Musique classique à Paris
Dates
Prix
Promo
🏆 Top résa'
Trier par
1
Les Coquettes
La Nouvelle Seine
Et s'il ne nous restait plus que ça : la joie et le plaisir. Avec ce nouveau spectacle musical on cherche ensemble, à l'aveugle ou les yeux grands ouverts, le chemin de la jouissance collective. Pas pour fuir le monde Ni pour le sauver Mais plutôt pour le traverser en se la kiffant quand même un peu.
dès 24€
2
Vivaldi, les Quatre Saisons
Eglise de la Madeleine
Certaines oeuvres ont leur secret ; Les Quatre Saisons en possèdent certainement un, elles qui sont parvenues à une telle célébrité dans la production dite " classique ". Lorsque Vivaldi fit publier en 1725 à Amsterdam, son recueil de douze concertos pour violon, il n'imaginait sûrement pas que quatre d'entre eux, feraient tant pour sa prospérité.
Les Quatre Saisons de Vivaldi (intégrale).
Une petite musique de nuit de Mozart.
Pachelbel, le Canon.
Schubert, Ave Maria.
-31%
dès 29,50€
3
Lomijoh
Le Solo
Révélée après le buzz de l'une de ses covers de Magic System, elle a ensuite été invitée sur France 2 et Konbini. Le 8 juillet, elle vous embarquera dans une version acoustique intimiste de son univers, portée par sa voix de velours. Entre ses titres déjà sortis et des morceaux inédits issus de son prochain projet pop-funk-électro, LOMIJOH promet un moment vibrant, solaire et sincère. Si vous aimez les univers de Sade, Dido, Clara Luciani, Jain ou Ayo, l'univers de LOMIJOH pourrait bien vous séduire dès les premières notes.
dès 20€
4
Vivaldi : Les quatre saisons | Ave Maria et Airs sacrés
Eglise Saint Paul - Saint Louis
Programme : Vivaldi : Les Quatre Saisons Ave Maria et Airs Sacrés Canon de Pachelbel Avec : Jean - Philippe Kuzma (2 et 9 mai) : violon solo et direction Petteri Iivonen (16 mai) : violon solo et direction Laure Poissonnier (2 mai) : soprano Béatrice Gobin (9 mai) : soprano Anara Khassenova (16 mai) : soprano Alegria Orchestra
-36%
dès 20,50€
5
Concert aux chandelles : Chopin
Eglise Saint Ephrem
Concert aux chandelles : le choeur de l'église est illuminé de bougies soulignant le côté romantique et intimiste de l'église. Par ses concerts de qualité, Saint-Ephrem est devenu le rendez-vous incontournable des passionnés de musique classique et du piano en particulier.
C'est à l'intention de sa Pologne natale que Chopin voue ses différentes créations. Son oeuvre pianistique résume à elle seule toutes les émotions humaines.
Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris (Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux.
-36%
dès 20,50€
6
Chopin par Elizabeth Sombart | Piano Passion
Eglise Saint Julien le Pauvre
Les Nocturnes de Chopin. Elizabeth Sombart commence l'étude du piano dès l'âge de sept ans. Elle entre au Conservatoire de sa ville natale et se produit pour la première fois en public à onze ans. Après avoir obtenu le premier prix national de piano et de musique de chambre à seize ans, elle décide de quitter la France pour perfectionner son art à Buenos Aires avec Bruno Leonardo Gelber avant de compléter sa formation auprès de grands maîtres tels que Peter Feuchtwanger à Londres, puis Hilde Langer-Rühl à Vienne où elle approfondit un travail sur l'utilisation de la respiration dans le jeu pianistique. Au cours des dix ans qui vont suivre, elle entreprend avec le grand chef Sergiu Celibidache à l'Université de Mayence, des études de phénoménologie musicale qui lui permettront de développer une pédagogie phénoménologique construite sur le principe de base de la réduction de la multiplicité des phénomènes sonores à l'unité. En parallèle à son activité de soliste, Elizabeth Sombart est la fondatrice et présidente de la Fondation Résonnance 2, créée en 1998 et présente dans