Spectacles à Hauts-de-Seine (92)
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Leila Ka : Lullaby Shot
Top résa
Théâtre 71 Scène Nationale
En quelques années, Leïla Ka s'est imposée comme l'une des voix les plus incisives de la jeune scène chorégraphique. Après le succès de Maldonne, la chorégraphe poursuit son travail autour des corps féminins et des normes qui les contraignent. Cette fois, elle renverse tout, avec huit femmes au plateau, dos courbés, jambes fléchies, bassins engagés. Porté par l'électro et les basses, il s'agit de rompre avec les postures convenues au profit d'une énergie collective brute et communicative. — En coréalisation avec le festival Faits d'hiver — Compagnie en résidence à Malakoff scène nationale chorégraphie Leïla Ka, assistante chorégraphe & collaboratrice artistique Jane Fournier Dumet, avec Jane Fournier Dumet (en alternance), Mat Iéva, Leïla Ka (en alternance), Maëlle Le Pallec, Jade Logmo, Pauline Richard, Elsy Robert, Sara Tan, création lumières Laurent Fallot, spatialisation sonore Rodrig De Sa. Production Compagnie Leïla Ka. Coproduction MC2 : Maison de la Culture de Grenoble – Scène nationale ; Comédie de Genève ; DSN – Dieppe Scène nationale ; Théâtre 71 - Malakoff scène nationale ; Théâtre de Suresnes Jean Vilar – Suresnes Cités Danse ; Garance – Scène nationale de Cavaillon ; Théâtre de la Ville de Paris ; Le Bateau Feu – Scène Nationale Dunkerque ; La Manufacture – CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux ; Fondation Royaumont ; Châteauvallon Liberté – Scène nationale ; Maison de la Danse ; Espace 1789 – Scène conventionnée d'intérêt national Art et Création pour la danse de Saint-Ouen ; Espaces Pluriels – Scène conventionnée d'intérêt national Art et création Danse de Pau ; Le Rive Gauche - scène conventionnée ; Scène nationale / Théâtre d'Orléans ; Les Quinconces et l'Espal – Scène nationale Le Mans ; Ballet Malandain CCN de Biarritz ; Victoria Eugenia Antzokia, San Sebastian ; Festival Roma Europa ; Le Trident – Scène nationale de Cherbourg ; Avec soutien de Reflections by Van Cleef & Arpels. Leïla Ka est artiste associée à la Garance, scène nationale de Cavaillon, à DSN, scène nationale de Dieppe, à la MC2, scène nationale de Grenoble, au Théâtre 71 - Malakoff scène nationale et au Rive Gauche, scène conventionnée de Saint-Etienne du Rouvray. La compagnie bénéficie du soutien de la Fondation BNP Paribas depuis 2024 et de la Caisse des Dépôts depuis 2025.
-25%
dès 25€
In Comune
Théâtre Victor Hugo
Ils, elles, sont douze au plateau. Assez nombreux.ses pour constituer une micro-population mouvante. Pour sa nouvelle création, Ambra Senatore, ancienne directrice du CCN de Nantes, poursuit son exploration des relations humaines en se tournant cette fois-ci vers la réitération des comportements que toute espèce vivante, même la nôtre, met en oeuvre pour sa survie. Une répétition qui devient motif chorégraphique et donne ainsi à voir avec délicatesse les joies, les faiblesses, les craintes et les délires de l'humain. Dans une négociation du partage d'espace, la chorégraphie joue des tensions, des revirements et des redites, avec ce filtre subtil de l'absurdité qui toujours recouvre la danse d'Ambra Senatore, faite de ruptures rythmiques et de connexions inattendues.
dès 6,95€
Matériaux
Espace Icare
...en voguant entre la poésie et la pop culture. La transformation de la matière, les symboles associées aux matériaux, leurs usages au quotidien, mais aussi leur aspect, leur poids, leurs textures et leurs couleurs... tout est prétexte à nourrir la chorégraphie. La danse devient ainsi, à son tour, un matériau recyclable, à éplucher, tourner, broyer, construire, assembler et désassembler à l'envie. Cette pièce explore comment le mouvement peut véhiculer différents états de la matière, nous donne à voir le concret dans nos vies et nous rend donc plus perméables et attentif au monde et à ce qui nous entoure.
