Drame à Paris
Top avis
61
Le secret des ombres
Théâtre Juliette Récamier
...entouré de grandes figures de la Résistance. Les noms sont inscrits au dos de la photo. En fait, il ne sait rien de la vie de son père dans les années qui ont précédé sa venue au monde il y a 40 ans. Pourquoi n'en a-t-il jamais parlé ? Intrigué par cette photo, et avec l'aide de sa femme, il part à la recherche d'indices, remonte le temps, cherche à exhumer des secrets enfouis. Dès lors, commence une enquête passionnante, rythmée par les va-et-vient entre le passé et le présent. Le Secret des Ombres raconte l'histoire d'un des tout premiers réseaux de résistance contre le nazisme, et tout particulièrement celle du Réseau du Musée de l'Homme. Mais aussi, les ombres qui planent sur une histoire familiale... Suspense. Rebondissements. Un spectacle aux allures de thriller sur fond de Résistance.
dès 15€
62
Les gens qu'on aime
A La Folie Théâtre
Début des années 80. Sara, serveuse dans un club, fait la rencontre d'Hugo, un jeune homme touchant et plein d'humour. Au rythme des musiques de Patti Smith et de Bowie, leur amour prend forme. Ils inventent ensemble une vie faite de rires, de danses et de virées à moto jusqu'à ce que la maladie vienne s'immiscer dans ce qui semblait être un début de comédie romantique.
-18%
dès 19,50€
63
Martine a dit : Je m'en fous !
Le Local des Autrices
Depuis quelques temps, Martine a un comportement étrange. Elle ne se lève plus pour aller travailler, dit tout haut ce qui lui passe par la tête, est obsédée par Jean-Paul II et Guillaume Depardieu. Martine a soixante-trois ans quand on lui annonce qu'elle est atteinte d'une dégénérescence neurologique apparentée à Alzheimer. Mais Martine s'en fout ! Seule-en-scène, Delphine Delatte raconte avec sensibilité et humour l'histoire de sa mère. Sans tabou, elle explore le mystère de sa métamorphose. Le cerveau fissuré de Martine nous entraîne dans les profondeurs d'un monde fantaisiste et absurde.
dès 6,20€
64
Notre-Dame de Paris
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Cette adaptation de Notre-Dame de Paris se déroule dans un monde sans époque précise, mais que tout le monde reconnaît. La cathédrale n'est plus un monument figé, elle devient un corps de métal, un bastion vertical, un théâtre de pierre où s'écrase tout ce que l'humanité a d'irrécupérable : la misère, la solitude, le désir, le pouvoir. Il n'y a pas de reconstitution historique ici. Pas de folklore, pas de dentelles, pas de "Gitane romantique". Seulement des hommes et des femmes jetés dans une société qui les dévore. Esmeralda n'est pas une muse. Elle est une survivante. Quasimodo n'est pas une âme pure. Il est un silence. Frollo n'est pas un monstre. Il est un homme brisé. Phoebus n'est pas un héros. Il est un vide. Clopin n'est pas un roi. Il est un misérable. Chaque personnage lutte pour exister dans un monde où la beauté, la morale, la justice ne sont plus que des masques. La pièce se resserre sur six figures principales (Esmeralda, Frollo, Phoebus, Quasimodo, Clopin, Gringoire), épurées à l'os, et traverse leur chute inexorable. L'amour devient une punition. La religion, une pulsion refoulée. La justice, un théâtre d'exécution. Le texte puise dans le souffle d'Hugo, sa rage, ses visions, ses violences, mais est entièrement réécrit. C'est une langue lyrique et brutale, traversée par des métaphores et des silences étouffants. Le style s'inspire du théâtre européen contemporain : ruptures de ton, irruptions de réalisme, adresses au public, silences incarnés, cadrages sonores ou lumineux violents, dans la lignée d'un théâtre à la Ostermeier. Au coeur du spectacle, le désir est politique. Aimer, ici, c'est mettre son corps en jeu dans une société qui nie les pauvres, méprise les femmes, ridiculise les déviants. Ce n'est pas une Esmeralda érotisée que l'on verra, mais une jeune mendiante, coupable d'avoir dansé, livrée aux caprices d'un prêtre en crise, d'un soldat glacial, et d'un peuple aveugle. La cathédrale devient alors le lieu d'un sacrifice païen, où la beauté est pendue, et le silence sonne la fin. Pour un public sensible au théâtre contemporain, pour ceux qui aiment les classiques reconfigurés avec radicalité, pour les amoureux du texte, et ceux qui n'ont jamais vu Quasimodo autrement que dans un dessin animé.
-36%
dès 16,50€
65
Filiation
Studio Hebertot
Un test ADN et tout bascule… Alexandra ne s’attendait pas à découvrir un secret de famille enfoui depuis plus de 18 ans. Un résultat inattendu fait voler en éclat toutes ses certitudes et l’entraîne dans une quête de vérité au cœur du passé de ses parents. Jusqu’où faut-il aller pour savoir d’où l’on vient ? Entre émotion, humour et suspense, Filiation est une comédie dramatique qui explore avec humanité la recherche d’identité, le poids des non-dits et le parcours en PMA.
dès 10,95€
66
Ça ne tient qu'à un fils
Théâtre Pixel
Seul sur scène, l'auteur interprète tous les personnages d'un puissant récit brut et poétique. Il nous partage ses mots auxquels il donne vie, ses maux auxquels il donne sens. Une oeuvre singulière, à fleur de peau, qui bouscule, interroge et laisse une empreinte durable. Un spectacle soutenu et salué par le metteur en scène Peter Sellars.
