Retour

Musique classique à Paris

🏆 Top résa' Les promos du moment Les pépites Les nouveautés 🏆 Top avis

🏆 Top résa'

Les promos du moment

Voir plus Voir plus

Les pépites

Les nouveautés

Voir plus Voir plus

🏆 Top avis

Voir plus Voir plus

Découvrir toute la sélection

Affiche de Voix en lumière

Voix en lumière

Théâtre de l'Ile Saint-Louis Paul Rey Ce concert lyrique vous invite au coeur des plus belles pages du répertoire vocal, entre airs d'opéra et mélodies. De l'intensité dramatique de Verdi à la sensibilité raffinée de Massenet, en passant par le lyrisme envoûtant de Puccini ; les grandes émotions de l'opéra prennent vie à travers les voix de la soprano Maria Moreno et du ténor Jean-François Marras, accompagnés de la pianiste Olga Dubynska.

Nouveau !

-24%

dès 17,38€

Affiche de Dmitry Masleev piano

Dmitry Masleev piano

Théâtre des Champs Elysées Au programme : Beethoven Sonate no8 en op. 13 "Pathétique" Mozart Sonate no 8 K. 310 Prokofiev Sonate no 2 Production Piano**** À savoir : Pour des raisons de sécurité, l'accès au théâtre est interdit aux enfants de moins de 3 ans.

Nouveau !

-15%

dès 41€

Affiche de Chopin / Beethoven / Tchaïkovsky

Chopin / Beethoven / Tchaïkovsky

Eglise Saint Ephrem Natasha Kadyrova, piano Chopin, Ballades. Beethoven sonate Pathétique. Tchaïkovski : valse des fleurs, Pas de deux, Trepak extraits de Casse Noisette

Nouveau !

-32%

dès 22€

Affiche de Tournée mondiale du Quatuor Kazakh pour son 30e anniversaire avec Ludmila Berlinskaya

Tournée mondiale du Quatuor Kazakh pour son 30e anniversaire avec Ludmila Berlinskaya

Salle Cortot Le Quatuor à cordes Gaziza Zhubanova célèbre ses 30 ans par une tournée mondiale qui le conduit au Concertgebouw d'Amsterdam après son récital à Paris – et ses débuts au Carnegie Hall de New York. Cette soirée réunit des musiciens pour qui la musique de Chostakovitch n'est pas un simple répertoire, mais un héritage vivant. La pianiste Ludmila Berlinskaya a grandi au coeur même de l'univers du compositeur : son père, Valentin Berlinsky, fondateur du Quatuor Borodine, fut le mentor du Quatuor Kazakh. Au programme : le Premier Quatuor de Schumann, le Premier Quatuor de Gaziza Zhubanova, compositrice dont le Quatuor Kazakh porte fièrement le nom, et le Quintette avec piano de Chostakovitch – deux oeuvres que les musiciens de la soirée interprètent avec la profondeur que confère une transmission directe. La venue du Quatuor Kazakh est réalisée grâce au généreux soutien de Monsieur Abay Sarsenov. Programe : Schumann : Quatuor n° 1 op. 41 en la mineur Zhubanova : Quatuor n° 1 en ré mineur Entracte Chostakovitch : Quintette op. 57 en sol mineur pour piano et quatuor à cordes

Nouveau !

dès 27€

Affiche de Messie de Haendel

Messie de Haendel

Eglise de la Madeleine L'Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d'un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L'orchestre s'inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel. Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l'Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d'oeuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les oeuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des oeuvres interprétées et l'acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent. L'Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique. Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l'Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets. Au-delà des concerts, l'Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des choeurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d'orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l'ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l'énergie collective et contribue à renforcer l'impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l'objet d'un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés. Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l'Orchestre Hélios s'affirme aujourd'hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, oeuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique. Composé en 1741 en à peine trois semaines, cet oratorio retrace la vie du Christ à travers des pages d'une intensité spirituelle et musicale exceptionnelle. Haendel y mêle ferveur, émotion et éclat, alternant récits, airs lyriques et choeurs grandioses. Le célèbre Hallelujah, devenu emblème de joie et de foi universelle, en est l'apogée. Par sa puissance dramatique et sa beauté intemporelle, Le Messie continue d'émouvoir et de rassembler les publics du monde entier.

