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Affiche de Hippolyte et Aricie / Jean-Philippe Rameau

Hippolyte et Aricie / Jean-Philippe Rameau

Théâtre des Champs Elysées
Tragédie lyrique en un prologue et cinq actes (1733) Cyrille Dubois | Hippolyte Manon Lamaison | Aricie Margaux Poguet | Diane Ema Nikolovska | Phèdre Alex Rosen | Thésée Jean-Philippe McClish | Jupiter /Pluton/ Neptune Les Musiciens du Louvre Marc Minkowski | direction Choeur de chambre de Rouen | direction Frédéric Pineau Hippolyte et Aricie est le premier opéra de Rameau, jusque-là surtout célébré pour ses compositions pour clavecin et essais théoriques. La création eut lieu en 1733 et connut un beau succès puisque l'ouvrage fut représenté plus de 120 fois entre 1733 et 1767 (avec néanmoins moult révisions au cours des ans). Sur la trentaine d'ouvrages qu'il composera pour la scène lyrique, Hippolyte et les trois tragédies qui suivent, Castor et Pollux, Dardanus et Zoroastre l'imposeront comme le véritable successeur de Lully. Production Théâtre des Champs-Élysées

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dès 50,50€

Affiche de Faust

Faust

Théâtre des Champs Elysées
Chanté en français, surtitré en français/anglais Opéra en cinq actes (1859) Livret de Jules Barbier et Michel Carré, d'après la pièce éponyme de Goethe Iván Ayón-Rivas | Faust Christian Van Horn | Méphistophélès Angélique Boudeville | Marguerite Aliénor Feix | Siebel Michal Partyka | Valentin Marie-Laure Garnier | Marthe Schwerlein Mathieu Septier | Wagner Orchestre Symphonique de la Garde républicaine Bastien Stil | direction Choeur de l'Armée française | direction Aurore Tillac Choeur Sorbonne-Université | direction Frédéric Pineau Gounod mis près de vingt ans à composer Faust, reprenant sans cesse son ouvrage. Le musicien a vingt ans quand il découvre l'oeuvre de Goethe, et comme tous les jeunes romantiques de l'époque il est fasciné par le récit. Gounod s'éloigne ici des conventions du grand opéra français. Le drame se fait plus intime, la virtuosité vocale plus souple et soutenue par une orchestration expressive. C'est de la beauté en puissance qui éclate au moment où il le faut, avec une force fatale et secrète. (Debussy)

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dès 59€

Affiche de La Fille du régiment

La Fille du régiment

Théâtre des Champs Elysées
Alexandra Cravero | direction Pierre-Olivier Schmitt | arrangement musical Héloïse Sérazin | adaptation du livret, mise en scène Léa Jézéquel | scénographie Laurianne Scimemi Del Francia | costumes Marc Delamézière | lumières Amandine Sanchez/Gloria Tronel | Marie Benoît-Joseph Meier/Bastien Rimondi | Tonio Florent Karrer /Jiwon Song | Sulpice Sophie Pondjiclis | La Marquise de Berkenfield Jean-François Baron | Hortensius Pierre-Yves Cras | Le Caporal Les Siècles

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dès 16,50€

Affiche de Didon et Énée Dido and Æneas

Didon et Énée Dido and Æneas

Théâtre des Champs Elysées
Henry Purcell Opéra en trois actes (1689) Livret de Nahum Tate Adèle Charvet | Didon Henry Neill | Énée Ana Quintans | Belinda Igor Bouin | La magicienne/Un marin Caroline Meng | La première sorcière Anouk Defontenay | La deuxième sorcière Fernando Escalona Melendez | Un esprit Marie Théoleyre | Une suivante Le Poème Harmonique Vincent Dumestre | direction Didon est un opéra de chambre où se mêlent tragédie et comédie, portées par un récit d'une infinie délicatesse. Sa concision n'enlève rien à la tension sublissime et dramatique, tension culminant dans la lamentation finale de Didon. Production Théâtre des Champs-Élysées