-16%
dès 12,95€
Une seconde avant Noël | Le Musical
Espace Carpeaux
Adapté du roman à succès de Romain Sardou, " Une Seconde Avant Noël - Le Musical " vous dévoile l'enfance du personnage le plus connu au monde ! D'où viennent le sapin, la bûche, les boules, les cadeaux... ? Pourquoi le Pôle Nord ? Découvrez comment un jeune orphelin d'une cité minière anglaise du XIXe siècle, un malheureux petit ramoneur, est devenu par la force du destin et de l'amitié ce sympathique bonhomme que les enfants du monde attendent chaque hiver. De Tim Burton au Slava's Snow Show, "Une Seconde Avant Noël" s'inscrit dans cette lignée d'univers qui touchent autant les enfants que les adultes. Façonnées dans un esthétisme contemporain, la mise en scène et la musique permettront d'offrir une vision encore jamais vue de Noël, de son histoire et de son héros. L'équipe artistique se compose de Jérémie Lippmann à la mise en scène, Romain Sardou et Arnaud Kerane au livret, Marso à la musique et du couturier Charles de Vilmorin pour les costumes et l'univers visuel. "Une Seconde Avant Noël", c'est un conte musical pour tous, des enfants qui le sont encore à celui qui vit en chacun d'entre nous. Une histoire originale dont la mise en scène et les chansons vous redonneront le goût du rêve, du merveilleux et de l'impossible. Vous l'ignoriez, mais le Père Noël a un nom : Harold Gui !
-25%
dès 22€
Echelle
Espace culturel Robert Doisneau
Devenue paraplégique en 2019, l'artiste signe la création de l'après, celle dela renaissance. Entourée de cinq interprètes, elle raconte sa nouvelle vie dans une danse explosive. Passionnée, Ira Nadia Kodiche plonge dans la création pour se surpasser. Elle interroge la transformation du corps lorsque la mobilité bascule et que la réalité impose une reconstruction. Avec sa troupe, elle imagine une danse hybride, contemporaine et urbaine, allant du modern au hip-hop. Dans un espace baigné d'une lumière dorée, l'ensemble incarne son regard sur l'avenir dans des mouvements tantôt poétiques, tantôt puissants. Tous sont guidés par un même élan : exister par l'art et faire de l'intime une source d'inspiration.
Nocturne (Parade)
Théâtre 71 Scène Nationale
Au fil d'un ballet époustouflant, ces créatures vous entraînent dans un voyage des ténèbres vers la lumière. — en coréalisation avec le Théâtre Victor Hugo de Bagneux
-25%
dès 25€
Les beautés de la danse
La Seine Musicale
Les Beautés de la Danse ont commencé leur existence dans une période difficile, en 2021, juste après la première ouverture des scènes au public après le confinement suite à la pandémie de Covid-19. Depuis, chaque année, ce gala revient sur la scène de l'Auditorium Patrick Devedjian. Il est devenu un rendez-vous incontournable des danseuses et danseurs étoiles des plus célèbres compagnies européennes comme le Royal Ballet de Londres, les Staatsballett de Vienne et de Berlin, le Dutch National Ballet, les Zürich Ballett et Bayerisches Ballett, La Scala de Milan et bien sûr l'Opéra de Paris. Les Beautés de la Danse sont avant tout un hommage à la danse classique, notre héritage, et aux plus célèbres chorégraphes néoclassiques du XXe siècle. Ce gala permet aux passionnés de danse d'admirer les plus beaux Pas de deux du XIXe siècle ainsi que des pièces rares du XXe siècle, et de découvrir de nouvelles créations contemporaines néo-classiques.
dès 30€
Anny Karénine (fille de)
Théâtre de Châtillon
Anny, fille d'Anna, grandit dans l'ombre d'une mère absente et pourtant omniprésente. Entre douleur, humour et désir d'émancipation, elle affronte cet héritage brûlant pour inventer sa propre voie. Théâtre, musique, vidéo et voix s'entrelacent dans un univers visuel et sonore contrasté, entre pop culture et opéra. Sur scène, les frontières entre passé et présent, vie et mort, se troublent. Un spectacle intense et sensible sur la filiation, la mémoire et la conquête de soi.
dès 10,95€
Secrets de beatmaker
Théâtre 71 Scène Nationale
Le trio franco-britannique raconte un parcours fait de débrouille et d'expérimentation. Sur scène, synthé, téléphone des eighties et circuits imprimés retracent l'histoire de trois amis d'enfance devenus musiciens. À l'heure de l'IA et des compositions standardisées, entre énergie live et pop sophistiquée, ils dévoilent avec sensibilité les mystères de la création sonore. En partenariat avec la Direction de l'éducation de la Ville de Malakoff. Mise en scène Olivier Prou, avec Etienne De Bortoli, Jon Sayer, Romain Simard, lumière Josselin Allaire, son Mickaël Boufflers. Production Ecstatic Playground et Victorie Music. Avec le soutien de la SACEM.
dès 10,95€
Le Noël de Falabulle
Théâtre Le Petit Manoir
Joué par un personnage féérique et accompagné au ukulélé, Falabulle est un spectacle-concert qui met en scène des moments musicaux entrecoupés de jeux, d'histoires et d'échanges avec les enfants.
