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Les conséquences
Espace Michel Simon
À travers deux mariages et trois enterrements, nous découvrons la vie d'une famille avec les anciens, les héritiers, les enfants d'après. Ces trois générations se croisent, se parlent, s'évitent, se transmettent quelque chose, parfois volontairement, souvent malgré eux. On croit tourner la page, mais le passé a une mémoire plus tenace que nous. Peut-on un jour se libérer de ce que l'on nous a légué ?
dès 16,50€
Heal the world
Top résa
Les 3T - Théâtre du Troisième Type
L'enfer est pavé de bonnes intentions. Surtout dans un monde où tout se monétise, même le deuil, et où l'IA s'invite à la fête. Heal the World, c'est la rencontre d'aliens à l'accent du sud, d'un startupper qui commercialise les morts en "forfaits", ou encore de l'irrévérence ressuscitée en mascotte géante de Coluche. Le spectacle emprunte à la frénésie technologique sa grammaire contemporaine "d'optimisation totale" pour en révéler les dérapages et le cynisme latent de notre époque – et poser une question simple : jusqu'où irons-nous ? A propos du spectacle Le point de départ est simple : les employé.es d'un théâtre au bord du gouffre tentent désespérément de sauver leur lieu. Pour tenir, ils sont prêts à tout. Performances pseudo-engagées, théâtre documentaire parodique, recours à un médium pour parler aux morts... En jouant avec les codes de la comédie, du soap et de la SF, Heal the World interroge autant le théâtre lui-même (sa capacité de résistance, mais aussi de compromission) que les conflictualités de notre temps. Face à cette frénésie collective, une autre trajectoire plus intime se dessine : celle d'une femme dépossédée de sa mémoire familiale par une start-up qui a digitalisé puis confisqué son père décédé. Sa quête pour le récupérer et la course folle au profit menée par le reste des personnages se collisionnent dans un grand vertige : l'invention d'une immortalité numérique.
dès 26€
Ma république et moi
Théâtre Louis Aragon
Né en France de parents marocains, le comédien Issam Rachyq-Ahrad a grandi avec la question tenace de la place de sa famille dans le récit national. Dans ce seul-en-scène, il convoque ses souvenirs d'enfance et nous invite chez sa mère, au coeur de leur vie quotidienne. Tour à tour narrateur, témoin et interprète, il donne vie à une galerie de personnages hauts en couleurs, multipliant les points de vue de toutes générations avec une réjouissante liberté de ton et un humour décapant. Entre enquête autobiographique et réflexion politique, il reconstitue l'arrière-plan historique de sa trajectoire personnelle pour mettre en lumière les promesses, les contradictions et les angles morts de la République française. Jubilatoire.
-36%
dès 12,95€
Maldonne
Espace Michel Simon
Avec cette première pièce pour cinq danseuses, elle propose un hymne à la féminité plurielle et à l'émancipation. Sur scène, cinq femmes et des robes – de soirée, de mariée, de chambre, de tous les jours – qui volent, brillent, craquent ou tombent. Elles dansent sur Leonard Cohen ou des basses électroniques, portées par des corps qui transpirent la vie. Entre souffles rythmiques et musiques éclectiques, Maldonne est une déflagration chorégraphique, un hommage aux femmes et à leurs métamorphoses.
dès 16,50€
Hollow Ship
Le Chinois
Les guitares héritées du rock britannique des 60s croisent des rythmiques afro-rock, du jazz et de longues plages instrumentales qui laissent les morceaux partir là où ils veulent. Formé autour de Thomas E. Frank et Vincent Vensal, le groupe sort We Were Kings en 2019 puis son premier album Future Remains en 2020. La suite confirme leur goût pour les détours : Utsuro Bune s'inspire d'une étrange légende japonaise du XIXe siècle autour d'un objet venu s'échouer sur les côtes du pays. En 2024, Hollow Ship sort l'EP Animated Music chez PNKSLM Recordings, né d'un travail avec l'artiste visuel Freddy Wallin pour leur performance Space Motion. Sur scène, c'est justement cette liberté qui prend le dessus : beaucoup de mouvement, de jams et une section rythmique qui empêche le psychédélisme de rester la tête dans les nuages. Pour situer : Dungen, Goat, et quelques vieilles obsessions psychédéliques passées par Göteborg.