sept pays (France, Italie, Belgique, Roumanie, Espagne et Liban). Les missions de la fondation sont d'une part "d'offrir la musique classique dans les lieux où elle n'est pas jouée" (hôpitaux, maisons de retraite, instituts pour les personnes handicapées, établissements pénitentiaires, entreprises etc.) et d'autre part, "de créer et de gérer des Ecoles Résonnance", des écoles de piano gratuites, sans examen et sans limite d'âge. Elizabeth Sombart se produit dans le monde entier où les salles de concert prestigieuses l'accueillent 4,5: Théâtre des Champs-Élysées à Paris, Carnegie Hall à New York, Wigmore Hall à Londres, Concertgebouw à Amsterdam, Suntory Hall à Tokyo, Victoria Hall à Genève, Salle Palau à Barcelone, Théâtre municipal à Tunis. Elle joue en musique de chambre avec Augustin Dumay (violon), Patrick Gallois (flûte), Lluis Claret (violoncelle) et Akiko Nakajima (soprano). Elle s'est produite avec l'Orchestre national de Lille au Festival de Strasbourg, avec l'Orchestre de la Bruckner Académie à Munich, et l'Orchestre Symphonique du xxie siècle de Catalogne... Elizabeth Sombart se consacre également depuis 1988 à la formation de pianistes lors de masterclass dans les universités et les hautes écoles de musique en Suisse et à l'étranger (Paris, Lausanne, Rome, Barcelone, Louvain, Beyrouth et Kaslik). En 2009, elle a été nommée chargée de cours à l'École polytechnique fédérale de Lausanne (EPFL). Depuis 2011, elle enseigne au Conservatoire russe de Paris Serge-Rachmaninoff. En 2014, Elizabeth Sombart inaugure en Suisse le premier Centre international d'études de la pédagogie Résonnance. Cette pédagogie organisée autour de la phénoménologie du son et du geste organise des masterclass de piano, de chant, de direction d'orchestre et de musique de chambre. Elizabeth Sombart a enregistré une discographie et vidéographie. Au disque, il est possible de citer L'Art de la fugue avec Jean-Christophe Geiser en duo piano et orgue sous le Label IFO-Verlag, ou les 21 Nocturnes de Chopin. En DVD, d'une part, le portrait filmé par Serge Schmidt : "Elizabeth Sombart, une musique aux couleurs de l'âme", diffusé sur Mezzo, la Chaîne Parlementaire, la TSR et TV Liban ; et d'autre part, une série de 50 émissions diffusées sur France 3 et réalisées par Peter Knapp : "Confidences pour piano de Bach à Bartók", qui présente une anthologie de la musique classique. Chopin, Barcarolle, op. 60 ; Berceuse, op. 57 et Sonate no 3 op. 58 (1988, Adda) (OCLC 658803692) Schubert, Schumann, Liszt, Brahms (1989, Carrère 96831) (OCLC 659102714) Mozart, Sonates K. 310 et 331, Variations Ah, vous dirai-je maman (décembre 1009, Quantum) (OCLC 658583401) Jean-Sebastien Bach, (décembre 1992, Quantum) (OCLC 772461288) Musique française : Satie, Ravel, Franck, Fauré, Desbrière (juin 1993, Quantum QM6947) (OCLC 658602061) Schumann, Études symphoniques, op. 13 (1993, Quantum QM6922) (OCLC 658584733) Chopin, Fantaisie-Impromptu, Ballade (nos 1 et 4) 2 études ; 2 nocturnes nos 13 et 20, Mazurka no 3... (novembre 1994, Quantum QM6958) (OCLC 658600543) Poulenc, Desbrière, Dutilleux, Roussel, Messiaen, Fauré : oeuvres pour flûte - Patrick Gallois, flûte (Thésis) (OCLC 25111051) Confidences pour piano de Bach à Bartok : Schubert, Chopin, Schumann, Liszt, Brahms, Franck, Fauré, Ravel, Debussy, Tchaikowsky, Dvorak, Scriabine, Rachmaninov et Bartok (1997, 3 CD RCA) (OCLC 416608463) Chemin de croix : César Franck, Frédéric Chopin, Franz Schubert et Nicolas Buttet (octobre 1999, Cascavelle) (OCLC 658437322) En 2006, elle a été élevée au rang de Chevalier de l'Ordre national du Mérite pour l'ensemble de son oeuvre et en 2008, Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres pour sa carrière artistique.
