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Entrañas (entrailles)
Théâtre de Châtillon
Entre manipulations d'objets, tours de passe-passe et considérations sur nos manières physiques, cérébrales et sensibles, ce duo d'artistes se penche sur l'intérieur de nos corps pour mieux questionner ce qui fait notre humanité. Un spectacle bouleversant, sensible et puissant, qui dévoile la beauté et la fragilité de notre être. Un voyage visuel et sonore dans nos entrailles pour une réflexion profonde et poétique sur la condition humaine.
dès 10,95€
L'incroyable femme de neige : Ciné-concert
Théâtre de Châtillon
Sur scène, Ensemble d'interprète en direct la bande originale qu'il a créée pour le film dans un ciné-concert immersif où piano, guitares, percussions et ukulélé tissent une matière sonore vivante, minimaliste, organique et profondément mélodique. La musique respire, dialogue avec le film, en prolonge les silences comme les élans. Entre cinéma d'auteur et performance live, poésie fragile et humour mélancolique, ce ciné-concert brouille les frontières entre scène et écran. Il ne s'agit plus seulement de voir un film, mais de le ressentir — au rythme d'une musique qui en révèle toute la délicatesse.
dès 10,95€
Stories
Centre Événementiel de Courbevoie
Après près de 300 000 spectateurs en France et à l'international, le phénomène reprend une dernière fois la route en 2025 et 2026 ! Entre tradition et modernité, "Stories" donne aux claquettes une impulsion nouvelle. Élégance et explosivité se mêlent pour donner vie à un spectacle narratif d'1h15 au rythme effréné. Le spectacle retrace l'histoire d'Icare, un jeune acteur dont les films connaissent un franc succès et qui, dans l'ombre, subit l'ascendance oppressante de son réalisateur. Après une dispute avec ce dernier, le jeune homme se retrouve prisonnier du film qui le lie au cinéaste. Lauréat de 3 Trophées de la Comédie Musicale, "Stories" est le premier spectacle de la RB Dance Company, la compagnie créée par Romain Rachline Borgeaud. Double finaliste de "La France a un Incroyable Talent", la RB arpente les plateaux TV comme "Le Late d'Alain Chabat", "Danse avec les Stars", "Le Grand Echiquier" et "Miss France". La compagnie française se produit désormais sur les plus grandes scènes internationales.
-23%
dès 25€
Mozart, les trois dernières symphonies
La Seine Musicale
...une programmation qui convie grands orchestres, choeurs et récitals intimistes Chaque saison l'orchestre résident à La Seine Musicale, Insula orchestra, ainsi que les grands orchestres français et internationaux se produisent aux côtés de solistes et d'artistes émergents qui font l'actualité de la musique classique. Les dernières symphonies de Mozart – les n° 39, 40 et 41 – furent composées durant l'été 1788, en un temps très court donc, et affichent une densité dramatique et une richesse sonore incroyables qui rappellent les opéras Figaro et Don Giovanni. La 39ème s'ouvre avec solennité puis déploie une lumière crépusculaire à la faveur, notamment, de magnifiques solos de flûte et de clarinette. La fièvre inquiétante de la 40ème est hantée par une inspiration lyrique qui confine au tragique. Enfin, la 41ème , surnommée " Jupiter ", fière et majestueuse, concentre toute la science de l'orchestre et le génie mélodique du compositeur qui aura porté le genre vers des sommets d'expressivité ! Un programme jubilatoire avec Tabita Berglund à la tête de l'Orchestre de chambre de Paris qui se produisent pour la première fois sur les planches de La Seine Musicale. La jeune et talentueuse cheffe norvégienne s'attache à construire avec les musiciens une véritable connexion charnelle, si mozartienne !
