Les meilleures ventes à Paris
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Les voisins du dessus
Théâtre Le Blanc Mesnil
Accompagné de sa femme Julie, Octave s'installe à Paris pour terminer ses études notariales. Ce jeune couple sérieux trouve l'appartement au calme dont ils rêvaient. Ils font rapidement connaissance de leurs voisins, des cinquantenaires excentriques, Charlie et Léon, qui vont leur rendre la vie impossible. Mais ils ne s'imaginent pas à quel point... Octave et Julie sont bien décidés à ne pas se laisser faire.
dès 26€
La farce déchromatique
L'Echangeur
Écrit par Elgas (Souleymane Gassama), sénégalais, trentenaire, noir, vivant en France depuis 15 ans. et Henri jules Julien, français, sexagénaire, blanc, vivant en Afrique du Nord depuis presque autant d'années, ce spectacle n'est pas une discussion polie. C'est une farce, positionnée sur la ligne de front des conflits contemporains autour de questions identitaires. Elle s'empare de débats récurrents, souvent réduits à des oppositions binaires et piégées. En cinq actes, une jeune femme noire et un homme blanc d'âge mûr s'affrontent par monologues cinglants et campent les postures les plus radicales sur l'identité, la race, le décolonialisme, l'universalisme... Après avoir démonté sans concession, et avec une verve paroxystique, les contradictions internes du "camp" d'en face, elle et il se livrent à un exercice d'autoanalyse intransigeant et inconfortable. Sans chercher à apaiser ni à proposer de solution clé en main, les protagonistes trouveront peut-être les prémisses d'une interlocution nouvelle en se lançant dans un concours de définitions, sorte de " quiz " railleur des mots totems de la controverse : "universel", "woke", "grand remplacement", "color blind", "racisme anti-blanc"... La farce déchromatique ouvre un espace de réflexion et met à l'épreuve nos certitudes.
-25%
dès 16,50€
La guerre n'a pas un visage de femme
Espace Michel Simon
Prix Nobel de littérature, pour en faire un récit choral d'une poignante humanité. 1975, dans un appartement communautaire, quelque part en URSS. Au milieu du linge qui sèche, une dizaine de femmes racontent à une journaliste leur histoire peu banale. Celle de ces combattantes soviétiques de la Seconde Guerre mondiale, dont l'engagement fut effacé par l'histoire officielle. Ces comédiennes âgées de 30 à 70 ans incarnent ainsi neuf de ces destins, mêlant horreur, résilience et soif de vie. La parole de ces femmes, à la fois terrifiante et lumineuse, devient un acte de résistance et questionne notre devoir de mémoire pour les générations futures.
dès 16,50€
Lecture : Faire corps
Le Colombier
L'ouvrage en cours mêle des bribes d'entretiens réalisés avec des habitant.e.s le long de la marche, des notes de voyage constituées des descriptions des chemins empruntés et des paysages, mais aussi des sensations, des émotions, éprouvées durant cette traversée. Un ensemble perceptif transmis sous la forme de poésie documentaire.
dès 1€
La Folle Journée
Espace Michel Simon
Ou le mariage de Figaro. Lutte des classes, justice corrompue, domination masculine et hypocrisie des puissants. Sous les airs légers du vaudeville, ce grand classique dépeint une société cruelle. Le comte ressemble à un Weinstein avant l'heure alors que Figaro incarne la résistance des dominés, pendant que les femmes subissent les assauts d'hommes tout-puissants.
dès 16,50€
Les Illusionnistes dans Puzzling
Salle des Fêtes Marcel Pagnol
Ils ont réuni les expériences les plus fortes de la magie et du mentalisme, ils les assemblent à la manière d'un puzzle pour construire avec les spectateurs une mosaïque de mystères et d'énigmes à décrypter. En revisitant de façon contemporaine les codes de la magie traditionnelle, ils vous invitent dans leur univers où les phénomènes les plus improbables peuvent se réaliser.