-18%
dès 22€
7
Chopin Par Philippe Alègre Piano Passion
Eglise Saint Julien le Pauvre
Philippe Alègre Valse op.34 n°2 Chopin Valse en la mineur op.posth Chopin Rêve d'amour Liszt Valse op.64 n°2 Chopin Nocturne en ut dièse mineur op.posth Chopin Valse op.64 n°2 Chopin Fantaisie-Impromptu Chopin Nocturne op.27 n°2 Chopin Nocturne op.9 n°1 Chopin Nocturne op.9 n°2 Chopin Ballade n°1 Chopin Andaluza GRANADOS Scherzo-Valse Chabrier Philippe Alègre, pianiste C'est avec l'orchestre national du Capitole de Toulouse invité par son chef Michel Plasson , que Philippe Alègre fait ses débuts de concertiste. Le pianiste Aldo Ciccolini le fera jouer pour la première fois à Paris salle Gaveau en 1989. Depuis il poursuit sa carrière en France et à l'étranger en duo de piano, en musique de chambre , en soliste et a partagé la scène avec de nombreux artistes lyriques. Philippe Alègre s'est produit entre autres au festival Musique d'été et au théâtre du Capitole de Toulouse ,à l'opéra de Lyon, aux Grandes Heures de Cluny , au festival international de piano à Riom , au festival de Hyères, au festival Cziffra , à l'Abbaye de L'Epau ,au festival d'Annecy, Saint-Etienne, Bordeaux... ainsi qu'à Budapest, Séville, Amsterdam, Malte, Genève, Bruxelles, Athènes ... A Paris il a donné de nombreux concerts dans les prestigieuses salles Gaveau et Cortot. Parallèlement à sa carrière de concertiste, il a été fondateur et directeur artistique des " Nuits musicales du Rouergue ", de 2003 à 2022. Il est actuellement directeur artistique de " Piano Passion " , série de concerts tout au long de l'année à l'église Saint-Julien -le-Pauvre à Paris. Il a enregistré en solo " Intime " et " Chopin " , à deux pianos avec Fabrice Boulanger " West side story " , avec la soprano Edwige Bourdy " Encanto ", et avec Thomas Chedal accordéoniste " Nostalgia del Tango ".
-18%
dès 22€
8
Ciné-Trio : Les musiques des films de Steven Spielberg
Temple de Port Royal
Le Ciné-Trio vous embarque pour une soirée exceptionnelle, où les musiques iconiques de ses films prendront vie, pour un voyage cinématographique inoubliable. Frissons, émerveillement, nostalgie... Revivez les scènes les plus marquantes portées par des musiques devenues mythiques ! Une expérience intense à partager entre passionnés de cinéma et amoureux de musique. Avec les musiques de La Liste de Schindler, Les Dents de la mer, A.I., Jurassic Park, L'Empire du soleil, Il faut sauver le soldat Ryan, Indiana Jones, Minority Report, Terminal, Rencontres du troisième type... A propos du Ciné-Trio : Le Ciné-Trio est d'abord le fruit d'une amitié entre trois musiciens diplômés la même année du Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris. Leur passion commune pour la musique de film les a incités à créer cet ensemble alors qu'ils étaient encore étudiants. Depuis, le trio compte à son répertoire plus de 550 arrangements inédits de thèmes parmi les plus célèbres composés pour le cinéma, allant des films des années trente à nos jours. Il se produit régulièrement au sein de festivals de musique ou de cinéma, et lors de soirées événementielles. Il compte à ce jour près de 1.000 représentations et a enregistré en studio 7 albums CD, dont les 4 derniers sont consacrés aux plus beaux Cartoons français, américains et japonais (Miyazaki), à Ennio Morricone, aux compositeurs japonais (" Made in Japan ") et au compositeur John Williams.
