Spectacles et sorties à Hauts-de-Seine (92)
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Voler le feu : Anatomie de transition #2
Théâtre de Châtillon
Jenny Victoire Charreton et Daphné Demaison tissent un univers visuel et sensoriel à la fois poétique et hallucinatoire, mêlant théâtre d'objet, création plastique, marionnette, illustrations filmées en direct, musique et langue des signes, pour créer une performance multimédia autour des vécus trans. À partir de cette terre collective qu'est l'imaginaire des contes, cette performance immersive, à la croisée de l'intime et du politique, devient un cri, une traversée, une libération. En interrogeant notre monde, elle imagine d'autres récits pour construire de nouveaux futurs possibles.
dès 10,95€
Echelle
Espace culturel Robert Doisneau
Devenue paraplégique en 2019, l'artiste signe la création de l'après, celle dela renaissance. Entourée de cinq interprètes, elle raconte sa nouvelle vie dans une danse explosive. Passionnée, Ira Nadia Kodiche plonge dans la création pour se surpasser. Elle interroge la transformation du corps lorsque la mobilité bascule et que la réalité impose une reconstruction. Avec sa troupe, elle imagine une danse hybride, contemporaine et urbaine, allant du modern au hip-hop. Dans un espace baigné d'une lumière dorée, l'ensemble incarne son regard sur l'avenir dans des mouvements tantôt poétiques, tantôt puissants. Tous sont guidés par un même élan : exister par l'art et faire de l'intime une source d'inspiration.
dès 8,95€
Inferno
La Seine Musicale
Le 21 avril 2017, Laurence Equilbey dirigeait le concert inaugural de La Seine Musicale à la tête d'Insula orchestra. Dix ans plus tard, l'orchestre fête cet anniversaire avec une création conçue spécialement pour l'Auditorium Patrick-Devedjian : une nouvelle structure circulaire, faite sur mesure, qui place l'orchestre au centre de la salle et suspend un écran au-dessus de lui. De chaque siège, le spectateur est plongé au coeur du spectacle. Au programme, la Dante-Symphonie de Liszt – inspirée de la Divine Comédie et portée par le rêve d'un art total que le compositeur souhaitait prolonger par des images spectaculaires, irréalisables en son temps. Ce désir trouve aujourd'hui son accomplissement dans la création immersive de Mat Collishaw : une vidéo projetée sur l'écran circulaire qui transpose l'Enfer de Dante dans nos crises contemporaines. Présente tout au long du programme, la voix de Magdalena Kožená – l'une des mezzos-sopranos les plus admirées de sa génération – accompagne cette traversée des Enfers. Une soirée fondatrice, à la croisée de la musique, de l'image et de l'architecture sonore.
dès 10€
Falabulle et les animaux
Théâtre Le Petit Manoir
Spectacle oué par un personnage féérique et accompagné au ukulélé, "Amie des grenouilles, fée de l'étang, je transforme les bulles en chansons pour enfants. C'est moi, la fée Falabulle ! Je t'avais préparé des petites histoires, je t'avais écrit des petites chansons mais les lutins de la forêt se sont amusés avec mes partitions ! Alors si jamais j'oublie, si je ne me souviens pas, est-ce que tu pourras m'aider en chantant avec moi ?"
dès 10,95€
Chevaleresses
Théâtre André Malraux
Ce spectacle est un cri puissant, un miracle de courage et d'intelligence. C'est le tour de force de Nolwenn Le Doth qui en assure l'écriture, la mise en scène et l'interprétation car qui de mieux qu'elle pour le faire, elle, qui a vécu dans sa chair l'inceste qu'elle dénonce. Nolwenn est une survivante, une chevaleresse avec son armure, ses mots, ses combats et son épée. Et malgré sa blessure, elle réussit à nous raconter son histoire intime sans nous brusquer, en laissant passer la lumière dans laquelle tout espoir est permis. Car ne nous méprenons pas, mettre des mots sur des violences n'est pas la violence. C'est ce qu'elle a vécu, qui l'est.
