Dates
Prix
Promo
🎶 Concert
Trier par
ZaGap
Sunset / Sunside
ZaGaP explore le registre du quartet vocal avec une joie et une énergie communicative. Le groupe propose un répertoire ancré dans le jazz, mais avant tout éclectique. Avec des arrangements sur-mesure, ZAGAP associe les standards anglo-saxons, les rythmes latins (bossa, samba), et la musique pop. Un rendez-vous à ne pas manquer pour les amoureux de la voix et du swing.
-38%
dès 16,50€
Jean-Baptiste Hardy Quartet : Inspirations
Sunset / Sunside
Dans le répertoire de JB, les rythmes sont langoureux ou nerveux, chaloupés ou funky, et servent de prétexte aux dialogues entre les musiciens de haut vol qui participent à l'aventure, et dont la complicité atteint des sommets. Ses compositions sont très mélodiques, originales, et d'une rare fluidité.
-18%
dès 22€
Altus : The Right to Love
Sunset / Sunside
Dans son style sensible et intimiste, Altus inaugure le week-end de la Marche des Fiertés en plaçant cette soirée sous le signe de l'Amour, avec des ballades qui l'évoquent, du swing qui le célèbre, du blues qui l'exalte... Accompagné par Tommy Scott (piano), Solène Cairoli (contrebasse) et Philippe Soirat (batterie), Altus proclame en musique dans The Right To Love que personne ne peut s'opposer à l'amour ! Né aux Etats-Unis, et vivant en France depuis plus de 25 ans, Altus a fait le pari audacieux de quitter le monde de l'entreprise pour s'adonner à la passion qui l'anime depuis toujours : chanter. Depuis sept ans, il partage son univers musical avec le public parisien.
-27%
dès 19,50€
Brisa Roché / Ramona Horvath / Ellen Birath : Jazzarchy Sisterhood
Sunset / Sunside
Des femmes qui revendiquent la liberté, nous proposons un récit musical entre histoire et futur, qui explore nos vies de femmes musiciennes (avec une forte vécu jazz/blues), reconnaissant et développant des thèmes musicaux et émotionnels restés quasiment inchangés depuis un siècle. Aujourd'hui, ensemble, on est avec vous amoureuse de l'instant présent, libérées du joug de la direction masculine, des choix musicaux hiérarchisés et des pressions visuelles et sexuelles. Nous jouons du jazz, du blues, des reprises émotionnelles et nos propres compositions, improvisant sur l'universel et le personnel avec nos coeurs, notre expérience et nos outils forgés par le travail et affutés par nos mises à nu. Nous invitons le public à se connecter avec son courage et à célébrer le moment présent. En tant que musiciennes modernes, fortes et authentiques, nous sommes les héritières d'une longue lignée de telles musiciennes souvent contraintes, et nous les libérons symboliquement à travers notre spectacle, tout en nous libérant nous-mêmes et notre public. Nous faisons ce que nous voulons. Nous comprenons le jazz. Nous aimons les standards. Nous ressentons et vivons le blues. Nous sommes des conteurs. Nous sommes des survivants. Nous sommes des auteurs et des créateurs. Nous nous inspirons et nous nous libérons mutuellement. Nous applaudissons le courage et l'amour de soi chez le public. Nous nous rebellons contre les clichés du jazz. Nous déjouons les attentes concernant notre apparence, notre tenue vestimentaire et notre comportement. Nous sommes des musiciens accomplis qui s'épanouissent dans l'improvisation. Nous sommes à l'aise avec l'authenticité, la prise de risques, les erreurs et l'entrelacement de nos voix dans l'anarchie et l'harmonie.
-18%
dès 22€
The Volunteered Slaves ft. Céline Bonacina & Emmanuel Bex
Sunset / Sunside
C'est tout là-haut qu'ils ont croisé la météorite Michel Graillet, pianiste fulgurant des années 90 dont le morceau hypnotique Auroville raisonne comme une invitation à mieux habiter la terre. Située au nord de Pondichéry depuis 1930, cette cité universelle dessine la voie d'une utopie bien réelle qui cherche à nous réconcilier avec le vivant. C'est pour porter ce message qu'est né le désir d'un nouvel album et l'envie de le créer sur scène avec le public. Les Volunteered Slaves entrent en Résidence au Sunset le 27 juin 2026 et leur histoire risque de vous surprendre !
