Concerts à Paris
🎼 Musique classique
Concert du Nouvel An
Eglise Saint-Germain-des-Prés
Grands airs d'opéras Haendel / Rossini / Puccini / Gounod... Vivaldi / Les 4 saisons Mozart / Laudate dominum Orchestre Classik Ensemble David Braccini, violon solo Lisa Chaïb-Auriol, soprano
dès 22€
Grand concert de Noël
Eglise Saint Séverin
Bach / Jésus que ma joie demeure Vivaldi / Concerto Mozart / Petite musique de nuit Haendel / Lascia - Rejoice greatly Ave Maria de Caccini Noëls sacrés et populaire : Les anges dans les campagnes - Minuit Chrétien... Orchestre Les Solistes Français Sabine Revault d'Allonnes, soprano Paul Rouger, violon solo
dès 10,95€
Grand concert du Nouvel An : Grand récital soprano, trompette et orgue
Eglise Saint Séverin
Splendeurs de la musique baroque Ave Maria de Schubert / Caccini Mozart / Exultate Jubilate Bach / Magnificat Haendel / le Messie-Water music- Charpentier / Te Deum J.S. Bach / Toccata et fugue Pierre Cambourian, Grandes Orgues de Saint Séverin Simon Fournier, trompette Diana Higbee, soprano
dès 10,95€
Concert hommage : Ludovico Einaudi
Conservatoire Rachmaninoff de Paris
Ludovico Einaudi lui-même ne sera pas présent lors du concert. Simple Music Ensemble World interprète sa musique, mais ne se produit pas avec Einaudi en personne. "Ludovico Einaudi" est un programme que les musiciens du Simple Music Ensemble World ont préparé spécialement pour ce concert. Tous les arrangements ont été écrits par le Simple Music Ensemble World et sont un exemple d’interprétation de la musique originale d'Einaudi. Simple Music Ensemble World est un collectif de musique de chambre qui organise des concerts sur les meilleures scènes du monde et réunit des musiciens professionnels de différents pays passionnés par leur travail. L'équipe est multiforme et se développe. Ludovico Einaudi est l'un des compositeurs les plus célèbres de notre époque. Ses œuvres peuvent être entendues sur les meilleures scènes du monde entier. Grâce à ses mélodies pleines de vie, la comédie française "Intouchables" a touché le cœur de millions de personnes à travers le monde. Le compositeur a été récompensé à plusieurs reprises, notamment par le prix de la "meilleure musique originale" pour la composition "Sotto Falso Nome" au festival du film d'Avignon en 2004 et par le prix de la "meilleure bande originale" aux Italian Music Awards pour la composition "Luce Dei Miei Occhi". Son album "Le Onde", écrit pour piano et interprété en solo, est devenu l'album le plus vendu au Royaume-Uni et en Italie.
-24%
dès 34,25€
Chopin
Eglise Saint Ephrem
C'est à l'intention de sa Pologne natale que Chopin voue ses différentes créations. Son oeuvre pianistique résume à elle seule toutes les émotions humaines. Concert aux chandelles.