dès 10,95€
9
Bertrand Chamayou piano
Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Mendelssohn Romances sans paroles et pièces de Clara et Robert Schumann, Ives, Kurtág, Schubert-Liszt, Schumann-Liszt, Mendelssohn-Liszt
Crumb Eine Kleine Mitternachtmusik (autour de Round Midnight de Thelonious Monk) Schubert Wanderer-Fantaisie op. 15 D. 760
Production Jeanine Roze Production
-79%
dès 16,50€
10
Les Quatre Saisons de Vivaldi, Ave Maria et Adagios célèbres
Eglise de la Madeleine
Détail du concert en entier :
Intégrale des Quatre Saisons de Vivaldi
Ave Maria de Schubert et de Gounod
La Chanson de Solveig - Sérénade de Schubert
Le Canon de Pachelbel - Adagio d'Albinoni
-31%
dès 29,50€
11
Piano Passion : Piano concertos par Miho Nitta
Eglise Saint Julien le Pauvre
Miho Nitta , piano Concertos Bach Toccata et fugues BWV 565 Mozart Piano concerto n°23 (2ème mouvement) Chopin Piano concerto n°1 (1er mouvement) Grieg Piano Concerto ( 1er mouvement) Rachmaninov Piano concerto n°2 (3ème mouvement) Miho Nitta, pianiste et compositeur, a reçu sa formation à la prestigieuse université de musique "Reine Elisabeth" de la ville d'Hiroshima au Japon. En 1989, elle y termine ses études musicales nommée major de sa promotion, et on lui décerne les prix d'excellence : de piano, de composition et de musique de chambre. Diplômée de ses études académiques, son talent l'amène vers une carrière prometteuse de jeune soliste. A l'initiative du grand quotidien japonais ASAHI, elle est aussitôt invitée à plusieurs tournées internationales en soliste avec l'Orchestre Philharmonique d'Hiroshima. Elle s'oriente alors vers une carrière internationale. Par amour de la musique française elle s'installe à Paris en 1989 pour perfectionner son art musical. Seulement un an plus tard, elle obtient le Diplôme Supérieur de piano à l'unanimité du jury, à l'Ecole Normale de Musique de Paris. M. Pierre Petit, directeur de l'Ecole Normale de Musique de Paris, fut si marqué par son talent et ses interprétations, qu'il décide spontanément d'organiser pour elle, une série de concerts, notamment un récital à Poitiers. MIHO NITTA a également obtenu le 1er prix de musique de chambre au Conservatoire National de Région de Boulogne-Billancourt, ainsi que le Diplôme Supérieur de Concertiste du Schola Cantorum. Depuis 1999, elle donne régulièrement des récitals de Chopin à l'Eglise Saint-Julien le Pauvre (Paris). En 1990, elle est aussi lauréate du concours international de piano "Les Grands Maîtres Français", recevant son prix à la salle Gaveau. Depuis, elle est engagée dans une carrière de soliste et de chambriste particulièrement active. Elle continue à remporter de nombreux prix : Concours international de Paris "guilde française" prix Janine en 1991, Concours international d'interprétation Pierre Lantier en 1995. Elle est lauréate du Concours International "Citta di Senigallia" en Italie en 1996. La même année elle remporte également le Concours de musique de chambre du Val de Seine, avec les félicitations du jury. Miho Nitta est également lauréate de la fondation CZIFFRA, à laquelle elle donne des concerts chaque année. Après avoir remporté un grand nombre de prix et distinctions, elle se produit dorénavant comme soliste en France et a l'étranger. A la scène Parisienne, elle a récemment joué un récital a la Salle Gaveau. La production discographique de Miho Nitta comporte actuellement 3 compact-discs. Artiste de musique classique et du piano dans un sens très large, elle est auteur de compositions variées, notamment des oeuvres inspirées de la musique populaire japonaise. Son spectre créatif artistique offre de moments musicaux d'une écoute exceptionnelle et rare.
