Historique à Paris

Filtrer

Les nouveautés

Affiche de Un ciel rempli d'oiseaux

Un ciel rempli d'oiseaux

Théâtre Essaion
Découvrir Ceija Stojka (1933/2013), enfant Rom déportée à dix ans, autodidacte, écrivaine, puis peintre bouleversante, c'est l'aimer instantanément, définitivement, vie et oeuvre mêlées. De fait, l'hommage lumineux que lui rend ici le romancier Antoine Choplin n' est rien d'autre qu'un acte d'amour.

Nouveau !

-27%

dès 19,50€

Affiche de Les grands discours

Les grands discours

Avec célébrité
Théâtre Gaîté Rive Gauche
Depuis plus de deux siècles, des femmes et des hommes se lèvent, prennent la parole et tentent de faire basculer leur époque. Un discours peut convaincre, bouleverser, rassembler, révolter. Il peut changer le cours d'une histoire, faire naître un espoir, défendre une cause ou simplement donner une voix à ceux qui n'en ont pas. Ce spectacle rassemble de grands discours prononcés au cours de l'Histoire. À travers ces textes, les époques se répondent, les voix se confrontent, les combats se font écho. Les siècles passent, les contextes changent, mais une chose demeure : le pouvoir extraordinaire de la parole lorsqu'elle est portée devant un public. Une traversée où les grands orateurs ne sont plus seulement des figures historiques. Ils sont là. Sur scène. Et ils nous parlent.

Nouveau !

dès 34,50€

Affiche de Sans titre, 1880

Sans titre, 1880

Théâtre Pixel
Alors qu'elle arrive à Paris pour trouver un mentor, Donna, jeune peintre d'origine ouvrière se retrouve plongée dans le conflit opposant deux frères, l'un peintre, l'autre photographe. Pensant découvrir une ville impresionniste, elle prend conscience des défis techniques apportés par la modernité et de leurs conséquences. D'ateliers en ateliers et de guinguette en guinguette, Donna est alors bousculée dans sa conception de l'art. Et de par sa confrontation avec des artistes aux forts tempéraments, elle s'affirme en tant que femme. Son audace et sa fougue vont changer le cours des arts.

Nouveau !

-25%

dès 14,50€

Affiche de Fanny contre les vampires

Fanny contre les vampires

La Scène Parisienne - Salle 2
Évidemment, le vampire est une métaphore ; comme vous l'aurez compris, Fanny a eu un ex un peu bizarre dont elle aimerait vous raconter l'histoire. C'est drôle mais pas que, comme dirait sa psy, et surtout il y a des tableaux d'effeuillage avec de très beaux costumes qu'elle se fera un plaisir d'enlever ! Association badass spectacle

Nouveau !

-22%

dès 18,50€

Affiche de L'équarissage pour tous

L'équarissage pour tous

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
Arromanches, 6 juin 1944 : tandis que les Alliés prennent pied sur le sol européen, un père de famille équarrisseur se préoccupe de marier sa fille au soldat allemand avec qui elle couche depuis quatre ans... Ce résumé vous donnera une bien faible idée du bouillonnement burlesque de ce "vaudeville anarchiste". Une farce sur un sujet grave qui fit scandale à sa création en 1950. Un pari fou dans une société en reconstruction, meurtrie et traumatisée par la violence de la guerre. En 2026, il est important pour de rendre justice à cette pièce et de questionner la place de la guerre dans nos sociétés et ses conséquences. La Seconde Guerre mondiale, sujet central de la pièce, résonne particulièrement bien avec nos préoccupations géopolitiques actuelles : le Brexit qui marque la fin d'une Europe unie, la guerre en Ukraine, la fin de la Pax Americana, la montée du fascisme partout dans le monde, etc. Ressusciter cette période historique et son conflit avec notre regard de contemporain permet une relecture distante et pragmatique à mettre en parallèle avec notre propre avenir. Dans un climat de guerres généralisées, nombreux sont ceux qui ont peur d'une troisième guerre mondiale.