-13%
dès 16,30€
Honor
Avec célébrité
Théâtre de la Commune - Centre Dramatique National d'Aubervilliers
Dans un esprit joueur et curieux, la plasticienne Suzanne Bocanegra, s'amuse à tirer les fils du thème de l'honneur. En s'appuyant sur l'imagerie et les évocations de l'une des plus anciennes et imposantes tapisseries conservées au Metropolitan Museum de New York, l'actrice Lili Taylor attire notre attention, images à l'appui, sur d'infinis détails et détours. Jusqu'où l'honneur mène-t-il ? Honor est le nom de l'une des plus grandes tapisseries du Metropolitan Museum of Art de New York. Datant du XVIe siècle, elle représente soixante-neuf figures historiques et allégoriques comme Pénélope, Judith ou Constantin. Dans un diaporama-conférence, la plasticienne Suzanne Bocanegra mêle avec malice anecdotes personnelles et grande histoire en explorant les thèmes que la tapisserie soulève. Seulement, sur scène, en pleine lumière, ce n'est pas l'artiste que nous voyons (elle est assise dans la pénombre sur le côté de la scène), mais l'actrice Lili Taylor qui retranscrit ce qu'elle entend dans son oreillette et qui fait défiler les diapositives. Cette méthode de jeu permet à Suzanne Bocanegra de tisser les fils infinis de notre regard en mettant à distance ses propres émotions.
-25%
dès 16,50€
La Moufle
Nouveauté
Aktéon Théâtre Montreuil
Un jour, Viktor part couper du bois pour chauffer son isba. En chemin, il perd une de ses moufles. Perdue ? Pas pour tout le monde ! La Moufle, le conte musical est adapté du célèbre conte traditionnel russe. Marie Joly, Carole Sauret et Cécile Vigne vous emmènent dans une aventure hivernale qui prône les valeurs de l'entraide et du vivre ensemble. Un conte familial et participatif, mêlant mime, chant, musique et kamishibaï.
-15%
dès 10,95€
L'abolition des privilèges
Salle des Fêtes Marcel Pagnol
Avec une énergie fulgurante, ce solo virtuose nous propulse au coeur des États généraux de 1789, jusqu'à la fameuse Nuit du 4 août, moment décisif où les privilèges basculent. Dans une France à bout de souffle tout semble bloqué... jusqu'à ce que l'Histoire s'accélère. Sur un plateau quadrifrontal, un comédien incarne à lui seul une galerie de personnages : jeunes députés venus de toute la France, nobles éclairés, figures emblématiques et anonymes pris dans la tourmente.
dès 16,50€
Léo le petit robot et la maison des émotions
Aktéon Théâtre Montreuil
Léo est un petit robot rigolo. Mais aujourd'hui Léo en a gros. Il a perdu ses amies les émotions qui se sont cachées dans la maison. Une seule solution : partir à l'aventure pour les retrouver ! Des marionnettes attachantes et un décor coloré, plein de textures, inspiré de la pédagogie Montessori. Un voyage ludique et interactif pour découvrir tout en douceur la joie, la tristesse, la colère et la peur.
-15%
dès 10,95€
Pi Ja Ma
Espace Michel Simon
Autrice, chanteuse, illustratrice et même céramiste, elle a su créer un univers où s'entrelacent chansons lumineuses, impertinence douce, images poétiques et amour inconditionnel pour la liberté. Pi Ja Ma incarne une manière rare d'habiter la pop, immédiatement reconnaissable, de plus en plus incontournable.
dès 18,50€
Du charbon dans les veines
Salle des Fêtes Marcel Pagnol
Il veut absolument voir la Coupe du Monde de foot en Suède et notamment le petit Raymond Kopa (star de l'équipe de France et ancien mineur de Noeux) marquer des buts. Pendant ce temps-là, son fils Pierre et son meilleur ami Vlad, creusent à la mine, élèvent des pigeons-voyageurs, et jouent de l'accordéon dans l'orchestre local dirigé par Sosthène. Cette petite sphère joviale et haute en couleurs, malgré la poussière du charbon, ne sera plus vraiment la même le jour où la jolie Leila vient jouer de l'accordéon dans l'orchestre...