dès 25€
Concerto Danzante
La Seine Musicale
Les Arts Florissants, Josépha Madoki et Maud Le Pladec, chorégraphe des Jeux Olympiques, fusionnent musique baroque et danse urbaine pour un spectacle visuel explosif et résolument moderne. De Vivaldi à Bach, le spectacle propose une traversée vivante de l'histoire du concerto, nourrie par un dialogue inattendu avec la danse contemporaine. Sur scène, deux créations se répondent, portées par le CCN–Ballet de Lorraine. Autour de Vivaldi, Josépha Madoki imagine un dialogue aussi audacieux qu'électrisant avec le waacking, danse urbaine à forte dimension théâtrale. Autour de Bach, Maud Le Pladec déploie une écriture chorégraphique puissante, tendue vers l'essence même du concerto. Portés par l'archet de Théotime Langlois de Swarte, Les Arts Florissants insufflent sur scène une énergie musicale irrésistible.
dès 40€
Maison des Jardies
Maison des Jardies
Cherchant le repos à l'écart de Paris, Gambetta devint propriétaire, une quarantaine d'années après Balzac, du petit pavillon des Jardies, à Sèvres. L'homme d'Etat n'apporta guère de modifications à cette maison très simple, couverte de treillage, où il mourut en 1882. Vouées, depuis lors, au souvenir de Gambetta, les Jardies ont conservé leurs décors d'origine et rassemblent divers objets commémoratifs. A savoir : Votre billet vous donne accès au lieu à toute heure de la journée. Dernier accès au monument 30 minutes avant la fermeture. Horaires : Ouvert les mercredis, les jeudis et un week-end sur deux (sauf exception). Visite commentée à 14h30, puis visite libre de 16h à 18h30.
Fermetures annuelles : 1er janvier 1er mai 25 décembre Entrée libre le 1er dimanche du mois, du 1er novembre au 31 mars. Gratuit pour les -26 ans ressortissants de l'Union européenne ou résidents réguliers sur le territoire de l'Union européenne, les enseignants du 1er et 2nd degré. Gratuit pour les visiteurs en situation de handicap et leur accompagnateur, demandeurs d'emploi et bénéficiaires des minima sociaux. Votre billet est valable à partir de sa date d'achat jusqu'au 31 décembre 2026.
dès 7€
Keziah Jones symphonique
La Seine Musicale
Loin des étiquettes conventionnelles, Keziah Jones a créé un style très personnel (qu'il nomme "Blu Funk") où ont infusé blues, R&B et funk. Ces éléments constitutifs de sa musique ont acquis un sceau d'authenticité par son parcours d'artiste-bohème entre Londres et Paris. Une période pendant laquelle le public a compris l'importance de cet artiste nigérian doué d'une voix remarquablement expressive et armé d'un redoutable sens du rythme. Autant de qualités qu'il exprime à travers ses paroles et sa guitare. Parvenu à un tournant décisif de sa carrière, Keziah Jones interprètera ses chansons les plus emblématiques avec la complicité de l'Orchestre national d'Île-de-France, orchestre symphonique aguerri aux projets transversaux, dirigé par Rémi Durupt. Les arrangements signés Pierre Bertrand (Sting, Maurane, Aznavour, inauguration de Notre-Dame...) constituent l'écrin idéal pour cette première mondiale où le dialogue entre cordes, bois, cuivres, percussions et les fulgurances de l'artiste marqueront un événement majeur de l'année musicale 2026. Distribution Keziah Jones, guitare, voix Amen Viana, basse Joshua McKenzie, batterie Orchestre national d'Ile-de-France Rémi Durupt, direction Pierre Bertrand, arrangements
dès 35€
Kafé Gáta
Espace culturel Robert Doisneau
Le quartet Kafé Gáta nous entraîne dans une belle traversée sur les rivages de la Méditerrannée. Un moment suspendu où musiques traditionnelles et sonorités pop se confondent avec élégance. Kafé Gáta voit le jour grâce à Nils Kassap et Thomas Lauret. Respectivement clarinettiste et violoniste, passionnés de chansons turques et balkaniques, ils créent ce groupe dans le but d'explorer la fusion entre cet héritage et leur goût pour des harmonies plus actuelles. Rejoints par la chanteuse Clémence Gabrielidis et le guitariste Thomas Léon, ils nous offrent des mélodies qui touchent au coeur. Leur quartet fait briller la richesse des musiques d'Europe orientale. Il déploie un répertoire enivrant, subtil mélange des genres, dans une ambiance chaleureuse et festive.