Nouveau !

dès 22€

Affiche de J.S. Bach : Les variations Goldberg

J.S. Bach : Les variations Goldberg

Eglise Saint-Germain-des-Prés - Chapelle de Saint-Symphorien Trio Paris Classik Bertrand Cervera, violon

Nouveau !

dès 22€

Affiche de Petite Messe Solennelle de Rossini

Petite Messe Solennelle de Rossini

Eglise Saint Sulpice L'Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d'un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L'orchestre s'inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel. Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l'Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d'oeuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les oeuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des oeuvres interprétées et l'acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent. L'Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique. Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l'Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets. Au-delà des concerts, l'Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des choeurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d'orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l'ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l'énergie collective et contribue à renforcer l'impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l'objet d'un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés. Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l'Orchestre Hélios s'affirme aujourd'hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, oeuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique. Avec sa Petite messe solennelle, Rossini revient à un genre qu'il avait délaissé au cours de sa carrière de compositeur : la musique sacrée. Il existe deux versions de cette oeuvre. La première, à l'effectif modeste (qui lui vaut le nom de "petite messe"), réunit quatre solistes (soprano, contralto, ténor, basse) un choeur mixte, piano et un accordéon. L'autre version, réorchestrée par Rossini lui-même, possède un effectif plus large. Quelle que soit sa version, il s'agit d'une partition particulièrement ample, d'une durée d'une heure trente, à mi-chemin entre la musique sacrée et l'opéra.

Nouveau !

-32%

dès 22€

Affiche de Concert Commémoratif des Funérailles de Chopin

Concert Commémoratif des Funérailles de Chopin

Eglise de la Madeleine Programme : " Préludes en Mi et Si mineur ", " Marche Funèbre " de Chopin / Requiem de Mozart Direction : Matthieu Cabanes Choeur Hélios Ephémère On ne sait pas qui décida de l'exécution du Requiem de Mozart aux funérailles de Chopin à l'église de la Madeleine. A onze heures du matin, le 30 octobre 1849, trois mille personnes emplissent l'église, toute drapée de noir. Pendant la montée du cercueil de la crypte, un orchestre joua la Marche funèbre de Chopin dans un arrangement de Napoléon Reber. Puis, l'organiste Louis Lefébure-Wély exécuta les Préludes en mi mineur et en si mineur. A l'issue de la cérémonie retentit le Requiem de Mozart, exécuté par l'orchestre et les choeurs de la Société de concerts du Conservatoire, sous la direction de Narcisse Girard, avec les solistes Pauline Viardot et Luigi Lablache. Dynamique et éclectique, l'orchestre Hélios s'est imposé depuis sa création en 2014. Son directeur artistique, Paul Savalle, favorise l'insertion professionnelle des jeunes musiciens par la pratique d'orchestre. Ainsi, de jeunes diplômés se mêlent aux musiciens d'orchestre, aux chefs et aux solistes expérimentés, dans des conditions de travail optimales. De la musique baroque à la musique contemporaine, les programmes sont variés, le répertoire est à la fois symphonique et choral, l'orchestre s'associant aux choeurs départementaux et régionaux. Grâce à la collaboration avec différents chefs, les musiciens abordent un répertoire très riche en élargissant leur palette d'interprétation. Ils sont tous issus des grands conservatoires français, certains appartenant à un orchestre national. Du quatuor à cordes à l'orchestre symphonique, en passant par l'ensemble de cuivres, l'orchestre élargit toujours son audience en modulant sa composition. La formation " cordes " se produit dans les plus prestigieuses églises de Paris, ce qui permet au public de découvrir un patrimoine architectural très riche. Sa formation à géométrie variable permet à l'orchestre Hélios d'aborder un répertoire très large avec une curiosité passionnée.
Icone d'applaudissement