dès 27€
The Fairy Queen
Espace des Arts
Publiée en 1600, "Le Songe d'une nuit d'été" de William Shakespeare est une comédie où se mêlent métamorphoses et enchantements. En brouillant les frontières entre rêve et réalité, la pièce pose des questions essentielles : qu'est-ce que l'amour, qu'est-ce que le désir, faisant du rêve un espace où chacun et chacune peut se réinventer. Près d'un siècle plus tard, le compositeur Henry Purcell plonge dans cet univers et compose "The Fairy Queen", où théâtre et musique se répondent. À partir de ces deux oeuvres, ce spectacle réinvestit cet héritage en mêlant scène théâtrale, scène musicale et arts du cirque pour prolonger le merveilleux et faire rêver les petits comme les grands. Sur scène, instrumentistes baroques et de jazz dialoguent dans une même recherche de liberté, d'écoute et d'improvisation, faisant naître une partition vivante et inattendue. Cette aventure artistique est menée des lycéennes et lycéens de Seine-Saint-Denis qui imaginent et réalisent décors et costumes aux côtés de professionnels du spectacle vivant. À eux aussi, le rêve appartient ! Proposé par La Fabrique Opéra
-32%
dès 22€
Khoufou & the Java Sparrow
Le Nouveau Cap
Khoufou est un artiste plasticien polymorphe. Peintre, calligraphe, conteur/chanteur, collagiste mais avant tout poète ! Sa fibre artistique n'a cessé de s'affirmer au point qu'il a décidé il y a de ça 5 ans de changer de trajectoire professionnelle ; exerçant auparavant dans le monde des assurances, il se donne désormais tout entier à son art. Les mots sont le dénominateur commun à toutes ses productions artistiques. Il répète souvent que " la poésie est terre de labours " ou encore que "les mots, sont notre chair vagabonde en quête de son paradis". Ses oeuvres sont traversées par son rapport charnel à la terre, à l'eau, à la spiritualité, à l'Afrique, à la Femme... Il a ainsi développé un concept d'Expo-Concert qu'il a tout naturellement nommé "L'Odyssée fantastique des mots". "Khoufou et les java sparrow" est à la fois un groupe de musique et un concept unique, tous deux initiés par Khoufou. Le thème central en est la poésie (L'Odyssée fantastique des mots) des mots qui voyagent à travers les arts sans aucune frontières telle une onde ! Le concept ! Pour les spectateurs, une expérience immersive articulée en 2 temps dans un même espace : 1/ L'Exposition de tableaux, de poèmes, de calligraphies... Plongez dans une exposition d'oeuvres picturales (tableaux, calligraphies, collages) aux inspirations BD, street-art, africaines, asiatiques... aux styles figuratifs et/ou abstraits. Les poèmes de Khoufou y circulent dans une atmosphère musicale où planent des extraits sonores mixés, des compositions musicales du groupe, inspirées librement des tableaux exposés, parfum sonore qui embaumera l'expo ! Les oeuvres originales fusionnent différentes techniques : aquarelle, encre de Chine, art numérique aux couleurs vives, techniques de collage. Les influences littéraires revendiquées : René Char, Aimé Césaire, Tchicaya Utam'Si, Arthur Rimbaud, tandis que côté graphisme/BD, Jean Giraud, Inoue Takehiko, Enki Bilal font partie des références. 2/ Le concert immersif ! Vibrez au coeur d'un concert où ces mêmes poèmes sont mis en musique, déclamés, chantés sur scène par le groupe "Khoufou et les java sparrow" aux influences jazz, musiques du monde, rhythm'n blues, soul... Un voyage sensoriel sur les thèmes de la nature, de l'eau, de la femme, de la terre, de l'univers, de la spiritualité et de l'Afrique. Un mélange de sonorités plurielles où voix, piano, graines sonores se mêlent. Les tableaux correspondants aux poèmes interprétés sur scène seront projetés sur grand écran pendant le spectacle pour une fusion totale des différents univers. La performance scénique est comparable au slam de Souleymane Diamanka et de Capitaine Alexandre, à la prose de Gainsbourg, ces mêmes voix nous transportent dans les nuances du jazz et de la soul. Khoufou a été très influencé par l'oeuvre musicale du chanteur afro-américain de jazz/folk Terry Callier. A l'occasion de l'exposition qu'il prépare au Nouveau Cap et qui débutera en septembre 2026, il réalisera et présentera des oeuvres inédites spécialement créées pour cet événement ! Dernière actualité : il sort d'un résidence d'artiste de 3 mois sur la ville Les Mureaux (78 - de septembre à décembre 2025) – au cours de laquelle, il a réalisé des oeuvres in-situ et travaillé avec des groupes scolaires et associations locales à la réalisation d'oeuvres picturales et de collages autour du thème de la symbiose.