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dès 41€

Affiche de Les Sept péchés capitaux Die sieben Todsünden

Les Sept péchés capitaux Die sieben Todsünden

Théâtre des Champs Elysées
Ballet chanté en un prologue et sept tableaux pour voix et orchestre (1933) Nina Stemme | soprano Jennifer France | soprano Swedish Chamber Orchestra H. K. Gruber | direction En première partie de programme Weill Der neue Orpheus Symphonie no 2 Comme Le Sacre du printemps, Les Sept péchés capitaux de Kurt Weill sont intimement liés à l'histoire du Théâtre. Ce ballet chanté y fut créé le 7 juin 1933 par la chanteuse Lotte Lenya dans une chorégraphie de Balanchine. L'oeuvre avait été commandée par un jeune et riche Anglais afin d'être présentée par la troupe des Ballets 33 tout juste fondée par George Balanchine et Boris Kochno. Cocteau fut un temps pressenti pour le livret qui sera finalement écrit par Brecht (qui renia son texte plus tard). La partition est irriguée de divers genres populaires (valse, foxtrot...) au sein d'une structure symphonique dans la grande manière de la cantate. Nina Stemme, la plus grande Isolde de sa génération, est aussi une récitaliste d'exception, aussi à l'aise avec le modernisme visionnaire de Mahler que le détachement ironique de Weill. Production Théâtre des Champs-Élysées Chanté en allemand, surtitré en français/anglais

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dès 41€

Affiche de Opéranimaux

Opéranimaux

Orangerie du Parc de Bagatelle
Quand trois enfants ne veulent pas aller au dodo, quel spectacle rigolo ! Maman n'est pas loin, qui veille à leur sommeil... Rien de plus amusant que de défier en cachette le marchand de sable, en s'inventant des histoires à dormir debout. Plein de joyeux jouets sont là pour les y aider ! Un chat, des dindons, des moutons, un dauphin, un canard, des oiseaux, un corbeau, un renard, une écrevisse... et même une petite mouche. Et si tout ce bestiaire enchanté se mettait à chanter ? Avec des airs de : Mozart, Dvorak, Offenbach, Audran, Messager, Poulenc, Ravel, Britten, Saint-Saëns. À savoir : L'entrée dans le Parc de Bagatelle, label "jardin remarquable" de la Ville de Paris est gratuite pour les spectateurs munis d'un billet pour un spectacle des Culturelles de Bagatelle et de son orangerie, qualifiée lieu de prestige de la Ville de Paris.

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dès 9,95€

Affiche de La terre sauvage

La terre sauvage

Salle Pleyel
La Terre Sauvage : un chef-d'oeuvre de l'opéra chinois contemporain. Créé en 1987 d'après la célèbre pièce de Cao Yu, figure majeure de la littérature chinoise moderne, cet opéra est devenu un classique en Chine avant de conquérir les scènes américaines et européennes dans les années 1990. Près de trente ans après sa dernière tournée européenne, La Terre Sauvage revient en Europe dans une nouvelle production spécialement conçue pour cette tournée exceptionnelle. Cette tragédie lyrique, interprétée en mandarin et surtitrée en français, raconte une histoire universelle de passion, de vengeance et de rédemption dans la Chine du début du XX? siècle. Par la force de son écriture musicale et de son intensité dramatique, elle s'est imposée comme l'une des oeuvres majeures de l'opéra chinois moderne. Présenté par China Arts and Entertainment Group (CAEG) en collaboration avec Le Monstre Orchestra, cet événement offre au public français une occasion rare de découvrir sur scène l'une des plus prestigieuses institutions culturelles chinoises.