-34%
dès 16,50€
Les 4 Saisons de Vivaldi
Eglise Saint Eustache
Les Quatre Saisons de Vivaldi Une petite musique de nuit de Mozart Le Canon de Pachelbel
-7%
dès 38€
4 Saisons de Vivaldi et chants de Noël
Eglise de la Madeleine
Douce nuit, Sainte nuit Schubert, Ave Maria Vivaldi, intégrale des 4 Saisons Minuit Chrétiens
-11%
dès 38€
Vivaldi / Caccini / Schubert / Strauss
Eglise Saint-Louis-en-l'Île
Vivaldi / les Quatre saisons Ave Maria de Caccini / Schubert Strauss / Valses & polka Orchestre Classik Ensemble David Braccini, violon solo
dès 22€
Récital Lyrique : Soprano, Mezzo-Soprano et Piano
Eglise Saint-Eugène Sainte-Cécile
Les Plus Beaux Airs Sacrés Gloria, Passion, Stabat Mater, Vêpres, Ave Maria... Haendel, Vivaldi, Bach, Pergolèse, Monteverdi, Verdi, Haydn, Purcell, Mozart, Fauré par Julie Chalvignac, Soprano : artiste lyrique très active sur la scène classique et sacrée. Elle se produit en récital et concert, dans diverses églises et auditoriums en France. Myriam Bouhzada, Mezzo-soprano : issue de la Maîtrise de Notre-Dame de Paris et Haute Ecole de Musique de Genève. Spécialisée dans l'oratorio, elle s'est produite en soliste en Italie, Brésil et France. En 2024, elle a remporté le prix spécial du jury et le prix du public au concours international de chant lyrique de Vivonne (France). Théodore Lambert, Piano : Diplômé du CNSM de Paris, il se produit en soliste lors de nombreux festivals, Leipzig, Manchester, Espagne, Russie, La Haye, Paris Festival Chopin, la Roque d'Anthéron. Lauréat de la Fondation Banque Populaire, Mécénat Société Générale, Fondation Meyer, ADAMI... Il se distingue au Concours des Virtuoses du Coeur.
dès 2€
Musique Espagnole : Flamencuras
Eglise Notre-Dame du Travail
Musique Espagnole. "Flamencuras" Superbe Duo original : Flûte traversière et Basson de Falla : 5 Canciones populares españolas & 6 El amor brujo Albéniz : Suite Española Bizet : Carmen extrait Par le Duo de soeurs Gavarnie Ensemble Ana Mainer Martin, flûte traversière et arrangements musicaux : Titulaire d'un Master de Flûte traversière au Koninklijk Conservatorium Brussels (Belgique), Ana collabore avec plusieurs ensembles et orchestres en Espagne et en France, dont l'Orquesta Ciudad de Granada, l'Orquesta de Cámara de Huesca, l'Orchestre Divertimento, Quatuor Sorella & Emmanuel Rossfelder... Elle est professeure de Flûte traversière au CRD d'Issy-les-Moulineaux et intervient dans le cadre des ateliers de pratique musicale à la Philharmonie de Paris. Carmen Mainer Martin, basson : Diplômée du Conservatorio Superior de Música de Aragón, Carmen collabore avec plusieurs orchestres et ensembles de musique de chambre, dont l'Orchestre Colonne, l'Orchestre Symphonique d'Orléans, l'Orchestre Divertimento, lUmlaut Chambre Orchestra, le Paris Mozart Orchestra... Elle a enregistré deux albums pour le label Brilliant Classics et est professeure titulaire de Basson au Conservatoire de Châtenay-Malabry et s'investit au sein des orchestres Démos (Philharmonie de Paris).
dès 2€
Lia Paris : Paysage
Le Solo
Seule avec sa voix et sa guitare, l'artiste italo-brésilienne parcourt des chansons écrites au fil des pays, des amours, des rêves et des désirs, mêlant la musicalité brésilienne à la bossa nova, au folk et à l'indie pop. Intime, séduisant et cosmopolite, le concert invite le public à voyager dans l'univers onirique de Lia, où chaque chanson révèle un lieu, un souvenir, une histoire, un paysage.