-25%
dès 14,50€
67
Les filles de cendre
Nouveauté
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Un conte musical porté par 3 comédiennes et 3 musiciennes live pour une expérience poétique totale, inspirée de faits historiques réels. Un espace d'expression pour la lutte féminine dans le prisme de la maternité et de la période de l'inquisition. Un message intemporel transmis avec la force du coeur et la mémoire du ventre. Une seule conteuse, trois voix, pour guérir les mémoires et que chacun-e reprenne le flambeau de la lutte, non pas dans un cri, mais dans un chant. Rendre leurs âmes aux sorcières qui n'en étaient pas. Asaël est sur le point d'accoucher. Accompagnée par son amie Mélisse, elles trouvent toutes deux refuge au milieu des bois, chez Clarissa, guérisseuse et matrone aguerrie. Oubliant presque qu'elles sont traquées par les inquisiteurs, elles vont trouver une brèche dans leur fuite, pour partager un moment de grâce, d'aveux, où les enjeux personnels répondent au système qui les domine, leur reprochant d'être tout ce qu'elles sont. Mais la réalité les rattrape... Les Filles de Cendres est une pièce de théâtre. Un conte musical autour du feu, dans un univers atemporel et poétique, qui nous fait suivre la transformation de la jeune Asaël. Ensemble, elles vont affronter leurs peurs et réunir leurs forces pour que cet enfant puisse venir au monde et accomplir sa destinée. Conscientes de l'oppression autour d'elles, elles font de ce feu qui consume, le flambeau d'un espoir nouveau. C'est un huis clos, qui aborde différentes luttes que nous portons dans nos chairs. C'est un passage, un voile entre les mondes, où la lumière n'est pas sur le chemin que nous imaginions... À toutes celles qui naîtront après nous, dans l'antre d'un monde malade, vous ne brûlerez que de passion.
-36%
dès 16,50€
68
Le bouquiniste Mendel
Nouveauté
A La Folie Théâtre
Vienne du début du siècle, il n'est pas un bibliophile qui ne connaisse Jakob Mendel, catalogue vivant de l'ensemble du savoir imprimé. Monomaniaque à la mémoire prodigieuse, affreusement peu doué en affaires, il est affligé d'une boulimie bibliographique qui fait de lui un homme précieux. Mais la guerre va plonger cet homme pacifiste dans une cruelle violence et une absurdité désespérante.
-18%
dès 19,50€
69
Le repas des fauves
Nouveauté
Théâtre Traversière
A cet instant précis leur soirée va virer au cauchemar lorsqu'un officier SS exige en représaille deux otages par étage. Un huis clos insoutenable s'installe dont ils ne sortiront pas indemnes. Cette pièce a déjà conquis de nombreux spectateurs dans deux salles parisiennes l'Auguste Théâtre et le Théâtre Montmartre Galabru.
-33%
dès 14€
70
Combien ça vaut une famille ?
Théâtre Montmartre Galabru
Mais avant d'arriver à la soirée, un des enfants commet un braquage d'opportunité. La forte présence policière dans le quartier lors de l'arrivée des autres convives suscite l'interrogation et à cause de la présence du gendre, l'étau va se resserrer sur le fils coupable. Lorsque le policier tente de l'interpeller, tout bascule !
-50%
dès 11,95€
71
Alex, Monique et Elizabeth Taylor
Avec célébrité
Théo Théâtre
Alex vit avec sa mère Monique et rêve de quitter la banlieue parisienne pour Los Angeles. Jusqu'où ira-t-il pour obtenir la vie qu'il mérite ?
-31%
dès 18,50€
72
Ubu roi
El Clan Destino
Père Ubu et Mère Ubu assassinent lâchement le roi de Pologne. Les deux ignobles vont commettre les pires z'horreurs pour s'accaparer du pouvoir, de l'argent et de l'andouille. À travers ses caricatures emplies de tous les vices, Jarry dépeint de manière surréaliste la monstruosité de la tyrannie.
