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A mon coeur exilé
Théâtre Aleph
Ce spectacle met en lumière l'oeuvre du grand poète argentin Juan Gelman (1930-2014), dont la vie a été marquée par l'exil et la perte sous la dictature militaire (1976-1983). Ses poèmes, traduits par Jean Portante, résonnent avec une douceur inouïe, comme un acte de résistance face à la barbarie. Michel Kullmann (comédien et metteur en scène) et César Stroscio (bandonéoniste) interprètent cette oeuvre avec une intensité rare, mêlant récitation et musique. Leur collaboration donne vie à une expérience sensorielle, où la poésie de Gelman dialogue avec les sonorités envoûtantes du bandonéon, instrument emblématique de l'Argentine. Ce spectacle trouve une résonance particulière au Théâtre Aleph, fondé par Oscar Castro, lui-même exilé du Chili sous la dictature de Pinochet. Comme Gelman, Castro a connu la déchirure de l'exil, la quête d'une terre d'accueil, et la reconstruction par l'art. Leur rencontre symbolique à travers ce spectacle est un hommage à tous ceux qui ont transformé la douleur en création. L'écho entre ces deux exils nous ramène aussi à notre présent : alors que les déplacements forcés et les trajectoires d'exil se multiplient à travers le monde, la parole de Gelman demeure d'une brûlante actualité, rappelant que derrière chaque exil se trouve une histoire singulière de perte, de résistance et de reconstruction.
-15%
dès 16,50€
Le Choeur des femmes
Théâtre El Duende
Obnubilée par la chirurgie gynécologique, elle n'a nulle envie de "perdre son temps" à écouter des patientes se plaindre de leurs problèmes intimes. C'est donc à contre-coeur qu'elle débarque dans l'Unité 77 sous la direction du Dr. Franz Karma. La rencontre entre ces deux personnages est conflictuelle ; ils se donnent 7 jours pour décider si leur collaboration peut perdurer. Entre consultations et témoignages de patientes, Jean changera-t-elle sa pratique médicale ? Trouvera-t-elle sa place dans ce choeur de femmes ? Adaptée du roman éponyme de Martin Winckler, cette pièce vous plonge dans un univers réaliste en dénonçant les violences gynécologiques et en abordant sans tabou les enjeux médicaux et sociétaux contemporains liés à l'identité et à la féminité.
-16%
dès 15€
Bending without breaking
Théâtre Aleph
Réunis autour de la saxophoniste Séverine Eouzan, les musiciens du Flex Band vous proposent un répertoire de compositions personnelles ainsi que des standards revisités. Entre tradition et modernité, tout en restant dans un son très acoustique, le trio vous fait voyager dans son univers constellé d'éclats de swing et de groove.
-15%
dès 16,50€
Los Inescalables Alpes, Buscando a Currito
Théâtre des Quartiers d'Ivry - La Fabrique
Elle connaît la tradition flamenca par coeur, mais elle a à coeur de l'atomiser... Performeuse tout terrain, La Chachi réunit les plus dingues énergies de la danse urbaine et l'intensité du flamenco. Accompagnée sur scène par ses musiciens, elle conduit les spectateurs dans une quête hypnotique, qui raconte, à sa façon, l'histoire d'une ascension. Chorégraphe, comédienne et danseuse, l'Andalouse María del Mar Suárez, dite La Chachi, a donné à son spectacle un titre bien mystérieux : " Les Alpes infranchissables à la recherche de Currito ". Il y sera question de bien des choses insaisissables : le désir, la foi, l'amour... et un mystérieux Currito qui persiste à se dérober. Succédant aux tenants d'une danse flamenco iconoclaste comme Israel Galván ou Rocío Molina, La Chachi aime métisser ses inspirations, et elle colore la tradition gitane de voguing, de krump, et d'une énergie plutôt punk. Entourée de la chanteuse Lola Dolores et de deux musiciens, elle déroule ce spectacle comme une ascension survoltée, un cheminement étourdissant mené jusqu'à la transe, entre concert, danse et performance.
-40%
dès 15,50€
C'est pas parce qu'on fait troupeau qu'on est des moutons
Théâtre Antoine Watteau
Sur scène, cinq interprètes se livrent sans fard sur ce qui les attire, les empêche, les effraie ou les tient en vie dans l'action collective. Naviguant entre fantasme et pragmatisme, névroses personnelles et puissance des joies partagées, compote de pommes géante et tube populaire chanté à tue-tête, l'équipage ne sait pas s'il arrivera à bon port, mais il tente le voyage...
dès 12,95€
J'étais parti·e, pardon (dans un autre univers)
Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
Tout le monde s'interroge. Dont Gaby, un·e enfant de 9 ans, persuadé·e de ne pas être à sa place. "J'étais parti·e, pardon (dans un autre univers)" est une comédie déjantée qui mêle enquête, poésie pop et science-fiction. Les trois interprètes incarnent une galerie de personnages qui vous entraînent dans une aventure palpitante et vertigineuse où chacun·e cherche sa place. Peu à peu la frontière entre le vrai et le faux se brouille. Avec une bonne dose de folie et d'autodérision, le spectacle invite petit·es et grand·es à rire, rêver et se demander "comment est-ce qu'on pourrait changer le/de monde ?".