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de Le Dibbouk

Le Dibbouk

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
« ... Un grand malheur est arrivé, l'âme de Khanan, qui est mort, a pris possession du corps de Léa ! ... C'est un dibbouk ! » Le Dibbouk, œuvre majeure du théâtre yiddish créée en 1920, avait déjà impressionné par son audace, sa force poétique, et sa modernité, les grands metteurs en scène de son époque (Stanislavski, Vakhtangov, Gaston Baty...) La pièce raconte l'histoire d'une destinée amoureuse contrariée au milieu d'un drame mystique. À l'instar des grands drames amoureux, Roméo et Juliette, Tristan et Iseult, Orphée et Eurydice, l'amour entretient ici une relation poignante avec la mort et l'éternité. Jamais dans une œuvre ne fut poussée aussi loin l'union des amants. L'âme du défunt aimé habite le corps de sa fiancée : c'est un scandale contre l'ordre du monde, les lois sociales, les convenances. Comme l'indique son sous-titre, Le Dibbouk est un entre deux mondes. Il nous amène entre le monde des vivants et celui des morts, entre l'ancien monde qui vacille et le nouveau qui peine à naitre dans le bruit et la fureur. Cette tension dramatique qui traverse l'œuvre résonne avec nos inquiétudes contemporaines.

Nouveau !

-36%

dès 16,50€

Affiche de L'irrésistible ascension de l'insolente Marion

L'irrésistible ascension de l'insolente Marion

Théâtre de l'Epée de Bois - Cartoucherie
En Bretagne, dans la région du Faouët, une jeune femme s'est levée contre la misère et l'oppression. elle n'ira plus tendre sa main aux riches mais les détroussera. À l'aube de la Révolution Française, le vieux Mahé et ses amis content et jouent l'histoire de leur amie, et nous font partager les fabuleuses aventures d'une brigande légendaire, insolente et libertaire. Une comédie héroïque en 1 prologue, 12 tableaux, 2 épilogues et beaucoup trop de personnages, écrite presqu'entièrement en alexandrins et qui interroge notre capacité à désobéir. L'histoire de Marion du Faouët est en cela fascinante qu'elle va à contre-courant de toutes les normes sociales et de genre. C'est un récit de désobéissance et d'interrogation des stéréotypes dans une époque, sans doute plus affectée qu'aujourd'hui par la misère et le sexisme, mais qui résonne cependant étrangement avec l'actualité, à travers le fossé des inégalités qui se creusent et le retour à une pensée de plus en plus conservatrice.

Nouveau !

-61%

dès 9,95€

Affiche de Suzanne

Suzanne

Théâtre Montparnasse
Avril 1935. La peintre Suzanne Valadon est hospitalisée. Tout l'a quittée : son mari, son talent, et bientôt son fils, Maurice Utrillo. Maurice veut épouser la meilleure amie de sa mère. Pour le retenir, Suzanne est prête à tout, même à briser ce mariage. Entre la peinture et la maternité, Suzanne a toujours choisi la peinture. Pourtant, c'est elle qui a voulu sauver son fils de l'alcool en lui apprenant à peindre. Question alcool, c'est un échec. Par contre, en peinture, le fils a dépassé la mère en notoriété. Si la mère est fière, l'artiste est jalouse. Leurs affrontements semblent sans fin. Cette nuit, il va falloir tenter la réconciliation puisque le temps est compté pour Suzanne.

Nouveau !

dès 23€

Affiche de George Sand & Marie d'Agoult : une amitié immédiate et passionnée

George Sand & Marie d'Agoult : une amitié immédiate et passionnée

Théâtre de Nesle
Adaptation théâtrale et musicale des échanges épistolaires entre George Sand et Marie d’Agoult, portée musicalement par les œuvres de leurs amants respectifs Chopin et Liszt. Deux femmes libres, une amitié incandescente Pendant plus de dix ans, Sand et d'Agoult s'écrivent : l'art, l'amour, la création, la maternité, l'écriture, la liberté - tous les combats d'une vie. Deux femmes qui ont osé s'affranchir des carcans, revendique´ le droit a` leur authenticité créatrice, a` leur liberté de femmes et d'écrivaines. Chopin et Liszt, le langage secret Sur scène, les come´diennes-musiciennes donnent vie aux lettres et interprètent au piano et au violoncelle les œuvres de Chopin et de Liszt. La musique n'est pas un accompagnement, elle devient alors la bande son émotionnelle de la correspondance, ce qui se dit sans mots, ce qui vibre entre les lignes. Le Théâtre de Nesle offre l'écrin parfait où chaque spectateur est invité dans le salon de ces deux femmes, témoin privilégié de leur confidence. « J'ai eu tout de suite envie de vous aimer, mais je ne vous aime pas encore. Vous ne me connaissez pas assez et ne sachant si vous pourriez m'aimer, je ne veux pas trop vous aimer encore. » - George Sand à Marie d'Agoult

Nouveau !