dès 20€
Junko Okazaki, piano : Fauré, Ravel
Salle Cortot
"En sourdine, jusque dans leurs éclats, ces musiques de Fauré et de Ravel ont "besoin du silence des paroles pour chanter", dirait le philosophe Jankélévitch. Abstraites et immatérielles, elles refusent l'éloquence, cette douleur esthétisée, et lui préfèrent ce qui ne peut être défini : chez l'un, ce qui flotte entre terre et ciel, chez l'autre, le charme de danses légères et souriantes. Tels ces Nocturnes et ce Tombeau de Couperin seront-ils joués par la pianiste Junko Okazaki." Didier Lemaire Programme : Gabriel Fauré (1845-1924) Nocturne n°1 op.33-1 Nocturne n°4 op.36 Nocturne n°6 op.63 Nocturne n°11 op.104-1 Nocturne n°12 op.107 Nocturne n°13 op.119 Entracte Maurice Ravel (1875-1937) – Le tombeau de Couperin
dès 27€
Julie Sevilla-Fraysse, violoncelle et l'Orchestre de la Garde Républicaine
Salle Cortot
Le violoncelle au coeur d'un dialogue entre romantisme et création. À l'occasion de la sortie de son album About Love, la violoncelliste Julie Sévilla Fraysse est accompagnée de l'Orchestre de la Garde républicaine, sous la direction de Bastien Stil, pour un programme qui explore les multiples visages de l'amour. Les Variations Rococo de Tchaïkovsky, alliance de grâce et de virtuosité, répondent au Concerto pour violoncelle de Schumann, d'une profonde intensité lyrique. En écho à ces chefs-d'oeuvre, About Love de Polina Nazaykinskaya ouvre une perspective contemporaine, sensible et lumineuse. Entre romantisme et création, ce concert célèbre le violoncelle dans toute sa richesse expressive et accompagne la parution de l'album About Love. Programme : Polina Nazaykinskaya – About Love (pour violoncelle solo et orchestre à cordes) Piotr Ilitch Tchaïkovski – Variations sur un thème rococo, op. 33 Edward Elgar – Sérénade pour orchestre à cordes en mi mineur, op. 20 Robert Schumann – Concerto pour violoncelle en la mineur, op. 129 Distribution : Julie Sévilla-Fraysse, violoncelle Orchestre de la Garde Républicaine Bastil Stil, direction
dès 24€
Maria Perrotta, piano : Bach, Chostakovitch, Di Bari
Salle Cortot
Miroirs polyphoniques – Une traversée fascinante de trois siècles de polyphonie, entre Bach, Chostakovitch et Marco Di Bari. L'exploration du contrepoint traverse l'histoire musicale comme un fil conducteur de rigueur formelle et de recherche expressive. L'Art de la Fugue de J.S.Bach constitue le sommet de la polyphonie baroque: une oeuvre monumentale où un thème unique est décliné à travers toutes les combinaisons canoniques et fuguées. Au XXe siècle, Dimitri Chostakovitch renouvelle ce dialogue avec le maître allemand. Ces derniers Préludes et Fugues de l'Opus 87 combine la clarté structurelle classique avec la dramaturgie, les tensions harmoniques et l' introspection du langage moderne. Cette évolution se poursuit jusqu'à la musique contemporaine avec deux études de Marco Di Bari, où la rigueur constructive s' associe à une recherche timbre-virtuosité novatrice. Programme : J.S.Bach – L'Art de la fugue Marco Di Bari – Détails à venir. Chostakovitch – Préludes et Fugues de l'Opus 87
dès 32,50€
Svetlana Smolina, piano : Schubert, Schumann, Chopin, Liszt...
