Concert à Lille
Les promos du moment
Voir plus
-
-
Eltontribute
-6%
dès 30,50€
-
-
Pasteur John Celestin
-33%
dès 10,95€
-
Krishna Black Eagle
-33%
dès 10,95€
-
G.D.ON
-33%
dès 10,95€
-
Urb et Roots Foundation
-33%
dès 10,95€
-
Vaslo
-20%
dès 12€
-
Amy'sphere : Hommage à Amy Winehouse
-33%
dès 10,95€
-
The Roots Organ Trio
-33%
dès 10,95€
-
I'm alive : Hommage à Céline Dion
-9%
dès 34,50€
-
The diamond dogs : Hommage à David Bowie
-33%
dès 10,95€
-
Salvation : Hommage à The cranberries
-33%
dès 10,95€
-
360 by U2 Tribute
-15%
dès 16,50€
-
Jeanette Berger
-33%
dès 10,95€
-
Dobermann
-15%
dès 16,50€
-
Bare Jams & Radiomono
-33%
dès 10,95€
-
Bryan Helson
-33%
dès 10,95€
Les nouveautés
-
Salvation : Hommage à The cranberries
-33%
dès 10,95€
-
Boulevard des Airs
dès 44,90€
-
360 by U2 Tribute
-15%
dès 16,50€
-
Dragons en ciné-concert
dès 29€
🏆 Top avis
-
1
-
2
-
3
Découvrir toute la sélection
Vaslo
Espace Athéna (M.J.C)
Peut-être aviez-vous eu le plaisir de le découvrir en 1ère partie de Romain Didier, sur la scène du festival A Travers Chants, en 2023... Musicien, chanteur, auteur, illustrateur, Vaslo avait séduit par son élégance, sa sensibilté, la délicatesse et la puissance de sa voix, celles de ses textes. La sortie prochaine de son troisième album intitulé "D'or et de feu" (octobre 2026) ne pouvait que nous inciter à prolonger la rencontre. Avec ces nouveaux textes, l'artiste traverse la matière : le feu qui consume, l'or qui étincelle, le vent qui emporte, le fleuve qui déborde, les odeurs et parfums qui réveillent les mémoires enfouies. Chez Vaslo, la peau s'embrase, le coeur cogne, les élans se heurtent au monde jusqu'à l'explosion. Sa voix, tour à tour caresse et déflagration, portée par la clarinette, la guitare, le violoncelle et les percussions, nous entraîne dans un voyage profondément vivant. Chant / guitare / clarinette : Vaslo Violoncelle : Martina Rodriguez Batterie : Pierre Mahier
-20%
dès 12€
Concert on Titan | Lille
Le Splendid
Dès les premières notes, le public est happé par une vague d'émotions : frissons, tension, élans d'enthousiasme, silences suspendus... Concert on Titan est bien plus qu'un concert, c'est une expérience collective à vivre et à partager. Porté par le Grissini Project, devenu une véritable star de la musique à l'image, ce concert fait résonner sur scène les thèmes les plus marquants de L'Attaque des Titans, dans le respect de leur force, de leur intensité et de l'esprit de l'oeuvre originale. Des pages les plus intimes aux élans les plus héroïques — de Call Your Name aux puissantes envolées de Bauklötze, de la tension poignante de Vogel im Käfig à l'élan fédérateur de Shinzo wo Sasageyo — la musique trace un parcours émotionnel saisissant. Nul besoin pourtant de connaître l'animé pour se laisser emporter : ces thèmes racontent le courage, la peur, l'espoir, la solidarité. Des émotions universelles qui parlent immédiatement au coeur et rassemblent toutes les générations. Sur scène, les quatre musiciens insufflent une énergie communicative qui se propage jusque dans la salle. Le public ne reste pas simple spectateur : il vibre, retient son souffle, applaudit, parfois chante, et se laisse porter par l'intensité du moment. Chaque concert devient ainsi un moment vivant et participatif, où l'émotion circule librement entre la scène et la salle. Pensé pour être partagé en famille ou entre amis, Concert on Titan s'adresse aussi bien aux amateurs d'animés japonais qu'aux spectateurs curieux de découvrir cet univers à travers la musique. À la fois hommage puissant à une oeuvre culte et expérience musicale immersive, le concert rassemble fans de la première heure et nouveaux venus autour d'une même émotion, dans un moment fédérateur et profondément humain.