-50%

dès 11,95€

Affiche de Macbett, farce tragique d'Eugène Ionesco

Macbett, farce tragique d'Eugène Ionesco

Théâtre Juliette Récamier
Ionesco défie Shakespeare dans cette mise en abîme du mythe. Les fidèles Macbett et Banco, qui ne connaissent ni la peur ni l'ambition, rencontrent d'étranges sorcières. Sous leur influence diabolique, ils découvrent l'envie, la jalousie, et sombrent peu à peu dans la folie. Dans un déferlement "tragi-ubuesque", Jérémie Le Louët et son équipe interrogent nos pulsions, nos vanités et notre libre-arbitre. Divertissement pour les uns, cauchemar pour les autres ; de la tragédie au vaudeville en passant par le conte de fée ; universel et iconoclaste ; l'occasion pour chacun d'une réflexion salutaire sur la mécanique du pouvoir. Avec leur humour et leur ferveur légendaires, les Dramaticules nous emportent dans la plus shakespearienne des pièces du 20e siècle. Une création saluée par la critique pour l'inventivité de sa mise en scène et la qualité de son interprétation.

Nouveau !

dès 15€

Affiche de Lucky Flash

Lucky Flash

Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
...Simon leur a apporté une petite boîte cartonnée, un appareil photo jetable non développé. Quels clichés renferme-t-il ? Quels fantômes ? D'après les premiers indices, ils pourraient venir de loin, d'un pays qui n'existe plus – la RDA (République démocratique allemande) – et d'une époque d'avant leur naissance. Avant la chute du mur de Berlin. Mais comment faire pour documenter un lieu qui n'existe plus ? En attendant le jour du développement, les fantasmes vont bon train, la machine à fiction s'emballe pour combler les manques de l'histoire et leurs interrogations. Sur scène, peu à peu des silhouettes se dessinent donnant des contours et de la consistance à ce mystérieux pays disparu. Personnages ou acteurs, difficile de les distinguer. La temporalité nous échappe, comme lorsque l'on regarde une photo, nous voici propulsés à deux endroits et deux époques en même temps. Seul point d'ancrage : les histoires qu'on se raconte. Bienvenue en RDA, si vous êtes perdu, suivez les fantômes !

Nouveau !

-57%

dès 10,95€

Affiche de Mon actrice(s) principale(s)

Mon actrice(s) principale(s)

Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
Il était une fois une mère et son fils, Ouria et Libellule. Entre ces deux-là, peu de mots sont échangés, jusqu'au jour où le fils propose à sa mère de devenir son actrice principale. Ouria sera l'héroïne de son film, sa princesse aux pieds nus. C'est par le théâtre et le cinéma réunis que la conversation s'amorce, et que les mots affluent. Des mots qui charrient une histoire intime trop longtemps passée sous silence, une histoire entre la France et l'Algérie, celle du 8 mai 1945 et des massacres de Sétif et Guelma. L'actrice principale de ce spectacle c'est aussi la langue, comme dans toutes les pièces de Lazare, la langue des contes et de l'imaginaire, celle qui nous emmène au pays d'Ava Gardner ou peut-être sur une toile de Van Gogh, la langue qui console et qui jouant de la fiction nous entraîne plus loin que les contours des assignations programmées. Pour incarner cette fable teintée d'humour et de merveilleux, Lazare s'entoure de deux fidèles compagnons de route, la comédienne Anne Baudoux et le musicien-comédien Mourad Musset. Ensemble ils vont retraverser une vie de théâtre, dans une épopée éclatée, pleine de musique, de poésie brute et d'amitié.

Nouveau !

-29%

dès 10,95€

Affiche de J'attends peu, j'aspire à beaucoup

J'attends peu, j'aspire à beaucoup

Théâtre 13 / Bibliothèque
Après s'être confronté aux "années Macron" dans Je m'en vais mais l'État demeure, et après avoir exploré la période révolutionnaire avec L'Abolition des privilèges, Hugues Duchêne revient au Théâtre 13 pour s'interroger sur ce qu'il va se passer en France durant les 50 prochaines années. J'attends peu, j'aspire à beaucoup suit le parcours d'Arthur Cagniot-Duchêne, de ses 10 à 60 ans, à travers les évolutions politiques du pays entre 2027 et 2077. Comment finira la Ve République ? Et la VIe ? La VIIe durera-t-elle plus longtemps ? À quoi pourrait ressembler une loi d'égalité affective et sexuelle ? Quelle agriculture imaginer sur une planète à bout de souffle ? Devant le cortège de nos incertitudes, ce spectacle de science-politique-fiction se propose de regarder nos peurs en face, d'envisager le pire comme le meilleur, et de labourer le champ des possibles pour rompre avec la passivité ambiante.

