Les meilleures ventes à Paris
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Neuilly comedy club
Salle des Fêtes Marcel Pagnol
Chacun se succède sur scène pour proposer un extrait de son travail : vannes inédites, styles variés, moments d'impro... Une soirée unique, pleine d'énergie, de surprises et de fous rires.
dès 16,50€
Julien Lieb
Théâtre Le Blanc Mesnil
Après la finale de la Star Academy en 2024, suivi de leur tournée à guichets fermés, c'est cette fois-ci en solo que revient Julien Lieb.
dès 48,50€
Le Père | avec Pierre Arditi et Irène Jacob
Théâtre Le Blanc Mesnil
André n'est plus tout jeune. C'est ce qui pousse Anne, sa fille, à lui proposer de s'installer dans le grand appartement qu'elle occupe avec son mari. Elle croit ainsi pouvoir aider ce père qu'elle a tant aimé et qui la fait toujours rire. Mais les choses ne se passent pas tout à fait comme prévu : celui qui pose ses valises chez elle se révèle être un personnage étonnant, haut en couleur, et pas du tout décidé à renoncer à son indépendance... On n'accepte pas si facilement de devenir, un jour, l'enfant de nos enfants.
dès 26€
Ma république et moi
Théâtre Louis Aragon
Né en France de parents marocains, le comédien Issam Rachyq-Ahrad a grandi avec la question tenace de la place de sa famille dans le récit national. Dans ce seul-en-scène, il convoque ses souvenirs d'enfance et nous invite chez sa mère, au coeur de leur vie quotidienne. Tour à tour narrateur, témoin et interprète, il donne vie à une galerie de personnages hauts en couleurs, multipliant les points de vue de toutes générations avec une réjouissante liberté de ton et un humour décapant. Entre enquête autobiographique et réflexion politique, il reconstitue l'arrière-plan historique de sa trajectoire personnelle pour mettre en lumière les promesses, les contradictions et les angles morts de la République française. Jubilatoire.
-36%
dès 12,95€
L'Expérience théâtrale | avec François Berléand et Max Boublil
Théâtre Le Blanc Mesnil
Découvrez la nouvelle comédie de Laurent Ruquier. Cette pièce met en scène deux acteurs de générations différentes, François Berléand et Max Boublil, pour rire avant tout et pour rendre hommage au théâtre, aux acteurs comme au public. Qui observe qui ? Que se passe-t-il sur scène ? Dans les coulisses ? Dans la salle ? Des superstitions, des règles, des rivalités, des anecdotes, des petits secrets... seront révélés et seront surtout des prétextes pour s'en amuser tous ensemble !
dès 26€
Les fleurs d'un malentendu
Le Colombier
Le 20 août 1857 s'ouvre le procès des Fleurs du Mal qui condamne pour offense à la morale publique son auteur, Charles Baudelaire, à une lourde amende et à la suppression de 6 poèmes de son recueil. Pour le poète, profondément blessé, cela n'est qu'un malentendu. La pièce Les Fleurs d'un Malentendu s'empare de façon décalée de cette histoire pour rejouer sur scène par tableaux et avec un rythme effréné la vie de Charles Baudelaire, ainsi que la naissance de son oeuvre magistrale Les Fleurs du Mal et le procès qui l'a condamnée. À la fin de sa vie, Baudelaire séjourne en maison de santé. Atteint d'aphasie et de troubles mentaux, il est assailli par ses obsessions. Cette chambre d'hôpital constitue notre point de départ. La nuit et le silence sont le berceau propice aux hallucinations, à la venue des fantômes. La chambre obscure se transforme, se peuple de mirages, de présences. Au seuil de sa mort, toute sa vie défile. C'est le grand bal qui convoque les figures du passé. La réalité bascule alors. Le théâtre remplit sa fonction quasi-rituelle et sacrée, tordant le cou au temps irréversible.