-11%
dès 41€
Krishna Black Eagle
Le Pont de Singe
Ayant grandi entre New York, la France et Copenhague, il a débuté sa carrière au Danemark, où il a connu ses premiers succès en tant que guitariste rock et compositeur. Enfant, il a assisté à un concert des New Yardbirds — groupe réunissant Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones et John Bonham. Personne ne savait alors qu'il s'agissait du tout premier concert de l'histoire de Led Zeppelin ; il a ainsi eu l'honneur de voir les prémices de ce groupe légendaire avant même la sortie de leur premier album. Il a ensuite vu Jimi Hendrix jouer peu avant sa disparition. Ces deux concerts ont déterminé sa décision de devenir musicien professionnel et ont influencé sa musique. C'est alors que Krishna a annoncé à son père qu'il ne voulait plus poursuivre ses études et que son seul rêve était de devenir musicien. Son père lui a répondu : "Si tu n'étudies pas, tu dois travailler". Krishna a donc pris son vélo chaque matin pour distribuer des journaux en plein hiver danois, sous la neige, afin d'économiser l'argent nécessaire à l'achat de sa première guitare (une Fender Mustang). C'est là qu'il a commencé à concrétiser son rêve.
-33%
dès 10,95€
360 by U2 Tribute
Le Pont de Singe
Porté par un chanteur passionné et des musiciens habités par l'univers de U2, ce tribute vous plonge dans une expérience live saisissante. Fans de la première heure ou amateurs de rock, préparez-vous à un moment intense et inoubliable à vivre en live ! Une immersion authentique dans la magie des concerts de ce groupe mythique.
360byU2, Un Tribute U2 originaire de la région de Beauvais (Oise), qui fait vibrer les scènes de France et de Navarre depuis plus de dix ans. Composé de quatre musiciens et amis, chacun fort de plus de 35 ans d'expérience à haut niveau, La formation déploie une magnifique énergie, capturant l'essence des performances légendaires de U2.
-15%
dès 16,50€
Amy'sphere : Hommage à Amy Winehouse
Le Pont de Singe
Un hommage vibrant à l'univers musical d'Amy Winehouse. Porté par une formation de cinq ou huit musiciens, le spectacle revisite les titres emblématiques de l'artiste britannique à travers une interprétation élégante et authentique mêlant soul, jazz et groove. De "Rehab" à "Back to Black", en passant par "Valerie" et "You Know I'm No Good", Amy'Sphere fait revivre l'intensité, l'émotion et l'énergie qui ont marqué l'oeuvre d'Amy Winehouse. Sans chercher l'imitation, le projet propose une relecture sincère et raffinée de son répertoire, portée par des musiciens expérimentés et une présence scénique généreuse.
-33%
dès 10,95€
Harry Potter et le Prince de Sang-Mêlé en ciné-concert | Lille
Zénith de Lille
Avec plus de 70 musiciens sur scène, le Yellow Socks Orchestra interprétera en live la musique envoûtante de Nicholas Hooper, parfaitement synchronisée avec la projection du film Harry Potter et le Prince de sang-mêlé™ (VOSTFR) sur écran géant. Pendant plus de deux heures, plongez aux côtés de Harry, Ron et Hermione dans une année décisive à Poudlard™, marquée par les premiers émois amoureux, les secrets enfouis et la menace grandissante de Voldemort™. Redécouvrez les mystères du Prince de sang-mêlé, ainsi que les fragments de vérité révélant l'ascension du mal, tandis que l'ombre du danger se resserre et s'infiltre jusque dans les couloirs de l'école des sorciers. Vivez cette histoire culte comme jamais auparavant, portée par la puissance d'un orchestre symphonique qui sublime chaque émotion, chaque révélation et chaque scène marquante. Un moment magique et intense à partager en famille ou entre passionnés : l'occasion rêvée de redécouvrir le sixième opus de la saga en ciné-concert !
dès 25€
The diamond dogs : Hommage à David Bowie
Le Pont de Singe
The Diamond Dogs est unanimement reconnu comme l'incarnation ultime de l'esprit et de la musique de Bowie. Avec leur énergie contagieuse et leur passion dévorante, ils ravivent l'héritage du génie musical de Bowie à chaque prestation.