dès 22€
En attendant Oum Kalthoum
Théâtre de la Commune - Centre Dramatique National d'Aubervilliers
Suivant une forme théâtrale qui lui est propre depuis déjà deux créations, Hatice Özer entremêle concert et récit pour déployer les principes performatifs de l'orchestre de musique savante arabe. La metteuse en scène, accompagnée de sept musiciens et d'un choeur, nous plonge dans l'une des plus longues et plus belles chansons d'Oum Kalthoum. Celle que l'on appelle " Al Sitt " (" La Dame " en arabe) a marqué l'enfance de Hatice Özer et toute la Méditerranée. La jeune metteuse en scène n'était pas née en 1967 pour assister aux concerts donnés à l'Olympia par la légende égyptienne. Avec En attendant Oum Kalthoum, elle rattrape le temps et le tarab (l'émotion musicale) La comédienne raconte et analyse les effets que pouvait provoquer un concert de la star. On entre dans les sonorités de la longue chanson d'amour " Alf Leila wa Leil " (" Mille et une nuits ") souvent interprétée par " La Dame ". Avec sept instrumentistes dont une joueuse de qanûn (de la famille des cithares sur table), elle décortique les principes musicaux de cette immense tapisserie sonore. Cassant les codes du théâtre pour reprendre ceux des concerts de la chanteuse mythique, un choeur amateur se glisse parmi le public pour réagir avec ce qu'il se passe sur scène. Oum Kalthoum arrivera-t-elle ? En français, arabe égyptien, turc et anglais. Surtitrage en français.
-18%
dès 22€
Linh
Théâtre Le Blanc Mesnil
Après avoir conquis le coeur du public avec son premier single Je pense à vous (50 millions de streams, #1 Shazam, #1 en radio et TV) et son EP (Signé, Linh), Linh part à la rencontre de son public pour une première tournée dans toute la France. Sa voix à la fois puissante et cristalline, s'élèvera sur les plus belles scènes de France dont le Théâtre du Blanc-Mesnil. Des moments uniques pour découvrir en live cette artiste déjà plébiscitée par le public et soutenue par Gims, qui l'avait choisie en 2024 pour assurer ses premières parties dans les plus grands Zéniths de France.
dès 43€
L'appel de la forêt
Espace Michel Simon
Épopée sauvage librement adaptée de Jack London. Buck, un beau chien domestique, voit sa vie basculer le jour où il est enlevé. Vendu comme chien de traîneau pour participer à la ruée vers l'or, il nous entraîne dans une fantasmagorie du Grand Nord où seule s'applique la loi du gourdin et des crocs. Une épopée sonore et visuelle doublée d'une fable écologique, qui questionne notre rapport à la nature, aux animaux et à l'état sauvage.
dès 16,50€
Erdal est parti
Espace Michel Simon
Sur scène, son histoire est racontée par quatre interprètes, une bande-son et des images vidéo. Erdal est parti transforme le théâtre documentaire en une expérience à la fois rigoureuse et bouleversante, subtile et puissante, pour incarner la voix de l'exil, purger la colère et dire l'indicible.
dès 16,50€
Kamp
Espace Michel Simon
Un spectacle devenu un classique qui ne cesse d'être montré dans toute l'Europe. Comment représenter l'indicible ? Sur scène, 3000 figurines de 8 cm incarnent déportés et bourreaux. Le reste, rails, barbelés, cheminées, es filmé en direct et projeté sur scène, restituant l'horreur avec une précision chirurgicale. Entre distance et émotion, cette approche visuelle, mêlant théâtre 'objets, vidéo et musique, crée un effet saisissant. Comme Maus de Spiegelman, Kamp dit l'innommable par l'abstraction, offrant une perspective unique sur la barbarie nazie. Dans le cadre de "Punch, marionnettes en pleines formes", du 22 au 31 janvier 2027.
