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Affiche de Sur les ailes de l'invisible

Sur les ailes de l'invisible

Théâtre Darius Milhaud
Notre planète terre, si minuscule, unique dans l'univers en expansion, a donné vie à des milliards d'espèces vivantes. Un miracle de combinaisons improbables. Notre monde matérialiste nous fait oublier de porter notre regard vers ce que l'on ne voit pas, et de nous ouvrir vers l'invisible quand la science, la physique quantique nous fait déjà surfer sur ses ailes... "Sur les ailes de l'invisible" est une invitation à lever les yeux, à ralentir et à s'émerveiller. À travers les mots de Brigitte Deruy et le violoncelle de Mathilde Sternat, ce spectacle poétique et musical nous entraîne dans un voyage entre notre planète Terre, l'immensité de l'univers et les mystères de la vie. Sans récit traditionnel ni personnages, il ouvre un espace de rêverie et de réflexion, où la poésie rencontre la philosophie, la musique et les questions que chacun peut se poser. Que voyons-nous vraiment autour de nous ? Quels liens invisibles nous unissent aux autres, à la nature, au monde ? De l'infiniment petit à l'infiniment grand, "Sur les ailes de l'invisible" explore avec douceur notre place dans cet univers en mouvement. Les textes, portés par une parole sensible, et les sonorités profondes du violoncelle composent une parenthèse hors du temps. Un moment à écouter, à ressentir et à partager, pour retrouver un peu de calme, de curiosité et d'espoir — ici et maintenant.
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10/10 (6 avis)

dès 12,95€

Affiche de Hôtel Erotica : un spectacle érotique des Fiancées de la Lune

Hôtel Erotica : un spectacle érotique des Fiancées de la Lune

Top résa
Théâtre Clavel
Préparez-vous à pousser les portes d'un établissement que les guides touristiques parisiens n'ont pas osé répertorier... Et pour cause : dans cette pension, les lits sont faits et défaits plusieurs fois par jour, les murs susurrent et les couloirs gémissent... Clientes égarées, employés lubriques et créatures assoiffées s'y croisent et s'y recroisent... Les maîtresses de l'érotisme vous proposent leur nouveau spectacle, audacieux et déculotté. Venez et vous serez peut-être amené à franchir le quatrième mur, celui de votre chambre d'hôtel, bien sûr ! Hôtel Erotica est une pièce érotique mettant en scène des personnages tous plus étranges et sensuels les uns que les autres dans une succession de numéros d'effeuillage, de danse, de théâtre, de chant et bien plus encore ! Fidèles à leur réputation, les Fiancées repoussent les frontières du burlesque et du cabaret emplumé de nos aïeux et se osent se révéler dans leur plus simple appareil ! Les Fiancées de la Lune sauront réchauffer vos coeurs, que vous soyez seul.e ou accompagné.e

Nouveau !

-28%

dès 27€

Affiche de François Staal [En Trio] : La Brûlure

François Staal [En Trio] : La Brûlure

Péniche Antipode
Certaines chansons naissent dans les brûlures de l'époque — dans ce qu'on traverse, ce qu'on refuse, ce qu'on espère encore. "Le 4 octobre, je reviens sur la péniche présenter La Brûlure : Formule en Trio — un concert live entre chanson rock, poésie électrique et images intérieures. Des guitares, des mots, des colères douces, de la tendresse aussi. Une traversée humaine, tendue vers la lumière. Ici un extrait — quelques minutes pour entrer dans l'univers. Si quelque chose résonne, on se retrouve dimanche 04 Sept. à 18h sur la péniche."
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9/10 (15 avis)

-48%

dès 8,95€

Affiche de Magic Bazar Circus

Magic Bazar Circus

Nouveauté
Théâtre Clavel
La première ne l'a pas quitté jusqu'à ce jour du dernier spectacle, les spectateurs ont déserté le chapiteau et elle va devoir mettre la clé sous la porte. La seconde est partie faire carrière à l'étranger et douée pour la magie, elle a choisi de se produire dans les grands shows de Las Vegas.