-23%
dès 25€
Cécile Brocas Quintet : That Was a Dream
Sunset / Sunside
La chanteuse Cécile Brocas nous présentera son premier album "That Was A Dream". C'est un projet d'une rare sensibilité : Cécile a enregistré ce disque de standards alors qu'elle s'apprêtait à devenir maman. Une "saveur particulière" que l'on retrouve dans chaque note, portée par une équipe de virtuoses entourée du pianiste Fred Nardin et du saxophoniste Baptiste Herbin. Un voyage entre standards de Jazz, pépites de Michel Legrand ou Henri Salvador, et une ballade originale signée Philippe Powell & Jesse Harris.
-21%
dès 27€
Clémence de Tournemire Quartet : Tribute to Nina Simone
Sunset / Sunside
Son interprétation, nourrie d'une profonde connaissance du répertoire, met en lumière la richesse mélodique, la puissance rythmique et l'émotion brute qui caractérisent l'oeuvre de Nina Simone. Au fil du concert, le public redécouvrira des pièces majeures comme la ballade envoûtante "Plain Gold Ring", le gospel entraînant "I Wish I Knew How It Would Feel to Be Free", le standard jazz "Love Me or Leave Me", ou encore l'intemporel "Sinnerman". Une plongée dans l'univers musical d'une artiste inoubliable, où chaque morceau est porté par la singularité du timbre et de l'interprétation de Clémence de Tournemire. Ces concerts s'inscrivent dans la préparation d'un album hommage à Nina Simone, dont la sortie est prévue à la rentrée 2026.
-27%
dès 22€
Hommage à Lee Morgan avec Fabien Mary + jam
Sunset / Sunside
Ce sont des moments uniques où se fabriquent les groupes et les artistes de demain. C'est l'interaction sans filet et sans frontière entre le public et les artistes. Chaque lundi, le Sunside vous donne rendez-vous autour d'un hommage pour célébrer la carrière d'un musicien légendaire suivi de la jam session jusqu'à pas d'heures !
dès 1€
Kavita Shah Quintet
Sunset / Sunside
Kavita Shah est une chanteuse, compositrice, chercheuse et polyglotte primée qui crée une musique à vocation internationale, profondément ancrée dans la tradition du jazz. Son parcours sinueux vers la terre de ses ancêtres trouve son expression dans le titre du prochain album du Kavita Shah Quintet, *All Roads Lead to Home*, dont la sortie est prévue pour l'hiver 2026. New-Yorkaise d'origine indienne depuis toujours, saluée pour sa " dextérité étonnante dans les langages musicaux " (NPR), Kavita Shah intègre ses recherches ethnographiques sur les traditions brésiliennes, ouest-africaines et indiennes dans sa musique originale, et elle se produit régulièrement sur six continents. Son dernier album, All Roads Lead to Home, met en vedette une formation internationale de musiciens new-yorkais confirmés. Nominée aux Victoires du Jazz, elle revient à Paris avec un groupe exceptionnel réuni des deux côtés de l'Atlantique : le pianiste Leo Montana, le guitariste Vinícius Gomes, le bassiste François Moutin et le batteur Karl Jannuska. La musique du Quintet regorge de rythmes complexes et de chansons pleines d'émotion qui racontent des histoires sur le monde naturel et les liens cachés reliant des cultures en apparence disparates — d'une berceuse gujarati sur les moineaux à un romancier argentin en exil à Paris ; d'une déesse de la mer brésilienne aux paons qui se promènent librement sur les terres agricoles ancestrales de Shah. All Roads Lead to Home marque l'affirmation de la voix lyrique et compositionnelle de Shah — une voix qui mêle harmonieusement la musique folk du monde au langage du jazz moderne.
