Avis et critiques : Trans Parents

Disons-le tout de go, ma sensibilisation à la problématique des transgenres frise les 50 ISO. Je m'attendais donc à un plaidoyer pro domo dans ce qu'il a de plus engagé. Que nenni ! L'approche se fait de façon tamisée, à l'aide de poupées, de carnets de couleurs, de masques genrés... Puis le Démiurge donne naissance à une petite fille dont la souffrance explosera quelque temps plus tard : erreur de distribution. S'ensuivent plusieurs modes de jeu, notamment de belles déclamations de textes classiques, de mime, de danse, avec une symbolique discrète. Que dire également de la musique, de douce à tonitruante, qui rythme les tableaux à la perfection ? À la sortie, je me suis senti tout drôle et bouleversé, avec des germes de réflexion dans la tête et le coeur. P.-S. : Un grand merci à l'alter ego de Gary ROLAND, Constance CHOVET, danseuse et comédienne hors-pair qui illumine le spectacle de ses yeux hypnotiques.

À travers son parcours, la pièce interroge les rôles qu'on nous impose (à la naissance ou par le biais de l'éducation). Sur scène, ça bouge : de la danse, de la musique, des moments très intenses, et aussi des passages de grands textes classiques comme Phèdre ou Cyrano, déclamés avec beaucoup de justesse. Le tout forme un spectacle rythmé, touchant, parfois déroutant, mais toujours sincère. C'est un projet original, porté avec beaucoup d'énergie. À découvrir, pour celles et ceux que la question de l'identité touche, ou tout simplement pour les curieux de théâtre qui sort un peu des sentiers battus.

Et si le Créateur était juste le metteur en scène du Spectacle de la Vie où les comédiens, à l'instar des transgenres, auraient été mal distribués, dans le mauvais rôle donc ? Poésie, puis grands textes de Phedre à Ruy Blas ou Cyrano, Gary Roland, avec la complicité dansée de Constance Chovet, illustrent avec grâce et talent la complexité de la transidentité.

Constance Chovet et Gary Roland dans une parfaite maîtrise des corps et du geste nous restitue de belle manière, la dualité qui nous habite et, dans certains cas, peut se télescoper. Ce sujet délicat est traité avec beaucoup de talent et de finesse et pousse à une contemplation méditative.

Spectacle proposant différentes formes d'art vivant, du monologue classique en alexandrins à la danse contemporaine, tout ça servant un questionnement sur l'identité en général et le genre en particulier. Ce spectacle très profond a fortement résonné en moi

Une pièce écrite et mise en scène avec beaucoup de finesse et d'émotion. Des actrices et acteurs captivant.es! Merci pour ce moment éclairant