8/10 (1 avis)

dès 19,50€

Affiche de Thomas Dunford, Keyvan Chemirani - A dream : Orient / Occident

Thomas Dunford, Keyvan Chemirani - A dream : Orient / Occident

Salle Cortot Ce n'est plus une découverte : les musiciens baroques et traditionnels partagent une culture esthétique placée sous le signe de la liberté et de cet art si passionnant de l'improvisation, l'une n'allant pas sans l'autre. Aussi à leur aise dans un répertoire que dans l'autre, deux immenses virtuoses et vieux compagnons de route unissent leur talent pour une nouvelle fois abattre les cloisons. Prouvant que la musique est une, pour peu qu'on se libère des entraves du conformisme, Thomas Dunford au théorbe et Keyvan Chemirani aux percussions iraniennes (dont le zarb) passent de Dowland (les Lachrymæ) et Marais (Les Voix humaines) à Bach (un arrangement de la Suite pour violoncelle seul BWV 1007) aux Beatles (Something, Blackbird), sans oublier leurs propres compositions.

Nouveau !

dès 28€

Affiche de Les suites pour violoncelle de Bach

Les suites pour violoncelle de Bach

Eglise Saint Ephrem Les Suites pour violoncelle de J.S. Bach sont considérées comme la Bible des violoncellistes. Nulle part Bach ne semble avoir autant de grandeur, de force et d'émotion que dans ces Suites. Pages de musique instrumentale pure, cette musique païenne est l'une des plus belles formes de la prière. Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l'église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique.
Icone d'applaudissement

10/10 (1 avis)

-23%

dès 25€

Affiche de Concert Alexandra Balog, piano

Concert Alexandra Balog, piano

Salle Cortot 'Exploring Inner Landscapes' est un programme de piano solo créé par la pianiste Alexandra Balog, qui invite le public dans un voyage à travers le royaume intérieur de la musique, grâce au travail de cinq compositeurs aux styles bien différents : Kodály, Chopin, Mozart, Schubert et Noah Max. Ce programme, soigneusement travaillé et intime, explore les thèmes de l'introspection, de la découverte de soi-même, et de la profondeur qui peut être atteinte et exprimée uniquement à travers la musique. Programme : Kodaly, Extraits des Seven Pieces, Op. 11 Mozart, Fantaisie en do mineur, K. 475 Chopin, Nocturne en do mineur, Op. 48, No. 1 Noah Max, Sonate pour Piano, Op. 54, No. 2, "The Curve" (Première en France) Schubert, Sonate pour Piano en ré bémol majeur, D. 960

Nouveau !

dès 27€

Affiche de Concerto pour une Nuit de Noël de Corelli / Ave Maria de Caccini & Schubert / Les 4 Saisons de Vivaldi Intégrale

Concerto pour une Nuit de Noël de Corelli / Ave Maria de Caccini & Schubert / Les 4 Saisons de Vivaldi Intégrale

Eglise Saint Sulpice L'Orchestre Hélios est un ensemble musical professionnel basé à Paris, fondé en 2015 par Paul Savalle avec la volonté de diffuser la musique classique auprès d'un large public, dans des lieux patrimoniaux emblématiques. L'orchestre s'inscrit dans une démarche alliant exigence artistique, accessibilité et valorisation du patrimoine culturel. Composé de musiciens professionnels issus des grandes formations françaises et européennes, l'Orchestre Hélios aborde un répertoire étendu, allant des chefs-d'oeuvre du baroque aux grandes pages du romantisme, en passant par les oeuvres majeures du répertoire sacré et symphonique. Les programmes sont conçus pour offrir au public une expérience musicale immersive, mettant en valeur à la fois la richesse des oeuvres interprétées et l'acoustique exceptionnelle des lieux qui les accueillent. L'Orchestre Hélios se distingue par son implantation dans des édifices historiques parisiens, notamment des églises et monuments à fort rayonnement culturel. Ce choix artistique et patrimonial permet de créer un dialogue entre musique, architecture et spiritualité, tout en attirant un large public, réunissant des visiteurs internationaux, des spectateurs en quête de découverte, ainsi que des mélomanes et des musiciens avertis du répertoire classique. Parallèlement à ces concerts dans des lieux patrimoniaux, l'Orchestre Hélios se produit également en salles de concerts, élargissant ainsi ses formats de diffusion et ses possibilités artistiques, afin de répondre à une diversité de publics et de projets. Au-delà des concerts, l'Orchestre Hélios développe des collaborations régulières avec des choeurs, des solistes et des artistes reconnus, ainsi que des projets à dimension événementielle ou pédagogique. La collaboration avec différents chefs d'orchestre joue un rôle essentiel dans la dynamique de l'ensemble, elle nourrit la diversité des interprétations, stimule les musiciens, renouvelle l'énergie collective et contribue à renforcer l'impact des concerts auprès du public. Chaque production fait l'objet d'un travail approfondi, avec une attention particulière portée à la qualité artistique et à la cohérence globale des programmes proposés. Par son identité, son professionnalisme et sa vision artistique, l'Orchestre Hélios s'affirme aujourd'hui comme un acteur engagé de la vie musicale parisienne, oeuvrant pour une musique classique vivante et exigeante, résolument tournée vers le public, et animée par une forte volonté de transmission du répertoire classique.