-33%
dès 12,95€
73
Comment tombent les Rois
Nouveauté
Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Comment tombent les Rois plonge dans la tourmente révolutionnaire française, de 1788 à 1794, à travers la saga d'une fratrie. Nicolas, pupille d'une aristocrate, reçoit l'enseignement des Lumières et devient avocat, animé par le désir d'une monarchie parlementaire et d'une société plus égalitaire. Gabriel, son demi-frère, génie libre et provocateur, refuse les carcans académiques et met son talent de dessinateur au service du journal L'Ami du Peuple, se rapprochant de Marat. Marianne, demi-soeur ambitieuse et artiste elle aussi, lutte pour exister en tant que femme mais succombe aux charmes du Marquis, sacrifiant ses idéaux pour la sécurité et le prestige. La pièce raconte la montée des tensions, l'effondrement des idéaux et l'embrasement des passions. Nicolas, député modéré et amoureux de Manon Roland, est déchiré entre fidélité familiale et engagement politique. Gabriel, consumé par sa haine de l'aristocratie et du clergé, devient juré du tribunal révolutionnaire, implacable et inflexible. Marianne oscille entre ambition et renoncement. En 1793, arrestations et exécutions bouleversent leurs vies. Inspiré par Les Dieux ont soif d'Anatole France, Comment tombent les Rois montre les idéaux des Lumières – liberté, égalité, raison – engendrant la Terreur. Un spectacle foisonnant, porté par une troupe de dix comédiens, mêlant projections, décors et costumes, où la fragile grandeur des hommes se heurte aux orages de l'Histoire.
-36%
dès 16,50€
74
Baby Jane
Théâtre Stéphane Gildas
Jane Hudson est une ancienne comédienne, aigrie et oubliée. Jadis " petite fiancée de l'Amérique ", elle est amère, très amère et sa raison a définitivement pris la fuite. Elle cohabite avec sa soeur, Blanche Hudson, également ancienne comédienne, fauchée en pleine gloire, à cause d'un accident de voiture, qui la laissera paralysée. Deux soeurs que la haine unit, dans un huis clos riche en émotions, parsemés de secrets de familles, où la rivalité est si palpable qu'elle en devient un personnage à part entière.
-29%
dès 15,50€
75
Ça sent l'eucalyptus
Guichet Montparnasse
Voici Marjolaine : l'héroïne improbable d'un drame-comique-autobiographique, un destin chamboulé par une chute d'eucalyptus. Car oui, elle s'est faite écraser par un arbre. Dans un humour grinçant et décomplexé, Marjolaine raconte tout : l'accident absurde, la reconstruction pas à pas, et surtout l'acceptation de son handicap... invisible mais bien là. Un seule-en-scène où l'autodérision nous éclaire sur le handicap, où l'on rit, où l'on pleure... parfois les deux en même temps. Une histoire vraie, délirante, profondément humaine.
-18%
dès 20,50€
76
Chère amie, quelle chance de vous...
Guichet Montparnasse
Trente ans après la disparition de Jean Tardieu, ses textes nous transportent toujours autant aujourd'hui. Nous vous invitons à voyager dans son univers poétique et facétieux, à découvrir notre traversée rocambolesque, dans le plaisir du jeu, au coeur de son oeuvre, avec des textes choisis dont nous souhaitons partager la drôlerie, le tragique, l'absurde, afin de rire et pleurer de nos "angoisses fondamentales" !
-18%
dès 20,50€
77
78
Les amants terribles
Théâtre Libre
Dans le Paris de l'Occupation, Jean Cocteau et Jean Marais vivent une histoire d'amour aussi passionnée que tourmentée. Tandis que l'un fascine le Tout-Paris et entretient des relations ambiguës avec le pouvoir en place, l'autre rêve de rejoindre la Résistance. Entre admiration, jalousie, création et déchirements, leur couple traverse l'une des périodes les plus troublées de l'histoire de France. Autour d'eux gravitent des figures mythiques telles qu'Édith Piaf, Coco Chanel ou encore Mila Parély, témoins et parfois actrices de cette aventure humaine et artistique hors du commun. C'est dans cette tension permanente que naîtra l'un des plus grands chefs-d'oeuvre du cinéma français : La Belle et la Bête. Les Amants Terribles porte un regard inédit sur deux légendes du XXe siècle, en explorant autant leur intimité que les contradictions d'une époque où l'amour, l'art et les choix politiques s'entrechoquent. Écrite par Carole Giacobbi et Stéphane Vauthier, la pièce fera l'objet d'une publication par L'Avant-Scène Théâtre à la rentrée 2026.
dès 22€
79
L'Appel de la forêt
Studio Hebertot
Buck, un chien domestique, est enlevé à sa vie paisible. Il est confronté malgré lui aux rudes conditions de la vie... la vie d'un chien de traîneau, au service d'un maître qui le soumet à coup de bâton. Après de multiples épreuves, Buck cédera-t-il finalement à l'appel sauvage ? Rejoindra-t-il ses frères loups ? Une quête libératrice, un spectacle raconté à travers un voyage et un comédien incarnant Buck et tous les personnages. On est embarqué dans une aventure dépaysante, dans le Grand Nord hostile et magique, dans une ode à la liberté et à la tolérance.
dès 10,95€
80
Aliénor Yzambart dans La P'tite Bête qui monte
Studio Hebertot
La P'tite Bête qui monte est un seule en scène corrosif et décalé qui fait exister une vingtaine de personnages fêlés, touchants, souvent loufoques pour raconter avec autodérision et tendresse le combat d'un couple pour devenir parent. À travers cette histoire intime, celle d'un couple confronté à l'endométriose et à l'infertilité, jaillissent des questionnements universels sur notre rapport aux attentes, à l'impuissance et à l'amour.
-25%
dès 22€