dès 8,95€
Entranas (Entrailles)
Théâtre Victor Hugo
Où vont nos corps quand ils disparaissent ? Que sommes-nous ? De quoi sommes-nous faits ? Qu'est-ce qu'un corps ? Autant de questions existentielles qui traversent la "leçon d'anatomie" de la compagnie espagnole El Patio Teatro. Entre manipulations d'objets, tours de passe-passe et considérations sur nos manières physiques, cérébrales et sensibles, ce duo d'artistes se penche sur l'intérieur de nos corps pour mieux questionner ce qui fait "être". Un spectacle bouleversant, sensible et puissant, qui dévoile la beauté et la fragilité de notre être. Un voyage visuel et sonore, dans nos entrailles, pour une réflexion profonde et poétique sur la condition humaine. _____ Programmation dans le cadre du Festival MARTO
dès 10,95€
Leila Ka : Lullaby Shot
Théâtre 71 Scène Nationale
En quelques années, Leïla Ka s'est imposée comme l'une des voix les plus incisives de la jeune scène chorégraphique. Après le succès de Maldonne, la chorégraphe poursuit son travail autour des corps féminins et des normes qui les contraignent. Cette fois, elle renverse tout, avec huit femmes au plateau, dos courbés, jambes fléchies, bassins engagés. Porté par l'électro et les basses, il s'agit de rompre avec les postures convenues au profit d'une énergie collective brute et communicative. — En coréalisation avec le festival Faits d'hiver — Compagnie en résidence à Malakoff scène nationale chorégraphie Leïla Ka, assistante chorégraphe & collaboratrice artistique Jane Fournier Dumet, avec Jane Fournier Dumet (en alternance), Mat Iéva, Leïla Ka (en alternance), Maëlle Le Pallec, Jade Logmo, Pauline Richard, Elsy Robert, Sara Tan, création lumières Laurent Fallot, spatialisation sonore Rodrig De Sa. Production Compagnie Leïla Ka. Coproduction MC2 : Maison de la Culture de Grenoble – Scène nationale ; Comédie de Genève ; DSN – Dieppe Scène nationale ; Théâtre 71 - Malakoff scène nationale ; Théâtre de Suresnes Jean Vilar – Suresnes Cités Danse ; Garance – Scène nationale de Cavaillon ; Théâtre de la Ville de Paris ; Le Bateau Feu – Scène Nationale Dunkerque ; La Manufacture – CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux ; Fondation Royaumont ; Châteauvallon Liberté – Scène nationale ; Maison de la Danse ; Espace 1789 – Scène conventionnée d'intérêt national Art et Création pour la danse de Saint-Ouen ; Espaces Pluriels – Scène conventionnée d'intérêt national Art et création Danse de Pau ; Le Rive Gauche - scène conventionnée ; Scène nationale / Théâtre d'Orléans ; Les Quinconces et l'Espal – Scène nationale Le Mans ; Ballet Malandain CCN de Biarritz ; Victoria Eugenia Antzokia, San Sebastian ; Festival Roma Europa ; Le Trident – Scène nationale de Cherbourg ; Avec soutien de Reflections by Van Cleef & Arpels. Leïla Ka est artiste associée à la Garance, scène nationale de Cavaillon, à DSN, scène nationale de Dieppe, à la MC2, scène nationale de Grenoble, au Théâtre 71 - Malakoff scène nationale et au Rive Gauche, scène conventionnée de Saint-Etienne du Rouvray. La compagnie bénéficie du soutien de la Fondation BNP Paribas depuis 2024 et de la Caisse des Dépôts depuis 2025.