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dès 10,95€

Affiche de J'ai toujours rêvé d'être Meryl Streep

J'ai toujours rêvé d'être Meryl Streep

Théâtre Clavel
Alors que sa Tatie Loretta décède à une seconde de réaliser son rêve, Jessica, 32 ans, décide de tout faire avant qu'il ne soit trop tard pour réaliser le sien : devenir Meryl Streep. Elle se lance donc dans l'élaboration d'un grand plan d'action qui prendra la forme d'une To-Do List très bien ficelée pour copier le parcours de son idole et devenir elle aussi, une grande star internationale multirécompensée. Après une nuit riche en caféine et pauvre en heures de sommeil, elle quitte son poste de conseillère en emploi et entame sa métamorphose. Son plan repose sur trois parties : la formation, le théâtre et le cinéma. Rien n'est laissé au hasard. Tout est écrit. Le plan est absolument infaillible... Enfin, ça... c'est sa théorie. Du théâtre musical drôle, déjanté, pop et coloré. La recette parfaite pour se changer les idées et passer un bon moment seul, entre amis ou en famille ! 100% fiction. Librement inspiré de la carrière de Meryl Streep. Sans lien, ni affiliation.

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-7%

dès 19,50€

Affiche de Many Rooms

Many Rooms

Théâtre La Croisée des Chemins - Salle Paris-Belleville
Qu'il s'agisse de la machine à remonter dans le temps de H. G. Wells ou du thème classique de la fuite du temps, l'humain semble toujours avoir voulu conjurer les effets de ce dernier, dont l'irréversibilité suscite l'angoisse d'une fin prochaine. Trois personnages tentent d'appréhender le temps, de le mesurer, de le nier, de le séduire afin de s'en attirer les faveurs. Many rooms interroge la mémoire, la notion d'héritage à travers les perceptions subjectives du temps, mêlant ainsi danse-théâtre et performance sur la pulse de grands classiques rock des Pink Floyd. Engagée dans une dimension politique et sociale, cette pièce immersive inspirée des espace liminaux dénonce la passivité, questionne les battements du monde auxquels nous nous accordons et célèbre la fragilité de nos existences. Le temps prend la forme d'une maison aux multiples chambres. L'intime et le politique s'y répondent, rappelant que nos histoires personnelles sont toujours traversées par l'Histoire.

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-34%

dès 14,50€

Affiche de Alter Idem

Alter Idem

Théâtre Clavel
Et si nous passions notre vie entière à jouer des rôles ? À nous adapter aux attentes des autres jusqu'à en oublier qui nous sommes vraiment ? Alter Idem raconte l'histoire de deux êtres qui se rencontrent, s'aiment, se rapprochent... mais restent cachés derrière les masques qu'ils se sont construits pour survivre au regard du monde. Derrière les gestes du quotidien, les sourires et les habitudes du couple, une distance invisible s'installe peu à peu. Jusqu'au moment où une question devient impossible à éviter : peut-on aimer pleinement sans se montrer tel que l'on est réellement ? Alter Idem est un duo contemporain inspiré des thèmes traités par l'écrivain Luigi Pirandello, célèbre pour sa réflexion sur les masques sociaux et les contradictions humaines. À travers ses oeuvres, il questionne une société où chacun finit par jouer un rôle pour s'adapter au regard des autres. Cette vision, étonnamment actuelle, résonne profondément avec notre époque et nourrit le coeur d'Alter Idem. Ici, la danse est avant tout au service de la narration et de l'émotion. Pas besoin d'être amateur de danse contemporaine pour se laisser emporter. Le spectacle touche autant les passionnés de danse que les spectateurs qui découvrent cet univers pour la première fois. Entre émotion, tendresse, humour et fragilité, le spectacle plonge le public dans une histoire profondément humaine et universelle.