-33%
dès 10,95€
Les Chasseresses de la K-POP
Le Nouveau Siècle
Rumi, Mira et Zoey forment les HUNTR/X, un trio de stars de la K-pop qui dissimule un extraordinaire secret : lorsque les projecteurs s'éteignent, elles protègent le monde en chassant les démons. Mais l'arrivée de Jinu et des mystérieux Saja Boys menace l'équilibre du groupe. Face au roi démon et à ses propres doutes, Rumi devra trouver la force d'accepter qui elle est pour protéger ses amies et le public qui croit en elles. Retrouvez sur scène les chansons emblématiques de cet univers, de "Briller" à "Ton sauveur" , en passant par "Le son de nos voix" et "Soda Pop". Porté par 10 artistes , des voix en direct, des chorégraphies énergiques, une création lumière immersive et la puissance d'un piano virtuose, Les Chasseresses de la K-pop réunit chant, danse et narration dans un spectacle pensé pour toute la famille. Une aventure vibrante où l'amitié, le courage et la musique deviennent les plus puissantes des armes. Préparez-vous à chanter pour répondre à l'appel des chasseresses !
dès 29€
Les plus belles musiques des films de Miyazaki | Lille
Le Splendid
Dès les premières notes, les images surgissent presque malgré nous. Un ciel qui s'ouvre, un souffle de vent, un regard d'enfant... La musique de Joe Hisaishi possède ce pouvoir rare : elle ne se contente pas d'accompagner les films de Hayao Miyazaki, elle en exprime l'âme profonde. Bien plus qu'une simple musique d'illustration, elle traduit les émotions intérieures et les états d'âme des personnages. De la délicatesse lumineuse de Le Vent se lève à la tendresse joyeuse de Mon voisin Totoro, de la poésie mouvante de Le Château ambulant à l'élan espiègle et sensible de Ponyo, chaque thème agit comme un langage émotionnel immédiat. Si cette musique nous touche autant, c'est parce qu'elle met en sons ce que chacun ressent intimement : la nostalgie, l'émerveillement, la mélancolie douce, l'espoir. Interprétées sur scène par le Grissini Project, devenu une véritable star de la musique à l'image, ces musiques prennent une dimension nouvelle. Libérées de l'écran, elles révèlent toute leur richesse mélodique et leur profondeur expressive, invitant le public à un voyage intérieur fait de poésie, de douceur et d'intensité. Le concert devient alors une expérience sensible et collective. Le public écoute, respire, se laisse traverser par les souvenirs et les émotions. On sourit, on s'émeut, parfois on retient son souffle. La musique agit comme une mémoire affective : chacun y associe ses propres images, ses états d'âme, ses souvenirs personnels. Pensé pour être partagé en famille ou entre amis, ce concert s'adresse aussi bien aux amateurs d'animés japonais qu'aux spectateurs curieux de découvrir cet univers à travers la musique. Un moment suspendu, profondément humain, où la musique de Joe Hisaishi nous rappelle avec délicatesse que certaines émotions n'ont pas besoin d'images pour être pleinement ressenties — il suffit de les écouter, ensemble.
-11%
dès 41€
Les Musiques de John Williams et Hans Zimmer en concert symphonique | Lille
Zénith de Lille
Après une tournée triomphale en 2025 qui a conquis plus de 100 000 spectateurs, Les musiques de John Williams & Hans Zimmer en concert symphonique revient à l'affiche dans toute la France en février & mars 2027 pour vous faire (re)vivre une nouvelle aventure musicale inoubliable ! Au programme : Interstellar, Jurassic Park, The Dark Knight, Harry Potter, Inception, Star Wars ou encore Pirates des Caraïbes... redécouvrez vos musiques de films préférées interprétées par plus de 70 musiciens sur scène ! Sous la direction du chef d'orchestre Nicolas Simon, le Yellow Socks Orchestra - orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film - interprètera en live les plus grandes musiques de ces deux compositeurs de génie. John Williams, maître incontesté de l'orchestration, a révolutionné la musique de film dès les années 1970. Compositeur attitré de Steven Spielberg et George Lucas, il a signé les partitions des plus grands chefs-d'oeuvre du 7? art : E.T. l'Extra-terrestre, Les Dents de la Mer, Indiana Jones... Ses thèmes mélodiques inoubliables, reconnaissables dès les premières notes, ont redonné ses lettres de noblesse à l'orchestre