Nouveau !

dès 27€

Affiche de Oltre

Oltre

Théâtre du Rond Point
Sur les quarante-cinq passagers à son bord, plus de la moitié a survécu mais a longtemps attendu les secours, dans des conditions extrêmes. La metteuse en scène italienne Fabiana Iacozzilli a enquêté auprès des rescapés et des familles endeuillées pour reconstituer le calvaire enduré. Dans un décor de carcasse d'avion délabrée, les comédiens manipulent à vue des marionnettes à taille humaine inspirées par les sculptures de Giacometti, figures fantomatiques et fragiles des survivants, résistant comme elles peuvent, bravant la faim, le froid, l'isolement et la mort de certains. Et le drame atteint la puissance du mythe.

Nouveau !

dès 43€

Affiche de Cyrano

Cyrano

Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
Après avoir exploré l'écriture à l'os de Dennis Kelly dans ADN, Marie Mahé s'attaque cette fois-ci à l'un des textes les plus célèbres de notre répertoire. Si les mots de Rostand sont là, la trame narrative, elle, est resserrée autour du triangle amoureux et de la mécanique implacable du désir. Quels ravages peut provoquer un amour qui ne se vit que dans les mots ? Ici le langage est le lieu même de l'affrontement, le champ de bataille d'une histoire d'amour impossible entre des gens complexés, mal dans leur peau. Dans cette nouvelle version qui bouscule les images attendues, Cyrano est une femme éloquente, une idéaliste en colère. Roxane est professeur de français pour mieux s'intégrer. Quant à Christian, il est plus à l'aise dans son corps qu'avec la parole. La bravoure verbale, la fascination pour l'échec, le manque de confiance, autant de thèmes qui nous sont familiers, surtout à l'adolescence. Une création pluridisciplinaire mêlant la danse et le chant au théâtre pour redécouvrir Cyrano, ce si fascinant escrimeur de mots !

Nouveau !

-57%

dès 10,95€

Affiche de Les Jeunes Filles du Bon Pasteur

Les Jeunes Filles du Bon Pasteur

Théâtre de la Tempête - Cartoucherie
"Ça avait l'air d'un couvent, mais c'était une prison." C'est après avoir vu le documentaire Mauvaises Filles d'Emerance Dubas que Margaux Eskenazi a eu le déclic. Jusqu'à la fin des années 80, des milliers de jeunes filles, jugées déviantes ou délurées aux yeux d'une société patriarcale hypocrite, se sont retrouvées enfermées du jour au lendemain dans cette institution religieuse, sans savoir quand elles pourraient en sortir. Sous couvert de "rééducation" ce sont des châtiments corporels, du travail forcé et les humiliations collectives qui ont accompagné leur enfance et leur adolescence. Comment une telle violence a-t-elle pu être infligée par des femmes sur d'autres ? À partir des témoignages d'anciennes pensionnaires, à la force de caractère inouïe, Margaux Eskenazi tisse une fiction puissante, l'histoire de Marthe, envoyée au Bon Pasteur à 15 ans, le soir du second mariage de son père. Après sa création en plein air au Nouveau Théâtre Populaire, le spectacle sera réinventé dans une version immersive et musicale, rehaussée par les voix de ses héroïnes. Cinquante ans après, Marie-Christine et Éveline sont plus déterminées que jamais à obtenir réparation.

Nouveau !

-57%

dès 10,95€

Affiche de La Seconde Surprise de l'Amour

La Seconde Surprise de l'Amour

Théâtre le Ranelagh
Deux aristocrates voisins vivent un deuil amoureux et semblent inconsolables. Leur désespoir les rapproche, mais leur orgueil les empêche de s'avouer mutuellement leur amour. Les pressions maladroites de rivaux et de domestiques les plongent dans une embrouille inextricable. Marivaux illustre ici la cohabitation explosive entre la susceptibilité et l'amour. Les jolis mots, formules assassines élégantes et circonvolutions ne finissent que par mettre en valeur une humanité grossière et touchante sous l'oeil goguenard des domestiques. Après Faust, Le Double, Le Roman de Monsieur Molière, Le Revizor et Le Journal d'un Fou, le Ranelagh accueille cette nouvelle création du Collectif Voix des Plumes !