-18%
dès 22€
12
Grands choeurs d'opéras - Les passions de l'homme
Église Notre-Dame-du-Travail
Bienvenue dans ce voyage au coeur du théâtre lyrique à travers des siècles d'histoire humaine. Le parcours de ces chefs-d'oeuvre devient le miroir de nos propres passions, portées par le souffle collectif du choeur et l'éclat des solistes dans l'écrin de l'orchestre symphonique. Les passions de l'homme dans les grands choeurs d'opéras I. La conquête Henry Purcell – Opéra Didon et Énée : " Come away fellow Sailors " (Le choeur des marins) Georges Bizet – Opéra Carmen : " Toréador " (La marche du toréador) Charles Gounod – Opéra Faust : " Gloire immortelle de nos aïeux " (Le choeur des soldats) II. La foi Giacomo Puccini – Opéra Madame Butterfly : " Coro a bocca chiusa " Giuseppe Verdi – Opéra I Lombardi alla prima crociata : " O Signore dal tetto natio " (Coro di crociati e pellegrini) III. La liberté Gioachino Rossini – Opéra Guillaume Tell : " Toi que l'oiseau ne suivrait pas ! " (Tyrolienne et choeur) Alexandre Borodine – Opéra Le Prince Igor : " Danses polovtsiennes " (Dance of the young girls) Giuseppe Verdi – Opéra Nabucco : " Va pensiero, sull'ali dorate " (Choeur des esclaves) IV. L'amour Jean-Philippe Rameau – Opéra Les Indes galantes : Air des sauvages en rondeau, " Forêts paisibles " (Duo et choeur) Georges Bizet – Opéra Carmen : Habanera, " L'amour est un oiseau rebelle " George Gershwin – Opéra Porgy and Bess : " Summertime " Giacomo Puccini – Opéra Turandot : " Nessun dorma " Jacques Offenbach – Opéra Les Contes d'Hoffmann : " La Barcarolle " Henry Purcell – Opéra Didon et Énée : " To the hills and the vales " Giuseppe Verdi – Opéra La Traviata : " Noi siamo zingarelle " (Choeur des Bohémiennes) " Di Madride noi siam mattadori " (Choeur des Matadors) " Brindisi " (Libiamo ne' lieti calici)
-18%
dès 22€
13
Fiona French Fadista dans Deep (French) Fado
Le Solo
Française de coeur, portugaise dans l'âme, Fiona French Fadista est la seule chanteuse de Fado française. Arrivée à Lisbonne il y a quelques années, elle s'est prise de passion pour ce chant traditionnel uniquement chanté par les Portugais. À la croisée du portugais et de la chanson française, elle en fait une signature unique. Entre héritage et innovation... jusqu'à la croisée des cultures. Originaire de Paris, elle est l'une des rares "Fadistas" non portugaises, et la seule Française. A travers le Fado, elle développe sa propre signature artistique, à la croisée du chant traditionnel et de la chanson française. Entre heritage et innovation, emotion et légereté, bienvenue dans un Fado unique, authentique mais résolument moderne qui résonne d'âme en âme. Un voyage musical spirituel et profondément authentique, à la croisée des cultures.
dès 20€
14
Laëtitia Carrere et Yannic Seddiki dans Du Soleil
Le Solo
Sept chansons en piano-voix, à la fois douces et profondes, qui parlent d'amour, d'absence, de lumière, de mémoire. Laetitia Carrere y dévoile sa voix nue, son hypersensibilité, son humanité. C'est une musique qui ne crie pas mais qui berce, qui ne cherche pas à plaire mais à toucher au creux du coeur. Créé avec le pianiste Yannic Seddiki, ce premier album est une bulle de chaleur, un refuge pour les âmes sensibles. À savoir : Les objets volumineux ne sont pas acceptés. La salle se réserve le droit de refuser les retardataires. PMR : Après réservation, merci de contacter le théâtre en amont de la séance.