symphonique au cinéma. Récompensé par 5 Oscars et 54 nominations, Williams demeure une légende vivante dont l'oeuvre traverse les générations. Hans Zimmer incarne quant à lui la modernité et l'audace. Compositeur allemand naturalisé américain, il a bouleversé les codes de la musique de film en fusionnant orchestrations monumentales et sonorités électroniques. Ses collaborations avec Christopher Nolan (The Dark Knight, Inception, Interstellar) et Ridley Scott (Gladiator) ont marqué l'histoire du cinéma contemporain. Récompensé par 2 Oscars, Zimmer sculpte des atmosphères immersives qui transforment chaque scène en véritable vertige émotionnel. Pendant près de deux heures, replongez au coeur de ces fresques musicales épiques qui ont marqué l'histoire du cinéma. Une expérience musicale totalement " immersive " rendue possible grâce au système audio ©d&b Soundscape : une technologie de diffusion haute-fidélité qui offre une clarté et une spatialisation parfaite du son, quel que soit votre positionnement dans la salle. Un rendez-vous incontournable pour tous les amoureux de cinéma et de musiques de film qui participent depuis plusieurs décennies au succès des plus grands films hollywoodiens ! Nous vous rappelons que ce spectacle met à l'honneur les musiques de Hans Zimmer & John Williams et que les deux compositeurs ne seront pas présents sur scène. Leurs plus grandes oeuvres seront interprétées en live par le Yellow Socks Orchestra sous la direction du chef d'orchestre Nicolas Simon - Nicolas Simon, chef d'orchestre - Nicolas Simon, directeur musical du Yellow Socks Orchestra, est le chef principal de l'Orchestre de Caen nommé en septembre 2020, fondateur, directeur artistique et musical de La Symphonie de Poche et du Philharmonicoeur, chef associé de l'Orchestre Les Siècles et chef du projet Démos. Yellow Socks Orchestra - Le Yellow Socks Orchestra est un orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film. Il a été créé en 2015 par la société de production uGo&Play et placé sous la direction musicale de Nicolas Simon. Le Yellow Socks Orchestra, littéralement " l'orchestre aux chaussettes jaunes " est un clin d'oeil à une convention encore en vigueur dans certains orchestres : les musiciens doivent toujours porter des chaussettes noires au risque d'être sanctionnés d'une retenue sur leur salaire ! Ainsi, nous avons pris le contre-pied (...) et donné aux musiciens des chaussettes jaunes ! Le Yellow Socks Orchestra participe à de nombreux ciné-concerts dans toute la France : Jurassic Park, E.T. l'extra-terrestre, La La Land, Star Wars, le Seigneur des Anneaux... et la saga de films Harry Potter. Sous la direction exceptionnelle de Joe Hisaishi, le Yellow Socks Orchestra a récemment interprété - avec 250 musiciens sur scène - les plus belles musiques issues de l'univers de Hayao Miyazaki (Studio Ghibli). uGo&Play et le Yellow Socks Orchestra soutiennent le projet Philharmonicoeur.
dès 39€
Laurent Voulzy
Théâtre Casino Barrière de Lille
Après un long et très beau voyage en concerts dans les Cathédrales et Eglises de France, de Belgique et de Suisse, puis un arrêt de plus d'un an pour écrire et composer, l'envie m'a pris de retrouver la scène, découvrir d'autres lieux, jouer, chanter et partager à nouveau, mes rêves acoustiques et mes rêves électriques. Kiss and Love, Laurent
dès 47,90€
Salvation : Hommage à The cranberries
Le Pont de Singe
Ces morceaux intemporels, écrits et arrangés avec brio par Dolores O'Riordan, restent gravés dans nos mémoires. Nous vous invitons à revivre les années 90 avec nous en redécouvrant les plus grands succès de The Cranberries. Né d'une passion commune pour The Cranberries, Salvation rend hommage à ce groupe mythique des années 90, porté par la voix inoubliable de Dolores O'Riordan. Formé par les membres du groupe Evana, le projet prend vie en 2023 avec un premier concert à guichets fermés. Aujourd'hui, Salvation se produit en France et en Belgique, avec une formule électrique et une version acoustique plus intimiste. Fidèle à l'esprit du groupe, il recrée avec précision la richesse des arrangements et l'émotion des morceaux emblématiques tels que Zombie, Linger ou Ode to My Family. Un véritable voyage musical dans l'univers inoubliable des Cranberries.