dès 18,50€
Nocturne Danse #53
Théâtre Louis Aragon
Un spectacle que la loi considérera comme mien - Olga Dukhovna, C.A.M.P - Capsule Artistique en Mouvement Permanent À qui appartient un geste ? Où finit l'hommage ? Où commence le plagiat ? Avec cette conférence performée, la chorégraphe Olga Dukhovna s'empare de la question du droit d'auteur en danse - terrain encore largement inexploré. Plutôt qu'un PowerPoint, elle danse : peut-on reproduire une chorégraphie célèbre en la ralentissant, en inversant les genres, en lui tournant le dos ? Accompagnée d'une chercheuse en propriété intellectuelle, elle tente, en direct et sous les yeux du public, de créer un spectacle à partir de gestes qui ne lui appartiennent pas, du Lac des Cygnes à Beyoncé - mais que la loi finira par reconnaître comme siens. Un spectacle aussi rigoureux que jouissif, présenté à Vive le sujet ! à Avignon en 2025. Jean-Romuald, un garçon de son âge - Mickaël Phelippeau, Association bi-p La fragilité comme force, la danse comme révélateur Depuis vingt ans, Mickaël Phelippeau construit une oeuvre chorégraphique fondée sur le portrait - Pour Ethan, Avec Anastasia, Juste Heddy, Lou - autant de solos nés de rencontres et de singularités révélées. Discret, d'une force tranquille, Jean-Romuald compose ses musiques, habite un imaginaire animalier d'une précision troublante, possède une mémoire corporelle et une musicalité rare. C'est lors d'un atelier au Centre national de la danse à Pantin, devant un public mixte autour de la question du handicap, que le chorégraphe le croise et, d'emblée fasciné, l'invite sur le plateau. Un portrait lumineux, où la danse devient le lieu d'une présence au monde absolument singulière qui révèle une fragilité mêlée d'un aplomb désarmant.
-36%
dès 12,95€
De bonnes raisons
Théâtre Louis Aragon
En duo, tout en nuances, les acrobates Matthieu Gary et Sidney Pin explorent cet espace fragile où s'entrecroisent désir, peur et confiance. Pourquoi choisit-on de prendre des risques ? D'où vient la fascination pour le danger ? Y a-t-il de bonnes raisons de se mettre en péril ? Empoignant le mât chinois comme une ligne de vie, les deux artistes mettent physiquement à l'épreuve les mécanismes qui nous poussent vers l'inconnu. Avec une agilité teintée de dérision, ils écrivent entre ciel et terre des figures délicieusement périlleuses, confrontent leurs élans contradictoires et créent un monde où le risque est envisagé comme une manière de l'habiter.
-36%
dès 12,95€
BPM
Théâtre de la Commune - Centre Dramatique National d'Aubervilliers
Après la peur avec Nathalie Béasse la saison dernière, la Collection vivante pour la jeunesse s'augmente d'une nouvelle émotion cette année avec l'amour. Pour ce chapitre 2, La Commune invite Juliette Navis à explorer son travail autour de l'adolescence, en questionnant ce qu'aimer veut dire aujourd'hui. Trois jeunes danseurs et un batteur investissent l'espace pour y répondre. L'amour à l'adolescence. Juliette Navis continue son exploration des relations amoureuses après sa pièce Pedro, présentée l'année dernière. Accompagnée par son complice, le chorégraphe Romain Guion, elle s'appuie sur l'ouvrage Les Choses sérieuses de la sociologue Isabelle Clair. Cette enquête, menée pendant vingt ans sur différents terrains et interrogeant le sujet des amours adolescentes, constitue une partie de la matière sonore que l'on entend. Elle est la source qui déclenche les récits et la gestuelle des trois danseurs. Pour cette création, Juliette Navis pousse sa recherche du mouvement pour donner corps à ce qui s'apprivoise et se rencontre. Dans la lignée de sa mise en scène Le chant d'ivresse (2025) pour le programme Adolescences et territoire(s), la vie intime et ses questionnements, pris sur le vif, viennent frapper le plateau : comment construit-on son rapport à soi et son rapport aux autres dans une société aux règles implicites ?
-33%
dès 10,95€
Coline Rio
Espace Michel Simon
La "Maison" de Coline Rio. Coline Rio ouvre les portes de sa Maison pour parler d'amitié, d'amour mais aussi de rupture et de guérison, prouvant une fois de plus son talent pour l'écriture de textes intimes. Une esthétique "à la française" avec une inspiration anglophone : Radiohead, Phoebe Bridgers ou encore Jordan Rakei. Ce nouvel album s'annonce puissant.
dès 18,50€
Michael Hirsch dans Y'a de la joie !