Salle Cortot
Une soirée de poésie, de passion et de virtuosité à travers les chefs-d'oeuvre des grands maîtres romantiques. Svetlana Smolina est une pianiste de concert de renommée internationale, invitée à se produire dans les plus grandes salles et lors des festivals les plus prestigieux à travers le monde, notamment au Carnegie Hall de New York, au Hollywood Bowl, au Festival de Salzbourg au Mozarteum, au Royal Opera House Covent Garden de Londres, au Koerner Hall de Toronto, à la Salle Garnier de Monte-Carlo pour la Fondation Prince Albert II de Monaco, au Casino de Bâle, au CCK Hall de Buenos Aires, au Teatro Colón de Bogotá dans le cadre du Festival de Cartagena, au Teatro Lirico de Cagliari, ainsi qu'avec l'Orchestre Philharmonique de Shanghai. Elle s'est produite en tant que soliste avec de prestigieux orchestres, parmi lesquels le New York Philharmonic, l'Orchestre du Mariinsky, l'Orchestre Philharmonique de Saint-Pétersbourg, l'Orchestre National de France et le Rotterdam Philharmonic Orchestra. Lauréate du Grand Prix du Concours International de Piano Città di Senigallia (Italie) et du Murray Dranoff Two Piano Competition, ses récents récitals l'ont menée au National Centre for the Performing Arts de Pékin, au Shanghai Concert Hall, au Belt & Road International Music Festival de Shenzhen, ainsi qu'en tournée à São Paulo, Rio de Janeiro, en Argentine et à Santiago du Chili. Nommée Artiste Officielle Blüthner en 2024, elle est invitée en 2026 à rejoindre la Recording Academy en qualité de membre votant des GRAMMY® Awards. Programme : Œuvres de Schubert , Schumann, Chopin, Liszt, Rachmaninoff
dès 27€
Voix et orgue à Saint-Augustin
Eglise Saint-Augustin
Mi-Ja Kim, soprano, et Jean-Marie Fritz, orgue, vous proposent un programme de musiques traditionnelles coréennes et de compositeurs ayant été organistes de l'église saint-Augustin : Eugène Gigout, André Fleury...
dès 2€
Les Trompettes du Carrousel
Eglise Saint Saturnin
Musiques du XVIème au XXIème siècle Oeuvres de Byrd, Biber, Philidor, Lully, Purcelle, Matry...
dès 2€
Requiem à Montmartre avec Les Artistes de l'Opéra et Nicolas Dautricourt
Eglise Saint Jean de Montmartre
Concert unique au coeur de Montmartre dans l'église Saint-Jean de Montmartre où résonneront Une petite musique de nuit de Mozart , Aria de Bach, Sainte Cécile de Paul Mancini et l'Ave Verum de Mozart . Vous entendrez aussi le Requiem de Serge Leonardi en première mondiale et le Requiem de Mozart -Lacrimosa- pour violon solo. Les Artistes de l'Opéra : l' Excellence au service de la musique. Représentés par Michèle Deschamps ancien Premier violon de l'Opéra de Paris et présidente de All4Opera , ils sont dirigés par le violoncelliste Éric Zorgniotti. L'ensemble défend les compositions classiques et sacrées, et se distingue par son écoute collective et son sens artistique. Nicolas Dautricourt est l'un des violonistes français les plus brillants de sa génération. Formé au CNSM de Paris auprès de Jean-Jacques Kantorow, il y obtient deux premiers prix. Révélation classique de l'ADAMI et lauréat du Prix Georges Enesco de la Sacem, il est aussi membre de la Chamber Music Society of Lincoln Center. Il se produit au Kennedy Center, au Wigmore Hall, à la Salle Pleyel et au Théâtre des Champs-Élysées, avec le Royal Philharmonic ou l'Orchestre National de France. Passionné de jazz, il joue notamment avec Richard Galliano. Chevalier des Arts et des Lettres depuis 2021, professeur au CRR de Versailles, il joue le Stradivarius "Château Pape-Clément" de 1713. Serge Leonardi est un guitariste et compositeur parisien. Après avoir joué sur de grandes scènes avec des groupes internationaux, il a signé la musique de plus de 50 documentaires diffusés dans le monde entier (National Geographic, Canal+, Planète+...), ainsi que des musiques de film, de théâtre et de publicité. Il a travaillé pour Ronit Elkabetz, Yasmina Reza, Dior, Rolex et Longchamp, et a assuré la direction musicale de Jimmy Cliff. Nommé en 2021 pour la meilleure musique au Festival international du film