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-12%

dès 17,50€

Affiche de En fourrière

En fourrière

ABC Théâtre
Une femme arrive à la Fourrière car sa voiture a été enlevée par les services de la voirie. A la différence de toute personne venant là, elle veut seulement récupérer quelque chose qu'elle a oublié sur la banquette arrière de son véhicule. La première partie est surréaliste, parfois drôle, et surprend le public. Dans une deuxième partie, l'histoire bascule, devenant touchante et mêlant le vrai du faux avec un subtil jeu de l'improvisation. Les spectateurs vont être dans un tsunami émotionnel en découvrant la résilience d'un couple dans cette épreuve redoutable. A la fin, deux monologues résument cette traversée humaine bouleversante qui se révèle comme la découverte d'une énigme psychologique traitée comme une enquête haletante.
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9/10 (63 avis)

-90%

dès 1€

Affiche de Cabaret ViVi : Revue Manifeste

Cabaret ViVi : Revue Manifeste

Avec célébrité
Théâtre Clavel
Des Vulves virulentes en poésie -zizie et en chutes de reins? Venez Vivre et Vite...Un vaste et voluptueux voyage, une divine et déviante virée chez Victor Victoria : Cabaret " Va-et-vient " de créatures interlopes vierges ou viriles en écrins bariolés à la verve VIVIfiante !!! ! Le Cabaret VI-VI c'est La Bellini l'affranchie-charnelle, Madame la monstre-sacrée, Kahina la pianiste virtu-ose et Robi l'existen-cieL-iste. L'une circassienne, l'autre comédienne-chanteuse lyrique, la troisième pianiste classique et pop et la quatrième chanteuse indé et poétesse se rencontrent au Cabaret Le Secret aujourd'hui devenu la Barbichette au Moulin Rouge, créé et mené par le grand Monsieur K. Le nom Victor-Victoria fait référence à la merveilleuse comédie de Blake Edwards, qui raconte l'histoire de cette femme artiste qui, ne trouvant plus de travail, se travestit en homme...qui se travestit en femme sur scène, afin d'être engagée et - par ce truchement- devient une star. Vivi et sa petite revue manifeste d'une actualité jamais décevante, est né d'une urgence : dédier aux femmes un espace scénique libre. L'inclusivité est l'essence du projet, elle se déploie dans des univers et disciplines artistiques aussi variées que les créatures qui s'y meuvent, les révoltées, les passionnées, les impolies, les insolentes, les amoureuses, chanteuses lyriques, acrobates, performeuses, musiciennes, dragkings, effeuilleuses ... Le cabaret comme vaste terrain d'expérimentation de créations audacieuses et absurdes à l'esthétique tapageuse, outrancière autant que raffinée. Le cabaret comme forme de réjouissance, de désobéissance, de résistance et de paroles. Les corps, les voix, les mots, les masques s'unissent pour faire exploser les carcans des espaces scéniques et de la société. Victor-Victoria livre au public la profondeur des pensées poétiques et politiques dans un écrin de joie, de légèreté et d'une pincée de mauvais gout. AU théâtre Clavel à Paris tous mois comme en tournée, La Bellini, Madame, Kahina et Robi offrent à chaque édition une expérience nouvelle à quatre ou en conviant d'autres créatures à les rejoindre, musiciennes et performeuses toujours hautes en couleurs et fortes en émotion. Les Vivies sont tout terrain et aussi flexibles que la colonne vertébrale de La Bellini quand il s'agit d'aller s'exprimer sans entrave sur les scènes, les bals montés, les chapiteaux, les comptoirs de bars, les rues pavées, les plages.
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10/10 (1 avis)

-20%

dès 17,50€

Affiche de Atlantic

Atlantic

Philharmonie de Paris
Si la Suite de danses de Florence Price puise son inspiration dans les airs traditionnels d'Amérique du Sud, Augusta Read Thomas a conçu Of Paradise and Light comme une page " où une mince parcelle de paradis et de lumière descend éclairer un jardin de fleurs colorées ", inscrivant son oeuvre dans le sillage de l'Adagio de Barber. Quant à la Symphonie " Du Nouveau Monde " de Dvorák, elle ne cite pas explicitement de mélodies afro-américaines mais en capture profondément l'esprit. Riche en thèmes mémorables, en couleurs et en rythmes saisissants, elle connut un succès immédiat : " Les gens ont applaudi si longtemps que j'ai dû exprimer ma reconnaissance depuis ma loge, comme un roi ", se souvenait le compositeur après sa création.