-25%
dès 25€
Donel Jack'sman dans Arrêtez ça !
Théâtre de la Clarté
Dans ce spectacle, Donel Jack'sman aborde avec humour les enjeux actuels et les défis du monde moderne. Son style unique et son charisme promettent une soirée pleine de rires et de réflexion. Il nous parle de lui, de l'évolution du monde, et de la bêtise humaine qui, elle, reste inchangée. Comme il aime le dire dans ses vidéos populaires : " Arrêtez ça! ". Venez vivre un moment de comédie rafraîchissant avec cet humoriste talentueux.
-11%
dès 24€
Symphonie du Nouveau Monde
Eglise Saint Gilles
Laissez-vous emporter par les couleurs envoûtantes de "La Symphonie du Nouveau Monde" de Dvorák, vibrez sous les doigts virtuoses du jeune prodige Pierre Jeandron dans le "Concerto pour Violoncelle" du même compositeur, et découvrez "Crépuscule", une création originale signée Arnaud Delannoy. Une soirée inoubliable, entre émotion et découverte, pour célébrer la puissance de la musique symphonique.
-92%
dès 1,45€
Fantaisies sur Walt Disney
La Seine Musicale
... son inventivité musicale pour nous entraîner avec fantaisie et virtuosité sur les pas de Walt Disney. Des premiers films d'animation jusqu'aux emblématiques personnages nés du talent de dessinateur de Disney, de l'extraordinaire aventure des studios aux thèmes musicaux inoubliables qui jalonnent les chefs-d'oeuvre animés, Jean-François Zygel imaginera à son tour un univers sonore magique et fascinant au cours de ce concert unique. Entre poésie, humour et émotion, un " récital cinématographique " original et captivant, à ne pas manquer. Courts-métrages : Alice Gets Stung Alice Rattled by Rats Alice the Whaler Alice's Little Parade Rival Romeos
dès 19€
Bérengère Krief dans Sexe
Théâtre Victor Hugo
Bérengère Krief questionne avec humour notre consommation de la sexualité. Dans une société en pleine "sex-récession", elle apporte un nouvel éclairage et un regard sensible sur la place du plaisir dans notre éducation, qui prône souvent plus la prévention que l'extase. Dans ce one-woman show, le sexe est chouette, normal, sain, quasi-philosophique et même chic, tout en questionnant avec profondeur la place du désir dans notre société, et plus particulièrement celui des femmes. " On dit toujours que ce sont ceux qui en parlent le plus qui pratiquent le moins. La bonne nouvelle, c'est qu'il vous suffira simplement d'écouter. Je vous propose qu'on partage une heure de sexe. Une heure de sexe, parfois c'est court, parfois c'est long. Ce qui est sûr, c'est qu'une heure ensemble, ce sera forcément bon. " Berengère Krief
dès 30,50€
Dzaïr
Maison de la Musique
De ce matin suspendu naît Dzaïr, projet où les cordes dialoguent avec la voix dans une quête de liberté et de mouvement. Au coeur de ce voyage, Leïla, figure féminine insoumise, guide la traversée des territoires algériens, du littoral au désert, sans céder au folklore. La musique, vivante et actuelle, tisse un pont entre mémoire et modernité : violon et violoncelle s'entrelacent à la percussion et au clavier, explorant timbres et textures électroniques. Avec Dzaïr, Sofiane Saidi signe une oeuvre de transmission, intime et urbaine, où le chant devient acte libre, ancré dans le présent. En trio, ils offrent un set lumineux et explosif.