d'Aubagne (Les Sanguins), il reçoit la même année le Grand Prix de la musique de documentaire au Crea Music Festival pour Les Paris du globe cooker (Canal+). En 2023, il publie chez Scherzo Production Tarentelle et vaudou, un album mêlant jazz, cinéma et poésie. Paul Mancini est un saxophoniste corse connu pour son travail avec des artistes tels que Manu Dibango, Marcus Miller et Richard Bona. Il a également collaboré avec des groupes de jazz et de musique du monde, et a sorti plusieurs albums en tant que leader. Mancini a étudié le saxophone au Conservatoire national supérieur de musique de Paris et a remporté plusieurs concours de jazz. Il est considéré comme l'un des meilleurs saxophonistes de jazz français et a joué sur de nombreuses scènes internationales. Il a également enseigné le saxophone et le jazz à l'Université de musique de Paris et a donné des masterclasses et des ateliers de jazz en France et à l'étranger. Mancini est également compositeur et arrangeur, et a écrit de la musique pour des films, des documentaires et des publicités. Il est membre de la SACEM (Société des auteurs, compositeurs et éditeurs de musique) et de l'ADAMI (Société civile pour la perception et la répartition des droits des artistes-interprètes). Organisé dans une des plus belles acoustiques à l'église Saint-Jean de Montmartre, alliance de l'Art nouveau et de l'innovation du début du XXe siècle, le concert promet un cadre qui sublime la vivacité de la musique. Son acoustique restitue parfaitement le son homogène des cordes, créant une expérience immersive. Cette fusion unique entre l'excellence du soliste, la maîtrise de l'ensemble et un lieu historique garantit un concert d'une rare beauté, en parfaite harmonie entre le son et l'espace.
-15%
dès 18,50€
Clash cinéma : De Rabbi Jacob à Interstellar
Salle Gaveau
D'un côté, Alexander Boldachev, harpiste virtuose et showman, qui bouscule volontiers les frontières de son instrument. De l'autre, Vincent Beer-Demander, l'un des grands ambassadeurs de la mandoline, aussi à l'aise dans le répertoire classique que dans les musiques actuelles. Pour ce nouveau Clash, ils retrouvent le Trans Cover Express de Nicolas Repac, guitare électrique, violon, violoncelle et batterie et s'emparent ensemble des musiques qui ont marqué l'histoire du cinéma. De Rabbi Jacob à Interstellar, de Morricone à Hans Zimmer, en passant par Misirlou, Vladimir Cosma, Lalo Schifrin et quelques-uns des thèmes les plus célèbres du grand écran, le programme traverse les époques et les genres. Western, comédie, polar, science-fiction : quelques notes suffisent pour faire surgir un film, une scène, un souvenir. Mais ici, pas question de simplement rejouer les bandes originales, les arrangements sont pensés pour cette formation hors norme : la harpe peut devenir rythmique, la mandoline électrique, les cordes se frotter à la guitare et à la batterie. Une soirée idéale sans écran ; fermer les yeux, écouter... et laisser la magie de la musique de film faire le reste.
dès 18€
Dvorak : Stabat Mater à la lueur des bougies
Eglise Saint-Louis-en-l'Île
Chef-d'oeuvre de puissance et de sensibilité, cette oeuvre nous entraîne de l'ombre vers la lumière, de la douleur vers l'espérance. Tour à tour recueillie, poignante et éclatante, la musique de Dvorák touche au plus profond de l'âme et offre une émotion d'une rare intensité. Présenté dans sa version originale, le Stabat Mater dévoilera toute sa force expressive dans une interprétation d'une grande proximité. Cette formation crée un lien particulièrement intime entre les artistes et le public, rendant chaque voix, chaque souffle et chaque silence intensément perceptibles. La mise en lumière du lieu, son acoustique remarquable et la richesse des voix offriront un écrin saisissant et intimiste à cette musique profondément humaine. Plus qu'un concert : une expérience à vivre et à ressentir. Un moment hors du temps, dans l'un des plus beaux sanctuaires de Paris, pour vivre le chef-d'oeuvre de Dvorák dans toute sa force et sa lumière.
-6%
dès 20,50€