"Amie des grenouilles, fée de l'étang, je transforme les bulles en chansons pour enfants. C'est moi, la fée Falabulle ! Je t'avais préparé des petites histoires, je t'avais écrit des petites chansons mais les lutins de la forêt se sont amusés avec mes partitions !
Alors si jamais j'oublie, si je ne me souviens pas, est-ce que tu pourras m'aider en chantant avec moi ?"
dès 10,95€
Kontact
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
"À voltiger sans péril, on chute sans gloire" est la devise de ce jeune collectif enthousiasmant. Avec leurs corps comme unique outil, deux filles et quatre garçons s'amusent à des jeux dangereux, tout en se livrant à coeur ouvert. Avec eux, le contact humain prime : un simple échange de politesse, un geste tendre, un regard sans équivoque et c'est parti. Les interactions infinies du quotidien leur inspirent des combi naisons vertigineuses, un langage corporel bien à eux. Entre main-à-main, banquine ou jeux icariens, les voltigeurs sont propulsés par les pieds des porteurs, semblant réellement voler. Les complices repoussent sans cesse leurs limites en jonglant avec les contraintes et leurs différences pour créer un show jubilatoire.
dès 11,95€
Plutôt le feu que les larmes
Théâtre de Châtillon
Avec cette création pour douze danseuses, inspirée par l'engagement des femmes au sein de mouvements insurrectionnels libertaires internationaux, Marina Gomes compose une fresque de résistance où les corps deviennent terrains d'insurrection, entre force et épuisement, puissance et vulnérabilité. Dans une écriture mêlant hip-hop, gestuelle documentaire et poésie du réel, la pièce explore ce qui pousse à se lever, désobéir et construire ensemble d'autres possibles. Nourrie par les chants révolutionnaires, la trap, la drill et la guitare classique, elle fait dialoguer héritages militants et cultures contemporaines. Plus qu'un spectacle, Plutôt le feu que les larmes est un élan collectif, une tentative de faire surgir, au coeur du chaos, de nouvelles formes d'espoir et d'émancipation.
dès 10,95€
Boudin
Théâtre de Châtillon
À travers une performance physique, burlesque et débridée, Claire Dosso et Sandrine Juglair explorent tout ce que l'enfance apprend à contenir : les émotions trop fortes, les corps trop libres, les mots qui dépassent. Comme dans un grand shaker absurde et jubilatoire, gestes, attitudes et conventions sociales se mélangent jusqu'au chaos comique. Pourquoi faut-il rester sage, obéir, parler "correctement" ou contrôler son corps ? Et si l'impertinence était une force de liberté ? Drôle, fougueux et profondément libérateur, Boudin célèbre l'énergie irrévérencieuse de l'enfance et invite petits et grands à rire des normes qui nous façonnent... pour mieux les secouer.
dès 10,95€
Chantier parades
Théâtre de Châtillon
Sur scène, trois machinistes tentent de dompter tractopelle, grande grue navale et petite grue qui refusent de travailler et se mettent en grève contre ce chantier de performance. Forcées de réprimer les émotions, elles se révoltent pour enfin se libérer. Dans cette création tout public et sans paroles, mêlant théâtre des marionnettes et musique baroque, les engins deviennent des personnages à part entière et les ouvriers, leurs alter ego marionnettistes. Née d'une fascination pour la beauté des objets utiles, le spectacle questionne notre rapport à la performance et tente de transformer notre paysage intérieur en y enterrant nos tristesses à grands coups de tractopelle.
dès 10,95€
Le journal d'Edouard Baer
Espace Carpeaux
Après Arles, Namur, le Théâtre de la Porte Saint Martin et avant beaucoup d'autres villes, à l'Espace Carpeaux, se faufile une fête improvisée, le journal d'un passant de Paris. Edouard Baer se balade à travers la France avec une troupe d'acteurs, de chanteurs, de personnages, d'amis, auxquels dans chaque ville il adjoint d'autres rencontres impromptues, artistes d'un soir à qui il propose de les rejoindre sur scène pour cette sorte de "revue", un spectacle unique, moitié cabaret, moitié théâtre, moitié rencontres insolites avec des personnes de votre région (oui, il y a trois motiés !)
