyage musical envoûtant !

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-25%

dès 19,50€

Affiche de Mélissa Laveaux : At my Softest I am Most Dangerous

Mélissa Laveaux : At my Softest I am Most Dangerous

Théâtre des 2 Rives
Pour ce nouvel album At my Softest I am Most Dangerous, Mélissa Laveaux, artiste singulière à la voix envoûtante, offre un récit profondément personnel, nourri d'histoires où elle a oscillé entre les mondes, comme les abeilles, symbole central de son univers et messagères entre les vivants et les morts. Un album comme un voyage. De la musique pop indépendante où les arpèges psychédéliques des guitares électriques font écho au rock latin des années 70 et à la pop moderne, le tout porté par la superbe voix de la chanteuse accompagnée de choeurs remarquables.

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-18%

dès 22€

Affiche de 2l+staurnz

2l+staurnz

Le Hangar
Après s'être révélée au sein du collectif Le Secteur, puis du le tremplin RappeuZ puis de l'émission Nouvelle École, 2L poursuit son ascension sur la scène rap française. Entre écriture sincère, flow incisif et présence scénique affirmée, elle défend un univers personnel qui prend toute sa dimension en concert. Un rendez-vous à ne pas manquer pour découvrir une artiste en pleine évolution. En première partie, Saturnz : après un premier passage remarqué lors du Festival 94 BPM, on la retrouve pour un set plus long, plus intime et toujours aussi puissant

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dès 14€

Affiche de Kamel El Harrachi : Concert d'ouverture de la Biennale franco algérienne

Kamel El Harrachi : Concert d'ouverture de la Biennale franco algérienne

Le POC
Fils du légendaire Dahmane El Harrachi — figure incontournable du chaâbi et auteur du mythique titre Ya Rayah repris par Rachid Taha — Kamel El Harrachi perpétue avec passion et modernité l'héritage transmis par son père. Chacune de ses interprétations est une invitation au voyage, entre nostalgie, exil, amour et poésie. Au POC, ce concert sera une rencontre : celle du public avec un artiste généreux, citoyen des deux rives et une musique qui traverse les générations. Une soirée riche en émotions, en rythmes et en partage.

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-30%

dès 8,95€

Affiche de Thibault Cauvin : Alter ego Tour | Vincennes

Thibault Cauvin : Alter ego Tour | Vincennes

Auditorium Jean-Pierre Miquel - Coeur de Ville
Thibault ne sera jamais autant lui-même, que lors de ce nouveau concert

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-30%

dès 19,50€

Affiche de The Buttshakers avec Roxane en 1ère partie

The Buttshakers avec Roxane en 1ère partie

Grange Dîmière - Théâtre de Fresnes
...emmené par la voix envoûtante et l'énergie de la charismatique chanteuse américaine Ciara Thompson, originaire du Missouri. Roxane Jeune autrice, compositrice et interprète suisse, formée à Londres, Roxane écrit et chante une pop vintage traversée de soul et de folk. Sur scène, seule avec sa guitare, elle délivre ses chansons avec sa voix brute et si singulière.

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dès 22,50€

Affiche de Bach au cinéma

Bach au cinéma

Théâtre des 2 Rives
Saviez-vous que la musique du Mépris de Jean-Luc Godard s'inspirait d'une célèbre composition de Bach ? Pourquoi l'utilisation des Variations Goldberg dans Le Silence des Agneaux est un coup de génie ? Ce spectacle musical nous invite à découvrir à travers des scènes cultes du cinéma comment la musique de Bach ouvre plus grand nos oreilles et nos yeux ! Ce concert multimédia nous fait écouter Bach autrement et plonger dans des films aussi célèbres que Barry Lindon, Valse avec Bachir, OSS 117, The Tree of life, Spider-Man et des séries telles que The White Lotus, The Simpsons ou encore Downton Abbey.

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-13%

dès 28€

Affiche de Amel Brahim-Djelloul : Les chemins qui montent

Amel Brahim-Djelloul : Les chemins qui montent

Le POC
Suite au succès de son magnifique album Les chemins qui montent (Klarthe 2022), la soprano Amel Brahim-Djelloul, grande interprète d'opéras baroques et classiques, remonte sur scène et présente son projet le plus personnel dans une version orchestrale inédite. Les chemins qui montent nous conduisent à une autobiographie musicale, un recueil d'airs traditionnels kabyles mais aussi de chansons personnelles ou signées Idir, Djamel Ellam ou encore Thomas Keck, le guitariste et arrangeur des chansons du projet. Chants a capella, dialogue entre percussions orientales et instruments de l'orchestre se succèdent autour de la voix d'Amel et de ce concert unique dirigé par le violoncelliste et chef d'orchestre Raphaël Merlin.