dès 35€
Cònsolo
Théâtre 71 Scène Nationale
L'anthropologue de la cuisine italienne et artiste touche-à-tout Daniele De Michele compose une véritable odyssée culinaire sous la forme d'un seul-en-scène, entre souvenirs familiaux, films d'archives et matière politique. De quoi penser les nombreux symboles qui se cachent dans nos assiettes... et déguster ensemble de fameuses polpette pour éprouver la puissante vertu consolatrice de la cuisine ! Conception Daniele De Michele, Julien Cassier, interprétation et écriture Daniele De Michele, dramaturgie Charlotte Farcet, Daniele De Michele et Julien Cassier, mise en scène Aurélien Bory, scénographie et régie générale Matthieu Bony, création lumière Hervé Dilé, images Antonello Carbone, Davide Di Gandolfo et Julien Cassier, aide cuisine Ricardo Gaiser Production GdRA - Association nos autres et du théâtre Garonne Production déléguée théâtre Garonne, scène européenne - Toulouse Coproduction Le Channel scène nationale à Calais ; Théâtre 71 – Malakoff scène nationale Partenaires institutionnels Départements Haute Garonne, DRAC Occitanie, Région Occitanie, Ville de Toulouse
-25%
dès 25€
L'Ange du foyer
Théâtre 71 Scène Nationale
Après avoir exploré le sujet de la maternité avec Misericordia, accueilli en 2021 au Théâtre 71, la metteuse en scène sicilienne se confronte une fois encore aux conséquences les plus sombres du patriarcat. Un soir un homme assassine son épouse, qui le matin suivant se relève pourtant pour accomplir ses tâches ménagères. Condamné à revivre infiniment la journée du drame, le public est plongé dans le quotidien dévastateur de cette femme. Maniant avec justesse la farce et le tragique, Emma Dante signe ici un spectacle-manifeste. texte, mise en scène, scénographie et costumes Emma Dante, avec David Leone, Giuditta Perriera, Ivano Picciallo, Leonarda Saffi, lumières Cristian Zucaro, surtitres Franco Vena, traduction du texte en français Juliane Regler, technicien en tournée Marco Guarrera, tour manager Sandra Ghetti production Piccolo Teatro di Milano – Teatro d'Europa – Teatro di Napoli – Teatro Nazionale – Châteauvallon-Liberté Scène nationale - Les Célestins Théâtre de Lyon – Comédie de Clermont-Ferrand - La Scène nationale d'ALBI-Tarn – Le Cratère, Scène nationale d'Alès en Cévennes - L'Estive, Scène nationale de Foix et de l'Ariège - Théâtre + Cinéma Scène nationale Grand Narbonne - Théâtre de l'Archipel, Scène nationale de Perpignan – Théâtre Molière, Sète - Scène nationale Archipel de Thau – Le Parvis, Scène nationale de Tarbes Pyrénées – Compagnia Sud Costa Occidentale, Carnezzeria
-25%
dès 25€
Le Livre
Théâtre Le Petit Manoir
Entre marionnettes, jonglage et musique, deux personnages espiègles et taquins proposent avec humour leurs remèdes à l'ennui. Ensemble ils cherchent. Des mots, des jeux, des chansons, tout est prétexte à occuper le temps. Jusqu'à ce qu'ils ouvrent le Livre ! Chaque page est une nouvelle aventure, une nouvelle histoire, une nouvelle ambiance, et si l'ennui te rattrape, tourne la page ! Le tout est joué, chanté, entre poésie et humour. La musique, création originale mêlant accordéon, chant, flute traversière, contrebasse, handpan et pédale de boucle, est omniprésente et mène le jeu. Un spectacle qui invite à lire, à lire encore et toujours, pour s'évader, pour s'inventer, pour s'oublier ou se retrouver quand on en a besoin.
dès 10,95€
Orchestre Pasdeloup : Épopée
La Seine Musicale
Le concert s'ouvre avec Don Juan de Richard Strauss, puis Aurélien Pascal, invité pour la première fois par l'Orchestre Pasdeloup, interprète le magnifique et héroïque Concerto n° 1 pour violoncelle de D. Chostakovitch. Wolfgang Doerner, ami de longue date de l'orchestre, dirige ensuite l'ouverture de Roméo et Juliette de P. I. Tchaïkovski. Ces pages promettent intensité et profondeur dans des oeuvres jouées pour vous enivrer d'une belle énergie.
dès 21€
Plutôt le feu que les larmes
Théâtre de Châtillon
Avec cette création pour douze danseuses, inspirée par l'engagement des femmes au sein de mouvements insurrectionnels libertaires internationaux, Marina Gomes compose une fresque de résistance où les corps deviennent terrains d'insurrection, entre force et épuisement, puissance et vulnérabilité. Dans une écriture mêlant hip-hop, gestuelle documentaire et poésie du réel, la pièce explore ce qui pousse à se lever, désobéir et construire ensemble d'autres possibles. Nourrie par les chants révolutionnaires, la trap, la drill et la guitare classique, elle fait dialoguer héritages militants et cultures contemporaines. Plus qu'un spectacle, Plutôt le feu que les larmes est un élan collectif, une tentative de faire surgir, au coeur du chaos, de nouvelles formes d'espoir et d'émancipation.