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dès 29€

Affiche de Les Noces de Figaro

Les Noces de Figaro

Théâtre des Champs Elysées
Wolfgang Amadeus Mozart Opéra-bouffe en quatres actes K. 492 (1786) Livret de Lorenzo Da Ponte, d'après La Folle journée ou Le Mariage de Figaro de Beaumarchais Huw Montague Rendall | Le Comte Almaviva Em?ke Baráth | La Comtesse Almaviva Lauranne Oliva | Suzanne Adrien Fournaison | Figaro Eva Zaïcik | Chérubin Diana Montague | Marceline Jennifer Courcier | Barberine Raphaël Brémard | Don Basilio/Don Curzio Nicolas Brooymans | Bartolo/Antonio B' Rock Orchestra Francesco Corti | direction On ne se lasse des Noces de Figaro tant l'ouvrage regorge du génie de Mozart et Da Ponte. Les Noces, ou cinq personnages partagés entre désir et devoir. Tout l'ouvrage est porté par cette peinture de l'amour et des conventions sociales. Et toujours, et peut-être ici encore plus, cette virtuosité du chant mozartien, qu'il s'agisse de récitatifs, d'airs ou d'ensembles. Mozart, unique autant qu'universel, pour une magistrale leçon de recitare, l'art de "jouer du théâtre". Production Les Grandes Voix

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dès 63,50€

Affiche de La Rondine / Giacomo Puccini

La Rondine / Giacomo Puccini

Théâtre des Champs Elysées
Chanté en italien, surtitré en français/anglais Livret de Giuseppe Adami, d'après Alfred Willner et Heinz Reichert Mané Galoyan | Magda de Civry Pene Pati | Ruggero Lastouc Déborah Salazar | Lisette Marc Barrard | Rambaldo Fernandez Léo Vermot-Desroches | Prunier Marielou Jacquard | Suzy/Lolette Gwendoline Blondeel | Yvette/Georgette Clarisse Dalles | Bianca/Gabriella Mathys Lagier | Gobin Oleg Volkov | Périchaud Corentin Bournon | Crébillon/Rabonnier / Un majordome Orchestre de l'Opéra National de Bordeaux Roberto Kalb | direction Choeur de l'Opéra National de Bordeaux | direction Salvatore Caputo Quelques jours après les représentations de Manon Lescaut, voici un autre portrait de femme puccinien. Ici il s'agit de Magda, courtisane entretenue, qui rêve de fuir la vie superficielle du Paris mondain pour traverser telle une hirondelle l'immensité des flots, vers l'amour vrai. Rarement présentée, La Rondine (L'hirondelle en italien) est l'une des pages les plus délicates et émouvantes de Puccini.

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dès 63,50€

Affiche de Orphée aux enfers

Orphée aux enfers

Théâtre Saint-Léon
- Acte 1 à Thèbes Dans les coulisses d'un tableau idyllique, personnifié par les bergers, le Conseil municipal,et l'Opinion Publique elle-même, le scandale couve. Les deux époux, Orphée et Eurydice, ne se supportent plus. Eurydice chante son amour pour le berger Aristée, tandis qu'Orphée veut charmer les nymphes. Aristée, qui n'est autre que Pluton, le dieu des Enfers, fait mourir Eurydice et l'emmène en son royaume. Orphée exulte donc, mais l'Opinion publique lui enjoint d'aller la rechercher au séjour des morts après avoir obtenu l'aval de Jupiter. - Acte 2 l'Olympe Sur l'Olympe, la situation n'est pas plus reluisante. Quelques dieux et déesses rentrent de leurs frasques nocturnes. :Diane, Actéon, transformé en cerf, Jupiter, tout aussi peu irréprochable et soupçonné par sa femme, Junon, d'avoir enlevé Eurydice. Jupiter, de son côté, suspecte Pluton et le convoque pour lui faire avouer l'enlèvement. d'Eurydice Ce dernier, pour sauver sa peau, organise la révolte des dieux et demi-dieux, et tous dénoncent les nombreuses relations extra-conjugales de Jupiter. C'est alors qu'Orphée et l'Opinion Publique viennent réclamer la restitution d'Eurydice. Jupiter décide d'aller enquêter aux Enfers, accompagné de tous les dieux. - Acte 3 aux Enfers (tableaux 3 & 4) Aux Enfers, Eurydice s'ennuie malgré les avances de son gardien, le bouffon Styx. Elle en vient à regretter son mari. Pluton la fait enfermer pour dissiper les soupçons de Jupiter. Celui intente un procès à Pluton, mais les juges des Enfers le font acquitter. Jupiter, transformé en mouche par Cupidon, réussit à tromper la vigilance de Styx et parvient à approcher Eurydice et à la séduire. Il lui explique qu'il veut l'enlever, mais qu'il doit d'abord participer à la fête de Pluton et déguise Eurydice en bacchante. Pluton pressent l'objectif et lorsque Jupiter essaie de s'enfuir avec Eurydice, il l'en empêche. Les dieux n'ont pas le temps de se disputer car Orphée arrive, et Jupiter doit tenir sa promesse de rendre sa femme à Orphée à condition de ne pas se retourner pas durant la sortie des enfers.. Mais Orphée veut se débarrasser de sa femme et donc ne se retourne pas. Alors Pluton déclenche un éclair qui fait se retourner Orphée. Eurydice lui est reprise, mais elle n'ira ni à Pluton, ni à Jupiter.
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9/10 (4 avis)