-31%
dès 11,95€
Le plus haut comedy club du monde
Hôtel H4 Wyndham Paris Pleyel - Skybar
Le paiement se fera sur place à votre arrivée : 29 euros (buffet à volonté + spectacle) À 129 mètres de hauteur, The Stage - Skybar est situé au sommet de l'emblématique Tour Pleyel et vous offre un lieu unique avec une atmosphère chic et intimiste, couronné d'un panorama d'exception sur Paris et ses monuments. Succombez à la tentation de savourer des cocktails signatures devant une vue scintillante de la ville lumière, et de déguster des encas de gastronomie internationale au détour d'un coucher de soleil ensorcelant. Rires, saveurs et vue imprenable sur tout Paris : The Stage Skybar accueille le Saint-Denis Comedy Club pour une soirée pleine d'énergie et de bonne humeur ! A partir de 20h, profitez d'un buffet généreux et gourmand, accompagné de la boisson de votre choix : 1 cocktail, ou 2 verres de vin, ou 2 bières, ou boissons softs Stand up de 21h à 22h15. Musique jusqu'à minuit. Un moment unique dans un cadre exceptionnel, mêlant gastronomie, humour et panorama à 360° depuis le 40e étage du H4 Hotel Wyndham.
dès 1€
Le monde est rond
L'Echangeur
Rose traverse ce conte initiatique qui débute par le traditionnel " Il était une fois... ", mais loin de suivre les chemins attendus, le récit déjoue les codes : Rose y devient une héroïne audacieuse et inventive, portée par une imagination foisonnante dans un univers à la fois déroutant et fantasque. À mesure qu'elle grandit, la sensibilité de Rose s'éveille et se diffuse dans tout ce qui l'entoure — le monde animal, végétal, humain et même cosmique — jusqu'à questionner sa propre identité. Dans cet univers en métamorphose, l'étrangeté s'installe et l'enfance vacille. Composé de 16 tableaux, ce voyage poétique, musical et visuel explore une riche palette de formes et de paysages : un collage aux accents cubistes mêlant français et anglais, envolées lyriques, musique savante, minimalisme, refrains populaires et élans d'improvisation.
-25%
dès 16,50€
Häxan (la sorcière en suédois)
Les 3T - Théâtre du Troisième Type
Lors d'une conférence interactive sur la sorcellerie au Moyen-âge, un intervenant à l'humour grinçant dirige une troupe d'actrices pour illustrer son propos. Jusqu'à ce qu'une scène ne se passe pas comme prévue... Présentation Déguisé en fausse conférence au ton comique, Häxan (la sorcière, en suédois) dissèque la figure de la sorcière et de l'hystérique, du Moyen-Âge jusqu'à la naissance de la psychanalyse. Le spectacle raconte la femme "bouc-émissaire" puis "bête curieuse", et nous met face aux dangers des dogmes et de l'illusion du savoir. Car dans ces sociétés dont les préceptes changent, mais où le pouvoir des hommes demeure, la femme est toujours source de mystères et donc... de crainte. Et que reste-t-il aujourd'hui de ce bagage historique ? A propos du spectacle Créé en 2023 par une équipe de dix comédien·ne·s, Häxan (la sorcière, en suédois) est une adaptation du film muet Häxan, la sorcellerie à travers les âges, réalisé en 1921 par Benjamin Christensen. Le spectateur est au départ transporté dans l'ambiance de cette oeuvre particulière et avant-gardiste, avec sa musique, son grain d'image, ses effets spéciaux charmants, ses codes de jeu burlesques... Puis la conférence interactive laisse place à un spectacle brisant ces codes pour s'engouffrer dans un joyeux chaos au visuel percutant. Les comédiennes s'approprient le théâtre dans la joie, et en font un lieu d'exploration aux images puissantes. Elles se moquent de ces époques, explosant le quatrième mur, brisant les codes de la narration du spectacle, jusqu'ici trop poussiéreux, dans le plaisir d'être libérées des chaînes du conférencier.