-33%
dès 10,95€
L'Instinct live - tribute Florent Pagny
Le Pacbo
L'Instinct est un hommage vibrant à l'un des plus grands : Florent Pagny. Composé d'1 chanteur, de 4 musiciens professionnels et 2 choristes, habitués des grandes scènes françaises, le groupe emmené par Laurent Jouglet retrace chronologiquement les moments forts de la carrière de l'artiste, depuis "N'importe quoi" (1988) jusqu'aux incontournables comme "Savoir aimer", "Ma liberté de penser" ou encore "L'instinct". La mise en scène est unique : des écrans leds constituent un véritable écrin qui évolue au fil du spectacle, créant une ambiance immersive différente pour chaque chanson. L'Instinct, c'est l'énergie du live, l'amour des mots, la puissance d'une voix... Et l'émotion d'un vrai spectacle.
dès 27€
Bryan Helson
Le Pont de Singe
Bryan Helson , entouré d'un batteur, d'un bassiste et d'une chanteuse-pianiste invite le public à une expérience musicale généreuse et immersive à découvrir sur la scène du Pont de Singe à Arras.
-33%
dès 10,95€
Bare Jams & Radiomono
Le Pont de Singe
Leur musique est façonnée depuis plus d'une décennie par l'auteur-compositeur Ollie Coombes, et la longue histoire du groupe confère une véritable profondeur à leur parcours et à leur discographie. Avec des mélodies accrocheuses, des paroles inspirantes et des cuivres subtils, la musique de Bare Jams séduit l'oreille, l'esprit et le corps, et leurs concerts vous transportent à travers une multitude d'émotions, vous laissant une sensation de bien-être absolu. Une véritable catharsis musicale. Avec Radiomono en première partie
-33%
dès 10,95€
Hiba Tawaji invite Ibrahim Maalouf : À la française
Théâtre Casino Barrière de Lille
Sur scène, la célèbre chanteuse libanaise invite son époux le trompettiste star Ibrahim Maalouf pour un hommage vibrant et audacieux à ce répertoire qui traverse les générations. Les chansons cultes choisies par le couple avec soin se parent ici de nouvelles couleurs, grâce à des arrangements signés Ibrahim Maalouf, entre orchestre classique, jazz, pop et sonorités orientales. Hiba Tawaji, dont la voix à la fois puissante et nuancée transcende les genres, incarne naturellement cette passerelle entre les cultures. Chaque titre devient une redécouverte. La complicité du couple sur scène comme dans la vie, offre une chaleur rare à ce répertoire, une dimension encore plus humaine. Avec un premier single pour la Saint-Valentin 2026, comme une déclaration d'amour aux chansons qui l'ont poussée à devenir chanteuse, "À la française" est bien plus qu'un concert d'Hiba Tawaji. C'est surtout la célébration magique de tout ce que la chanson française a de plus universel. L'amour.
dès 50,90€
Coldplayed
Kursaal - Salle Europe
C'est après le concert de Coldplay au Stade de France en 2012 que Kévin Cartière, totalement fan de l'univers de Chris Martin, décide de se lancer dans ce projet fou : créer un tribute band de Coldplay !
Il réunit alors 7 amis musiciens et techniciens tous aussi fans que lui et les emmène dans cette aventure dès 2013.
Débute alors un long et passionnant travail quotidien pour recréer à l'identique le son, le visuel, les effets, l'ambiance et l'univers musical de Coldplay. "Pour nous, Coldplay est le digne héritier de la grande tradition pop rock britannique qui a vendu plus de 90 millions d'albums à travers le monde ! Tout le monde connaît au moins un titre de Coldplay, leurs tubes sont universels, fédérateurs et porteurs d'espoir".
Rapidement, Coldplayed livre ses premiers concerts sur les scènes des Hauts de France, dont il est originaire. La notoriété et le succès grandissent et les emmènent avec leur producteur partout en France et à l'étranger sur des scènes prestigieuses, pour le plus grand plaisir des fans de Coldplay mais surtout d'un public de plus en plus large.
Par un show retravaillé à la perfection, avec le souci du moindre détail, toujours fidèle à l'actualité du célèbre groupe britannique, Coldplayed offre au public de goûter à l'univers si coloré et festif de Coldplay.