dès 10,95€
Slava's Snowshow
Avant-Seine - Théâtre de Colombes
Depuis plus de trente ans, le Slava's Snowshow déverse son grain de folie qui a révolutionné l'art du clown. Entre rêves et contes de fées, Slava Polunin s'inspire de la fantaisie de Chaplin et de la poésie visuelle de Fellini pour créer un monde ubuesque où tout devient possible. Dans un enchevêtrement de facéties, de rires plus oniriques ou de toiles d'araignées, des silhouettes jaune poussin et vert sapin, aux corps élastiques et aux airs de cabotins, se livrent à des scènes aussi cocasses que mélancoliques. Ces comparses aiment repousser toujours plus loin les limites d'un monde où la frontière entre scène et salle n'existe pas. Ils nous entraînent dans un univers parallèle où se répand, de manière imprévisible, une avalanche de souvenirs de notre plus jeune âge... Comme une invitation à se laisser emporter, à l'occasion d'un show fabuleux, par le bien fameux effet boule de neige !
dès 24€
Alex Fredo | Nouveau Spectacle
Théâtre de la Clarté
Avec son sens de l'humour incisif, il aborde des thèmes variés allant de la vie quotidienne aux relations humaines, tout en y ajoutant sa touche personnelle et parfois décalée. Son talent d'improvisation lui permet de créer des moments forts, transformant chaque représentation en une expérience unique. Et vous n'êtes pas à l'abri qu'il sorte sa guitare ! Révélation du Montreux Comedy, foulant les scènes des Comedy clubs les plus prestigieux, il cumule des millions de vues sur les réseaux sociaux.
-18%
dès 22€
Clichy Comedy Club
Top résa
L'Imprimerie Hôtel
Venez vivre une soirée stand-up unique dans un cadre atypique et chaleureux ! Pour cette édition du Clichy Comedy Club, nous transformons l'Hôtel L'Imprimerie en véritable comedy club éphémère, face au bar, pour une ambiance intimiste et festive. Au programme : Une sélection d'humoristes talentueux pour une avalanche de vannes, d'énergie et de fous rires ! Le prochain avec : Nina Azoulai Ethan Lallouz Samy Amara Rita Foudali David Azencot Le plateau change chaque mois ! Rires garantis, ambiance cosy, bar sur place, et line-up 100% stand-up – que demander de plus ?
-8%
dès 22€
Falabulle et les animaux
Théâtre Le Petit Manoir
Spectacle oué par un personnage féérique et accompagné au ukulélé, "Amie des grenouilles, fée de l'étang, je transforme les bulles en chansons pour enfants. C'est moi, la fée Falabulle ! Je t'avais préparé des petites histoires, je t'avais écrit des petites chansons mais les lutins de la forêt se sont amusés avec mes partitions ! Alors si jamais j'oublie, si je ne me souviens pas, est-ce que tu pourras m'aider en chantant avec moi ?"