dès 26€
Les Enivrés
Théâtre de la Commune - Centre Dramatique National d'Aubervilliers
Les Enivrés d'Ivan Viripaev est une pièce-monde, racontant notre monde le temps d'une nuit blanche, chavirée par l'alcool, l'amour, la fête.... Quatorze personnages désorientés se croisent, se percutent, se disputent, s'aiment dans des restaurants végétariens, des salles des fêtes abandonnées, des boîtes de nuit... Ils y étaient entrés devancés par leurs identités sociales (directeur de festival, banquier, prostituée, étudiants...). Mais voilà l'ivresse. Et la conscience dessanglée par la nuit prend des routes inédites pour penser l'amour, la mort, le sens de la vie, la vérité, Dieu... La houle de la nuit déforme les dialogues et les transfigure peu à peu. Chaque séquence fait surgir une intrigue et une méditation inédite. Frédéric Bélier Garcia connaît bien la langue insolente, les divagations à la fois grotesques et métaphysiques de Viripaev pour avoir déjà mis en scène Les guêpes de l'été nous piquent encore en novembre. Ici, des balbutiements de femmes et hommes ivres émerge une voix lumineuse sur la condition humaine et le sourire fou de notre monde. Huit scènes captent ces instants de vie, pris à notre danse quotidienne autour du gouffre.
-18%
dès 22€
Nocturne danse #54 - Le Centre (création) / Motif(s)
Théâtre Louis Aragon
Le Centre (création) - Khoudia Touré / Compagnie Khor Ensemble, dans le cercle Avec sa nouvelle création, Khoudia Touré plonge dans les racines du hip-hop, culture forgée par des communautés marginalisées pour s'émanciper par la musique et la danse, qui occupe une place toute particulière en Seine-Saint-Denis. Nourri de voyages au Sénégal et aux États-Unis, inspiré de gestuelles traditionnelles africaines et de leur cheminement entre les continents, ce quatuor tisse un dialogue organique entre danse et musique, reconstruisant ensemble un nouvel espace rêvé. Le Centre se déplace au gré de la marge, rassemble, resserre, fédère et ouvre un espace vacant à l'élévation collective. Le cercle - rituel vivant de la danse hip-hop - y devient ici invitation : entrer dans un safe space, se laisser aller dans l'espace commun et tout simplement être ensemble. Motif(s) (création) - Ashley Biscette, Compagnie CaKach Révéler les failles par la danse Tout commence par une perte. La disparition d'un père - une rencontre tardive, presque silencieuse, et aussitôt l'absence. De ce manque naît Motif(s), première pièce d'Ashley Biscette, interprète souvent associée au travail de Sandrine Lescourant. Sur un plateau épuré, en dialogue avec la guitare électrique live de Medhi Aït Amer, le corps devient un territoire de mémoire : il porte les empreintes de ce qui le traverse, comme autant de souvenirs qui reviennent, se déforment, s'effacent ou renaissent. Enracinée dans le krump et le hip-hop, nourrie d'une écriture contemporaine où dialoguent danse, théâtre et paysage sonore, Ashley Biscette explore la manière dont les expériences façonnent un être. À l'image du kintsugi, qui sublime les fissures sans chercher à les effacer, Motif(s) fait des fragilités une matière de création, dessinant une cartographie sensible de l'identité.
-36%
dès 12,95€
La joie de vivre d'après la joie de vivre
Les 3T - Théâtre du Troisième Type
À Sainte-Jalle, dans la Drôme, un groupe de lecture se réunit autour de La Joie de vivre d'Émile Zola. Les participant·es débattent, résistent au roman, s'identifient aux personnages. Peu à peu, la lecture déraille : les scènes surgissent, les lecteurs deviennent les figures du livre et le roman se rejoue sous nos yeux. Le roman d'Emile Zola devient un terrain de jeu et de friction, où se croisent écriture, improvisation et récits contemporains.
dès 26€
Michel Jonasz et Jean-Yves D'Angelo : Piano-Voix
Théâtre Le Blanc Mesnil
Michel Jonasz et Jean-Yves d'Angelo reprennent la route pour célébrer les 15 ans de leur tournée emblématique piano-voix. Après plus de 350 concerts à succès sur quatre saisons, ce duo légendaire revient pour nous offrir une cinquième saison inoubliable : une expérience musicale intense, profondément émouvante, portée par une complicité rare. La saison 5 promet des concerts d'exception, mêlant les chansons iconiques de Michel Jonasz à de nouvelles interprétations, dans un format intimiste et élégant où émotion, plaisir du live et magie du Piano-Voix se rencontrent sur scène.