dès 30,50€

Affiche de The Opera Locos

The Opera Locos

Théâtre Gaîté Rive Gauche
Cinq chanteurs d'Opéra excentriques se réunissent pour un récital. Débute une performance unique portée par ces 5 personnages dont les voix défient les Dieux à travers un enchainement surprenant des airs les plus célèbres de l'Opéra (La flute enchantée de Mozart, Carmen de Bizet, Les contes d'Hoffmann d'Offenbach, Nessun Dorma / Turandot de Puccini...), pimentés de quelques emprunts à la Pop. Mais la scène va rapidement s'avérer trop petite pour accueillir de si grands egos en mal d'amour, révélant les passions et les désirs cachés de chacun... Situations burlesques et interprétations chargées d'émotion se succèdent sans temps mort dans ce spectacle comique musical qui séduira toute la famille. Porté par 5 chanteurs lyriques, The Opera Locos revisite avec humour les plus grands "tubes" de l'Opéra en live, dans le respect de la musique et de la discipline classique. Un "Comic Opera Show" à voir en famille !
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9/10 (1133 avis)

-24%

dès 26€

Affiche de Mitridate / Nicola Porpora

Mitridate / Nicola Porpora

Théâtre des Champs Elysées
Livret de Colley Ciber d'après la pièce éponyme de Racine Michael Spyres | Mitridate Arianna Vendittelli | Laodice Chelsea Zurflüh | Tigrano Sophie Rennert | Oronta Alex Rosen | Arbate Distribution à compléter Andrea Buccarella | direction il Pomo d'Oro Le napolitain Porpora fut l'un des compositeurs phares de la période baroque et le principal concurrent de Haendel sur la scène londonienne, chacun à la tête de son propre théâtre, la Royal Academy pour Haendel et l'Opéra de la Noblesse pour Porpora. Maître des castrats Farinelli, Caffarelli et Porporino, et proche de Senesino, ces interprètes stars firent beaucoup pour sa réussite en terres anglaises... mais le ruineront aussi par leurs exigences de cachets faramineux. Mitridate est le dernier opéra qu'il écrit pour Londres, avec une distribution de haut vol (Senesino et Farinelli notamment). Si l'on connaît la version qu'en composera le jeune Mozart quelques années plus tard, il est urgent de (re) découvrir ce chef-d'oeuvre de l'école napolitaine. Production Théâtre des Champs-Élysées Chanté en italien, surtitré en français/anglais

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dès 50,50€

Affiche de L'Amour des trois oranges

L'Amour des trois oranges

Théâtre des Champs Elysées
Opéra en un prologue et quatre actes (1921) Livret de Serge Prokofiev, d'après L'Amore delle tre melarance de Carlo Gozzi Lucie Roche | La Princesse Clarice Damien Pass | Léandre/Farfarello Robert Lewis | Truffaldino Marc Mauillon | Pantalon Daniel Miroslaw | Le magicien Tchélio Giulia Scopelliti | Ninette Céleste Pinel | Sméraldine Jean-Fernand Setti | La cuisinière Solistes du Lyon Opéra Studio | Linette/ Nicolette/Le maître de cérémonie/Un hérault Orchestre et Choeur de l'Opéra National de Lyon Dmitry Matvienko | direction Prokofiev s'essaya avec succès à de nombreux genres, sonate, concerto, symphonie, musique de ballet et opéra. Si Guerre et Paix tient une place particulière dans l'histoire de l'opéra moderne par son gigantisme orchestral et vocal, L'Amour des trois oranges se présente comme un conte féerique inspiré de la Commedia dell'arte, une page pleine d'humour créée à Chicago en 1921 sur un livret en français. Coproduction Opéra National de Lyon | Théâtre des Champs-Élysées