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-24%

dès 26€

Affiche de Contact hypnose paranormal

Contact hypnose paranormal

Café Théâtre le Botzaris
Important : participation immersive du public directement concerné par ces phénomènes. La séance fera l'objet d'un enregistrement vidéo, à l'aide de caméras classiques et infrarouges. Réservé à un public averti et majeur. Ce n'est pas un spectacle. C'est une expérience. Né de notre livre " Au-delà de l'hypnose : du spectacle au paranormal ", ces soirées s'adressent aux personnes qui vivent ou ont vécu des phénomènes qu'elles ne parviennent pas à expliquer. Présences, voix, perceptions, défunts, EMI/NDE, sorties du corps, sensations ou manifestations inexpliquées... Certains voient, entendent ou ressentent des choses que les autres ne perçoivent pas, parfois depuis l'enfance, sans jamais oser en parler.Ces soirées leur sont dédiées. L'hypnose devient ici une porte vers l'exploration de vos perceptions et de cet univers de l'invisible. Un espace pour partager votre expérience, tenter de la comprendre et peut-être trouver certaines réponses. Pas de mentalisme. Pas de magie. Pas d'effets spéciaux. Pas de trucage. Juste vous, nous... et ce que vous pourriez percevoir autour de vous ou en vous. Êtes-vous prêts à tenter l'expérience ?

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dès 27€

Affiche de Le blues cosmique

Le blues cosmique

Théâtre Darius Milhaud
Pearl, c'est le nom du personnage principal dans le grand spectacle sur Janis Joplin : trois drag queens le jouent en alternance. Mais ce soir, elles se retrouvent toutes les trois sur scène ! Une erreur de planning qui va transformer la soirée en collision d'égos, chacune étant persuadée d'être la Pearl originelle, la plus légitime, la plus iconique, la plus aimée... Laquelle des trois l'emportera sur les deux autres ? Janis Joplin n'a pas seulement chanté le blues. Elle était le blues, cette douleur ancienne et universelle d'exister trop intensément dans un monde qui ne sait pas quoi faire de vous. Une expérience que les personnes queer connaissent bien. "Le Blues Cosmique" n'est pas une biographie de Janis Joplin, pas un hommage convenu. Mais une plongée dans ce que Janis représente comme archétype humain : ceux qui ont appris très tôt que l'amour n'allait pas de soi, et qui ont construit toute leur existence autour de cette certitude douloureuse. Faire se rencontrer trois égos de drag queens autour d'un seul et même rôle — Pearl — c'est poser une question simple et vertigineuse : qui est la plus légitime à revendiquer une souffrance comme la sienne ? La réponse, bien sûr, c'est qu'elles le sont toutes à leur manière. Et c'est ce qu'elles finiront par confier. "Le Blues Cosmique" s'adresse à toutes celles et ceux qui ont un jour eu l'impression de trop vouloir. D'avoir faim d'une façon qui embarrasse les autres. C'est une traversée sensible sur la solitude, la quête de l'amour - souvent aux mauvais endroits - impossible à rassasier, tant le besoin de combler le manque, ce vide en soi, est abyssal et sans fin. Grâce à la musique de Janis, et à travers des performances drôles et émouvantes, les trois artistes vont se confier sur ce qui les a construites : le manque, le rejet, et leur besoin viscéral d'exister dans le regard des autres. Entrez dans le monde de Pearl et de Janis...