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-25%

dès 19,50€

Affiche de Vivaldi, l'âge d'or

Vivaldi, l'âge d'or

Espace Paul Valéry
Il est en tournée depuis lors et s'est produit dans des lieux prestigieux, comme le Théâtre du Châtelet à Paris où l'Opéra de Saint-Etienne. Nous serons plongés dans l'âge d'or de la musique italienne du XVIIIème siècle, avec l'école de Venise qui brille alors de mille feux avec à sa tête un musicien de génie, en la personne d'Antonio Vivaldi. Crée en 2013 par Marianne Piketty, le Concert Idéal, se lance dans l'aventure d'un voyage sonore immersif et jubilatoire. Elle joue avec un violon vénitien de Carlo Tononi daté de 1685, un accord parfait pour jouer de la musique baroque avec au répertoire, en plus de Vivaldi, des compositeurs tout autant talentueux comme Monteverdi, Ziani, Strozzi ou Gallo. Avec une mise en espace et en mouvement imaginée par le chorégraphe Olivier Fourés, musicologue et spécialiste de Vivaldi, Le Concert Idéal, composé pour ce soir de huit musiciens sur scène, nous apporte un vent de fraicheur venue de la Sérénissime.

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dès 18,50€

Affiche de Souad Massi : Zagate

Souad Massi : Zagate

Le POC
En choisissant le titre Zagate pour ce nouvel album (mot arabe dérivé de l'expression "ça se gâte"), Souad Massi signe plus qu'un clin d'oeil linguistique : elle affirme, d'un seul mot, sa double appartenance, entre l'Algérie où elle est née et la France où elle vit et crée. Cette expression métisse ouvre la porte d'un disque intense, à la fois plus rock et plus frontal que jamais, mais qui ne s'interdit pas pour autant la fragilité qui l'a fait connaître. La folkeuse engagée y chante la gravité du monde, continue de mêler poésie, émotion et engagement et fait de la musique un espace de respiration, de réflexion et de réparation. Ne manquez pas son escale au POC !

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-25%

dès 19,50€

Affiche de Krystall : hommage à la saxophoniste Helene Arntzen

Krystall : hommage à la saxophoniste Helene Arntzen

Espace Culturel André Malraux
Plus qu'un requiem, cet héritage musical propose une immersion dans un univers sonore cristallin, où les harmonies ancestrales se mêlent aux touches urbaines. Portée par ses ami·es musicien·nes, cette soirée se veut un manifeste de l'acte créateur, faisant résonner une ultime fois son souffle singulier. Arrivée de Norvège au début des années 1990 avec son saxophone pour seule boussole, Hélène Arntzen a bâti sa carrière sur l'art de faire dialoguer les mondes. Des couloirs du métro parisien aux plus grandes scènes internationales, elle a prêté son souffle à la musique, mais aussi à la littérature et au théâtre, collaborant notamment avec l'actrice et réalisatrice Irina Brook et la Comédie-Française. Son style unique, ancré dans l'imaginaire organique de son île natale, puisait sa force dans une quête artistique universelle et une grâce souveraine. Le projet Krystall s'enracine dans les paysages de son enfance, sur une petite île de la mer de Skagerrak, où elle fit ses premiers pas musicaux avant de rejoindre la Royal Academy d'Oslo. Nourries de rencontres aux quatre coins du globe, ses compositions mêlent l'imagination scandinave aux atmosphères urbaines les plus modernes. À travers ce concert exceptionnel, ses proches nous invitent à regarder, comme elle, vers le large et à découvrir les mélodies d'une artiste qui n'a jamais cessé de chercher la lumière entre le bronze et la brume.

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dès 24€

Affiche de Peer Gynt et compagnie

Peer Gynt et compagnie

Théâtre Antoine Watteau
Ce concert dirigé par la jeune cheffe finlandaise Emilia Hoving met à l'honneur des compositeurs qui ont placé la Scandinavie sur la carte des grandes nations musicales au 19e et 20e siècle. Parmi eux, le danois Carl Nielsen, donne la mesure de son talent d'orchestrateur avec une oeuvre festive et pétillante, son ouverture de l'opéra Mascarade, inspiré de celui que l'on surnommait le "Molière scandinave", Ludvig Holberg. Le Concerto pour violon du finlandais Jean Sibelius est un très grand classique du répertoire pour violon et orchestre. Résonnera également la grande Septième symphonie de Sibelius, et l'histoire de l'un des personnages de fiction les plus attachants de la littérature norvégienne : le voyageur Peer Gynt et ses rencontres fantastiques avec des trolls.

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dès 12,95€

Affiche de Yael Naim

Yael Naim

Théâtre André Malraux de Chevilly Larue
Après plus de quinze années de création et de scènes aux quatre coins du monde, la compositrice, autrice et interprète Yael Naim, ouvre une nouvelle page avec un cinquième album, son oeuvre certainement la plus personnelle. Dans Solaire, elle se dévoile comme rarement. Femme, mère, fille, artiste : les identités se superposent, se confrontent. Musicalement Solaire marque une rupture dans les textures électroniques, elle qui est très attachée aux sonorités organiques. Les genres se croisent : néo-soul, hip-hop, pop, expérimentations sonores. Elle a reçu de nombreuses distinctions, dont Officier de l'Ordre des Arts et des Lettres (2021) et plusieurs Victoires de la Musique, notamment Artiste féminine de l'année (2011, 2016) et Best World Music Album (2009). Avec Solaire, l'artiste célèbre la liberté, la connexion, et l'élan humain. Un album audacieux qui ne cherche plus à plaire mais à être. Foisonnant, intime et politique !
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10/10 (5 avis)

dès 24€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