Nouveau !

-32%

dès 22€

Affiche de Chopin par Cyril Van Ginneken

Chopin par Cyril Van Ginneken

Eglise Saint Julien le Pauvre Programme : Frédéric Chopin Ballade n°1 Nocturne en do dièse mineur B 49 Ballade n°2 Ballade n°3 Marche Funèbre (3ème mvt sonate n°2) Ballade n°4 op 52 Polonaise op. 53 Cyril est un jeune pianiste et compositeur à l'image émergent de la jeune génération franco-suisse. Doublement primé au concours international de la FNAPEC en 2021, premier prix du concours international Bellan PARIS et du concours d'improvisation classique Freakyday de Genève en 2020, il vient d'être sélectionné pour la deuxième année consécutive par la fondation Hans Wilsdorf –Rolex de Genève pour bénéficier d'un accompagnement d'excellence. Comme pianiste il se produit en France et en Europe, en solo et principalement en musique de chambre. Il est notamment invité comme interprète par le festival des nuits romantiques d'Aix les Bains, le festival d'Uzerche, le festival Franck de Genève, le festival des intimistes de Laverune, le festival Cinéma sous les étoiles à Montpellier, le festival musique à Flaine, le festival jeunes talents à Paris, le deutsches filmmusikfestival, etc, ainsi que dans des salles prestigieuses comme les archives Nationales et le Petit Palais à Paris, la salle Franz Liszt de Genève, la scène Nationale du Cratère avec le chorégraphe Hamid El Kabouss, l'Abbaye de St Guilhem le Désert, la salle Molière à Lyon, l'auditorium de l'Opéra de Lyon, la saison du CRR de Nancy. Originaire de quartiers populaires, il bénéficie à sept ans d'un programme de l'aide sociale à l'enfance française qui lui permet de démarrer ses études pianistiques au conservatoire de Montpellier. Il y étudiera également le contrepoint, l'harmonie, l'orchestration, la composition et l'improvisation. Il débute ensuite la direction d'orchestre à l'âge de 14 ans, et aura l'occasion de diriger régulièrement plusieurs orchestres, parmi lesquels l'Orchestre de Chambre de Montpellier, l'Orchestre Symphonique de la Haille, l'Ensemble Scherzando. Après des études supérieures en physique théorique, et en choisissant de préparer seul le concours d'entrée, il intègre la Haute Ecole de Musique de Genève dans la classe de Sylviane Deferne, puis de Ricardo Castro. Il y termine actuellement son master d'interprète, tout en étudiant la direction d'orchestre à la Scuola Di Musica Fiesole à Florence en Italie. En parallèle, il démarre en 2017 une carrière de composition de musique de film. Il est joué et enregistré par l'Orchestre National de Montpellier pour sa première bande-originale pour le film Birth of a hero Interlude à l'âge de 21 ans. Cette première production est primée en 2021 à New York, du prix Best Fantasy film of the year, au New York Movies Awards. Depuis lors, il ne cesse de travailler avec de nouvelles productions audiovisuelles. Tout au long de son parcours, Cyril recevra l'enseignement de musiciens d'exception tels que Stephen Kovacevich, Charles-Richard Hamelin, Pascal Jourdan, Denis Pascal, Hortense Cartier Bresson, Nelson Goerner, Ricardo Castro, Hugues Chaber, en piano ; Vineta Sareika, Marianne Piketty, les membres du quatuor Ysaïe, Jean-Claude Pennetier, Noémie Bialobroda, Thomas Hoppe, Dorota Anderszewska et Lorenza Boranni pour la musique de chambre. Hors musique, Cyril est également Sapeur-Pompier volontaire à Lyon, et boucle en juin 2021 une traversée de la méditerranée à la rame avec trois autres challengers, dans le cadre du projet Transmed21.
Icone d'applaudissement