dès 10,95€
Roméo et Juliette : Orchestre Lamoureux
La Seine Musicale
Roméo et Juliette de Serge Prokofiev mobilise toute la puissance de l'orchestre pour raconter le destin tragique des amants de Vérone. Programme Philippe Gaubert Poème Elégiaque pour saxophone et orchestre Florence Price Concerto pour violon et orchestre n°2 Sergueï Prokofiev Roméo et Juliette — Suite symphonique (sélection Adrien Perruchon)
dès 15€
f i o ^
Théâtre 71 Scène Nationale
Derrière le mystérieux titre f i o ^, Inês Campos compose une forme à la première personne, faite de fragments proches d'un journal intérieur, à l'esthétique singulière et léchée. Sur scène, se dessinent des souvenirs aux contours incertains : un coquillage en rotation, de mystérieux drapés, un crocodile de compagnie. Un récit de l'intime qui assume la vulnérabilité de son autrice et emprunte mille détours pour mieux toucher son public. — Spectacle en portugais surtitré en français Création et interprétation Inês Campos, lumière Mariana Figueroa, musique João Grilo, son Quico Serrano, soutien à la dramaturgie et au texte Regina Guimarães, soutien au mouvement Lander Patrick et Alina Bilokon, soutien au travail vocal Nuno Preto, soutien à la scénographie Susete Rebelo et João Calixto, machinerie de scène António Quaresma, régie machinerie Frederico Godinho et Igor Pitela, costumes Marta Figueroa, regard extérieur Pietro Romani Production exécutive Rita Maia – Menosmuitomais CRL Diffusion en France Mariana Rocha Coproduction et support Fundação Serralves, Teatro do Bairro Alto, Gulbenkian Résidences artistiques : Teatro Municipal do Porto, Espaço do Tempo, Teatro do Ferro, Corpo Raiz, la vie brève – Théâtre de l'Aquarium
-30%
dès 17,50€
Grétel et Hansel
Cinéma André Malraux
Voici Hansel, son petit frère ! La soupe est renversée, Maman crie, Hansel crie, Grétel devient grande soeur... Et les ennuis commencent ! Il faut tout partager... Prenez deux enfants chamailleurs, ajoutez-y des parents dépassés, pimentez l'histoire d'une affreuse sorcière, saupoudrez le tout d'une bonne dose de peur et de fous rires... Et voilà ! Vous obtenez Grétel & Hansel une pièce de Suzanne Lebeau qui revisite le merveilleux conte des frères Grimm. Dans cette version, Grétel et Hansel, devenus grands, racontent ce moment où ils se sont tirés des griffes de la sorcière ; cette aventure drôle et terrifiante, où ils ont appris à dépasser leurs disputes et à devenir frère et soeur.
dès 5,95€
Nous les minuscules
Théâtre 71 Scène Nationale
Comment les jeunes générations réinventent-elles leur rapport à la citoyenneté ? Artisan d'un théâtre ancré dans l'action sociale, Ahmed Madani réunit une dizaine de jeunes gens pour qu'ils partagent leurs engagements comme leurs doutes sur un plateau affranchi du quatrième mur. Vidéo, danse, poésie accompagnent ces témoignages qui (ré)affirment la valeur politique des arts de la scène. Avec une dizaine de jeunes protagonistes, expert.es de leur engagement, âgé.es entre 18 et 35 ans, écriture et mise en scène Ahmed Madani, collaboration artistique Anissa A, assistanat à la mise en scène Romain Bouillaguet, chorégraphie Salia Sanou, costumes Pascale Barré et Ahmed Madani, coach chant Dominique Magloire, Coach percutions Thierry Fournier création vidéo Nicolas Clauss, reportages vidéo Yann Slama, création sonore Christophe Séchet, administratrice Pauline Dagron, chargée de diffusion Rachel Barrier, chargée de production Manon Faës. Production Madani Compagnie. Coproduction CDN de Normandie-Rouen, Théâtre Dijon-Bourgogne - CDN, Théâtre Am Stram Gram - Genève, L'Estive - Scène nationale de Foix et de l'Ariège, Théâtre 71 - Scène nationale de Malakoff, Théâtre Sénart – Scène nationale, Scène nationale de Bourg-en-Bresse, Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines - Scène Nationale, Théâtre de Corbeil-Essonnes / Grand Paris Sud, Théâtre du Fil de l'eau - Ville de Pantin, Théâtre de Sartrouville et des Yvelines - CDN, Théâtre Jean Lurçat - Scène nationale d'Aubusson, Comédie de Picardie, Théâtre de Poche - Bruxelles, Théâtre de Choisy-le-Roi – Scène conventionnée d'intérêt national art et création pour la diversité linguistique, Théâtre du Beauvaisis - Scène nationale, La Nacelle - Aubergenville - Communauté urbaine Grand Paris Seine & Oise. soutien L'Archipel - Scène nationale de Perpignan, Centre Chorégraphique National de Nantes, Le Channel – Scène nationale de Calais. Avec l'aide exceptionnelle de la DRAC Île-de-France. Madani Compagnie est conventionnée par la DRAC Île-de-France et par la région Île-de-France. Ahmed Madani est artiste associé au CDN de Normandie-Rouen. Ses pièces sont éditées chez Actes Sud-Papiers et l'école des loisirs.
