X Elles Théâtre des Mathurins 9 novembre au 28 décembre 2026

Autant chantée que dansée de façon envoûtante y compris pour le public ! Dommage que le son trop fort nuisait à l'audition et à la bonne compréhension des textes !

Le traitement d’un sujet plus que d’actualité, interprété par une extraordinaire chanteuse et une subjuguante danseuse. A voir absolument ??

Une femme dans la quarantaine. Elle est écrivaine et veut publier un roman érotique. Mais elle est dans un âge où l'on commence à avoir "peur" de ne plus plaire, de ne plus susciter de désir. Elle est seule, elle l'a apparemment souvent été, toujours peut-être. Elle regarde les autres mais ne sait pas comment les approcher, se faire aimer, les garder. Pour garder la face, elle se veut dominatrice, décideuse. Elle s'est sans doute beaucoup empêchée, empêtrée dans les conventions, les croyances, les malaises. Elle demande à un robot, une IA de lui écrire son livre à partir d'un prompt et la machine s'exécute. Elle fait ça bien, l'autrice est troublée et tente de garder le contrôle. Mais rapidement, la dépendance à la machine s'installe. Les fantasmes inavoués troublent et fascinent, d'autant que la machine n'a pas de filtre. Elle devient avatar et l'écrivaine perd pied, mais avec délectation. Elle tente de se rebeller, de dire stop, mais elle est trop prise dans le tourbillon. Elle rebranche son IA qui, comme dans la parabole de l'usine à trombones, est focalisée sur sa tâche et fait de l'érotisme de tout, y compris la table de celle qui n'a fait qu'écrire un prompt au départ. La fin semble ouverte et je ne veux pas la dévoiler. Le spectacle ne laisse pas indifférent. Il nous pousse aux limites de la gêne. L'érotisme omniprésent est cependant un prétexte pour nous questionner sur notre rapport au corps et à la dépendance. Géraldine Lonfat est d'une beauté sidérante et d'une énergie sans borne. Florence Alayrac, tout en raideur au début, se noie sous nos yeux. Elle chante et parle sur une musique omniprésente et envoutante. Pour public averti

Au début on à l’impression d’assister à un spectacle « lesbien » avec deux femmes et cela nous questionne. Florence Alayrac marche sur scène en récitant un texte destiné à une femme objet, que l’on devine dans l’ombre . Elle la prend dans ses bras, la bouscule, l’embrasse et la caresse. Sortie de l’ombre, la femme objet en robe noire se met à bouger doucement en découvrant son sein droit. La comédienne – danseuse – chorégraphe c’est la troublante et sexy Géraldine Lonfat qui va nous éblouir pendant près d’une heure, en dansant et nous offrir un spectacle pseudo érotique. Charmant duo qui nous rappelle l’Ovni , leur récent spectacle …A voir pour public averti !

Une belle découverte. Un spectacle original et très actuel qui questionne notre relation à l'intelligence artificielle et à la solitude. Excellente chanteuse et danseuse. Deux artistes talentueuses qui donnent toute sa force au spectacle.

Une création percutante qui explore et interroge le désir et le devenir de l'humanité. L'humanoïde s'impose peu à peu dans le quotidien d'une écrivaine émancipée. Où se trouve la limite du lien avec la machine, cette belle et provocante intelligence artificielle qui suscite le doute et la fascination ? Spectacle complet où se mêlent musique entêtante, danse et théâtre. Belle recherche qui amène le spectateur à sa propre réflexion sur le sujet. Bravo aux deux interprètes Florence Alayrac et Géraldine Lonfat, qui osent incarner avec brio et sans pudeur le futur déséquilibre de notre humanité. Une proposition troublante, charnelle et profondément actuelle.

Encore bravo pour cette performance tant chanté, dansé que musical. Une montée en puissance qui vous capte, vous englobe et ne vous laisse pas indifférent. Du grand art ! Aucune hésitation, si vous êtes curieux et fascinés par la place de l'IA dans la gestion de notre vie quotidienne cette pure création est pour vous !

Un spectacle fascinant, qui aborde un sujet on ne peut plus actuel : notre rapport aux machines, à l’intelligence artificielle et à ces humanoïdes qui feront peut-être bientôt partie de notre quotidien. Ce qui est particulièrement troublant, c’est la solitude de l’être humain face à cette évolution technologique, pris entre son désir de domination et sa propre soumission à la machine. Le spectacle nous renvoie ainsi à nos propres contradictions, et c’est ce qui le rend si intéressant. Il faut aussi saluer le très beau travail des deux interprètes qui, aussi bien par le corps que par la voix, donnent vie à cette œuvre avec beaucoup de justesse et d’intensité. Un spectacle déroutant, qui fait réfléchir et ne laisse pas indifférent.

Un spectacle prenant qui questionne le rapport à l'IA. Lorsque la technologie remplace de plus en plus l'humain, il est légitime de se demander si un humanoïde peut réellement remplacer un être vivant. Pouvons-nous en tomber amoureux ? Avoir du désir pour lui ? Permet-il de nous sentir moins seuls ? Un spectacle porté par de magnifiques interprètes et une musique puissante. À voir !

Un sujet qui ne laisse pas indifférent, servi par un décor simple mais efficace. Les jeux de lumière subliment le duo, dont la complicité et la justesse fonctionnent à merveille. Une belle incarnation de l’IA par la danseuse, avec beaucoup de justesse, le tout porté par une excellente musique et une belle voix! Une belle expérience, spectacle à voir!