-46%
dès 12,95€
Donne-moi ta force
Les 3T - Théâtre du Troisième Type
Max est comédienne, passionnée par Shakespeare depuis l'enfance, elle touche enfin du doigt le rêve d'interpréter Juliette. Au prix d'autant de combativité que l'héroïne shakespearienne. Donne-moi ta force est une création collective qui dévoile les coulisses d'une adaptation contemporaine de Roméo et Juliette. Entre humour et poésie, la pièce explore la réalité des dynamiques de pouvoir ancrées dans des mécanismes insidieux et le défi de construire un espace artistique respectueux et inclusif. Comment chacun trouve sa place dans ce fonctionnement ? Comment devenir un-e allié-e face aux violences normalisées ? Comment ne pas céder à la peur de perdre sa place ?
dès 26€
Le cri du silence
L'Echangeur
Le cri du silence réunit cinq interprètes et cinq histoires s'y croisent, traversées par un même désir de danser. Sur scène, les corps portent ce qui les traverse — handicaps et traumatismes, visibles et invisibles — comme des matières en transformation. Les interprètes explorent une horizontalité partagée, un espace en devenir et sans hiérarchie où les corps se soutiennent et se construisent ensemble. Le mouvement déplace les appuis et trouble les évidences pour faire émerger la verticalité. Ce qui séparait, réunit ; quelque chose peut se risquer, ou simplement commencer. D'Entièrement Ôm, à fleur de peau au Cri du silence, la Compagnie O'delà et le Théâtre L'Échangeur tissent un compagnonnage au long cours où, à travers résidences, ateliers et temps de recherche, la création se construit au plus près du territoire.
-25%
dès 16,50€
Le Bourgeois Gentilhomme
Théâtre Le Blanc Mesnil
Le Bourgeois Gentilhomme, dans cette adaptation moderne et audacieuse, mêle le texte original de Molière à une mise en scène contemporaine. Jourdain, toujours en quête de raffinement et d'ascension sociale, évolue dans un décor urbain avec des costumes modernes et une énergie renouvelée. Une comédie mordante et pleine d'authenticité, accessible à tous les publics.
dès 12,95€
Neuilly comedy club
Salle des Fêtes Marcel Pagnol
Chacun se succède sur scène pour proposer un extrait de son travail : vannes inédites, styles variés, moments d'impro... Une soirée unique, pleine d'énergie, de surprises et de fous rires.
dès 16,50€
Reservoir Dogs
Top résa
Le Théâtre de la Girandole
Prologue : like a virgin Chapitre 1 : j'vais crever Chapitre 2 : c'était un piège Chapitre 3 : salut les filles Chapitre 4 : c'est quoi ce cirque Chapitre 5 : on en était où Chapitre 6 : c'est quoi ton nom Chapitre 7 : qu'est-ce qui s'est passé Chapitre 8 : pourquoi pauvre conne Epilogue : on va faire connaissance
-52%
dès 12,95€
Hold up et bras cassés
Centre Culturel Jean Corlin
Des personnages natures dans des situations improbables... Un flingue, des ballons de rouge et des biftons : un cocktail explosif et jubilatoire ! Les tontons Flingueurs ne sont pas très loin... Avec son ambiance délicieusement rétro et des répliques incisives, cette comédie vous emmène au cinéma !
-11%
dès 19,50€