La petite touche originale de Coldplayed : les duos avec Rihanna, Séléna Gomez et bien sûr Beyoncé (Princess Of China, Let Somebody Go et le magnifique Hymn For The Weekend) font partie du show et la talentueuse Anne-Sophie Cartière amène sur scène ce petit plus exotique et festif.
Venez découvrir ce show unique en France !
Line-up : Pierre Delcambre : chant/guitare et piano, Mattéo Rigaux : batterie/choeur, David Biset : guitare/choeur, Eric Bricout : Basse/choeur, Anne-Sophie Cartière : Chant
-14%
dès 32,50€
G.D.ON
Le Pont de Singe
Loin des artifices, G.D.ON propose une expérience scénique authentique, construite sur des compositions originales qui allient riffs acérés et rythmiques implacables. Qu'il s'agisse de la tension de O.S.M ou de l'efficacité de Péter les plombs, chaque morceau est taillé pour la scène, porté par une volonté de créer une connexion immédiate avec le public. Membre actif du label indépendant Épines Noires Records, le groupe revendique une démarche artisanale, collaborative et passionnée. Après avoir rôdé son set dans de nombreuses salles, G.D.ON arrive au Pont de Singe avec une seule mission : partager son univers électrique, sans fioritures, pour une soirée placée sous le signe de l'intensité et de la sincérité.
-33%
dès 10,95€
Pasteur John Celestin
Le Pont de Singe
Réunissant guitare, piano, harmonica, saxophone, basse et batterie, la formation mêle compositions originales et grands standards pour explorer les multiples visages de cette musique. Le concert invite le public à un voyage au coeur des lieux qui ont façonné le blues : une messe gospel endiablée, un club de blues enfumé dans le Chicago des années 1950, puis dans les rues de La Nouvelle-Orléans avec son esprit de carnaval. Autant d'univers qui racontent l'histoire d'une musique qui a profondément influencé le jazz, le rock, la soul et une grande partie des musiques populaires actuelles. Cette démarche se retrouve dans le premier album du groupe, Moonshine Remedy, enregistré en 2025, premier chapitre d'un projet consacré aux différentes facettes du blues américain.
-33%
dès 10,95€
Le Comte de Monte-Cristo en ciné-concert
Zénith de Lille
avec orchestre symphonique lors d'une tournée qui passera par Paris, Lille et Lyon en avril 2027. À cette occasion, le film sera présenté dans sa version longue avec 10 minutes de séquences exclusives. Pendant plus de 3 heures, les 80 musicien.nes du Yellow Socks Orchestra interpréteront en live la célèbre bande-originale en parfaite synchronisation avec la projection du film sur grand écran. Imaginée comme un opéra, la partition symphonique de Jérôme Rebotier, sous la direction artistique et production exécutive de Pierre-Marie Dru (Pigalle Production), accompagne le héros, interprété avec brio par Pierre Niney, du début à la fin dans sa quête de vengeance. Point de bascule du destin de Dantès, Le trésor, cette fortune qui va lui permettre de devenir Le Comte de Monte-Cristo et de financer son implacable châtiment devient également le thème musical principal du film. Un motif mélodique lancinant - issu des premières notes du thème d'amour entre Edmond et Mercédès - qui revient sans cesse comme un souvenir qu'on n'arrive pas à chasser... L'adaptation magistrale de l'oeuvre d'Alexandre Dumas par Matthieu Delaporte et Alexandre de La Patellière, présentée au festival de Cannes en 2024 et lauréate de trois César dont celui des lycéens, réapparait sous une forme nouvelle, sublimée par la puissance et l'émotion de l'orchestre symphonique. Synopsis Victime d'un complot, le jeune Edmond Dantès est arrêté le jour de son mariage pour un crime qu'il n'a pas commis. Après quatorze ans de détention au château d'If, il parvient à s'évader. Devenu immensément riche, il revient sous l'identité du Comte de Monte-Cristo pour se venger des trois hommes qui l'ont trahi. Matthieu Delaporte & Alexandre De La Patellière – réalisateurs Auteurs de théâtre, scénaristes, réalisateurs, metteurs en scène et producteurs, ils ont écrit et co-écrit plusieurs films dont Le prénom, Le meilleur reste à venir et plus récemment le Comte de