-49%
dès 17,50€
Mélissa Laveaux
Théâtre 71 Scène Nationale
Avec son nouvel album, Mélissa Laveaux convoque des présences invisibles dans un concert habité. Portée par une pop indé aux accents rock et psychédélique, sa musique appelle les ancêtres et célèbre la vie au seuil de l'invisible, tandis que sa voix ouvre un passage, une traversée envoûtante. Chant, guitare Mélissa Laveaux, basse, choeurs Elise Blanchard, batterie Martin Wangermée, guitare, claviers, flûte, choeurs Julien Cavard Coproduction Twanèt, Junzi Arts, Tour Makers
-25%
dès 25€
Mozart, les trois dernières symphonies
La Seine Musicale
...une programmation qui convie grands orchestres, choeurs et récitals intimistes Chaque saison l'orchestre résident à La Seine Musicale, Insula orchestra, ainsi que les grands orchestres français et internationaux se produisent aux côtés de solistes et d'artistes émergents qui font l'actualité de la musique classique. Les dernières symphonies de Mozart – les n° 39, 40 et 41 – furent composées durant l'été 1788, en un temps très court donc, et affichent une densité dramatique et une richesse sonore incroyables qui rappellent les opéras Figaro et Don Giovanni. La 39ème s'ouvre avec solennité puis déploie une lumière crépusculaire à la faveur, notamment, de magnifiques solos de flûte et de clarinette. La fièvre inquiétante de la 40ème est hantée par une inspiration lyrique qui confine au tragique. Enfin, la 41ème , surnommée " Jupiter ", fière et majestueuse, concentre toute la science de l'orchestre et le génie mélodique du compositeur qui aura porté le genre vers des sommets d'expressivité ! Un programme jubilatoire avec Tabita Berglund à la tête de l'Orchestre de chambre de Paris qui se produisent pour la première fois sur les planches de La Seine Musicale. La jeune et talentueuse cheffe norvégienne s'attache à construire avec les musiciens une véritable connexion charnelle, si mozartienne !
dès 42€
f i o ^
Théâtre 71 Scène Nationale
Derrière le mystérieux titre f i o ^, Inês Campos compose une forme à la première personne, faite de fragments proches d'un journal intérieur, à l'esthétique singulière et léchée. Sur scène, se dessinent des souvenirs aux contours incertains : un coquillage en rotation, de mystérieux drapés, un crocodile de compagnie. Un récit de l'intime qui assume la vulnérabilité de son autrice et emprunte mille détours pour mieux toucher son public. — Spectacle en portugais surtitré en français Création et interprétation Inês Campos, lumière Mariana Figueroa, musique João Grilo, son Quico Serrano, soutien à la dramaturgie et au texte Regina Guimarães, soutien au mouvement Lander Patrick et Alina Bilokon, soutien au travail vocal Nuno Preto, soutien à la scénographie Susete Rebelo et João Calixto, machinerie de scène António Quaresma, régie machinerie Frederico Godinho et Igor Pitela, costumes Marta Figueroa, regard extérieur Pietro Romani Production exécutive Rita Maia – Menosmuitomais CRL Diffusion en France Mariana Rocha Coproduction et support Fundação Serralves, Teatro do Bairro Alto, Gulbenkian Résidences artistiques : Teatro Municipal do Porto, Espaço do Tempo, Teatro do Ferro, Corpo Raiz, la vie brève – Théâtre de l'Aquarium
-30%
dès 17,50€
Un petit pas de trop
Théâtre Victor Hugo
L'un est perfectionniste jusqu'au bout des orteils, se bat avec ses propres mouvements, essayant d'atteindre une harmonie impossible. L'autre est son contraire, imprévisible, excentrique. Il s'abandonne à des improvisations déjantées. Le dernier, lui, est tout en nonchalance... Entre maîtrise et dérapage, les trois interprètes transforment l'erreur en art du rebond. Ce spectacle célèbre l'inattendu, là où les collisions des styles deviennent une matière première joyeuse et poétique, où les maladresses et les éclats de génie partagent la même lumière. Drôle, poétique et virtuose, cette pièce tout public explore la beauté du déséquilibre et la puissance expressive du corps. Programmation partagée avec Les Gémeaux - Scène nationale de Sceaux Apéro-mômes offerts aux enfants accompagnés de leur famille à partir de 19h30
dès 6,95€