-23%
dès 34,50€
Un petit pas de trop
Théâtre Victor Hugo
L'un est perfectionniste jusqu'au bout des orteils, se bat avec ses propres mouvements, essayant d'atteindre une harmonie impossible. L'autre est son contraire, imprévisible, excentrique. Il s'abandonne à des improvisations déjantées. Le dernier, lui, est tout en nonchalance... Entre maîtrise et dérapage, les trois interprètes transforment l'erreur en art du rebond. Ce spectacle célèbre l'inattendu, là où les collisions des styles deviennent une matière première joyeuse et poétique, où les maladresses et les éclats de génie partagent la même lumière. Drôle, poétique et virtuose, cette pièce tout public explore la beauté du déséquilibre et la puissance expressive du corps. Programmation partagée avec Les Gémeaux - Scène nationale de Sceaux Apéro-mômes offerts aux enfants accompagnés de leur famille à partir de 19h30
dès 6,95€
Les Meneuses
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Célébrée dans les plus grands cabarets parisiens et muse phare de Jean-Paul Gaultier, la talentueuse Maud Amour nous embarque dans sa revue décalée, escortée de trois figures, Romain Brau, Clara Brajtman et Lilimarche. Entourées d'un trio d'invité.e.s surprises, les artistes ravivent l'héritage des plus grandes vedettes telles que Line Renaud, Joséphine Baker ou bien Zizi Jeanmaire. Dans un tourbillon de strass scintillants, de coiffes plumées et de porte-jarretelles, elles convoquent sur scène le répertoire de ces chanteuses, poétesses et actrices célèbres, dans des tableaux à la chorégraphie léchée. En se jouant des codes, elles se proclament les Meneuses d'au jourd'hui, plus libres, engagées et modernes que jamais, en prônant l'inclusivité. Au programme de cette soirée : danser, chanter, rire, faire résonner les fiertés et célébrer toutes les folies !
dès 24€
Béjart Ballet Lausanne : Hommage à Maurice Béjart
La Seine Musicale
..., à la croisée des genres et des disciplines artistiques : musique, danse, improvisation, poésie... Découvrez les ballets mythiques de Maurice Béjart interprétés par le Béjart Ballet Lausanne, une occasion unique de revivre à La Seine Musicale les chefs-d'oeuvre du chorégraphe qui continuent d'envoûter et d'inspirer le public du monde entier. Création, redécouverte, chef-d'oeuvre : un programme unique Du 5 au 7 mars 2027 à La Seine Musicale, le Béjart Ballet Lausanne présente un programme mixte exceptionnel dans le cadre de ses saisons anniversaires célébrant les 100 ans de Maurice Béjart et les 40 ans de la compagnie, qui se tiendront à quelques jours des 10 ans de La Seine Musicale. Oskar – Nouvelle création des chorégraphes italien Riva&Repele pour le Béjart Ballet Lausanne. Réunissant l'ensemble de la compagnie sur scène, ce ballet intense mêle poésie, comédie, profondeur et émotion pour raconter la quête de sens du clown Oskar. Mozart-Tango (Suite) – Œuvre rare de Maurice Béjart, où les rythmes du tango rencontrent les harmonies de Mozart. Absente des scènes depuis plus de 30 ans, cette pièce offre une redécouverte fascinante du répertoire. Boléro – l'incontournable chef-d'oeuvre de Maurice Béjart, symbole universel de la danse, clôt cette soirée avec puissance et intensité. Un programme qui mêle création contemporaine, redécouverte patrimoniale et oeuvre mythique, incarnant pleinement l'esprit de ces saisons anniversaires : honorer l'héritage de Maurice Béjart tout en affirmant l'énergie et la créativité du Béjart Ballet Lausanne.
dès 49€
Flaming creature
Théâtre de Châtillon
Latifa Laâbissi et Walid Ben Selim proposent une expérience où les corps racontent, les voix vibrent, et des chants venus du Maroc traversent le temps pour toucher le présent. Ensemble, ils puisent dans leurs racines communes et les cultures amazighes pour créer une matière vivante faite de gestes, de rythmes et d'échos anciens. Dans un univers visuel immersif, des figures apparaissent, se transforment, puis disparaissent. Flaming Creatures, c'est avant tout une célébration : celle de la puissance du chant, de la liberté des corps en mouvement, et de tout ce qui peut surgir quand on ose écouter, ressentir et laisser place à de nouvelles formes.
dès 8,95€
Zusammen
Espace Cirque d'Antony
Entrer dans le chapiteau de la compagnie EquiNote, c'est rencontrer immédiatement ses premiers interprètes : les chevaux Apollon, Circo, Jasmin, Jet, Kamino, Popeye et Quimper. Sur la piste recouverte de copeaux, en compagnie de deux chiens et de six humains, c'est "ensemble" ("zusammen", en allemand) que cette troupe attachante évolue avec autant de naturel que de virtuosité. Comme si nous n'étions pas là, les uns et les autres rangent le chapiteau, défont les guirlandes ou répondent au téléphone debout sur la croupe d'un cheval lancé au trot ! De chamailleries en acrobaties impromptues, le rythme s'accélère. Sur une musique pop-rock planante, on bascule dans une véritable transe. Voltige équestre, bien sûr, mais aussi mât chinois, rolla bolla, lancer de couteaux : les numéros s'enchaînent et nous éblouissent jusqu'à la fête finale. Un spectacle qui réchauffe les coeurs et nous transmet l'irrépressible envie d'être ensemble !
-50%
dès 12,95€