-30%
dès 6,95€
Les aventuriers de minuit
Espace Paul Valéry
Nous avions accueillis les trois opus (Le cercle de White Chapel, Les voyageurs du crime et L'heure des Assassins). Ils récidivent avec un spin off, comme l'on dirait Outre-Manche. 1893. Alors qu'Arthur Conan Doyle, lassé de son célèbre détective, prépare l'assassinat de Sherlock Holmes, une jeune femme lui demande de l'aider à sauver son frère injustement arrêté. D'abord réticent, le romancier se voit entrainé dans une enquête inattendue par l'insistance d'un mystérieux visiteur français qui rêve de vivre de " vraies " aventures avant d'être trop vieux : Jules Verne ! Des docks embrumés de Londres à la mystérieuse lande de la frontière écossaise, d'énigmes en tribulations, les deux écrivains vont voyager au pays du frisson, du rire et de l'aventure ! Les décors sont incroyables, grâce notamment à cette nouvelle technologie du mapping qui révolutionne les arts visuels. Vous êtes confrontés à l'illusion, au mouvement et à l'expérience immersive.
dès 27€
DesConcertants
Espace Paul Valéry
Dans la salle du Purgatoire, où a lieu le concert, tous les musiciens de l'orchestre Psychanalytique de But en Blanc s'installent. Mai le chef d'orchestre est manifestement en retard., voire très en retard. On discute, on se dispute même un petit peu. La journaliste et le technicien qui couvrent l'évènement s'impatientent car une diffusion en directe est prévue. Et le public est déjà là qui attend lui aussi. On comprend que celui qu'on attend a séduit toutes les femmes de l'orchestre. La tension monte d'un cran. Les désirs s'affrontent et l'absurde s'installe dans cette attente qui va se révéler ...déconcertante. Nos comédiens non ou malvoyants nous feront la démonstration qu'en se produisant sur scène que le handicap n'en n'est pas un lorsqu'on sait le dépasser. Une leçon de théâtre et de vie !
dès 7,95€
La Guerre n'a pas un Visage de Femme
Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
Dans l'intimité d'un appartement communautaire soviétique, d'anciennes combattantes se rassemblent. En ce printemps 1975, une jeune journaliste est venue recueillir leurs témoignages. On pénètre alors dans un monde ignoré : dès 1941, des centaines de milliers de jeunes filles se sont engagées pour lutter contre les armées hitlériennes. En mettant en scène la parole de femmes qui ont fait la guerre hier, Julie Deliquet interroge la condition des femmes touchées par la guerre en général, celles qui ne sont pas prises en compte par l'Histoire, celles qui se taisent alors qu'elles sont précipitées par leur époque dans les profondeurs épiques d'un événement colossal.
-41%
dès 16,50€
2l+staurnz
Le Hangar
Après s'être révélée au sein du collectif Le Secteur, puis du le tremplin RappeuZ puis de l'émission Nouvelle École, 2L poursuit son ascension sur la scène rap française. Entre écriture sincère, flow incisif et présence scénique affirmée, elle défend un univers personnel qui prend toute sa dimension en concert. Un rendez-vous à ne pas manquer pour découvrir une artiste en pleine évolution. En première partie, Saturnz : après un premier passage remarqué lors du Festival 94 BPM, on la retrouve pour un set plus long, plus intime et toujours aussi puissant
dès 14€
Dérèglements
Théâtre Antoine Watteau
Dérèglements, deuxième volet de la trilogie entamée avec Désordres, poursuit l'exploration de thèmes chers au chorégraphe -la virtuosité, la différence, l'écoulement du temps, le rapport au cadre- et en fait apparaître de nouveaux, comme les rapports de pouvoir ou les limites entre fiction et mensonge. Véritable kaléidoscope dans lequel un monde du ballet partiellement déconstruit est traversé par les personnages inquiétants et attachants à la fois qui peuplent l'univers singulier du chorégraphe, ce spectacle plein d'humour recèle de profonds questionnements sur le spectacle vivant.
dès 25€
Tom Wouda dans Authentique
Théâtre Roger Lafaille
Un voyage magique où émotion et humour seront les maîtres mots d'une évasion dans le voyage de sa vie ! Une représentation originale et complète dans laquelle vous découvrirez son don pour l'art de la magie (Manipulation, Mentalisme etc...), le tout sublimé par ses talents de pianiste. Il tiendra une seule promesse : Être lui-même, être " AUTHENTIQUE "
dès 10,95€
Qeshm, La Vallée des Etoiles
Théâtre Romain Rolland - Scène Eglantine
Il y a des déracinements dont on ne se remet pas, qui déchirent les familles sur des générations. Shady Nafar nous parle de cette faille. Écartelée entre l'Orient et l'Occident, bercée des récits sur l'Iran de son père exilé, elle a longtemps fantasmé, craint et rêvé ce retour sur la terre de sa famille iranienne, qu'elle finit par effectuer adulte. Portée par un texte ciselé, elle nous livre un récit intime et sensible. Une histoire d'héritage, de découvertes et de sauvegarde mémorielle. Sur scène, père et fille – longtemps isolé·e l'un de l'autre par un contexte d'événements politiques sur lesquels il et elle n'ont pas de prise – conversent dans un entrelac de mots, de silences, de regards et se retrouvent de façon émouvante.