dès 38€
Aux noms du foot
Le Colombier
Eric a sept ans. Nous sommes en 1976. Un jour, un exemplaire de l'hebdomadaire " France-football " lui arrive entre les mains. Comment ? Par qui ? Il ne s'en rappellera jamais. Peu importe. Pas de matchs à la télévision. Pas d'Internet. Sa mémoire, à partir de ce jour accumule des noms, semaine après semaine. Des noms de joueurs, d'équipes, de clubs, de stades, de villes, de quartiers, mais aussi des chiffres, des expressions... En lisant chaque mardi France-football de la première à la dernière ligne, il découvre le football par l'écrit et l'écrit par le football. À travers le football, le monde entier lui apparaît. C'est cette pathologie obsessionnelle et vertigineuse, ses conséquences sur ce qui l'a constitué, qu'il vient raconter et partager avec le public. "Dès que j'ai été en âge de lire, j'ai lu France-football. De la première à la dernière ligne. Tous les mardis. À 7 ans, je pouvais réciter par coeur toutes les compositions des équipes de division 1, avant d'assimiler celles de division 2 et de division 3. Des joueurs que je n'avais jamais vus jouer pour 98 % d'entre eux et que j'identifiais uniquement par leurs patronymes. Ces noms, je les notais sur des fiches en papier où je complétais, chaque semaine, pour chaque joueur, le résultat du match joué et le nombre de buts marqués. Le genre de fiches qui se trouvent aujourd'hui en deux clics sur le web. Cette pathologie obsessionnelle m'a longtemps semblé absurde, inutile et incompréhensible, jusqu'au jour où Majida Ghomari , ma compagne de vie et de scène, m'a convaincu d'en faire un objet théâtral. Avec "Aux noms du foot", je veux concilier des continents à priori peu conciliables comme le football et le théâtre. Il existe des passerelles entre les deux : ils peuvent réunir hommes et femmes, jeunes et vieux, aficionados et profanes, de toute nationalité, pour un moment de partage autour d'un objet à la dramaturgie incertaine. Au football comme au théâtre, on ne sait jamais ce qui va se passer dans la minute à venir." - Fabrice Clément -
-31%
dès 11,95€
En attendant Oum Kalthoum
Théâtre de la Commune - Centre Dramatique National d'Aubervilliers
Suivant une forme théâtrale qui lui est propre depuis déjà deux créations, Hatice Özer entremêle concert et récit pour déployer les principes performatifs de l'orchestre de musique savante arabe. La metteuse en scène, accompagnée de sept musiciens et d'un choeur, nous plonge dans l'une des plus longues et plus belles chansons d'Oum Kalthoum. Celle que l'on appelle " Al Sitt " (" La Dame " en arabe) a marqué l'enfance de Hatice Özer et toute la Méditerranée. La jeune metteuse en scène n'était pas née en 1967 pour assister aux concerts donnés à l'Olympia par la légende égyptienne. Avec En attendant Oum Kalthoum, elle rattrape le temps et le tarab (l'émotion musicale) La comédienne raconte et analyse les effets que pouvait provoquer un concert de la star. On entre dans les sonorités de la longue chanson d'amour " Alf Leila wa Leil " (" Mille et une nuits ") souvent interprétée par " La Dame ". Avec sept instrumentistes dont une joueuse de qanûn (de la famille des cithares sur table), elle décortique les principes musicaux de cette immense tapisserie sonore. Cassant les codes du théâtre pour reprendre ceux des concerts de la chanteuse mythique, un choeur amateur se glisse parmi le public pour réagir avec ce qu'il se passe sur scène. Oum Kalthoum arrivera-t-elle ? En français, arabe égyptien, turc et anglais. Surtitrage en français.