Salle Philippe Noiret - Espace des Arts
Avant ça, j'avais essayé le bonheur avec un grand B : celui d'Instagram, des citations inspirantes et des méthodes de développement personnel. Résultat : j'ai coché toutes les cases... sauf celle du bonheur Alors j'ai tenté de comprendre. J'ai lu, testé, et fait des rencontres... étonnantes ! Et je vous embarque dans cette quête drôle, sensible, et surtout joyeuse ! Après "Pourquoi ?", "Je pionce donc je suis" et "Le Montespan", Michaël Hirsch revient avec un nouveau spectacle.
-23%
dès 24€
Cosmonaute
Espace Michel Simon
Une fable bouleversante... Un ogre qui frappe à sa porte et le petit garçon bascule immédiatement dans une quête initiatique, entre forêt mystérieuse et vérités enfouies. Bravant ses peurs, il découvre une réalité difficile mais moins cruelle que le silence. Une pièce universelle pleine de symboles oniriques et d'émotions brutes.
dès 12,95€
Visite guidée : Les coulisses du Stade de France
Stade de France
Accompagné par un guide, plongez dans les coulisses du Stade de France. Laissez-vous portez par la magie de cette enceinte mythique encore imprégnée de l'émotion de la finale de la coupe du monde 98 ! Après avoir visité les tribunes, les vestiaires et le tunnel, vous revivrez du haut du podium, la magie de la remise des trophées avec une vue imprenable sur le terrain de jeux pouvant aussi se transformer en salle de concert géante. Anecdotes, statistiques folles, endroits insoupçonnés, vous marcherez dans les pas de Zidane, Griezmann, Madonna et ACDC pour découvrir tous les secrets du Stade de France ! Cette visite comprend l'accès en libre du musée du Stade de France.
-8%
dès 11,50€
Avalon Celtic Dances
Théâtre Le Blanc Mesnil
Violon, uillean pipes, bodhrán, bouzouki et chant rythment le spectacle en live en alternant reels, jigs, hornpipes, slow airs de toute beauté. Ces musiciens et danseurs talentueux s'accordent pour vous faire découvrir les mélodies les plus typiques et vous font voyager en Irlande le temps du spectacle. Vu par des centaines de milliers de spectateurs, de l'Irlande au Maroc, en passant par l'Italie et la Belgique, Avalon Celtic Dances a joué dans les plus grandes salles de spectacle et, spécificité due à son caractère authentique, dans les festivals celtiques et les salles les plus renommés. Le show d'Avalon Celtic Dances est un véritable terrain de jeu pour les meilleurs danseurs et musiciens, une bulle d'oxygène qui vous permettra de partager avec vous l'authenticité d'une culture à la richesse incroyable.
dès 38€
Elie Semoun dans Cactus
L'Embarcadère
Inutile de chercher bien loin pour comprendre le ton de Cactus ! En donnant ce nom à son nouveau spectacle, Elie Semoun annonce la couleur : ça va piquer ! Depuis 30 ans, l'humoriste s'est imposé comme l'un des humoristes les plus incisifs et délicieusement décalés de la scène française. Son style, qui mêle finesse et audace, a inspiré de nombreuses générations d'artistes. Pour son huitième spectacle, Elie Semoun opère un léger virage : le stand-up occupe désormais une place plus importante, une nouveauté pour lui. Mais ne vous y trompez pas, Cactus reste fidèle à son goût pour les personnages. Parmi la galerie de ses nouveaux monstres, vous croiserez Jean Abdul, qui assurera sa première partie, un fils qui emmène son père visiter un EHPAD, Xavier l'handicapé moteur qui présente sa femme à sa mère, un père confronté à la transition de son fils, un professeur de karaté raciste, ou encore un regard mordant sur le harcèlement sexuel et la religion. Avec Cactus, Elie Semoun nous propose une vision à la fois profonde et légère de notre société, entre violence et inspiration, où les thèmes de l'intolérance, du tabou et de l'injustice sont abordés sans fard, mais toujours avec cette touche incisive qui le caractérise.
-40%
dès 15€