-27%
dès 22€
Concerts à La Sainte Chapelle
Nouveauté
La Sainte Chapelle
Vendredi 4 et lundi 7 septembre (20 h) Vendredi 16 et lundi 19 octobre (18 h) Vivaldi : Les Quatre Saisons – Albinoni : Adagio – Pachelbel : Canon Artistes : Orchestre Les Solistes Français – Paul Rouger (violon solo) Samedi 5 septembre (20 h) Quartet ! Les plus belles pages pour quatuor Au programme : Haydn, Mozart, Schubert, Dvorák... Artistes : Quatuor Les Solistes Français – Paul Rouger (violon solo) Dimanche 6 septembre (20 h) Dimanche 18 octobre (18 h) Airs sacrés, d'opéras et Ave Maria à la Sainte-Chapelle Au programme : Caccini et Schubert (Ave Maria), Bellini, Verdi, Haendel... Mozart (Laudate Dominum, Une petite musique de nuit). Artistes : Les Solistes Français – Sabine Revault d'Allonnes (soprano) Vendredi 11, lundis 14 et 28 septembre (20 h) Vendredi 23 octobre (18 h) Vivaldi : Les Quatre Saisons – Vitali : Chaconne – Pachelbel : Canon Artistes : Orchestre Classik Ensemble – David Braccini (violon solo) Dimanches 13 et 27 septembre (20 h) Samedi 24 octobre (18 h) Chefs-d'oeuvre de la musique sacrée à la Sainte-Chapelle Au programme : Pergolèse (Stabat Mater), Bach (Aria des Passions), Mozart (Laudate Dominum, Exsultate, jubilate), Vivaldi (Gloria, In Furore)... Artistes : Classik Ensemble – Lisa Chaïb-Auriol (soprano) Samedis 12 et 26 septembre (20 h) Mozart l'Enchanteur Au programme : Airs et variations des opéras Don Giovanni et La Flûte enchantée (quatuor avec flûte). Artistes : Classik Ensemble – Vicens Prats (flûte solo de l'Orchestre de Paris) Vendredi 18 et lundi 21 septembre (20 h) Vendredi 9 et lundi 12 octobre (18 h) Vivaldi : Les Quatre Saisons – Haendel : Sarabande – Pachelbel : Canon Artistes : Orchestre Paris Classik – Bertrand Cervera (violon solo de l'Orchestre National de France) Samedi 19 septembre (20 h) Samedi 10 octobre (18 h) Adagio !! Les plus belles pages pour quatuor Au programme : Pachelbel, Haendel, Mozart, Borodine... Artistes : Orchestre Paris Classik – Claire Cervera (mezzo-soprano) Dimanche 20 septembre (20 h) Dimanche 11 octobre (18 h) Ave Maria à la Sainte-Chapelle Au programme : Schubert, Gounod, Caccini (Ave Maria), Vivaldi (Stabat Mater), Bach (Jésus que ma joie demeure). Vendredi 25 septembre (20 h) Récital Contrebasse et Guitare Au programme : Satie (Gymnopédies, Gnossienne), Ravel (Habanera), Koussevitzky (Valse, Chanson triste), Clayton, Viloteau, Ferré... Artistes : Marc-André (contrebasse) et Gabriel Bianco (guitare) Samedi 17 octobre (18 h) Prestige de la musique des XIXe et XXe siècles Au programme : Mélodies françaises pour harpe et violon. Debussy (Nuit d'étoiles), Chaminade, Saint-Saëns, Ravel (Kaddish), Bizet/Sarasate (Fantaisie sur Carmen), Renié... Artistes : Élise Bertrand (violon) et Maëlle Martin (harpe)
dès 10,95€
Gaspard Moglia 4tet
Le Baiser Salé
Imaginé en 2025 autour des compositions de Gaspard Moglia, le quartet rassemble aujourd'hui des musiciens basés à Paris : Noé Huchard au piano, Pierre-Eden Guilbaud à la batterie et Gabriel Sauzay à la contrebasse, ce dernier fidèle à l'aventure depuis ses débuts. Leur rencontre a donné naissance à une musique aussi exigeante qu'inventive, nourrie par la richesse de leurs parcours et la diversité de leurs inspirations. Leur univers se distingue par une mélodie généreuse et une attention méticuleuse à la forme. Leurs morceaux, à la fois poétiques et résolument modernes, laissent une place centrale à l'échange et à la spontanéité. Sur scène, leur complicité transforme chaque note en une matière vivante, où l'écriture et l'improvisation s'entrelacent avec fluidité. Le résultat ? Une musique qui respire, qui surprend, et qui captive — une expérience à la fois intime et électrisante, où chaque concert devient un moment unique. Une invitation à découvrir un langage musical où la précision rencontre l'émotion, et où chaque détail compte.