9/10 (3 avis)

-18%

dès 22€

Affiche de Brahms / Schumann / Bach / Ravel

Brahms / Schumann / Bach / Ravel

Eglise Saint Ephrem Bach - Brahms – Ravel Programme : - Brahms, intermezzo - Bach, ouverture française - Ravel, Gaspard de la nuit - Mario Calvo Martinez, piano

Nouveau !

-49%

dès 16,50€

Affiche de Saint Seiya Symphonic Adventure

Saint Seiya Symphonic Adventure

Le Grand Rex Le concert officiel de l'anime culte revient. Anniversaire des 40 ans. Programme offert à tous les spectateurs. Overlook Events, en partenariat avec Toei Animation Europe, a le plaisir d'annoncer la tournée de leur concept novateur de concert immersif "Narrative Symphonic Experience" avec la série d'animation culte Saint Seiya ! Les visiteurs pourront revivre l'histoire de la série originale en suivant sa narration, le tout accompagné par un orchestre symphonique interprétant les musiques cultes de Seiji Yokoyama ! Écran, musiciens, lumières et effets sonores sont entièrement synchronisés pour un show exceptionnel, issu d'un travail d'un an et demi de développement, dont la qualité technique et artistique donne lieu à un résultat scénique de très haute exigence. Invités d'honneur : Kazuko Kawashima · Soprano originale Kacky · Chanteur officiel Overlook Events a également le plaisir d'annoncer la présence de deux invités exceptionnels : Kazuko Kawashima, la soprano originale de Saint Seiya dont la voix marqua l'identité musicale de la saga, grande collaboratrice du compositeur Seiji Yokoyama, ainsi que Kacky, chanteur du groupe Marina Del Ray et chanteur officiel sur la saga Saint Seiya ! Une billetterie conçue pour les fans : Afin de fêter l'arrivée d'un nouveau concert Symphonic Adventure, Overlook Events a décidé d'augmenter l'expérience jusque dans la billetterie, où chaque visiteur repartira avec un ou plusieurs cadeaux !

Nouveau !

-50%

dès 19,95€

Affiche de Piano 100 limites, les grands classiques à la carte

Piano 100 limites, les grands classiques à la carte

Orangerie du Parc de Bagatelle Paul Montag, le pianiste de renommée internationale, interprétera votre menu. A vos votes, pour enfin créer votre concert idéal. D'Albeniz en passant par les incontournables Chopin, Beethoven, Bach, Schumann, Mozart, ou encore Liszt, Schubert, Debussy, sans oublier Couperin, Satie, Busoni, Ravel, Scarlatti, Fauré, Poulenc, voire Hindeminth, Rachmaninov, Brahms, Gershwin, Granados, Nazareth, Mendelssohn, Tchaikovsky, Kreisler ou Cage, 100 chefs d'oeuvre seront en liste ! À savoir : L'entrée dans le Parc de Bagatelle, label "jardin remarquable" de la Ville de Paris, est gratuite pour les spectateurs munis d'un billet pour un spectacle des Culturelles de Bagatelle et de son orangerie, qualifiée lieu de prestige de la Ville de Paris.

Nouveau !

dès 17,50€

Affiche de Flûte et guitare à la chapelle de la Salpêtrière

Flûte et guitare à la chapelle de la Salpêtrière

Chapelle Saint-Louis de la Salpétrière Corinne Hournau, flûtiste et Hae-Soon Park nous proposent un concert d'oeuvres baroques et modernes.