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dès 19,50€

Affiche de L'intrus

L'intrus

Nouveauté
Théâtre La Croisée des Chemins - Salle Paris-Belleville
Paula, jeune propriétaire, met son appartement en location le temps de ses vacances à Barcelone. À son retour, Francky, son locataire, refuse de quitter les lieux. Après plusieurs semaines passées à la rue, Paula prend une décision : devenir le pire cauchemar de Francky pour récupérer son bien. Mais, elle est loin d'imaginer ce que l'avenir lui réserve... Une comédie déjantée qui s'empare avec humour d'une situation qui peut vite tourner au cauchemar.
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10/10 (11 avis)

-34%

dès 14,50€

Affiche de Mon Boomer

Mon Boomer

Théâtre Darius Milhaud
Un fils incarne sur scène son propre père et raconte avec humour et émotion l'histoire d'une génération. Mon Boomer, c'est l'histoire de Daniel, un homme ordinaire dont la vie traverse plus d'un demi-siècle d'histoire française. Dans l'intimité de son salon, souvenirs personnels et grande Histoire se mélangent. Daniel rejoue son passé, fait ressurgir des personnages, des objets, des chansons et des archives qui racontent tout un monde disparu. De son enfance dans la France d'après-guerre à Mai 68, du service militaire aux années Mitterrand, de l'esprit Canal à la montée du Front national, Daniel parcourt son époque avec ses rêves de réussite, ses contradictions, ses certitudes... et ses désillusions. Jusqu'à un crépuscule caniculaire... Drôle, tendre et parfois grinçant, Mon Boomer raconte surtout une histoire de transmission : celle d'un fils qui cherche à comprendre son père et la société qui l'a façonné. Un spectacle à la croisée de l'intime et de l'Histoire, du rire et de l'émotion. Une lettre qu'on aurait voulu écrire à son père, et qu'on finit par adresser à toute une époque.
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10/10 (2 avis)

dès 12,95€

Affiche de 7 minutes

7 minutes

Nouveauté
Théâtre La Croisée des Chemins - Salle Paris-Belleville
Une ancienne entreprise textile est rachetée par une multinationale. Aucun licenciement n'est annoncé, mais la nouvelle direction demande aux employés d'accepter une réduction de sept minutes de leur pause déjeuner. Réunis à huis clos pour voter cette décision, onze employés voient peu à peu émerger leurs convictions, leurs peurs et leurs contradictions. Ce qui semblait n'être qu'un détail devient un débat profond sur le travail, la dignité, la solidarité et le pouvoir de la parole. Notre adaptation plurilingue réunit des comédiens de différentes nationalités qui interprètent la pièce en italien, français, anglais, polonais, ukrainien, turc et portugais, avec surtitrage en français, soulignant le caractère universel des enjeux portés par l'oeuvre de Stefano Massini.

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-34%

dès 14,50€

Affiche de Hendécagone

Hendécagone

Théâtre Clavel
Ruben et Émile reviennent de loin et soupirent pour Molière, Eva carbure au tragique, Nayla se voit en Andromaque, Lou ne sait pas ou peut-être si, Théo dénombre sans compter, Claudia cherche son père ou la lumière, Paul divague et l'ignore, Oscar s'écorche avec les mots, Jacob éclaire et dirige, Inès rêve d'un ailleurs. Sur scène, onze comédiens, entre éclairs de joie et folles tensions, virevoltent pour raconter l'histoire de leur troupe disparate, jongler avec les tabourets, dévaster les tragédies, désosser les comédies, militer sans en avoir l'air, ne pas parler politique, disperser les rôles, se détester ou s'aimer.

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-33%

dès 10,95€

Affiche de Le Dindon

Le Dindon

Théâtre Clavel
Pontagnac. Un dragueur compulsif suit Lucienne jusque chez elle. Soudain surgit Vatelin - le mari - qui n'est autre qu'un de ses meilleurs amis. L'affaire s'arrange entre les protagonistes mais un évènement imprévu va semer la zizanie : Maggy, une ancienne maîtresse de Vatelin, débarque chez lui... Pontagnac en profite alors pour prévenir Lucienne que son mari la trompe et lui en donne la preuve. Lucienne décide de se venger en prenant à son tour un amant... Comme toujours chez Feydeau, les quiproquos, et adultères en cascade émaillent cette satire des moeurs bourgeoises de l'époque. Mais la modernité du propos et la folie des situations emportent tout sur leur passage ; cette histoire reste et restera toujours d'actualité tant que les hommes continueront d'être envoûtés par le parfum d'une inconnue entre aperçue dans la rue.
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10/10 (1 avis)