-18%
dès 22€
Lecture : Faire corps
Le Colombier
L'ouvrage en cours mêle des bribes d'entretiens réalisés avec des habitant.e.s le long de la marche, des notes de voyage constituées des descriptions des chemins empruntés et des paysages, mais aussi des sensations, des émotions, éprouvées durant cette traversée. Un ensemble perceptif transmis sous la forme de poésie documentaire.
dès 1€
American Gospel Jr
Théâtre Le Blanc Mesnil
Normal, c'est la petite formation du fameux Gospel pour 100 voix / The 100 voices of Gospel !
dès 38€
Mrs Dalloway, c'est nous !
Top résa
L'Echangeur
Dans ce roman qui se déploie sur une seule journée, Virginia Woolf bouscule la nature de l'écriture, donne corps à toutes les voix qui l'habitent et brouille les frontières entre prose et poésie. Une quête de liberté et de renaissance, où la vie, la mort et la folie se côtoient. En explorant des états intérieurs encore peu représentés dans la littérature, celle que l'auteur Bruno Bayen qualifiait de " championne des affections non encore répertoriées " signe un chef-d'oeuvre et ouvre une voie nouvelle pour l'avenir du roman. Juin 1923. La guerre est finie, la grippe espagnole s'éloigne. Clarissa Dalloway marche dans Londres. Animée par le désir de " sauter dans la joie, dans le jour", elle semble entrer en communion avec tout ce qui l'entoure. Clarissa renoue avec la vie et ce soir, elle donnera sa soirée... Dans l'intimité de Virginia et Clarissa, Magali Montoya invite à traverser leurs pensées, leurs élans, leurs fragilités. Mrs Dalloway, c'est nous !
-25%
dès 16,50€
Chère Ijeawele, ou un manifeste pour une éducation féministe
Théâtre Louis Aragon
Une fille libre en quinze chapitres. En publiant en 2017 une lettre adressée à une amie qui se demande comment élever sa fille dans une dynamique féministe, l'autrice nigériane Chimamanda Ngozi Adichie a marqué un virage dans la pensée d'une éducation apte à déjouer les pièges du sexisme. Lorsque Ludmilla Dabo, artiste multiple considérant le plateau comme un espace de résistance, convie le texte sur son terrain de jeu, c'est pour mieux briser les préjugés. Portée par une guitare et une batterie, la comédienne et chanteuse s'adresse directement au public, à l'appui de ces mots simples, drôles et incisifs. Dans une atmosphère de veillée, elle donne à savourer l'éclat des quinze recommandations de Chère Ijeawele comme autant d'élans émancipateurs de la première importance.
-36%
dès 12,95€
Lov'nee, Le Will et Deuspi
L'Odéon
Révélée par des freestyles cumulant plusieurs millions de vues, elle affirme une identité libre et authentique. Après son premier EP *Lunar* (2024), elle enchaîne collaborations internationales et projets d'envergure, dont le WYFL Riddim et la série *Bandi* sur Netflix. Figure montante de la scène caribéenne, elle incarne une génération d'artistes qui mêlent avec audace influences caribéennes et sonorités urbaines contemporaines. Originaires de la Martinique et récemment installés en Île-de-France, Lé Will & Deuspi s'imposent comme l'un des duos les plus prometteurs de la nouvelle scène urbaine. Leur univers hybride, entre rap, dancehall et trap, reflète une identité forte, nourrie par la culture urbaine caribéennes. Leur musique fusionne kickage incisif, mélodies entraînantes et authenticité brute. Ils explorent les émotions, les réalités de leur génération et une vision du monde portée par l'énergie des îles et des grandes villes. Ce contraste fait d'eux un duo unique : entre force, sensibilité, chaleur et intensité. Aprés le titre "PLP VME" (+5M streams) sur la BO de la série Neflix "Bandi" diffusée en avril. la sortie de leur album Sol & Mani en mai dernier et une première date parisienne en juin sold out, le duo va faire trembler la Scène de L'Odéon !
dès 19,50€