Nouveau !

dès 2€

Affiche de Raconte-moi le Cygne blanc de Tchaikovsky

Raconte-moi le Cygne blanc de Tchaikovsky

Salle Cortot Raconte-moi le Cygne blanc de Tchaikovsky Sa musique est fille des neiges. A la lumière des hivers russes elle s'habille de couleurs mélancoliques mais aussi radieuses... Elle nous parle de traineaux glissant sur la neige. De fêtes villageoises, de danses cosaques, de Moujiks jouant de l'accordéon. Sur des pas de danses, elle nous raconte des histoires de fées, où princes et princesses évoluent aux rythmes de polkas, et de valses brodées au fil d'or... Alors les tambours se réveillent, les souris se taisent, les cygnes se transforment en jeunes filles. Et le Cygne blanc s'envole au-dessus du lac. Raconte-moi la musique... Avec cette nouvelle série Raconte-moi la musique... Marianne Vourch propose aux familles des rendez-vous où elle nous dévoilera, aux côtés des élèves de l'Ecole Normale de Paris, les mystères des partitions mais aussi les liens indéfectibles entre l'histoire de la musique, des hommes et des arts. Des instants de poésie, d'émotions mais aussi de découvertes autour des mots, des sons et des regards dans le cadre exceptionnel de la salle Cortot. PROGRAMME Valse Eugène Onéguine, Valse de la Belle au bois dormant, Valse sentimentale, Valse des fleurs, Valse du lac des cygnes.

Nouveau !

dès 27€

Affiche de Chopin / Schubert / Mozart

Chopin / Schubert / Mozart

Eglise Saint Ephrem William Winterstin, piano Chopin, sonate n°2 – Schubert, impromptus – Mozart, sonate K. 330

Nouveau !

-29%

dès 23€

Affiche de Chopin / Liszt

Chopin / Liszt

Eglise Saint Ephrem Chopin : Polonaise militaire, Ballade, 24 Préludes, Scherzo, Mazurka et Valse. Liszt : consolation et rhapsodie hongroise. C'est à l'intention de sa Pologne natale que Chopin voue ses différentes créations. Son oeuvre pianistique résume à elle seule toutes les émotions humaines. Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu privilégié pour la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris.
Icone d'applaudissement

9/10 (7 avis)

-23%

dès 25€

Aucun résultat 😭
Voir plus

Musique classique à Paris

Ici, tu retrouves une sélection complète d’événements, spectacles et expériences regroupés autour du thème Musique classique, pour t’aider à trouver rapidement la sortie qui te correspond.
Que tu sois à la recherche d’une idée pour ce soir, demain ou pour les prochaines semaines, cette page te permet d’explorer l’offre disponible à Paris, en un seul endroit.

Cette page met en avant :
⭐ les événements les plus vendus, plébiscités par le public
💬 les spectacles les mieux notés, selon les avis des spectateurs
💸 les promos et bons plans du moment, pour sortir à prix réduit
💎 les pépites, ces propositions plus confidentielles qui méritent d’être découvertes
🆕 les nouveautés, fraîchement arrivées à l’affiche
⏰ les dates les plus proches, pour une sortie spontanée (ce soir ou demain)

Un moyen simple et efficace de repérer ce qui marche, ce qui plaît et ce qui vaut vraiment le coup.

⭐ Pourquoi consulter la page Musique classique ?

Parce qu’elle te permet de :
✔ découvrir les sorties autour du thème Musique classique
✔ t’appuyer sur les meilleures ventes et les meilleurs avis de la communauté
✔ profiter des promotions en cours
✔ repérer des nouveautés et des pépites
✔ trouver rapidement une sortie disponible ce soir ou demain

🎟️ Trouve ton prochain événement Musique classique

Que tu sois curieux, habitué des sorties culturelles ou simplement en quête d’une bonne idée, cette page Musique classique est là pour t’inspirer.
👉 Parcours la sélection et réserve l’événement qui te ressemble.
Voir plus