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dès 50,50€

Affiche de Manon Lescaut

Manon Lescaut

Théâtre des Champs Elysées
Chanté en italien, surtitré en français/anglais Drame lyrique en quatre actes (1893) Livret de Luigi Illica, Giuseppe Giacosa et Marco Praga, d'après L'Histoire du chevalier des Grieux et de Manon Lescaut de l'abbé Prévost Lorenzo Passerini | direction Oliver Mears | mise en scène Sarah Fahie | chorégraphie Annemarie Woods | scénographie, costumes Ricardo Pardo | scénographie Fabiana Piccioli | lumières Ailyn Pérez | Manon Lescaut Roberto Alagna | Le Chevalier des Grieux Lionel Lhote | Lescaut Nicola Ulivieri | Géronte de Ravoir Léo Vermot-Desroches | Edmond/Le maître de ballet /Un allumeur de réverbères Mathilde Ortscheidt | Un chanteur Maurel Endong | L'aubergiste/Le sergent

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dès 69€

Affiche de Platée

Platée

Théâtre des Champs Elysées
Opéra en un prologue et trois actes (1745) Livret d'Adrien-Joseph Le Valois d'Orville Alasdair Kent | Platée Petr Nekoranec | Thespis/Mercure Guilhem Worms | Un satyre/Cithéron Catherine Trottmann | Thalie/La Folie Mathieu Gourlet | Momus/Jupiter Lila Dufy | L'Amour /Clarine Axelle Saint-Cirel | Junon Ensemble Il Caravaggio Camille Delaforge | direction Choeur de chambre Mélisme(s) | direction Gildas Pungier Platée est un opéra singulier, dont le caractère surprenant, tant sur le plan musical que dramatique, n'a rien perdu de sa superbe depuis sa création il y a plus de 275 ans à l'occasion des noces du Dauphin et de l'Infante d'Espagne. Les détournements du genre font de l'ironie l'arme maîtresse de l'ouvrage. Sous sa plume, l'Olympe est tourné en dérision, la superbe mythologique devient une farce, et les intrigues un simple concours de vanités. En optant pour la structure traditionnelle en un prologue et trois actes proche de la grande tragédie lyrique, le genre éminemment noble et sérieux créé par Lully, Rameau invente ici le genre de la comédie lyrique. Coproduction Théâtre des Champs-Élysées | Il Caravaggio

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dès 50,50€

Affiche de Le Château de Barbe-Bleue

Le Château de Barbe-Bleue

Théâtre des Champs Elysées
Elina Garanca | Judith Christian Van Horn | Barbe-Bleue Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo Lio Kuokman | direction En première partie de programme : Bartók Allegro barbaro, arrangement pour orchestre de Giancarlo Chiaramello Kodály Danses de Galánta Lorsqu'il compose Le Château de Barbe-Bleue, Bartók se trouve à la confluence de sa découverte de la musique de Debussy et de ses recherches ethnomusicologiques sur les répertoires populaires. Son unique opéra sera l'heureuse fusion des deux influences. Organisé en sept moments, correspondant à chacune des portes du château, Le Château de Barbe-Bleue est une page puissante, un drame existentiel où le sentiment amoureux est mis à nu dans une forme ramassée. Mais il s'agit bien d'une économie de façade seulement pour qui connaît l'effectif orchestral et les prouesses vocales que réclame l'ouvrage. Un tête-à-tête hallucinantet saisissant comme la métaphore de la solitude et de la difficulté du rapport amoureux. Coréalisation Les Grandes Voix | Théâtre des Champs-Élysées