-25%
dès 25€
Mon Frère
Théâtre 71 Scène Nationale
François et Christian Gremaud se ressemblent comme deux gouttes d'eau. Les deux frères ont grandi côte à côte, vifs, joyeux, et partageant un même amour de la langue. Mais si l'un a vu toutes les possibilités s'ouvrir devant lui, le second, Sourd, a toujours dû se battre pour exister. Il se raconte en Langue des Signes Française, incarnant son propre rôle mais aussi celui de son frère – qui le traduit et l'accompagne – dans une pièce de théâtre incisive et tendre, à la mode Gremaud ! Mise en scène François Gremaud, avec Christian Gremaud et François Gremaud, accompagnement artistique et linguistique Emmanuelle Laborit, Jennifer Lesage-David, arrangement musique Luca Antignani, Stephan Eicher, interprétation musique Quatuor Espejo, Stephan Eicher, dramaturgie François Gremaud, scénographie François Gremaud, direction technique et lumière William Fournier, son Anne Laurin, costumes Anne-Patrick Van Brée, assistanat à la mise en scène Odile Cantero, assistanat en tournée Élima Héritier, interprètes LSF (Langue des Signes Française) en création Lorette Gervaix, Mélanie Monnard, traduction et surtitres Sarah-Jane Moloney (anglais), administration, production, diffusion Noémie Doutreleau, Morgane Kursner, Michaël Monney Production 2b company Coproduction Théâtre Vidy Lausanne, ThéatredelaCité CDN de Toulouse-Occitanie, Comédie de Genève, Maillon, Théâtre de Strasbourg Scène européenne Soutien Loterie Romande, Fondation Jan Michalski, Fondation Ernst Göhner, Fondation Philanthropique Famille Sandoz, Fondation Leenaards, Pour-cent culturel Migros La 2b company bénéficie d'une convention de soutien conjoint avec la Ville de Lausanne, le Canton de Vaud, Pro Helvetia Fondation suisse pour la culture. Accompagnement artistique et linguistique IVT – International Visual Theatre
-25%
dès 25€
Maison des Jardies
Maison des Jardies
Cherchant le repos à l'écart de Paris, Gambetta devint propriétaire, une quarantaine d'années après Balzac, du petit pavillon des Jardies, à Sèvres. L'homme d'Etat n'apporta guère de modifications à cette maison très simple, couverte de treillage, où il mourut en 1882. Vouées, depuis lors, au souvenir de Gambetta, les Jardies ont conservé leurs décors d'origine et rassemblent divers objets commémoratifs. A savoir : Votre billet vous donne accès au lieu à toute heure de la journée. Dernier accès au monument 30 minutes avant la fermeture. Horaires : Ouvert les mercredis, les jeudis et un week-end sur deux (sauf exception). Visite commentée à 14h30, puis visite libre de 16h à 18h30.
Fermetures annuelles : 1er janvier 1er mai 25 décembre Entrée libre le 1er dimanche du mois, du 1er novembre au 31 mars. Gratuit pour les -26 ans ressortissants de l'Union européenne ou résidents réguliers sur le territoire de l'Union européenne, les enseignants du 1er et 2nd degré. Gratuit pour les visiteurs en situation de handicap et leur accompagnateur, demandeurs d'emploi et bénéficiaires des minima sociaux. Votre billet est valable à partir de sa date d'achat jusqu'au 31 décembre 2026.
dès 7€
Le Petit chaperon rouge, le rouge de la colère
Top résa
Théâtre de la Clarté
Et si le conte que vous pensiez connaître n'était qu'une façade ? Et si, derrière le rouge éclatant de la cape, se cachait une colère sourde, des blessures invisibles et une lutte intérieure ? "Le Petit Chaperon Rouge, le rouge de la colère" est une réécriture sombre et musicale du conte intemporel. Un spectacle qui explore les méandres de la santé mentale, les cicatrices laissées par les traumatismes et la façon dont on choisit d'y faire face parfois malgré nous. Un spectacle poignant, nécessaire, qui ose mettre des mots et des notes sur ce que l'on tait trop souvent. Entre musique originale et émotion brute, nous vous invitons dans notre univers.
-18%
dès 20,50€