-25%
dès 15€
15
Micho Dimitrov : Une Vie en Musique | Concert Jubilé
Théâtre de l'église américaine de Paris
Le grand violoniste bulgare Micho Dimitrov est né à Plovdiv. Il fait ses études à l'école de musique dans sa ville natale avant de s'inscrire au conservatoire de musique à Sofia. Finaliste du concours "Tchaïkovski" de Moscou, il est aussi lauréat du concours "Fritz Kreisler" de Vienne. Il se spécialise auprès du professeur Ifra Nieman à la Guildhall School of Music de Londres. Il est premier violon à la Philharmonie de Plovdiv. Depuis 25 ans, il habite aux Pays-Bas et donne des concerts après avoir remporté le concours de premier violon auprès de l'Orchestre symphonique de la radio de Hilversum. Le violoniste de renommée mondiale revient souvent en Bulgarie et organise des master classes. Il enseigne, joue de la musique de chambre et... dessine : des cathédrales inspirées par sa musique. Il a réalisé sept expositions individuelles. En 2013, Micho Dimitrov se voit décerner le prix du "Musicien de l'année 2013", une initiative d'Allegro Vivace, un programme de la Radio nationale bulgare. Concertmaster (premier violon) de la Philharmonie de Plovdiv, il est ensuite musicien puis concertmaster dans l'orchestre philharmonique de la radio néerlandaise à Hilversum, aux Pays-Bas. Installé aux Pays-Bas depuis la fin des années 1980, il mène une carrière internationale, donnant des concerts dans de nombreux pays d'Europe ainsi qu'en Amérique et ailleurs. Au piano : Irène Kapelovska. Irène Kapelovska est diplômée de l'École nationale de musique " Dobrin Petkov " de Plovdiv et de l'Académie de musique de Plovdiv. Pianiste soliste, chambriste et accompagnatrice recherchée, elle se produit en Bulgarie et à l'étranger (Autriche, Pologne, République tchèque, Canada). Elle participe régulièrement à des festivals internationaux et a collaboré avec de nombreux musiciens renommés. Lauréate de plusieurs distinctions, dont la " Lyre d'or " de l'Union des musiciens et danseurs bulgares, elle collabore depuis 2017 avec le violoniste Micho Dimitrov. Au programme : Mozart, Brahms, Massenet, Gossec, Zlatev-Cherkin
dès 10,95€
16
Ensemble Gli Incogniti
Théâtre des Champs Elysées
Au programme : Dall'Abaco Concerto à plusieurs instruments op. 5 no 6 Bach Concerto pour deux violons BWV 1043 Concerto brandebourgeois no 3 BWV 1048 Vivaldi Les Quatre saisons, concertos pour violon op. 8
Production Jeanine Roze Production
-79%
dès 16,50€
17
Sur les chemins de nos désirs
Les Rendez-vous d'ailleurs
Porté par les oeuvres de Kurt Weill et Stéphane Leach, ce concert tisse un fil sensible entre les époques et les émotions. Chaque pièce devient une étape, un écho aux désirs qui nous traversent tous : désir d'amour, de liberté, de grandeur, de fraternité, de reconnaissance, d'estime de soi, de justice sociale, de patrie. Outre un concert, Les chemins de nos désirs est une traversée émotionnelle, un miroir de nos quêtes intérieures, où la musique devient langage universel des désirs qui nous unissent.
-41%
dès 12,95€
18
Benoit Charron en concert
Le Solo
Jouant de sa pluridisciplinarité dans des projets allant du Théâtre au Concerts en passant entre autre par la Comédie Musicale... Pour le Solo, il nous propose un concert au format épuré, retour aux racines, avec des chansons qui cherchent la lumière là où elle se cache en partant de "Some Seeds" à "Litterae", son dernier opus. Une soirée intimiste, acoustique, organique : entre folk et pop, entre le français et l'anglais.
dès 20€
19
Henry en concert
Le Solo
Auteur et interprète, il signe également des placements pour d'autres artistes, notamment Keen'V, affirmant une écriture à la fois accessible et exigeante. Ses chansons naviguent entre piano-voix mélancoliques et productions plus rythmées, où des sonorités lumineuses viennent parfois contraster avec la profondeur des textes. Il y aborde des thématiques intimes et actuelles : les relations humaines, les émotions à vif, mais aussi la déconstruction des schémas masculins. Habitué de la scène parisienne, il construit un lien direct avec le public à travers des performances sincères et incarnées. Le 14 septembre au Solo, il proposera un format épuré et immersif, pensé comme une parenthèse émotionnelle où chaque titre trouve pleinement sa place.
dès 20€