Nouveau !

dès 12,95€

Affiche de Par-delà les tranchées

Par-delà les tranchées

Théâtre de Nesle
L'histoire Agathe et Alban s'apprêtent à se marier en août 1914 quand la guerre éclate et les sépare. Tout ce qu'il leur reste, ce sont ces lettres qu'ils échangent, lui depuis le front, elle à l'arrière. Mais comment décrire l'indicible ? La violence de la guerre d'un côté, et la difficulté du quotidien de l'autre ? Le contexte En juillet 1914, après l'attentat de Sarajevo, une succession d'ultimatums et de déclarations de guerre en Europe étend le conflit à l'Allemagne puis à la France. Le hasard des alliances ? Pas seulement. La guerre contre l'Allemagne était attendue depuis longtemps. En France, les affiches donnant l'ordre de mobilisation générale étaient imprimées depuis 1904. Seule la date avait été laissée en blanc. Le jour même de la décision, elles peuvent ainsi être envoyées dans toutes les communes de France. Pour la population, passé l'effet de surprise, la conviction est qu'il faut défendre le pays contre l'agression allemande. Les hommes partent avec le sentiment d'un devoir à accomplir. "Ils n'étaient pas enthousiastes, ils étaient résolus, ce qui vaut mieux", écrit l'historien Marc Bloch, lui-même mobilisé. Les conséquences ? 1914-1918, c'est pour la France 8 millions de combattants sur les quatre ans, 3 millions et demi de blessés dont certains à plusieurs reprises, et 1 million et demi de morts. Le drame historique Par-delà les tranchées évoque, à la fois à l'arrière et sur le front, les neuf premiers mois d'une guerre qui va durer quatre ans. Note d'intention Depuis 2022, la guerre s'est invitée au premier plan des actualités. Évoquer 1914 n'est pas anodin. Faire mémoire, c'est retenir dans le passé ce qui a de l'avenir, c'est-à-dire ce qui peut, aujourd'hui et demain, nous servir à tous de leçon ou de mise en garde. Le personnage d'Alban est affecté dans le 82e régiment d'infanterie. Un régiment qui dès les premiers jours du conflit se voit envoyé en Argonne et près de Verdun, deux noms associés à de terrifiantes pertes humaines. C'est dans ce régiment que mon grand-père a été incorporé, à la déclaration de guerre, l'année de ses vingt ans. Il s'appelait Fernand Barbier. Il fut l'un des rares soldats de ce fameux 82e RI de 1914 encore vivant en 1918. Sa génération fut d'ailleurs la plus touchée : parmi les garçons nés comme lui en 1894, un sur deux seulement était en vie après-guerre. Peut-on imaginer aujourd'hui pareille hécatombe ? Contrairement aux conflits précédents, les soldats et leurs familles savent dé-sormais tous lire et écrire. Les correspondances populaires sont innombrables. Maladroites peut-être, mensongères sûrement pour cacher l'horreur du quotidien. D'où l'importance du courrier dans ce drame, avec ces allers-retours faussement positifs entre le front qui lutte et meurt et l'arrière qui souffre aussi, surtout dans les campagnes.

Nouveau !

-37%

dès 15€

Affiche de Mandela et Madikizela — Les rêveurs de l'Impossible

Mandela et Madikizela — Les rêveurs de l'Impossible

Théâtre Pixel
Afrique du Sud. Années 60. Nelson Mandela et Winnie Madikizela. Un couple. Un rêve. À l'aube du massacre de Sharpeville, leur foyer devient un champ de tension. Lui croit à la non-violence. Elle plus. L'Histoire accélère. Le rêve se fissure. L'amour vacille. La pièce suit la naissance d'un choix irréversible. Celui qui fera d'eux des symboles. Et les unira à jamais.

Nouveau !

-25%

dès 14,50€

Affiche de La vie et la mort de J. Chirac Roi des Français

La vie et la mort de J. Chirac Roi des Français

La Pépinière Théâtre
Pour le metteur en scène Ludovic Müller, fan de Shakespeare et artiste investi dans la vie culturelle de Verdun, le moment est venu de réaliser un rêve : monter — en compagnie de son demi-frère l'acteur José Corrini — un grand spectacle épique sur le président de son enfance et de son adolescence, sa vie son oeuvre (1932-2019). Pourvu que la scène soit encore une fois ce piège où, depuis trois mille ans, nous prenons la conscience des rois ! Références : les films de Fellini, les films des Frères Coen et L'Exercice de l'Etat de Pierre Schoeller.

Nouveau !

-28%

dès 27€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