-15%

dès 16,50€

Affiche de Phoenix

Phoenix

Théâtre Darius Milhaud
Phoenix revisite le célèbre mythe de l'oiseau condamné à brûler pour renaître de ses cendres dans un seul en scène contemporain, physique et poétique. Mais que se passe-t-il lorsque renaître devient plus effrayant que disparaître ? En pleine crise existentielle, le Phoenix doute de tout ce qui semblait autrefois évident. Il a peur du feu, peur de tomber, peur de ne plus se reconnaître après sa renaissance. Pourtant, il continue. Il tombe, recommence, tente encore de voler, comme si chaque chute pouvait enfin lui apprendre quelque chose. Traumatisme, passion, pression sociale, épuisement : le feu prend ici plusieurs visages. À travers eux, Phoenix explore ce moment étrange où l'on sent qu'une version de soi est en train de disparaître, sans encore savoir ce qui viendra après. Sur scène, les mots ne suffisent plus. Le corps prend le relais. Théâtre physique, danse, ballet, cabaret et absurde se rencontrent dans un univers où la beauté peut soudain devenir grotesque, où le rire côtoie la violence et où la maîtrise menace à chaque instant de basculer dans le chaos. Drôle et cruel, tendre et monstrueux, excentrique et profondément seul, ce Phoenix n'a rien d'un héros invincible. Il ressemble plutôt à celui ou celle qui a déjà eu peur de changer, tout en sachant qu'il était devenu impossible de rester le même. Phoenix est une histoire sur la peur de tomber, le désir de voler et cette étrange nécessité de recommencer - encore et encore. English presentation : A Phoenix in crisis, doubting, falling, and beginning again. Blending physical theatre, dance, cabaret and absurdity, the performance explores the fear of change, exhaustion, and that fragile moment when we no longer know who we will become.

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dès 12,95€

Affiche de SPOT #13 : Summertime

SPOT #13 : Summertime

Théâtre Paris-Villette
Le père et la fille règlent leurs comptes, ceux de deux générations situées d'un bout à l'autre de la révolution numérique. Au milieu des arbres qui brûlent, ils tentent de se reconnecter... Un théâtre de fiction qui vient interroger notre rapport à la technologie et au progrès de manière poétique et sensible. Spot, c'est le rendez-vous de la création théâtrale de la rentrée au Théâtre Paris-Villette ! Et cette année se place sous le signe de la quête. De vérité, derrière les récits qui se racontent, de mémoire face aux crimes de l'Histoire, de réponses au coeur des héritages familiaux, et aussi de sens et de justice dans un monde qui vacille. Les compagnies invitées explorent le besoin de comprendre, de transmettre, de réparer ou de continuer à chercher pour ouvrir un chemin.

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-31%

dès 9,95€

Affiche de Guêpes, Grenouilles et Monstres

Guêpes, Grenouilles et Monstres

Atelier du plateau
Performance burlesque et numérique pour harpiste parlante, Guêpes, Grenouilles et Monstres emprunte au bestiaire d'Aristophane ses satires sociales pour les transposer dans le monde d'aujourd'hui. Avec cette nouvelle création, Aurélie Saraf et le compositeur Alexandros Markeas puisent dans l'oeuvre du poète antique l'esprit subversif de l'irrévérence pour interroger la place de l'artiste face aux crises et aux angoisses liées à l'actualité. Sur scène, quatre harpes et leur double numérique projetés sur écran constituent le cadre de l'action guidée par une voix off. Passant d'un instrument à l'autre, la musicienne dialogue avec son avatar algorithmique qui se désynchronise peu à peu dans un jeu de miroirs éclatés. Timbres rock, polyrythmies, minimalisme contemporain, images projetées et narration se confondent dans une cantate poétique et révoltée.

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dès 12,95€

Rien à l’affiche ici pour l’instant… mais ça arrive vite 👀