Monte-Cristo, qui a rencontré un vaste public avec près de 13 millions de spectateurs dans le monde entier. Ils se lancent dans le théâtre en 2010 avec leur première pièce : Le prénom, véritable succès qui sera adapté dans 45 pays. Jérôme Rebotier – compositeur Compositeur de musique de films et de chansons. Multi-instrumentiste, aussi à l'aise dans l'écriture classique, que des pièces plus expérimentales ou même des chansons, Jérôme Rebotier a signé une trentaine de musiques de long-métrages et documentaires. Il a écrit des musiques pour des films d'Emmanuel Mouret, Tonie Marshall, Philippe Harel, Laurent Larivière, Matthieu Delaporte & Alexandre de la Patellière entre autres... Il a signé aussi des chansons pour des artistes comme Horace Andy (Massive Attack), ou Olivia Ruiz et collaborera avec DJ Agoria, Hugues Coltman, Rover, Nicolas Becker... Il monte en 2020 le label Robotic Productions avec lequel il produit des artistes indépendants comme Party Side B, Edgar Novak, KNDNS... En 2024, il compose la musique du film Le Comte de Monte-Cristo qui lui vaudra une nomination aux César, et d'être lauréat du prix France Musique – Sacem. Yellow Socks Orchestra Le Yellow Socks Orchestra est un orchestre symphonique français spécialisé dans la musique de film. Il a été créé en 2017 par la société de production uGo&Play et placé sous la direction musicale de Nicolas Simon. Le Yellow Socks Orchestra participe à de nombreux ciné-concerts dans toute la France : Jurassic Park, E.T. l'extra-terrestre, La La Land, Star Wars, le Seigneur des Anneaux, Azur et Asmar, Les Choristes, la saga de films Harry Potter, les Parapluies de Cherbourg, Microcosmos, Amadeus... Le Yellow Socks Orchestra a eu l'honneur d'être dirigé par de grands compositeurs tels que Michel Legrand et Justin Hurwitz. Sous la direction exceptionnelle de Joe Hisaishi, le Yellow Socks Orchestra a également interprété - avec 250 musiciens sur scène - les plus belles musiques issues de l'univers de Hayao Miyazaki (Studio Ghibli). Il interprète également des programmes mettant en avant les oeuvres de compositeurs de renom comme John Williams et Hans Zimmer qui nous ont offert des musiques de film inoubliables mais aussi des artistes du monde du manga et de l'anime avec Manga Symphonic Odyssey. Le Yellow Socks Orchestra est placé sous la direction musicale de Nicolas Simon. uGo&Play et le Yellow Socks Orchestra soutiennent le projet Philharmonicoeur. À propos de Mediawan Fondé fin 2015 par Pierre-Antoine Capton, Xavier Niel et Matthieu Pigasse, Mediawan est l'un des principaux studios européens indépendants de contenus audiovisuels. Mediawan fédère les meilleurs talents de la création audiovisuelle en étant présent sur l'ensemble de la chaîne de valeur : la production de contenus originaux en fiction, cinéma, documentaires, animation et d'émissions de flux (Mediawan Studios) grâce à plus de 85 labels de production en France, Allemagne, Angleterre, Italie, Espagne, Etats-Unis, PaysBas, Finlande, Belgique, Australie, Sénégal et Côte d'Ivoire, mais aussi la distribution de contenus audiovisuels (Mediawan Rights), l'édition de chaînes et services digitaux (Mediawan Thematics) et le développement et la production de contenu sur le digital (Mediawan Digital). À propos de Chapter 2 Créée il y a plus de 20 ans par Dimitri Rassam, Chapter 2 a produit à ce jour plus de 30 longs-métrages. Des comédies à succès telles que Le Prénom, Papa ou Maman ou Le Brio à l'adaptation de célèbres classiques de la littérature comme Le Petit Prince, Les Trois Mousquetaires et plus récemment Le Comte de Monte Cristo, qui a rassemblé à ce jour plus de 13 millions de spectateurs à travers le monde, Chapter 2 s'est démarquée par sa capacité à rassembler des talents prestigieux et des acteurs clés de l'industrie sur des projets aussi éclectiques qu'ambitieux. En 2025, Chapter 2 a produit le prochain film de Martin Bourboulon, 13 Jours, 13 Nuits, un thriller immersif sur l'exfiltration de l'ambassade de France de Kaboul pendant la prise de pouvoir par les Talibans. Il sortira en France le 27 juin prochain.
dès 29€