-41%
dès 16,50€
Un Démocrate
Théâtre Antoine Watteau
Edward Bernays (1891-1995), neveu de Freud, invente dans les années 20 à New York des méthodes de manipulation des masses sans précédent. Au nom de la Démocratie US, il met au point la fabrication du consentement et vend indifféremment savons, Présidents, cigarettes et coups d'État. Goebbels lui-même s'inspire de ses méthodes... 9 ans après sa création, le spectacle résonne toujours davantage, et rentre en collision avec une actualité mondiale qui nous oblige à repenser nos démocraties, et le pouvoir de la communication, de la propagande et du Big Data dans un monde hyperconnecté.
dès 12,95€
Maldonne
Le POC
Sur scène, des robes. De soirée, de mariée, de chambre, de tous les jours, de bal. A paillettes, longues, bouffantes, ajustées, trop grandes. Des robes qui volent, qui brillent, qui craquent, quitournent, qui traînent ou tombent. Des robes Empire, à baleines, de celles qui valsent sur Léonard Cohen ou bien des robes en pleurs, mal cousues, légères, sans armatures, nouées sur le ventre. Et puis des robes seules, rebelles, enjouées sur fond de basses électroniques. Avec Maldonne, Leïla Ka signe sa première pièce de groupe. Elles sont cinq à porter ces robes, cinq qui transpirent parce que vivantes. Avec 50 robes, elles composent une fresque chorégraphique intense, traversée par les élans, les fragilités et les révoltes du féminin. Maldonne impose une écriture de l'intime et du politique, aussi radicale que poétique.
-25%
dès 19,50€
Viriles | Compagnie Kynlaus
Le POC
Ce sont cinq corps qui cherchent à s'affranchir des codes et expérimentent tous les aspects de leur puissance et de leur douceur. C'est une histoire d'hommes, racontée par cinq femmes qui n'ont pas peur d'être viriles à leur tour. Sur scène, les stéréotypes explosent sous la danse pour créer un spectacle puissant qui nous invite à redéfinir ce que signifie être soi dans un monde d'injonctions. Une danse libre, joyeuse et profondément humaine qui dynamite les codes.
-25%
dès 19,50€
Fils du Hip-hop
Grange Dîmière - Théâtre de Fresnes
Il passe son enfance dans un univers loin du hip-hop, entre la culture juive ashkénaze de sa mère et la mémoire protestante des Cévennes de son père, entre les disques de jazz et les récits bibliques. Et pourtant, la culture hip-hop a façonné son rapport au monde. Pensé comme un DJ set balayant une histoire subjective du rap, Fils du hip hop est une performance musicale née de la rencontre entre Low-cut, DJ et Beatmaker, et David Farjon. À travers son récit intime dialoguant avec les compositions de DJ Low Cut, le comédien raconte avec humour et pudeur un voyage intime et fantasmé du ghetto au ghetto.
dès 18,50€
Le conte d'hiver
Auditorium Jean-Pierre Miquel - Coeur de Ville
Œuvre fascinante, Le Conte d'hiver est un tourbillon romanesque où l'émotion tragique est aussi intense que le rire est joyeux.
-28%
dès 16,50€
Boularès, Segal et Waits + Shabaka Hutchings
Théâtre Romain Rolland - Salle Jacques Lecoq
Boularès, Segal et Waits : hommage à Abu Sadiya Guide spirituel et personnage populaire, Abu Sadiya est le fondateur du rite tunisien du stambeli, dans lequel musique et transe jouent une place centrale. Yacine Boularès, Vincent Segal et Nasheet Waits rendent hommage à cette figure mystique au travers d'Abu Sadiya, une vaste suite évocatrice qui mène l'auditeur des dunes du Sahara aux rues de Manhattan. Shabaka Hutchings : Of the Earth Le multi-instrumentiste britannique Shabaka Hutchings trace un parcours au croisement du jazz, des musiques spirituelles et des traditions du monde. Saxophoniste incandescent de la scène londonienne en 2020, il s'est illustré aux côtés d'Angélique Kidjo, Esperanza Spalding, ou Mulatu Astatke. En 2023, il choisit de se consacrer aux flûtes venues du monde entier, avec un penchant pour le shakuhachi, flûte traditionnelle japonaise. De cette métamorphose artistique naît l'album Of The Earth. Nourrie par ses voyages et ses recherches spirituelles, sa musique ouvre des espaces où le jazz dialogue avec la transe, le souffle et la contemplation, invitant à une expérience d'écoute intense, libre et profondément sensorielle.
-41%
dès 16,50€