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dès 55€

Affiche de Agrippina / Georg Friedrich Haendel

Agrippina / Georg Friedrich Haendel

Théâtre des Champs Elysées
Magdalena Kožena | Agrippina Julia Lezhneva | Poppea Christophe Dumaux | Ottone Adèle Charvet | Nerone Nicolas Brooymans | Claudio Adrien Fournaison | Pallante Paul Figuier | Narciso Les Accents Thibault Noally | violon et direction Agrippina marque l'un des points culminants de la production italienne de Haendel, alors tout juste âgé de vingt-cinq ans. Peu de temps après, il triomphera à Londres avec Rinaldo, ce qui l'encouragera à s'y installer pour de très longues années et à y composer ses plus grandes pages. Mais dès cette Agrippina s'impose l'incroyable variété des airs et les inflexions particulières qu'il donne à chaque personnage. Haendel fait aussi la part belle à l'humour où les principales figures masculines, Ottone, Nerone et Claudio ne sont finalement que des marionnettes entre les mains redoutables d'Agrippina et Poppea. Du vaudeville avant l'heure et trois heures de pures réjouissances, tant orchestrales que vocales.

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dès 50,50€

Affiche de Roméo et Juliette

Roméo et Juliette

Théâtre des Champs Elysées
Opéra en trois actes (1793) Livret de Joseph-Alexandre de Ségur d'après la pièce éponyme de Shakespeare Mélissa Petit | Juliette Cyrille Dubois | Roméo Emma Fekete | Cécile Matthieu Lécroart | Le Comte Capulet Mathias Vidal | Cébas Pierre Gennaï | Antonio François Rougier | Alberti /Dom Fernand Les Talens Lyriques Christophe Rousset | direction Choeur de la Radio flamande Daniel Steibelt (1765-1823) fut compositeur, professeur, pianiste virtuose et grand voyageur puisque l'on retrouve sa trace aux quatre coins de l'Europe après qu'il ait fui une carrière de militaire. Déjà auteur de nombreuses pièces pour le piano, Roméo et Juliette est son premier opéra qui connut un joli succès lors de sa première, et même au-delà puisqu'il était toujours représenté trente ans après sa création. L'orchestration, riche en cuivres, sonne avec une modernité dont Berlioz saura se souvenir. Un bel endormi à découvrir grâce aux équipes du Palazzetto Bru Zane. Coproduction Théâtre des Champs-Élysées | Palazzetto Bru Zane – Centre de musique romantique française

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dès 41€

Affiche de Mitridate, re di Ponto

Mitridate, re di Ponto

Théâtre des Champs Elysées
Wolfgang Amadeus Mozart Opéra seria en trois actes (1770) Livret de Vittorio Amedeo Cigna-Santi, d'après Mithridate de Jean Racine, dans la traduction italienne de Giuseppe Parini Giovanni Sala | Mitridate Francesca Pia Vitale | Aspasia Carolina López Moreno | Sifare Aryeh Nussbaum Cohen | Farnace Florie Valiquette | Ismene Alasdair Kent | Marzio Arianna Vendittelli | Arbate Kammerorchester Basel Francesco Corti | direction On ne cesse d'être admiratif du génie précoce de Mozart... À l'âge où bon nombre d'adolescents ont naturellement des rêves et des jeux de leur âge, lui compose Mitridate, son premier opera seria sur un livret adapté de la tragédie éponyme de Racine. D'emblée, l'oeuvre est à la fois un coup de maître et un succès important pour sa jeune carrière. Sur fond de guerre de succession au trône et d'inévitables trahisons, Mozart écrit une partition à la fois pleine de fougue et d'émotion. Selon les codes de la forme seria, l'ouvrage regorge d'airs virtuoses pour chacun des interprètes. Production Théâtre des Champs-Élysées

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dès 41€

Affiche de A la découverte de l'Opéra

A la découverte de l'Opéra

Théâtre La Boussole
La cantatrice Aria Di Tralala s’apprête à donner son grand récital et chauffe ses cordes vocales. Lorsqu’elle s’aperçoit qu’un public d’enfants s’est glissé jusqu’ à sa loge, la Diva leur propose un récital rien que pour eux à travers des extraits des plus grands airs d’Opéra qu’elle a chanté tout au long de sa carrière. Vibrez avec Aria pour une première initiation à l’Art Lyrique,  qui sera aussi l’occasion pour les plus grands de (re) découvrir des airs du grand répertoire.
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9/10 (138 avis)

dès 18,50€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀

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