-45%
dès 20€
Jon Dryden Quartet : Some of my lies are true - album release
Le Baiser Salé
Jon Dryden, pianiste, compositeur et véritable artisan du son, pose ses valises dans notre club pour présenter pour la première fois sur scène son nouvel album très attendu "Some of My Lies Are True" pour un concert qui promet autant de finesse que d'énergie. Formé au Berklee College of Music puis installé pendant près de vingt ans à Brooklyn, il a croisé le fer (et les accords) avec des artistes de renom tels que Norah Jones, Regina Carter, Lenny White, Paula Cole, Madeleine Peyroux ou encore Gabi Hartmann, autrement dit, un CV qui groove déjà tout seul. Aujourd'hui basé en Californie du Nord, il continue de développer une esthétique jazz élégante et contemporaine, nourrie par ses albums Memento Mori (2020) et Trio (2022). Sur scène, il présentera ce répertoire entouré de ses complices de haut vol : Jon Dryden au piano, Robby Marshall au saxophone, Juan Villarroel à la basse et Jeff Boudreaux à la batterie. Un quartet taillé pour l'interaction, l'écoute et les moments de pure magie improvisée. Entre virtuosité discrète, complicité évidente et groove contagieux, autant dire que vous risquez fortement de hocher la tête... sans même vous en rendre compte.
-45%
dès 20€
Robert Latxague et Leonardo Montana : lecture musicale, les mots par les notes
Le Baiser Salé
Robert Latxague et Leonardo Montana : lecture musicale, les mots par les notes
-40%
dès 17€
Bruno Schorp invite L. Montana & S. Huchard
Le Baiser Salé
Le groove, ici, n'est pas un simple appui rythmique : il circule, se déplace, se module au gré des échanges entre le piano, la contrebasse et la batterie. À partir de cette base vivante, le discours se déploie naturellement : le lyrisme du piano de Lonardo Montana s'inscrit dans le flux rythmique, la contrebasse de Bruno Schorp relie et stabilise sans figer, la batterie de Stéphane Huchars colore et dynamise l'ensemble. L'improvisation devient alors un prolongement du groove lui-même, une manière d'habiter le temps ensemble, de le faire respirer et évoluer. Une musique qui se construit simplement, dans l'instant et dans le partage, portée par une énergie commune où chaque interaction contribue à faire vivre le mouvement.
-40%
dès 20€
Michael Felberbaum Quartet
Le Baiser Salé
Après deux albums et des années de complicité sur scène, le guitariste italo-américain Michael Felberbaum retrouve - Pierre de Bethmann au piano et claviers, Gabriel Midon à la contrebasse et Karl Jannuska à la batterie — et on est un peu excités comme quand on reconnaît une vieille chanson qu'on adore dès les premières secondes. Ça promet un jazz contemporain à la fois sensible et énergique, qui prend l'oreille par surprise, chatouille l'âme et balance quelques grooves subtils. Chez Felberbaum, la musique n'est jamais simplement jouée : elle vit, elle respire et parfois elle emmène vers des zones un peu hypnotiques, presque psychédéliques, où l'improvisation a autant de place que l'émotion brute. La presse jazz a salué par le passé sa capacité à mêler intelligence et émotion dans ses projets. On l'a aussi remarqué dans des formations antérieures pour ses dialogues subtils entre instruments, où chaque musicien devient soliste et partenaire à la fois, et où la cohésion du groupe est ce qui fait vibrer la musique du dedans. Bref, ce quartet forge un véritable son de groupe, ouvert et captivant, qui transforme un concert en un voyage musical intense, presque jubilatoire.
-39%
dès 22€
Glenn Ferris : Newtet
Le Baiser Salé
Connu pour son jeu expressif et sa capacité à transcender les genres, Glenn Ferris – qui a collaboré avec des géants tels que Frank Zappa, Stevie Wonder, Billy Cobham, ou Archie Shepp – s'entoure ici de trois musiciens d'exception pour une aventure musicale résolument contemporaine. À la basse électrique, Bruno Rousselet, pilier de la scène jazz française, allie groove, précision et musicalité rare. À la guitare, Mike Felberbaum, reconnu pour son sens harmonique affûté et ses improvisations inspirées, insuffle une énergie rock et une modernité brûlante. Enfin, à la batterie, le puissant et subtil Jeff Boudreaux, natif de la Nouvelle-Orléans, fait résonner les racines du groove afro-américain à travers chaque frappe. Le répertoire du "Newtet" mêle compositions originales et relectures audacieuses de Ray Charles, Bob Marley, Gino Vannelli et autres figures iconiques. Le tout tisse un patchwork sonore unique, à la croisée du jazz, du blues, du rock éclectique, du reggae, de l'afro-beat, et des grooves caribéens. Un concert rare, un voyage musical intense et jubilatoire, porté par quatre artistes au sommet de leur art. À ne manquer sous aucun prétexte !
-30%
dès 25€